素描教程：素描入門必看

素描簡而言之就是單色畫。素描的訣竅，素描基礎教程，結構素描，素描基礎，設計素描，動漫素描，素描入門，快速學習當今美術院校各專業都把它作為基礎課，雖然各專業的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等；卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動，但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術種類，自有其獨特的藝術價值，當然，專門的素描藝術家並不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其後面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握。

工具/原料

素描人物

素描學習

素描入門學習

素描的作用

1. 1.形。以頭像素描為例，形準不準直接決定你整張素描的成敗。很簡單，因為即使不懂畫畫的外行人，也能一眼看出來你畫的像不像。
2. 2.型。光有單薄的線性形體還不夠，你還得塑造立體的“型”，當然線描類速寫除外。我們畫畫始終要保持一種“平民的心態”。就是說你的作品你先以大眾的眼光去評價它，以外行人的身份評價自己的作品。真正的藝術並不是高高在上的。“型”好的作品通常有這些特徵：1.畫的很像，也就是型要準。這就要求線條畫得準確，素描時一定要把手臂擺直，這樣畫的線條才會直。2.質感很好。黑白灰到位。還要做大近大遠小，從而更符合人的視覺習慣。3。很舒服，很生動。技巧熟練，該緊的緊，該松的松。
3. 3.你的個性，你的品位。包括你的個人習慣。如構圖，可以不必拘於傳統，大膽個性的角度會讓你的作品很突出。你的品位指你畫的是什麼東西，比如還是頭像為例，你挑哪些模特當模特，模特穿什麼衣服，怎樣的動態，這些都以你的品位來決定的。

初學者應該注意的細節：

1.線條不可太亂，太散

1. 2.畫圓柱與圓錐十字相交的物體的時候，兩邊圓柱的位置要在一條線上
2. 3.圓錐的底面不可有角，打型時可以先這麼畫（p4）
3. 4.投影與物體交接處一定要大膽加深，錯了還有橡皮擦的
4. 5.明暗過渡要自然
5. 6.明暗對比要強烈，該黑的黑，亮的亮（否則會灰掉，就是黑的不夠黑，白的不夠白，幾乎都是過渡的灰面）
6. 7.保持畫面整潔（否則會髒掉，）
7. 8.哪裡有投影，明暗交界線一定要找全了！
8. 組合的石膏，畫的時候要一起畫，也就是我們老說的整體
9. 步驟：
10. 1.確定整體畫面的最高點和最低點，每個物體的位置，
11. 2.打型，用側鋒輕筆觸，簡單確定它們的大致形狀，然後確定無誤，勾勒出它們的具體形狀（注意透視關係：近大遠小）
12. 3.找出全部的明暗交界線，
13. 4.同步上明暗……包括投影……和灰面一起畫……（否則容易花掉，就是畫面的部分不統一）（注意透視關係：近實遠虛）
14. 5.建議再找一些黑色的表面光滑的物體練練，如花瓶

素描的五要素

1. 在現代繪畫當中，我們繪畫的啟蒙常常是西方的寫實方式。因而在學習的過程中，我們就要了解繪畫對象的外形特徵及內在結構。要對其形成的方式有所瞭解，掌握其中規律。而素描作為寫實繪畫的基礎，就是對繪畫形體結構的基本鍛鍊。那麼在素描學習過程中，我們該注意哪些方面呢？
2. 對於素描塑造的基本要素，九度畫室的喬建國老師為我們做了講解，在素描的塑造過程中，學生要注意素描構成的五個要素。

1. 首先，形體。形體是客觀物像存在於空間的外在形式。任何物像都以其特定的形體存在而區別於其他物。形體屬於素描造型的基本依據和不變因素。我們在觀察物像時，應首先注意其整體呈現的基本形。構成物像的基本形不同，則物像的形體特徵就會不同。基本形是物像的大關係，把握住對象的基本形，就抓住了其形體特徵。而準確地把握物像的形體特徵便奠定素描造型的基礎。

1. 第二，結構。素描中的結構，主要指物像的內部構造和組合關係。形體與結構是外觀與內涵的關係。結構是形成物像外貿的內在依據，不瞭解它，就無法準確把握物像的一系列外表特徵。在素描中，結構包含兩方面內容：一是解剖結構或構成結構；二是形體結構。人體和動物的骨骼、肌肉所構成的解剖關係，是解剖結構。熟悉瞭解解剖，是人物造型的基礎。其他物體的內部構成框架及其構成關係稱構成結構，是物像形體的內在依據。繪畫中對物體的結構關係的把握，主要在於用面體現其基本形體特徵，這樣便於理解和把握複雜的結構關係，有利於形象體積的塑造。

1.第三，比例。物像的結構、形體等造型因素體現在外觀形態上必然同一定的尺度相聯繫，不同的尺度關係則表現為一定的比例關係。任何物像的形體都是按一定的比例關係連結起來的，比例變了，物像的形狀也就邊了。九度畫室提醒我們，在素描中對形體比例的觀察不應是機械、刻板地比較，應注意立體物像在一定的角度和透視變化中的比例關係。要致意在相互比較中抓住物像的比關係，特別是大的、整體形象的比例關係，而不應停留在局部去過分計較煩瑣細節的比例。初學繪畫可藉助工具測量的方法去求得基本比例的準確，隨著觀察能力的提高，應逐步拋棄這種方法，著重憑感覺、眼力，相互比較，訓練觀察能力的準確。

1. 第四，透視。我們看到的自然界物像呈現近大遠小的空間現象，就是透視現象。用科學的原理和方法把透視現象準確地表現在畫面上，使其形象、位置、空間與實景感覺相同，這就是繪畫透視。在素描中，透視的運用是在畫面上確定物體的深度，即物體及其各部分的形在畫面中的空間位置，是繪畫中表現物體的立體感和創造空間效果的基本因素。所以說，透視法則是寫實造型的重要依據，掌握透視基本原則是準確觀察，真實描繪物像空間關係的基礎。

1. 最後，就是素描的主要表現形式——明暗了。九度畫室的老師告訴我們，明暗是素描的基本要素之一，是描繪物像立體與空間效果的重要因素。任何物體在光的照射下都會呈現一定的明暗關係。光源的強弱，距離光源的遠近及照射角度的不同，都會使物像呈現不同的明暗。明暗除了表現形象的立體感，在畫面中更是表現整體空間效果的主要因素，明暗的層次處理及虛實、強弱的對比作用，是表現前後空間關係和整體氣氛的基本手段。

1. 學素描開始最初的階段，也是畫素描必經歷的階段，使更容易的表現體積。 練習排線，不是把線拿出來單獨練習，而是完成整幅作品的時候，塑造形體的同時練習排線，但是排線在素描中並不是最重要的，而是形體，排線只是基本功中的一小部分，也是最簡單的一部分，所以初學者不用擔心，練習素描的時間久了就自然而然的就會了

1. 握筆的時候手指的力度要輕,只要能頰住筆就可以了,主要是手腕用力,畫長直線的時候要小臂帶動手腕。初學者每天練習2個小時排線,以熟練鉛筆.到了後期可以輕鬆掌握鉛筆的時候排線就根本不是問題.素描不是讓你把觀察到的東西原樣畫下來 ,要是那樣的話要相機幹嗎用?畫畫的時候要有自己的觀察和側重點,以後就會慢慢體會到的.多畫正方體和球體，這是兩個最基礎的形體。

素描幾何的畫法

1. 基本素描，首先從排線條開始。有經驗的人都知道，上廁所，肚子裡一定要有內容。素描也是如此。初學者畫的素描一般都是線條構成的……橫的，豎的，斜的，各種方向，用的要靈活，一般是順著結構，外加整體的線條，擺的是膀臂，不是手腕，不然你的線條是彎的，當然畫人物時也就沒有那麼多規矩了，不知道哪個匝碎偏偏要求新手必須這麼做，坑害了多多少少廣大素描愛好者的一顆純潔善良無暇的心。現在拿個畫板，找個小凳子，把畫板架在腿上〔不是平放在腿上〕，用素描紙，固定，用多種線條組合從左向右或者從右向左，漸漸過度，注意最好少用垂直交叉的線條，那個用不好會很醜的，甚至會比我還醜，用筆姿勢是拿毛筆的姿勢，只不過我們用的是上面的一端，小拇指可以抵在紙上，擺動膀臂，用筆尖畫（其實沒有什麼規定的，只是我建議）（用側鋒也一定要試試，很多時候也是很有用的），熟練了後你會發現很方便的，充分解決尿急，尿頻，尿不盡，腦急，腦頻，抽筋腦等多方面問題……
2. 線條的拉出要迅速乾脆肯定，切不可一點一點磨上去，這對以後會很不利的。如果是粑粑經常這麼拉的話，你的菊花一定會出現問題的……
3. 練習n次，熟練時候就往下看……

1. 2.下面就說說打型，就是畫外輪廓，一個好的開始是成功的一半，雖然我不知道是誰說的，but這傢伙說的太對了，再好的明暗畫在一個錯誤的型上，這幅畫也不是一幅好畫（部分特別的除外），畫幾何，你剛剛學的線條派上用場了……
2. 我們先從圓開始，用長直的線條（要輕，最好用側鋒，便於定型和修改）畫一個正方形（線不要太死，不要太認真，它只不過是輔助畫圓的），然後用直線削去它的角，得到正8邊型，然後再去除角它的角得到正16邊型，再去除角……反覆下去，切了n次，得到4×2?邊型，一個類似於圓的平面物體誕生（p1），再把邊緣弄的圓滑一點，這就是圓了，非常熟練後就可以一圈一個（別說難，達芬奇就是這麼過來的……圈的還不圓，和雞蛋一樣，人家不也是堅持多少年嗎，最終可以畫雞蛋了），畫橢圓的原理和此相似（p1），需要掌握一下透視，估計你要想歪了，你看你什麼思想……
3. 3.說明，此透視非彼透視，不是透過現象看本質，也不是透過衣服看mm，而是我們繪畫中的近大遠小，近高遠低，近實遠虛的空間關係。不解釋了，顧名思義。實在不懂的再說吧……

1. 在素描中，沒有完全平行的線，再平行的線從一頭向它的遠處看，也是交會於一點（p2），所以就有了以上的透視關係
2. ：近大遠小，近高遠低，近實遠虛（這個可以突出主體，製造出空間效果），
3. 確定可以繼續的，就請看下面…
4. 我們的紙上已經有了一個圓型的東西，怎麼才能讓它變成球呢，……我們需要製造出立體感。我覺得如果哪個女生覺得自己太平了的話有必要看看。想象一下，當有了光，我們看見了一個球，這個球於是就有了受光面和背光面，也就有高光（最亮），灰面（處於高光向明暗交界線的過渡處區），明暗交界線（最深，都是順著結構），反光（外界對物體的影響），投影（影子），（p3）原理就不說了，結合初二的物理的光的反射，想想就行了，犯不著用法線折射率什麼的去計算的，實在不懂的就給我把它給記住

1. 一般來說，先找出物體的明暗交界線，排線條從明暗交界線開始，順著明暗交界線，一層層加深，過渡，物體和投影的交接處要最深，這樣物體就會有質量，然後向亮面過渡，直到畫面完成，結束……
2. 其實所有東西的畫法都一樣，打型，找出明暗交界線，過渡，畫投影……就用這個公式套套就行了……

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