有一颗豆
安德斯·佐恩（1860年——1920年）在瑞典享有极高知名度，在欧洲美术史上也是一位了不起的画家。尤其在故乡莫拉这个只有几万人口的小镇，佐恩被人们当做神灵一样敬畏，为了纪念这位伟大画家，佐恩故乡的人们自愿为他建立了一所高规格博物馆，供世界各地的艺术爱好者前来参观和膜拜。
《托马斯夫人》
佐恩最初是以风格清新明快，造型严谨的水彩画进军画坛，在少年时期，他就确立了这种风格。
在1881年，21岁的佐恩从瑞典斯德哥尔摩皇家美术学院毕业后，印象派画法已经在全世界形成风潮，佐恩顺应了这种影响，开始以印象派的画法来改造自己的水彩画。同时，他离开瑞典，先后到英国，意大利，法国等油画强国学习，一边学习一边创作。
《母子》
随着对西方油画学习的逐渐深入，大约在30岁左右时，他认为只有油画才可以更好地发挥自己的艺术梦想，于是，他把主要精力放在了油画创作上，并重点研究光影和色彩与画面之间的关系。在这时，他基本确立了自己的绘画风格。
《午休》
在油画强国学习了大约10年左右后，佐恩已经把自己打造成一个颇具实力的画家，英国，法国，意大利等艺术机构看到佐恩是一个不可多得的绘画人才，就给他提供优厚待遇，极力挽留他留下来给他们服务。佐恩断然拒绝，因为他知道，瑞典艺术界需要他，他是瑞典人，要为自己国家的艺术发展做贡献。
《夏日乐趣》
1896年夏天，佐恩怀着一颗赤子之心回到了家乡莫拉，暂别家乡多年，让他觉得家乡的一切都是那么亲切和美丽。家乡蔚蓝的天空，广阔的森林，美丽的草原，清澈的河流湖泊和大海，以及善良朴实的乡亲，激发了他源源不断的艺术灵感。
《在水边》
尤其这些景色在阳光的照射下，散发出明亮而鲜艳的光泽，常常让他惊叹于大自然在光影下变幻出来的神奇，这些不正是自己要在油画中所要追求的效果吗？所以，佐恩每天能做的就是，背起画夹来到大自然中，把它们细致地描绘在画里。
《漫步森林的拉莫斯夫人》
在佐恩眼里，家乡那些勤劳勇敢，亲切朴实的妇女，不但拥有健康丰满的体魄，热情乐观的性格，并且拥有瑞典原始森林那样一尘不染、冰清玉洁的气质，她们更像可以移动的美丽风景，移动到哪里就给哪里带来美好的视觉享受。
《家园》
佐恩正是以这样的思想来审视家乡的女性，在艺术创作中，重点突出和刻画她们的淳朴，乐观，善良和热情，而不是停留在对肉体和欲望的渲染，也不是停留在对诱惑性和挑逗性无节制的暗示。
因此，我们从佐恩的女性人体画中看到了另一种阴柔美，那是一种健康的，奔放的，充满激情活力的阴柔美，在本质上，符合瑞典女性的性格特征。
鸿鹄迎罡
安德斯·佐恩不仅是属于瑞典的，同时也是属于世界的。他在素描上的对线条收放自如得心应手的运用，被人誉之为“线条的指挥家”，而他更人体画作更被看成瑞典的民族绘画，成为瑞典艺术界的骄傲。
从他的艺术从业历程来看，一开始是以水彩画崭露头角，而后华丽转身致力于油画创作，同时在铜版蚀刻版画上取得了不俗的成就。在他林林总总的画作中，热情奔放的人体和色彩变幻的湖水是最为常见的主题，很显然，画家通过自然主义的表现手法“天然去雕饰”，在画作中深深镌刻下了瑞典民族个性的烙印，本真地反映了瑞典人日常的生活状态。
他的作品属于普罗大众而不是上层人士的专利品，以他深沉的热爱和饱满的情怀展现了瑞典人民生活中的那种悠然、恬静的带有世外桃源的生活情趣，是唱给瑞典人民的一曲深情的赞歌，这种鲜明的民族性是他作品最强大的文化基因，这也是他深受瑞典人民广泛热爱的重要因素之一。
吃素的穿山甲
心若色情，艺术便色情。心若纯净，艺术便纯净。在对待艺术上，艺术家的心态，决定了人体艺术的走向。艺术家的心灵如果纯净与美好，他笔下的人体，毕竟会以美好的展现，呈现在他的画笔之下。如果他的心灵充满欲望，他笔下自然便会流露出色欲的展现。而观赏者亦然。
《在水边》
在世界美术史上，佐恩算不上什么大师，但在瑞典美术史上，佐恩却举足轻重。他的作品，色彩绚烂，令人目眩。但在目眩之中，你会感觉生命，本就在一种朦朦胧胧的蒙昧状态中，以它独有的气息在生发着自己原初生命的纯净，从而展现出他艺术的圣洁与唯美。
《家园》
他的作品，在光与色的变化上，受印象主义绘画的启发，以清新明朗的画面，使笔意非常恣肆与洒脱。他在人体的描绘上，以柔和的线条，对人体进行勾勒。因而，他的人体画，便以圆润的线条，柔和的色彩，丰富的层次，呈现出一种富有印象色彩的气息，延展了印象主义在瑞典的流行。
《漫步森林的拉莫斯夫人》
佐恩笔下的人体，是北欧女性之美的典范。大家知道，瑞典的社会氛围与政治生态一直充满着和谐与和平，而在佐恩生活的时代，也是如此。而瑞典人处在气候严寒、积雪长达半年之久的斯堪的纳维亚半岛上，她们热爱阳光的心情自然很是容易理解。因之每当阳光明媚之时，女人们脱去衣服，享受日光浴，在平静、温暖、安详之中，被佐恩捕捉到了那份恬静、安逸与休闲的女性姿态，并在对她们奔放、健康，充满激情与活力的生命之美的展现中，以光影的变化，使人体在色彩与光影的交响中，成就了佐恩的艺术生命。
《托马斯夫人》
昊愚堂夜画
纵观整个西方的人体画，一度让人们徘徊在艺术与色情之间，为什么瑞典艺术家安德斯佐恩的人体画会让人感到真正的艺术美，而不是色情呢？主要是因为瑞典的文化底蕴和艺术传统在整个西方来说是非常空白的，瑞典艺术就像一张白纸，可以说几个世纪都没有出现一个画家，而安德斯佐恩赶上了艺术时代潮流去意大利学艺，学成归来这对没有艺术文化的瑞典来说可谓是一鸣惊人，难得的艺术奇才。
安德斯佐恩的人体画讲究强烈的色彩效果，用色彩冲击人的视觉，从而显示作品的层次感，在人体形象上没有那么多华丽的修饰，正是因为强烈的色彩可以突显作品人物的思想情感，有灵魂的人体画便是艺术，而人体美是美中之至美，显的高贵，自然而然就不是色情。
当一个人有一定的艺术修养，那么就会认为所有的人体油画都是表现艺术之美，而不是色情。
诗夜城主
北欧的绘画在世界美术史上並没有辉煌的篇章，安德斯.佐恩祘是一位大家。这位身长在斯堪的纳维亚半岛的土地上的画家，一方水土养一方人。半岛所在北半球高纬度，气候严寒，积雪长达半年之久，故人们热爱阳光，每当阳光明媚充沛之时，人们纷纷脱去衣服，进行日光浴，享受阳光的温暖与爱撫。祼体是阳光、温暖、爱撫、健康没有什么羞耻羞沑，更不会与色情混为一谈。 再看佐恩的作品，裸女画面多为日常生活场景，眼光是平静、温和、安祥。不像欧洲大陆的裸画有重大事件的背景，或前卫的画风，画面女郞的眼神含情脉脉，挑逗、放荡不羁，使覌众感觉有诱惑、有色情。
