一时间,电梯里、餐厅中讨论的都是《我不是药神》(以下简称药神)。上一次大家热烈讨论一部国产电影是哪一部?《让子弹飞》?似乎药神的号召力还要更强些,毕竟题材更有群众基础。
点映票房破亿,上映2天票房突破4亿;豆瓣15万人观影评价,评分9.0。业内人士预测,药神是冲着40亿票房飞奔,甚至有可能比肩《战狼2》。
作为聚焦医疗体制的现实主义题材电影,《我不是药神》能够上映都是奇迹,更别提成为票房黑马。在剧中,民间“药神”拯救了成百上千的慢粒白血病患者;在剧外,“药神现象”撕开了华语片与现实之间的薄纱,国产现实主义题材电影或许将迎来真正的春天。
药神注定成为爆款
药神主角程勇有着真实的人物原型——印度抗癌药“代购第一人”陆勇。陆勇本人是慢粒白血病患者,因承担不了高昂的正版抗癌药,转而使用药效无差的印度仿制药。此后,陆勇陆续帮助病友代购仿制药,后因“妨害信用卡管理”和“销售假药”的罪名,被公诉至沅江市法院。这就是轰动一时的“陆勇案”。
电影是事实与原型故事不完全相同,此处不剧透了。观影后,笔者由衷而感,《我不是药神》成为爆款是必然。
首先从题材上讲,《我不是药神》将一直存在“天价药”的现实搬上了大银幕,就医看病的话题最能引发社会共鸣。“房子被吃没了、家人被吃垮了,谁家没个病人,你能保证一辈子不生病吗?”电影中,一名病友乞求警察不要再继续追查仿制药时,对警察说的话,可以说讲出了普罗大众的心声。
在表现手法上,电影是导演文牧野、监制宁浩、主演徐峥三个人风格的结晶。徐峥加宁浩已经成了黑色幽默的招牌,从《疯狂的石头》、《无人区》到《心花路放》,每一部电影都取得了不错的口碑。《我不是药神》中充满宁浩风格的荒诞现实主义和暴力美学,例如追车打斗、情色交易等。
同时,电影也有徐峥的搞笑梗和煽情,“他才20岁,就想活着,有什么错”,黄毛死后,程勇声嘶力竭的喊出这句话,哭晕了影院的一票人。
新人导演文牧野则很擅长讲故事,他北京电影学院导演系毕业,师从田壮壮。笔者了解到,药神是文牧野首次执导院线电影,但此次之前,他曾经拍摄过一个同题材的12分钟短片《安魂曲》,也就是因为这个短片,他才被宁浩发掘。文牧野从高额手术费和冥婚两个社会问题切入,只用了12分钟时间,就把一个“穷”的故事讲得淋漓又心酸。这样的叙事风格同样体现在药神中,文牧野很爱戳社会痛点。
此外,必须要提的就是演员,在今天的中国电影圈,能找到一部关键角色全体演技在线的电影,并不容易。药神中,从主角到配角,每一个人物性格都非常饱满,并且个性突出,不再像其他电影一样,配角平面化的为主角服务。
此外,笔者注意到,药神是由阿里影业联合出品、淘票票联合发行,这也是电影火爆的一大助力。
这些成功的因素缺一不可,可以说药神占尽了好电影所需要的全部要素,在口碑和票房上双丰收是必然。
药神能否打破现实主义题材困境
药神突破了现实主义题材长久以来的困局。一直以来,现实主义题材电影始终无法突破有口碑没票房的怪圈。
不要说票房,上映就是第一关。
90年代以后,一些经典的现实题材电影《蓝风筝》、《鬼子来了》、《盲井》、《颐和园》等都在国际上斩获大奖,但是在国内始终无缘进入院线,与观众见面,部分电影甚至都没有网络资源。
近年来,现实题材电影得以进入院线的增多,但是“酒香也怕巷子深”,口碑爆棚,票房却不理想。在动辄以“亿”为单位计算票房的时代,《暴裂无声》豆瓣评分8.2,累计票房5420万;《暴雪将至》豆瓣评分7.0,票房也只有2713万。“这已经是不错的票房了。”一名资深影评人感慨,“现实题材不好出票房爆款。”
归根结底,大众娱乐时代,现实主义题材电影总是“叫好不叫座”的。 普通消费者进入影院看电影,目的是消遣娱乐,沉重的现实主义题材消费者不喜欢,院线也不想引入,即便走进院线,排片量也极少。
一个反映现实主义题材电影悲哀的典型事件是2016年《百鸟朝凤》制片人下跪。2016年5月12日,著名制片人方励,为吴天明遗作《百鸟朝凤》,通过网络直播,突然双腿下跪,跪求全国影院经理帮忙为《百鸟朝凤》排片。事后,方励坦然承认下跪,他说:“对,我确实下跪了。我是真情下跪,为中国电影下跪!我这一跪是求全中国电影院经理们,为吴天明大师的遗作《百鸟朝凤》未来几天多排片。因为这是一部中国非常优秀的精品电影。因目前排片少,全国许多观众看不到!”
不仅排片少,回溯上游,投资也少的可怜。忻钰坤执导《心迷宫》就曾经因为没钱而想要弃拍。据导演忻钰坤介绍,当剧组60多个人到了河南拍摄地,制片人却打来电话说“钱没了”。忻钰坤曾想鞠个躬,就地散伙,但还是硬着头皮开拍了。当时的资金,只够剧组开工三天。《心迷宫》电影结尾处,有一长串的“出品人名单”,像一部众筹拍摄的片子。拍摄过程中,制片人任江洲的任务就是“漂”在全国各地筹钱,其实,《心迷宫》的制作成本只有170万。
然而药神的成功或许给了现实主义题材带来了些许光亮。毕竟,纯商业电影的日子也并没有一直那么好过。
纯商业电影的没落
从张艺谋的《英雄》开始,中国电影进入娱乐化时代,“文以载道”成了电影的附庸,圈钱才是重点。尤其在“IP”一词的火热后,催生了无数圈钱的纯商业电影,主打粉丝经济。其中最受诟病的当属郭敬明的《小时代》系列,在碎成渣的口碑中,一路圈钱。
《小时代》横空出世,斩获4.8亿票房的时候,不少业内人士感慨国产电影无望了。人物没有灵魂、叙事琐碎、三观不正,说是电影,《小时代》更像一个超长版的“PPT”。据统计,《小时代》系列四部电影的总票房达到了17亿,而总投资却只有2.2亿,电影的投资回报率已经超过了 250%。毫无电影艺术性可言,但《小时代》系列还是被逐利的电影公司奉为“案例”,通过各种方式研究和模仿。
但是,进入2017年,国产电影的口碑效应逐渐增强。抛开个例《战狼2》不谈,《羞羞的铁拳》豆瓣评分7.0,最终斩获了22亿票房;《芳华》口碑虽然有所争议,但豆瓣评分也达到了7.7,票房14亿。相反,低口碑毁票房的例子也很多,例如《三生三世十里桃花》、《奇门遁甲》等。尤其是《三生三世十里桃花》上映前曾放出豪言,8亿保底,冲刺20亿,最终止步于5亿。大IP、流量话题、暑期档、小鲜肉、仙侠题材等各种票房元素一应俱全,可由于影片质量硬伤,上映后,票房断崖式下跌。
优质电影的春天
在看完《我不是药神》后,电影圈变的异常振奋。“中国终于拍出了一部可以叫板《熔炉》的电影了!”、“现实题材电影的春天终于来了”,一些资深影评人纷纷发文庆祝。其实,《我不是药神》的剧情与《熔炉》完全不同,但在现实意义上被赋予了同样的期待。
国产影业终于直面社会问题讲故事。仔细品味,《我不是药神》整个故事很荒诞,程勇并不是什么怀有救死扶伤情怀的侠者,他只是一个想靠着卖药发大财的药贩子,却在接触努力求生的白血病患者过程中,人性的善良迸发,变成了不求回报、主动救人的民间英雄。但故事也很现实,因为生活就是如此,有着不完美的英雄主义和卑微又热烈的求生欲。
影片在严肃地探讨执法机构无力感、天价抗癌药品、个人利益与道德困境等社会话题,但《我不是药神》优于其他现实题材电影的一点就是在抨击现实的同时,兼顾了娱乐性和教化意义,电影结局更给人温暖和希望。现实题材电影这么拍,观众怎么会不爱看。
2017年开始,电影市场就已经出现了口碑决定票房的趋势。这说明,大众的观影情趣正在脱离纯商业电影,开始朝着兼具社会意义和娱乐化双重功能的电影回归。冯小刚曾说“垃圾观众产生了垃圾电影”,如今大众观影水平正在不断提升,这将为优质影片回归市场主流奠定基础。
《我不是药神》就是现实主义题材与商业结合的好案例,从其取的成绩来看,也会是未来国产电影发展的一个大方向。
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