老鸿书法说
晋法与唐法，是两种不同的法。晋法指的是以王羲之书法为代表的东晋书法。唐法则是以欧虞颜柳为代表的唐代书法。
东晋书法，崇尚自然，用笔简练之中含精巧。折转的运用，细致的不着一丝痕迹。以致于后世学书之人常叹：“学晋无门”。这是因为他们的起笔收笔，衄挫无痕，动作极其轻微却又精准到位。我们现在看到很多兰亭序的临习者，加入了太多的东西。临出来的字形肉乎乎的，和晋韵完全不沾边，倒是像胖胖的清人样。
唐代的笔法，起始处的折转顿挫相当的明显。欲左先右，欲右先左，欲竖先横，在唐代成为了书写的准则。唐代人尚法，他们知道，要企及王羲之出神入化的高度，实在太难。不如退而求其次。把王羲之书法中蛛丝马迹总结出来，方折起笔就成了唐代书法的标志。
子衿tjk
赵孟頫说，用笔千古不易。那么就是说笔法应该不存在晋唐笔法一说。但是，我想，晋唐笔法应该是相对宋代书法而言的，是对笔法本源的一种强调。
书法的发展大约可以唐代为界。唐之前是书法的探索阶段，而唐代则是成熟阶段，这一阶段书体都是发展完善，笔法业已完备，法度皆已固定。
而宋代，随着尚意书风的兴起，强调个人情趣，而忽视晋唐流传下来的技法，其间虽产生了宋四家，但尚意书风越往后越不重视法度。至南宋时终因技法单调而江河日下，于是宋末元初赵孟頫重举复古大旗，直接向二王学习。
所以说，晋唐笔法应是传统书法技法，是书法的本源。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
千年兰亭
一直写字，很少单独的去探求笔法，很多笔法靠说是说不出来的，需要亲身去体验，用毛笔去体会。
笔法对于学习书法的人来说也一直很神秘，历史上有钟繇盗韦诞墓的故事，据说是韦诞有一本著名书法家蔡邕的《九势》，钟繇和韦诞关系不是很熟，一直想借来看看，但是韦诞就是不借给他，气的钟繇捶胸顿足。直到韦诞死了以，才从他的坟墓里得到了这本书法秘籍。
其实是我们自己把笔法给神秘化了，笔法并没有什么神秘的。它也不是凭空出现的，是历代书法家、书写者总结出来的写字的经验。
通过这个经验可以更好的使用毛笔，更轻松的去书写。
好的笔法自然就是最自然、书写起来最轻松的。
如果一个笔法让人用起来很别扭，那这个笔法一定有问题。
所谓的晋唐笔法，其实就是书法里面法度和自然结合的最好的笔法。
只自然，少了法度不能称为艺术，有了法度少了质朴就会太做作。
我们崇尚的晋唐笔法就是二者最好的结合。
总结成一句话就是自然。
这种自然，唐代中后期以后就没有了，沦为纯尚法，只重法度而不求自然，失去了书法的质朴和天然。
晋唐笔法其实也很简单：就是提按和转折、中锋和侧锋，不停的是对了一个绞转，绞转其实是处于中侧锋之间的一种状态。
绞转是自然用笔最直接的体现，其实就是毛笔铺毫以后直接顺转，中间没有提按顿挫。是一种很自然、直接的笔法，王羲之就是用这种笔法。
比如这两个山字，一个就是直接绞转，第二个则是通过提按来完成的。
绞转是通过手腕来完成的，动作很简单、不复杂，这种笔法简单到没有练过书法的人都可以写出来。下面那个山字则需要训练才能写出来。
其实，最简单的笔法才是高级的笔法。
你觉得呢？
码字辛苦，
不二斋
晋、唐两代，由于社会环境与文化氛围等方面存在着诸多差异，因时代需求所致，书法的实用功能有了很大的转变，于是，书法载体特性也有了区别，随之，书法技法也与时俱进了。
我们现在见到的字帖(出版物)，有两种类型，一种是墨迹本的，另一种是碑刻拓本的。其中，墨迹本的多是小楷，当然也有大字的(作品类)。拓本多是根据碑文上的刻字拓片制作的。
由此，书法表现形式不同，故而晋代笔法、唐代笔法，自然而然的形成了两个截然不同的系列。
晋人的书法，主要表现形式多是手写体小楷，它是实用与艺术完美结晶。
由于小楷字小，多用抄写经文、奏折、题跋、信札等，于是，书写技法上力求简洁明快，追求自然美。
唐人的书法，主要是表现形式是书丹，也就是说，它是在正式刻制碑碣墓志铭文之前，专门特意书写的临时样稿，有的是在碑体上用朱砂水汁直接写，有的是在纸上写的，当摹勒刻字完成后，书丹就没有用了，所以也就没有保留下来。
唐代笔法，实际上是当时刻碑特殊需要而为，比如，字体形象必须庄严肃穆，工整严谨。又因为多是3厘米左右的中楷字，书写技法自然与晋代小楷完全不一样了。唐楷明显的特征是，带有工艺美术性，笔法动作比较繁杂，比如，强调逆势、顿笔、回锋……其实是一种错觉，只不过是提按幅度较大而已。
其实，想了解晋、唐笔法到底都有哪些不同之处，只有练练王義之的小楷和王羲之的行书，再练练欧颜柳褚等楷书、行书，反复试验几次就立刻明白了！单纯看字帖，凭印象感觉而不进行实际书写技法研究，很难领悟它们的其中奥妙所在。
另外，初学者学习书法需要注意几点:
一是，不能使用当今书法界流行的假冒伪劣五字执笔法。宜采用“潘氏三指执笔法”，如图:
二是，初始训练阶段，一定要临写原帖原大，并且要对等临摹，千万不要把范本放置一旁，比原字放大好几倍照着写。
三是，必须严格按照〈读帖~摹帖~校验~临帖~调整〉这样的训练程序进行，决不能直接要照字帖写。如图:
四是，书写训练方法必须科学系统，同时要选择匹配的训练用具等，也要考虑周全，否则，事与愿违。如图:
以上是我的心得体会，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我，翻阅之前发布的信息，会有预想不到的惊喜。谢谢支持!
潘茂生书法文化研究
春秋战国的思想高峰、魏晋时的人性释放高峰以及大唐的实践高峰，形成了中华文明普遍认同的文明精粹脉络。
书法，在晋唐时达到繁荣顶点，是以后任何朝代都无法比拟的。
晋唐笔法，为什么如此令人着迷、令后世者孜孜追求，无法超越……？
我们不得不赞叹:晋唐笔法的那种浑然天成、古朴、沉着又处处透露出惊艳的新意……，直到如今仍焕发着不朽的诱惑力！
魏晋时书风多姿多变，处于书体新旧交替期间，好书者们“专用为务，钻坚仰高，忘其疲劳，夕惕不息，仄不暇食。十目一笔，月数丸墨。领袖如皂，唇齿常黑。虽处众座，不遑谈戏，展指画地，以草刿壁，臂穿皮刮，指爪摧折，见䚡出血，犹不休辍。”(汉《非草书》)
从中我们可领略到，当时的书法爱好者们对书法狂热到何种地步。完全痴迷于书体创新并为书法的特有魅力而着魔。
魏晋笔法，注重笔画起止承接的精微变化;用笔豪放又沉着，对线条质感极尽变化之能事，既实处寓虚，又虚处蕴实。起笔多露锋，顺势而为;行笔多方折，笔笔三过;收笔调锋，转、提、按、回处处到位，充分发挥了毛笔的八面功能。
这些特点，透露出“魏晋风度”的重要特征。
至唐后，法则的成熟导至书风又为之一变，初唐时还承其魏晋余绪，以褚、薛为代表;其后“铭石之书”大盛，表现着大唐庄重气象，以欧、颜、柳代表。
用笔方直厚重，笔力雄强，起笔有刃游骨隙之利、有裹圆之涩、有衄挫之巧;行笔铺毫直拓;收笔顿挫有度。
至此，书法的完备已终结。后世者只是承其法、参之性、达其偏而已。
临池管窥
晋人尚韵很多人都知道这句话，但并不清楚究竟是谁是什么意思。那么什么叫韵？韵的含义是什么？为什么要从尚韵呢？这个问题需要从社会总体的上去把握，从社会风气的层面去研究。
东汉时期政治实用主义衰退以后，老庄的思想开始抬头，思辨玄学开始兴起。一大帮的文人欣赏庄子的精神，在生活情调上追求高洁，在精神无不与庄子的思想相通。他们把庄子看作是艺术的精神的源泉。著名的美学家宗白华说过，“汉末魏晋六朝是精神上极自由，极解放，最富于智慧，最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代”。的确，这是一种人格上真解放，思想上大自由的时代。
正是在这种时代背景之下，晋人追求的是最能反映玄澹、天然、自由的美，他们在艺术上追求的是一种超然绝俗、天人合一，超越了道德的标准，游心于一个远离人间社会的精神世界之中。“法天贵真，不拘于俗”，特别强调个体生命与人格精神的独立自由。这恐怕就是晋人尚韵最本质特征。
在这种社会氛围下，晋人的书法艺术中自然会出现尚韵的笔法。这种笔法的核心，说到底就是以最具体，最恰当的书法形式，来表现空灵的玄学精神并体现其个性主义的自我价值。
二王是这一时期的最重要的代表人物，他们的书法作品韵高千古、自然神骏、潇洒风流，是美在神韵，美在不沾滞于物的自由精神，充分体现了一种自由心灵的美。
晋人书法笔法特点就是一片神机，无法而有法。我们现在来看最能代表晋人尚韵，被誉为天下第一行书的《兰亭序》，从这幅作品中我们仿佛可以看到王羲之下笔时点画自如，一点一拂皆真有情趣，从头至尾一气呵成，如天马行空，悠游自在。这种超妙的艺术只有潇洒超脱的心灵，才能心手相应笔法才能得以完成，从而使晋人书法艺术达到登峰造极，至今让人难以企及。
进入唐代，社会发生了很大的变化，不再有晋代的自由社会氛围，对书法的要求也就从尚韵变成了尚法。从某种意义上说书法的法度太多太严虽然有利于规范，但反而束缚了书法艺术的发展。而艺术是最贵自然的。所以，我们现在的书法艺术往往强调有晋人的古韵，只有具备晋人韵味儿的书法才是真正高级美好的艺术作品。
高培书画琴
什么笔法笔法的，搞的有点玄乎，而且也让学书的人认为好像武林秘籍一样。
所谓笔法就是书写方法，会写字是不是就会书写方法啊?对了一半，但是现在的字能和晋唐一样吗?不一样，所以你了解到这个问题，你又对了一半，
既然是笔法，那就是官方经过总结以及方便使用的方法，方法是什么?这又要说到笔，毛笔是软的，但是中间是硬的（对于旁边的而言，这样说，大家应该明白）既然事软硬都有，那么毛笔就变化多，水知道吧，无形之物变化无穷，软糯之外也是同样的道理，既然如此，它是圆的，按照圆形来理解，它可以有360面锋。但是，我们的汉字呢?它是方块字，只有4个角，那只能写到4面锋，不要着急，等会解释八面出锋。八面出锋是4个角的细化，为什么细化，方便转折呗。
说了这么多，也许大家理解我要说的了吧。
笔法就是笔在书写汉字的使用方法，由汉字的形状和笔的物理特性二者得出的最方便最快捷的方法。方法有很多，一句两句说不明白
今天就说说晋唐的汉字和我们现在的汉字的区别，文字的发展到了晋唐，已经非常丰富了，但是他们书写汉字是一笔一划，这里的一笔一划和我们现代的一笔一划不一样，所以书写规则有些不一样。
他们是按照 点 竖 横 撇 捺 折 勾来写。但是有的笔画是连接的，比如横折勾 三个笔划连接，那你就需要写三次，把它们连起来，按照书法起笔，行笔 收笔的规则把它们连起来，就得到了横折勾，如果你想更加的体现你的水平和艺术性，你可以采用你能想到的直线曲线相连，前提是你使用笔的的正确性以及连舒适性。
至于锥画石和屋漏痕等等这些是一个字里的点缀，相当于画龙点睛的味道，可以为你的书写技艺加分的。
还有很多很多，一句两句说不明白，
汉字的简化和书写工具的变化必然会引起书写方法的简化和变化，所以我们不能盲目的泥古，但是我们要师古，要承古，只有师古承古才能发现优缺点。
具体笔法内容涉及的东西太多，不是一两句话可以说清楚的。
不再犹豫9710
晋唐笔法:一，起筆峰峦，行筆中锋如屋漏之痕，杀笔存结如待放之蕾。笔饰特征不晌显的是早唐虞，欧，褚，笔饰特征明显的如中，晚唐的颜柳书法。二，各种笔画一笔完成，有利于快速书写，又称一笔书。 晋唐笔法于晚唐柳公后遗失，从宋起开始流行近代笔法，又称描画笔法，造成近，现代楷书无法象古人那样快速自然书写，又保证楷书的华饰特征。现代，人们把唐楷作为初学书法的基础学习范本，而丢失了楷书的快速自然书写功能。
123细柳
只有通览晋唐诸书家作品并切身临习者才有资格讨论这个问题，我也仅仅浅学唐楷，目前只敢斗胆说说唐楷。
唐楷中颜体中锋行笔是其主要用笔特征，比较其他楷书要多，柳出于颜，中锋也不少。
但是“晋书”中追求“韵”这和唐楷追求“法”大相径庭。所以多侧锋行笔。
我目前了解的仅此而已，其他不敢评论。
只有自己深入其中才能一窥究竟。
老韩聊书法
晋唐笔法并提本身就有问题，晋人笔法简单，书写快速实用。唐人笔法倒退了，尤其是柳公权笔法有点反人类。后来赵孟頫把他自己的个性收敛了就是为了再现晋人，只是很多人不理解赵在书法上所做的让步和牺牲。唐人为后世树了个很不好的榜样，很多书法家把书写变成了炫技，比如米芾……而且自唐以后，书法的艺术性整体性下降，这和技法不无关系，艺术是个直抒胸臆的东西，只要夹杂其他心理因素，铁定会伤害艺术性。
