徐徳惠
我以为,学习美术不需要天赋,谁都可以去学,只要肯下功夫,谁都能学个人模狗样。
但,美术是生活的全部,生活只是美术的一部分。美术是一棵森天大树,它不光有雕塑的主干、绘画的主枝、建筑的旁枝、工艺的侧枝、书法的叶子、设计的嫩枝等主要的科目,也无所不包,涵盖在生活的方方面面。为此,任何人只要有学习美术的动机,都可以去从美术中,挑拣一种科目去进行学习,来为自己的工作或生活多一条选择之路。
但是,要想成为大家,就必须有天赋,更要有思想。只有超越常人的天赋,才会具备大家的潜质,而具有思想,就会有创造新技法或新形式的能力。而这,是登堂入室进入美术圣殿最基本的要求。
如果不具备应有的天赋,只是把学习一门美术作为进入社会,找一门好工作的条件,那么,你就去学美术吧,毕竟,只要有一点审美的概念,你就会从中学到一门可为己用的技术。如果想要有大成就,那么,你还是尽早的息心,不要去学美术,毕竟,学习美术是一种非常苦的差事。而古今大成就者,也是寥若星尘。
昊愚堂夜画
学习美术需要天赋么?【艺术系女生】为你原创回答。
【回答当然是必须的,天赋加努力, 是艺术道路不可缺少的必要元素,首先来看看天赋,天赋就是天分,是成长之前就已经具备成长特性,在某些事物或者领域具备天生擅长的能力和执念。】
从心理学角度分析,天赋可以是隐藏在神经最深处的“潜意识”,在无意识形态下的某种兴趣,因好奇而兴趣,因兴趣而喜欢,因喜欢而无疲惫感,从而事半功倍。达到某领域高峰。
世界上没有完全一样的杜鹃花,人也一样都是独一无二的,每个人都有自己的天赋。善于发现自己的天赋,才能扬长补短,成就大事。
在艺术绘画方面,天赋更为重要。同样画室作画,有的画了半年都画不了直线,但有的人拿起笔就能画一手很漂亮的线条,在同等刻苦的前提下,天赋的距离是难以跨越的,潜意识的力量更是不容小觑的。
艺术系女生
作为一个曾经美院学生。我觉得画画这事,要是当成普通工作的话,它不太需要天赋,需要更多的勤奋和努力。因为这世界上大部分工作需要的不是天赋,是后天努力勤奋,以及恒心。
画画本身是一个技术活。要会某项技能呢,都是日积月累的勤奋学习。很多人画不好画,不是天赋太差,而是没太认真地去做。可能上美术课的时候,也没有认真听过,也可能学校里的美术课改成了数理化或者语文或者外语,就是高考必考的文化课。怎么说呢,我觉得很多人在初中,高中这阶段都没有认真上过系统的美术课。有些人自己没太大兴趣,有些人想上的,但是高考为重,主课老师往往会去抢副科的课。
最后的结果是真正会花一定时间去系统上美术课学画的人,很多都是打算艺考的。而是这些人,讲真的他们经过努力,一般画得还可以的。要说非常好,艺考高分很好那种,那确实也是凤毛麟角。但是一般人经过努力达到合格,进入一个相对理想美院,这件事不是很难。当然,若你自我定位特别高,那就另当别论了。
平常心一点,目标的是进美院学习,毕业成为美术工作的话,这个事需要得不是天赋,是努力。
关于自学,我觉得如果有条件的话,那么跟着老师学更系统。自学也是可以的,但是自学需要花更多的精力。画吧,不同阶段需要一定点评才能提高的。
柳氏异闻录
从科学的角度,人如需要从事脑力劳动的话,一般都是需要天赋的,比如神农尝百草,莱特兄弟率先发明飞机等,
而从教育学原理,其实人的天赋,有很大部分是可以通过不断的学习,思考与积累的叠加来获得的
可以说,人在梦想与实现梦想之间,若有天赋作为桥梁,那梦想,自然是酣畅淋漓了呀,
但人如何寻找到自己的天赋呢?或者说,人怎样才能意识到自己,有哪方面自己独特的天赋呢?
天赋这个词,有时会因为它太美丽,而让人觉得看上去有些神秘,
然而神秘这东西,难道就没有些规律可循了吗?
举一个最简单的例子,这就像早年间的人们,还习惯于用马拉车的时候,忽然看见一个冒着蒸汽的铁家伙,居然也能拖着车子跑得飞快,,经过不断的学习,认知,揭开了那一层面纱,它不就不神秘了呀,它就是科学思想的进步哈,
世上的任何事物都是可以细分的,比如我们的电子学,从电子管,晶体管,到集成电路的毫米级,微米级,到纳米级,每一次的突破,就是一个巨大的进步,
所以,如果我们把天赋也细分为每一次的突破与进步,这个过程,都是可以通过学习和练习来达到的呀,
就比如,我们每一次素描,都能静下来看一看,想一想,对比对照,找一找差距,每一次的小进步,不都是像纳米级微米级的积累吗?
这样不断累加的积累,自然就会越来越细腻,一直细腻到出神入化,
到了出神入化的境界,不就有天赋了吗?
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绘画是否有天赋?还有一个非常重要的因素,就是在我们的画里,要表达一些什么样的想法,
比如罗中立的这幅绘画,《父亲》
我们小的时候,都曾是一位翩翩少年哈,谁都或多或少的拿起过画笔,小脑瓜子里充满了各种各样的想象
比如,跟小松鼠,画一个小房子,冬天来了冷,别把小松鼠冻感冒了。
比如,老爸每天上班辛苦,早出晚归,碰上堵车,还浪费宝贵时间,给老爸画上一件穿上能飞的衣服,让老爸瞬间就到了单位,多好呀,
这些有意思的想法,我们可以称之为“立意”,
而立意,在罗老师的《父亲》这幅画作里,表现得酣畅淋漓啊,
立意高远,这作品里就会有了情怀,就有了鲜活的生命力,
比如文艺复兴时期的绘画,他们之所以能流芳百年,就因为他们的画作里不仅有精美的画面,还闪耀着人文情怀的光辉,
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而人,展示天赋最宝贵的心理素质,那一定是兴趣,爱好,与专注,坚持
而教育学原理告诉我们,兴趣,爱好与专注,是可以通过一些教育学的训练手段和方法,达到目的的呀,
篇幅关系,简单说一条吧,
比如当孩子在练习绘画的过程中,先鼓励孩子的“立意”,
把孩子的思路建立起来,比如创新型思维,是孩子可以享用一生的财富哈,
立意,友友们可能觉得要做到有点难,其实说难也不难,跟友友们说一个小窍门吧:
比如这样跟孩子说,给你老爸发一个涨工资的笑脸吧,因为涨工资了,可以给你买很多很多好吃的东西呀,,
只要有想法,哪怕是一个小想法,可不就是立意吗?
好吧亲,咱有空再聊可否?
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一缕晨光刘让飞
打职业篮球的身高不够不行,不等于不能打篮球。搞射击的视力不好也不能搞职业赛。那只是“先天条件”造成的,跟“天赋”没有关系吧!所谓“天赋”本身就是个伪命题,只是推卸责任的一种说辞罢了。如果按所谓的“天赋”来招学生,那么升学率肯定是百分之百了。学习美术也是如此,头一年在别的培训机构集训的一个学生,统考没有过线成绩是一百六十多分,平均分数五六十分。今年在我这补习半年,参加统考成绩是二百五十一分。难道是他的“天赋”被我激发出来了吗?不是的,他的学科漏洞是我一项一项补上的啊!我今年学生专业成绩最低一人二百四十三分,其他都是二百五十分以上,已经全部录取。我教的一个美术零基础的外院毕业生(国际金融专业)用一个月的时间集训,考取了陕师大艺术研究生。这学生是我带过的艺术生介绍过来的,不是我挑的“天赋”生啊!刚才一个网友说我瞎忽悠,跟你说实话真正忽悠人的,往往是收费极高的美术培训机构。他们所宣传的过线率,实际就是个骗局。让家长和学生以为过了专业成绩最低线就能被录取。其实不然,一般情况下专业成绩在二百四十分以下,大都只能被三本及民办二本院校录取。二百四十分以上才有可能被当地好本科录取,并且能冲一本。
明天家长带一个文化课落榜生来准备转学艺术,我的承诺是专业成绩都要达到我一贯的极端要求最低二百四十分以上。最近外地的家长、网友都在咨询孩子学美术的事。一部分家长已经准备带孩子来体验了,包括没过线的学生。已经有一个没过线的本省学生体验后决定推掉其他机构的课,转到我这复读。山西、安徽的学生家长已经准备利用暑假来体验了。那个说我忽悠人的网友欢迎加我微信,也可亲自光临监督。你看看我今年学生能考多少分。别光冒嘴炮,多说无益,事实胜于雄辩。敢来吗?
老杨 Liven
(一)美术是颗什么样的大树
首先我们要了解,美术是个无所不包的苍天大树,她的上面有书法见图9,摄影见图4,绘画,雕刻,剪纸等等,而绘画雕刻这两颗树枝里,又分了无数的枝枝蔓蔓,如绘画中有国画,见图1,油画,见图2,板画,年画,连环画,水彩画,见图5,水粉等等,雕刻中有米盖郎其罗的大卫式石刻,见图6,又有各种民间民俗的石刻,如河北曲阳芙蓉石和福建寿山青田石刻的曲别,见图8,刻门墩中的大石狮和刻印章中的小石狮子,是两种不同的雕刻,再说木刻,有流芳百世的古门窗木刻,又有巨型巴西花黎木上刻的《万马奔腾》,光是剪纸的民间艺术,就在全国分五大地方流派。见图7。
(二)没有天赋只有勤奋和兴趣
亲爱的网友,什么叫天赋,马克思说,天才就是勤奋!伟大祖国百花齐放,如此众多的美术之花,一定有一朵属于你,我们都可以学习,都可以去釆集,今天所有的艺考学生,和那些有志于美术的朋友们,所有人只要勤奋努力,大功小功都可成功,我的书画不错,见图9我为嘉兴吴越王后代,钱陈群嫡孙钱霆写的楹联,却也走了漫漫长路,记得好多人赞扬我是“内秀”有说天赋的,我的高祖是清户部侍郎廉兆纶,他的毛笔字和词章很精彩,他的子子孙孙众多,但没有几个喜爱书画和词章的,我上初中时就有兴趣,祖父是宁河末科秀才,字写张裕釗,院子里又有三位书法家,这是环境,即要有极大的兴趣,还要靠自己不停的耕耘。今天我们看头条小视频,那里有许多民间雕刻家,他们没有受过系统的美木教育,只是跟着师夫受言传身教,这是要天天抱着一块木头,照着样子天天刻,才成为艺术之匠,当然从匠人到匠心也需要掌握多种美术知识,还要深造学习。
长江39563631
没有人天生会画画,都是靠后天练习,美术是最不受天赋限制的专业,像音乐,主持比较讲究天赋。只要用心,愿意花时间去画,进步会很明显。
素描刚开始画的时候,不要去过于在乎临摹得像不像,学会定位置,用线条,分明暗,观察物体的光源和阴影,之后要学会画照片。不能依赖临摹精微素描,即使是照片,也要能区分明暗,基本的素描认知有了之后,再要求形准,临摹像,画一些长期作品,慢慢画,从里面找到素描的感觉。画画是一个积累的过程,不是越多越好,而是越细越好,或许又慢又细画的东西很少,但潜移默化会让你培养一些绘画的好习惯和扎实的基础。
素描的基础越扎实,其他像速写和色彩学起来就要容易得多,素描的形准,且过渡自然,明暗线条有节奏,速写就很容易了。色彩的形很重要,但是千万不能画出素描关系,要有小变化包含在里面,颜色带丝状,不能画得太碎,色块要整。
美术是一个长期的过程,耐心,细心。只要用心画,零基础,也能画好。
国之重器,大国上庠。感受大学文化,瞭望科技前沿,亲历一流征程,敬请关注头条号“上庠”。
上庠
学美术需要有天赋,但是有天赋者并不多,所以很多学美的人,最后都成了普通的画者,而绝不成了画家,或者说艺术家。如果靠美术做为生存的根本,只要下得了苦功夫,坚持学习并认真领悟,一般是没有什么问题的。
再说天赋,这东西是与生俱来的,绝不是后天靠学和努力就可以拥有的。但是天赋也需要挖掘,如有好的老师发现你的天赋,就如伯乐之于千里马。如果你自己发现不了,又没有老师帮你发现,可能真有可能会埋没你的天赋呢。
谈到自学美术的话题,这是完全可以自学的,只是你可能要花很多时间,走很多弯路。除了自己学习一些理论知识外,只能靠自己探索着去习练,但是有很多东西,你在自我探索过程中确实无法开悟,需要得到专业老师的指导。纯粹靠自学闯出一条路的人也少,但数量不多。
最后要说的是,如果你学习美术是业余爱好,对天赋和自学来说,都无所谓,因为你就是图一个兴趣,并不一定求结果。但是如果想成为美术专业工作者,建议你还得拜师求教,进行专业系统的学习与训练。
韩国成老师
不可否认,"天赋"跟个体生物性有关,比较极端的是"色盲"、"五音不全"。如果将美术、音乐、舞蹈、体育等作为专业或职业方向来学习,那确实需要天赋。也就是说,从身体本身的差异性来说确实有所不同。有人对色彩更敏感,有人更能驾驭黑白灰,有人对形式的识别力强,有人则弱,这些都是很正常的。
但这个差异性会得到后天的调试并产生不同结果:1,有可能通过训练优化天赋,做到他人所不能,这就是大师;2,也有可能经由训练扼杀天赋,千篇一律,千人一面。
梵高用灵动的笔触和生机勃勃的色彩惊艳了世界,人们趋之若鹜争相效仿,但鲜有人能如他这般驾驭色彩的生命,这就是天赋,但众所周知,他早期的作品是褐色系的,色彩的绽放是后天而来。
米罗的自画像,天真烂漫,充满童趣,用笔坚定,造型大胆,色彩也很舒服,很多人在小时候画的画也这样,但长大了就"不会画"了,其实是因为被"教化"多了,失去了本能的直觉 ,失去了自身异于他人的创作性。
美术的后天因素分为: 技 法 训 练 和 审 美 观 念 的 培 养。 技法训练是比较容易实现的,但这是把双刃剑:一方面,可以培养造型能力,熟悉材料性能;另一方面,容易风格僵化,流于庸俗。
审美观念的培养比技法训练要难很多,因为只有对艺术的历史有相对全面的认识才能真正兼容并蓄,继往开来。 而高雅先进的审美观念有助于摒弃审美定势的桎梏,这也就是毕加索在能够达到逼真的造型之后说"要像孩子一样画画"的意思。许多现代艺术家都坚持像儿童艺术回归。
杜布菲的涂鸦艺术,你可以不接受,但是他在欧美真的很受欢迎,很有地位
综上,画能不能画"好"("好"的标准是多元的)受到很多因素的影响,既不要夸大天赋,也不能否认天赋,盲目追求技术训练。
其实,画画和学习任何一门学科一样,想以此为职业都需要"天赋➕训练➕经营"。
最美还是艺术史
不管你是否愿意,你一直都在学美术。
衣服店里选衣服,家里装修,养一盆花修修剪剪,烧个菜,材料搭配好吃,色彩搭配好看。吃个饭,你打点一下自己。游个泳,你还要选个适合自己的泳衣。写个字,你也努力追求好看美观。这些都是美术。
生活教会了你线条歪歪扭扭不好看,衣服上的细节粗糙了,不好看,饭菜烧得难看,没食欲……
每个人都是美术学习的践行者。
但是,美也是有他的规律的。内容,形式,材料,过程都是创造美的内容。每个人都自然不自然地创造自己最美好的生活。
有天赋的人,创造的美,更符合大众审美的要求,又能提现审美的个性表达。自认为没有天赋的人创造出来的,必定符合自己的审美要求,不一定大家都喜欢。
但是,学习都是可以改变这些东西的,美术展示的是一个人的综合修养,人的修养是学习中养出来的。不靠天赋。
天赋决定的是学习的高度。
结论,谁都可以学美术,而且都可以学得相当不错,最终的高度由你的意志力和天赋共同决定。
靳尚谊的作品,一直都是学习的榜样。