图说的都是理
油画艺术源自西方，上个世纪初传入我国。虽然起步较晚，但经过一代又一代画家坚持不懈的努力，开创了我国油画艺术令人欣喜的局面，涌现了一批又一批在国内外有一定影响的油画画家，同时也创作了大量为人称道的油画作品，有的还在国际画展中获得了奖项。
说到国内油画界，也可以说是名家辈出。新中国成立前就成名的有徐悲鸿、刘海粟、林风眠、潘玉良、关紫兰等等。新中国成立后特别是改革开放以来，许多优秀的中青年油画画家崭露头角，成绩斐然，甚至令西方画坛刮目相看。如陈逸飞、陈丹青、冷军、吴云飞、苏新等等便是这其中的杰出代表。
冷军油画作品
如果一一介绍国内这些知名油画画家，显然受篇幅所限。这里我想着重介绍一下青年画家苏新和他近年来创作的油画组画《新十二花神》。
1972年出生于湖南平江的苏新，少年时就表现出很好的绘画天赋。而且从小勤学苦练，画笔不辍。2000年，苏新以优异成绩从中央美术学院油画系研究生班毕业，自此成为当时我国最年轻的以油画创作为主的专业画家，画技日瑧成熟，佳作频出。
《新十二花神》是苏新近年来油画创作的力作。“十二花神”是中国一个古老而美丽的传说，在民间有着广泛的影响，过去的许多中国画都有过描绘。但是以油画艺术形式来塑造“十二花神”，苏新应该是第一个。
苏新有着扎实的中国文化和中国画功底。在油画创作上，他主要学习借鉴西班牙油画大师伦勃朗画风的清明俊朗和法国油画大师安格尔画中的纯净韵致，注入大量特色鲜明的“中国元素”，使西方油画变成“实在纯正内涵丰富的中国油画”，一下子拉近了油画和国人的“距离”，让人们觉得“更自然、更亲切”。《新十二花神》就比较好的体现出了这一点。有评论家指出：“苏新的《新十二花神》是油画中国化的一个成功范例”。
谁怜一灯影
油画主流在欧洲，他们对油画的理解能力，动手能力，和创新能力都走在世界前列，引领着油画的探索方向。
比较起来，国内油画家很少有大家诞生，但油画在国内发展100多年以来，还是出现了几个有卓越贡献的人物，他们对油画在中国的普及率和本土化有目共睹。以时间先后顺序主要有：
徐悲鸿·田横五百壮士
1，徐悲鸿
徐悲鸿1895年出生于江苏，从小热爱艺术，学习刻苦，在1919年24岁时受北洋政府资助，留学法国巴黎美术学校学习西画。
此时的欧洲，在绘画上已经进入现代主义，野兽派，表现主义，抽象派等艺术风格正在欧洲风行。徐悲鸿认为这些流派的画风太过于狂野和张扬，不符合中国人的审美。
徐悲鸿·愚公移山
于是，他主动选取了欧洲古典画风，那就是，在把握造型准确的基础上，把油画向甜俗，雅致，和谐的审美方面探索。
因此，徐悲鸿的油画有比较强烈的古典油画遗风。这一类画家还有潘玉良，李叔同等人。
吴冠中人体
2，吴冠中
吴冠中1919年出生，由于具有深厚的传统文化素养，在国画，书法，文学等方面都有很深造诣，因此，他对油画改造得比较成功，他总是能用油画的外在形式表现出国画的意境。
吴冠中风景
在风景油画中，吴冠中常常用中国山水画的构图来入画，色彩和谐，笔法简洁率真却不乏老辣霸道，颇有抒情味道。
在人体油画中，吴冠中注重发掘东方女子身上那种含蓄美和矜持性格，让他的油画兼具了古代仕女画的特征。
3，罗中立
罗中立是中国超写实油画的第一位旗手，引领了超写实在国内的发展风向。
他的《父亲》已经成为中国现当代油画的经典之作，在用油画挖掘民族性格和精神内涵，甚至情感观念方面，《父亲》是无法忽视的经典作品。
因为这幅画，他注定要被载入史册。
冷军超写实
4，冷军
冷军是当代国内超写实代表画家。虽然超写实油画在国外学术界已经不被认可，但在国内，却有顽强的生命力，被收藏界容易接受。
冷军的油画可以叫板上万像素的照片，打破了从前只能以照片展现日常视觉细节的规律，这或许是他的意义。
鸿鹄迎罡
油画艺术虽然起于西方，但在国内历经百余年的发展，也已有好几代著名的油画家。这个话题可以用时间限定缩小一下，就先谈当代中国油画表现吧。中国油画在学术和市场上比较受到关注的是写实画派和当代艺术（或者说观念艺术吧）。
其中写实画派自2004年成立，类似陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东等艺术家的创作等都可以归入此列。对于写实画派的油画，还是比较容易被大众所接受，毕竟从写实画派这个字眼，大家就能理解这类油画创作首要的还是要真实地表现出你所看到的，当然其绘画技法自然是高超和娴熟的。类似冷军的创作有着艺术微雕之功，能用极细致的线条勾勒出黢黑而浓密的秀发，衣服的一点点褶皱甚至包括人物衣服的镂空都异常清晰。但是写实画派的创作在艺术圈里也会受到光有技法，无观念的指责。
王沂东作品
杨飞云的作品
陈逸飞的这幅作品《玉堂春暖》曾于2017年以1.495亿元成交，创造其作品拍卖纪录及写实油画作品新纪录。
不过关于写实画派的油画，近十多年来还是比较有市场，其藏家群体主要还是本土藏家，类似以王中军为首的华谊帮、娱乐界大腕冯小刚、张铁林等。
另一大块就要说到当代艺术范畴中的油画了。在这个领域中，进入新世纪以来涌现了张晓刚、方力钧、岳敏军、王广义等所谓的当代艺术F4，与此同时还有曾梵志、刘小东等艺术家。张晓刚以大家庭系列著称，方力钧的创作以光头形象著称，岳敏军的创作以笑脸人著称、王广义则以“大批判”系列闻名。这些都成为当代艺术F4们的标志性符号。在新世纪以后，经由西方艺术市场追捧后，中国当代艺术曾于2003年-2008年迎来了最为风光的一段美好时光。此后2008年金融危机后历经大幅回落。近几年来这些艺术家的最为顶级的作品、最具有代表性的作品还是受到市场关注。
张晓刚的《大家庭》系列。
方力钧的代表性作品尤其标志性的光头形象。
岳敏君的作品
王广义的作品
曾梵志的《最后的晚餐》
西窗雅藏
国内油画大家有很多，比如：戴士和、李延洲、王克举、赵九杰、王辉、任传文、张冬峰、邵亚川、陈树东、王琨 ,陈子君，冷军教授、画家罗敏，庞茂琨,谢东明，朝戈，龙力游、刘建平，朱春林，常磊，韩洪伟，郭援朝，王明明 ,靳尚谊 詹建俊 、朱乃正 ,闻立鹏 袁运生 水天中 、孙为民,闫振铎 ,俞晓夫 ,张祖英 ,杨飞云 ,艾 轩 曦明、颜梅华、韩敏、刘旦宅、韩伍、陈家泠、戴敦邦、胡振郎、龚继先、韩天衡、杨正新、毛国伦、萧海春、韩硕、卢辅圣、施大畏等等。
这些油画大家的作品怎么样，我不是很清楚。我看画不看是谁画的，因为一幅画的意义不是谁画就好，而是它是否触动人心。
休息5153
非常抱歉，与其排列座次，俺更愿意唠叨几句概念上的“油画大家”—— 作为经风沐雨跋涉百年的舶来品，主题内容的探索如之何？造型特色的实践如之何？囿于才疏学浅和孤陋寡闻，俺以为“大家”者之大，未必声望日隆之大，实乃思想精湛之大。笔触模仿无碍，但创新何在？表情呆滞亦可，但情感何在？希望尚在路上的中国油画大家们，走出概念化的束缚，譬如，将屈原投江刹那间的嘴角一丝苦笑、将谭嗣同从容赴义菜市口的回眸一瞥、将坦克驶过路边小姐弟俩敬礼的庄重模样、将草垛下手持木梳孙女替爷爷梳理胡须的专注 …… 有所体悟有所呐喊。何谓思想？人类共有习性之不经意间的弯腰捡起 ……
闻鲁生
油画起源于欧洲，大概于明朝时期就由传教士传入了中国，但中国正式开始学习西方的油画应该是在近代。近代中国受西方文化的大规模灌输，兴起了一大批文人开始学习油画这一类逼真的画像，因此诞生了一大批优秀的油画大家。这里我就来列举一些吧！
一、罗中立
罗中立是当代著名油画艺术家，曾是四川美术学院原院长，在1997年曾被评为“德艺双馨”的艺术家。
（油画父亲）
罗中立的作品以细腻、朴实的人物为主，反映当时的环境背景，他的代表作《父亲》以一幅普通农民肖像画感动了无数人，这幅画也曾在我曾经的高中课程里出现过，算是给我印象最深的油画了。
二、陈逸飞
陈逸飞先生应该是中国油画的先驱者了，是近现代时闻名海内外的华人油画家，也是个实业家。
油画《浔阳遗韵》
他专注于中国题材的油画创作，作品以大美术为理念，融合西方浪漫主义和写实主义于一身，他做的是视觉艺术，油画是中国味的油画。他的代表作《浔阳遗韵》勾画了民国时期端庄的三位女性，给人雅俗共赏的感觉，这种感觉起始于视觉，却未终止于视觉，看的越细的人就越看的出其中韵味和奥妙。
三、吴贯中
当代美术家、油画家。他的作品以风景油画创作为主，将油画色彩与中国传统艺术审美融合到一起。
《小鸟天堂》他的代表作《小鸟天堂》即看的到中国色彩，又不失西方油画特色，可谓是中西结合的优质作品。
夏目历史君
好多人都喜欢油画！国内我就知道这么几个人！
第一位，他的油画拍卖创造了一个奇迹。国内油画拍卖价格的一个奇迹！1.495亿元。他的那幅画叫《玉堂春暖》他叫陈逸飞。中国知名油画作家！
第二位他的画作人物形象生动逼真！每一处细微处都刻画细腻！传神！细微之处令人叹服！他的这幅画作名字叫做《阿迪》。
第三位是中国的曾梵他的画作荒诞离奇，人物形象大多令人耳目一新！他的比较出名的画作叫《最后的晚餐》。
第四位他的画作令人深刻理解了，从精神世界拯救灵魂，他的画作要生活有生活，要顿悟有顿悟，使人精神愉悦！他叫周松，签约画家《草莓》
浅薄谈话。还望海涵！
相魄
怎么说呢，在国内他们能算大家，在国际上被认可的很少，常玉我倒是挺喜欢的他的花有一种中国剪纸的感觉，赵无极我也挺喜欢看似胡涂其实很精致的抽象有中国水墨的感觉，至于一些当代艺术家很少有自己的东西多数都学的西方一百年前的东西，学院里的那些大家有一种被束缚的感觉永远冲不破那层薄膜，一直在模仿永无法超越前人，只能用生命练就一身熟练的技法
