鐵錘歷史
先來呈現一下這首詩的全文：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
《錦瑟》（又名《無題》）這首詩相信很多人在中學的時候，就已經學過。雖然大部分人或許不知道李商隱悲慘的身世和聖品，但是卻覺得這首詩寫得很美，甚至能背誦其中的經典名句。
其實，從李商隱在晚唐寫完這首詩之後，歷朝歷代的文人都曾經搜腸刮肚，想去探明這首詩究竟要表達什麼意思，但都莫衷一是，沒有一個統一的答案。
那麼，為什麼大家看不懂這首詩卻會拼命說好呢？
漢語的獨特魅力：每個字都能引起你豐富的聯想
這其實就是我們的詩詞魅力所在，或者說是我們漢語言的魅力所在。
我們都知道，
漢語與字母語言不同，它是表意文字，也就是說每個字的形成是依據與外在的物質特點。比如，“月”就如同天上的月亮，“朋”是因為古代好友見面外出喝酒，需要用貝殼（金錢）。
那麼，它帶來的好處就是我們在閱讀每個字的時候，大腦不僅需要用左腦（負責邏輯，理性的部分）來分辨這個字讀什麼，右腦（負責文學藝術，感性的部分）也會呈現出漢字相關的形象。
比如“日”這個字，我們一般人看之後第一反應都是太陽，然後想起耀眼的光芒，最後甚至延伸出熱烈、火辣的性格等等，這些都是我們右腦完成的。
我曾經看到過一個外國的報道，說在字母國家，很多人年齡大了之後，因為左腦突然出現問題（字母文字只需要用左腦），導致一夜之間就不認識單詞了。但是，在象形字國家，因為需要使用左右腦，所以從來不會出現這種問題。
真正上乘的詩歌只是給你意象，調動你自己的感情
回到詩歌上來，正是因為我們漢字這個獨特的特點，每個字都有不同甚至相反的意義，那麼字與字組成詞語，它們的含義就會變得更加豐富。
從《詩經》開始，我們的詩歌就是“歌以詠志”，上乘的詩歌都是“言有盡而意無窮”。好的詩歌都是為大家呈現出一個獨特的感情，營造一種氛圍，然後調動你自己的情感和記憶去理解它。
我想起了周杰倫的御用詞人方文山，有人說他所寫的中國風歌詞不知所云，甚至只是一些意象的堆砌。
我覺得，方文山的歌詞恰恰是通過傳統文化的意象，為你營造出一種不同的感受，至於在這種傳統文化氛圍中，你想到的是浪漫的愛情還是古代才子佳人的故事，那麼就要看你自己的情感在哪裡了。
馬致遠的《天淨沙·秋思》裡“古道西風瘦馬”，沒有一個動詞，只是給了你三個意象。
李商隱的《錦瑟》就屬於這樣的上乘詩作。
李商隱悲催的一生：政治上站隊永遠站錯
那麼，李商隱究竟要表達什麼呢？自古以來，對它的解釋非常之多，簡單來說有以下幾種，有人說李商隱是在悼亡自己的妻子王氏（李商隱寫此詩時已經48歲，剛剛喪妻），也有人說它僅僅是在詠物，讚美瑟這種樂器，還有人會所它是對政治的控訴。
李商隱這個人一輩子的政治仕途都可以用悲催來形容，每次站隊都站錯。他所在的晚唐時代，正是“牛李黨爭”最嚴重的時期。本來李商隱是牛黨的人，牛黨的人還提拔他做官。
結果，他娶了李黨一個人的女兒，本來可以青雲直上，結果自己母親死了，只好回家丁憂三年。等他在回來，李黨失勢，牛黨的人也覺得他背叛了自己，和他絕交。
最後只好到地方上做一個小官，不停的漂泊，有些人以此推斷，這首詩是對政治的控訴。
《錦瑟》要表達什麼？或許是表達人生虛幻，把握當下
不過，我覺得，《錦瑟》的格局並不是這樣。首先，李商隱在其它詩詞中並沒有相似的主題。我倒是認為，李商隱這首詩其實更高級，是直指人生的意義。
有證據麼？有，我們直到，李商隱晚年醉心佛教，48歲在古代已經進入暮年，一輩子空有詩才，庸庸碌碌，自然會對人生進行叩問。
從字面來分析，你會發現，李商隱開頭是用神話做比喻。根據《史記·封禪書》的記載，
錦瑟本來是五十根弦，後來因為它談的太悽美，上天悲痛不已，就把它改成了二十五絃。
李商隱取其神話裡的數，說五十弦。最值得注意的是“無端”兩個字，就是為什麼偏偏五十根弦，就跟你問人為什麼睡覺一樣，有點吃飽了撐的，但卻是人生重要的問題。
後面兩句我就不說了，都是運用典故表現人生虛幻，處處悲情。
最後一句，“此情可待成追憶，只是當時已惘然”。
這句話我們現在都被誤解了，這裡的“只是”不是表一種轉折，好像之前那些美好的東西都成了過眼雲煙，可望而不可及。“只是“的意思是就是的意思，惘然是惆悵傷感的意思。這句話真正的意思是，我們不應該去回憶從前的美好，應該把握當下，抓住現在。
不過，這也僅僅是一家之言。
不過這麼理解，只要能引起你共鳴就好。這首詩千百年來，正是因為引起了不同人的共鳴，才成為了經典之作。
兮兮說事兒
《錦瑟》確實是一首好詩，意境很好，可要講看不懂，難解，則不然。因為我一看就明白什麼意思啊，我來解釋給大家聽。
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”，這是突然看到錦瑟時，觸動了想起自己的過往種種，思緒萬千。而且代表這一年，剛好李商隱50歲，所以指責錦瑟無端五十弦。有人會懷疑怎麼他就五十歲呢？理由就是“無端”二字，若不是剛好，她就不會這麼感慨了。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑”，這倆句，說的是他回想起過去，就跟做夢一樣，一些理想夢想和現實交織在一起，哪是真哪是假，甚至都錯亂了。也表達了他仕途的迷離，理想很豐滿，現實很骨感。所以，只能是望帝春心託杜鵑，發發牢騷了。此處也暗主他為了做出一番事業，把春心，把感情放下託與杜鵑，這是他過往人生的一次取捨。
“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”，指那一次與他老婆或者是情人分開的情景，我想應該是跟老婆王氏分別吧，因為據說他們感情一直很好。而且，大家知道，他曾經做王茂元的幕僚，王在甘肅涇州，他的老婆就是王茂元的女兒。這倆句詩，說的就是那一次望帝春心託杜鵑的分別。李商隱要遠行，小夫妻倆一夜沒睡覺，看著月亮依偎在一起，王氏不捨的哭泣啊。可是天亮了，藍田日暖啊，李商隱還是得走了。老婆大概還送了一塊藍田玉給李商隱戴身上保佑平安，握在手裡握了一晚上，暖暖的要冒煙的樣子。
“此情可待成追憶，只是當時已惘然”，這句話是點睛之筆，說明這首詩，就是確定是寫那一次分別的，李商隱在那時候躊躇滿志，準備大幹一場呢。可惜了，天意弄人，並沒有李商隱多大的發展空間，導致他一生不得志，搞來搞去，沒有什麼發展的餘地。而因此呢，蹉跎了跟老婆的花前月下大好光陰。
說到這裡，這首詩，我就算解說完畢吧，對不對是其次，重要的是分享出我的一個理解思路，大家權當參考。
命理師陳一宏
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
這首詩本是李商隱的無題詩。而李商隱也最擅長寫這種讓大家猜測半天也猜測不明白的無題詩。有人說這首詩不是叫《錦瑟》嗎？那只是因為無題所以用前兩個字做題而已。
其實這首詩一出來，溫庭筠就說這第一句就犯了一個常識性的錯誤，錦瑟明明只有25弦，怎麼會來50弦？這是溫庭筠沒有看懂無端二字。無端，就是說莫名其妙。所以，李商隱這首詩第一句就告訴你了，這是一首莫名其妙的詩。
那麼，大家都說詩言志，詞言情。既然你什麼都不言，你寫他做什麼呢？於是大家就開始各種猜。有人說這是寫給他一見鍾情卻沒有在一起的情人宋華陽的，也有人說這是李商隱的自況自序。總之各種猜測的版本交雜在一起，讓這首詩更加撲朔迷離。
其實，我覺得這些人真的是想多了。寫詩這事吧，其實很多情況就是莫名其妙的。詩人很多時候根本沒想那麼多，隨手一寫，隨心所欲，寫到哪裡算哪裡的情況多的是。幹嘛非要去言個情表個意呢？只要大家覺得這詩是美的，不就行了。
傅斯鴻
晚唐詩壇泰斗白居易說死後要投生做李商隱的兒子，李商隱也是賺了，而《錦瑟》就是他的代表作。
李商隱，晚唐詩人，字義山，號玉溪生，才情橫溢，據說前後四次科舉，歷經十年，公元837年終於進士及第，會寫詩的都這麼拼，給高考一族們樹立了個好榜樣。進入官場，又是一部官場沉浮辛酸史，得到恩師時任尚書的令孤楚賞識，親自教他寫文章，一路扶植，又娶了令狐楚宿敵王茂元女兒為妻，兩邊不是人，在牛黨之爭夾縫中求生，輾轉各藩鎮幕府當幕僚，潦倒一生，還被人罵忘恩負義，愧對師門。好在有幾首好詩亦足以流芳百世了。
《錦瑟》就是一張驚豔的封面。
1 多種手法運用。以興起句：藉助其他事物來起句，先鋪墊，不謙虛點，拋磚引玉。
錦瑟樂器，名字好聽，五十根弦，瑟音悽苦，這首詩並非詠物，錦瑟起個句而已，感嘆的是華年，是一首悽苦的詩，華年風雨，悽苦難述。
中間用典：將典籍中故事或前人話語，為我所用。用典的詩人很多，但沒幾人能比李商隱用得唯美含蓄。據說李商隱寫詩時，遣詞造句，追求完美，將文獻古籍於桌上排成一排，時人笑他只會堆砌典故，但今人看來卻唯美得很，這也是李商隱鮮明獨特的地方。
連用四個典故，意思隱晦卻唯美。
莊周夢蝶，莊周化蝶還是蝶夢莊周，似幻似真，物我難分。望帝春心，蜀帝已死，但魂化杜鵑，啼叫不止，甚至口中滴血，執著悽苦，痴迷不悟。滄海珠淚，皓月當空，珍珠晶瑩，是珠光，是淚光？曠遠皓淨，孤清寂廖。玉暖生煙，日光生暖，美玉升騰煙靄，溫暖而美好。
結尾反問：結句，悵然一問，若有所思，言語無窮意無盡。
最後兩句迴歸現實，悲愴深沉，不禁一問，觸動共鳴，這樣的情感，難道留到以後來追憶，當時就惆惘不已了。
整首詩，簡言之，詩人追憶往事，有夢幻，有執迷，有血淚，有溫暖，現在年華已逝，徒留傷痛遺憾。
通感：感覺的相通運用，用客觀具體可看可感可觸的物象來表現抽象的個人經歷，個人體驗，個人情感，夢蝶，鵑啼，珠流淚，玉生煙，來表達人生悲喜愁樂，二者相似卻又說不清楚，隱晦朦朧，唯美迷離。本來人生曲折豈是文字所能說盡？
葉嘉瑩說：“義山乃借兩種不同的意象來表現人生中種種不同的境界和感受。”
2 意境： 唯美精緻，如夢似幻。喜歡這首詞的，沒幾人在意它在講什麼，光是蝴蝶，春心，滄海，月明，藍田美玉，就讓人神往了。
3 主題：寫人生或寫愛情或亡妻，都給人一種虛度年華，錯失美好，追悔未及的惆悵與悽美。“當歲月流逝，所有東西都消失殆盡時，唯有空中飄蕩的氣味還戀戀不散，讓往事歷歷在目。” ——《追憶似水年華》
寫人生，李商隱有太多無奈與屈辱，一個滿腹才華，積極入世的儒系少年逼成了委屈求全，苟且謀生甚至想出家為僧的佛系老頭，怎一個思華年概括？
愛情，有人說李商隱才情兼備，詩壇名氣不凡，迷妹眾多。與宮女相愛，與道姑談情，甚至說這首詩是寫給一個叫錦瑟的青衣，不管怎樣，無一善終。感情的傷，又有多少能說清楚？
悼亡，這是有史可據，妻子王氏出身大家，卻艱難困苦，不離不棄，始終陪伴，就算李商隱因為娶了王氏才受官場排擠，鬱郁不得志，但妻子的深情卻彌足珍貴，可惜相伴十餘年，妻子便離世了。這可能也是李商隱揹負罵名始終沉默的原因了。
官場失意，詩詞得意，這句話也適用於李商隱。帶著鐐銬跳舞，彈著苦瑟夢蝶，李商隱將人生之旅苦釀成詩，我們覺得美，就足夠了。
一綠浮芳
元好問《論詩三十首》其十二雲：“望帝春心託杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。”這首絕句，先掇拾李商隱《錦瑟》詩語，繼而感嘆世人賞愛義山之詞，可惜卻不能盡言其意、盡述其妙。題主之問，或肇源於此。
首先看下《錦瑟》原詩：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。這首詩寫的是什麼，風雅君嘗試翻譯下：
如錦般華美的瑟，不知為何有五十根弦；（首句還可譯作：如錦般華美的瑟，五十根琴絃前後勾連，不知何為開頭，何為末尾）。每一根弦、每一根弦柱，都（令人）思念錦繡年華。莊子晨夢中之中，不知自己化身蝴蝶，還是蝴蝶鑽入自己夢中？望帝杜宇春心纏綿，化作杜鵑哀鳴，日日年年。皓月照臨大海，海中鮫人淚流成珠；日照藍田，玉石冒氣煙來。這種情懷，念念不忘，然而，日益遙遠，逐漸化作回憶，令人追懷不已。只恨當初，不懂得，不珍惜了。
譯文如何？讀過後，理解《錦瑟》了嗎？假如理解了，那麼，原詩的美感，還在嗎？
不知讀者諸君意下如何？拙譯勉強解釋了原詩的字面意思，而原詩的美感幾乎被消散殆盡！中國古典詩文，特別是唯美惝恍如《錦瑟》者，恐怕很難今譯，更別提譯作外語了。
答主愚拙，無法“翻譯”出原詩的韻致來。如果哪位朋友遇到了傳神的白話譯文，還望分享一下。不過，我對此不抱希望。不是因為才情高華者罕見，而是
《錦瑟》這樣的詩，壓根不是讓人“懂”的，這樣的詩歌，傳達的是一種迷離朦朧、言而不盡、欲說還休的深沉的生命體驗。這種體驗，或許由失意的人生中來，或許為殘缺的愛情所致，或許乃深沉的生命孤獨和挫敗感而發。這種體驗，只是一種感性的生命狀態，不是一種可以知識化，可以形之於理性明確的語言。
大美難言。《錦瑟》是唯美的、深沉的、飄渺的、虛幻的一種心象，是詩人敏感、細膩、多思的心靈營造出的超現實世界；而非明快的、顯性的、實在的物象，也非可用理性鋪平、概括、提煉、推理、總結的感悟和思想。
【關於存在與語言問題，海德格爾《存在與時間》探討得比較深入。而美本身，也是存在的一種。】
可以說，《錦瑟》是抵達了語言的邊界，已經進入語言難以描繪的疆域。在這一國度，語言是無能的、蒼白的，勉強趨勢語言描繪此國內的存在，是一種妄想，以為語言可以抵達所有存在，實際上，語言並不具備這種神力。
當有幸訪問這種國度時，我們應該像海德格爾一樣謙遜，放棄解釋的衝動，爭辯的慾望，應該保持沉默、聆聽直陳目前或者耳邊或者心田的存在，唯有如此，我們才有可能抵達這種極致的存在，才有可能欣賞這種存在之美。
因此，那些無法說出《錦瑟》之美妙，還讚不絕口者，可能真正讀懂了這首詩，感受到了李義山當初所進入的世界。故而，我將讚美送給這些可愛的讀者，毫無保留的讚美！
更多人文解讀，敬請關注：風雅人文觀察。
風雅人文觀察
一千個人有一個哈姆雷特。一千個人會有一千個李商隱嗎？
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
這首詩最知名的應該是最後一句：此情可待成追憶，只是當時已惘然。
很符合現在一些網絡語。最後一句亮了。最後一句是重點。
不過一喵最喜歡的是這一句：滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
雖然欣賞過不少詩詞解析，但是真心不太明瞭。只是一種純粹的喜歡，或許是心裡隱約感覺到一種共鳴吧。
好，好，好。真的好。
看不懂，也說好。
既然是滄海月明珠有淚，可能是要有淚的人才會懂。
曾一喵
牛逼應如我。
《錦瑟》
李商隱
錦瑟無端五十弦，
一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，
望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，
藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？
只是當時已惘然。
ππππππππππππ
《新錦瑟》
雨做藤
弦月莊端錦弦柱，
春曉田追藍玉蝴。
當年迷情十生有，
此時成夢一憶無。
鵑蝶思暖心可待，
瑟然已淚煙華五。
望滄一日只惘海，
杜帝託生是明珠。
雨做藤月偷香
錦瑟
唐 • 李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
呵呵，其實這個問題其實很好回答。拼命說好是因為這首詩的確很好，看不懂是因為裡面用的典故頗多，感情隱晦。有書君在此結合作者生平，典故以及文學潮流，個人理解作一個介紹，以期拋磚引玉，使我們互相交流，共同有所得。
一、作者生平
李商隱（約813～858），字義山，號玉谿生，又號樊南生。正好處於大唐王朝（618～907）的夕陽時期，他亡之後不久，也就是二十年後，黃巢開始作亂，帝國從此崩潰。
義山先生出生於落魄宗室，年少就有雄心且具英才，十六歲即聞名於士大夫，得政壇巨頭牛僧孺集團的骨幹令孤楚所看中，聘入幕府，並加以培養。後來陰錯陽差之下，又成為了政壇大佬李德裕干將王荗元幕屬。王荗元愛其才，把女兒嫁給了他。
從此，他就陷入了殘酷的政治黨爭之中，一生鬱郁不得志，長期漂泊，也因此他的詩題材豐富，感慨萬千。他的詩歌寄託深而措辭婉，被後人稱為＂義山體＂和＂玉谿體＂與杜牧並稱＂小李杜＂。
《錦瑟》這首詩恰恰作者晚期代表作之一，李商隱一生鬱郁不得志，作詩喜用典故，據說感情也曾經歷波折，但未曾有人證實，所以這首詩有多種解讀，讓人覺得晦澀難懂。
二、典故及文學朝流
本詩用典故很多，不知道的話會覺得難以理解，有書君在此稍作提示，方便我們理解。
錦瑟無端五十弦，典出《史記•封禪書》等，大意是，世上的瑟大都是二十五絃，其實瑟本來有五十弦，黃帝讓素女鼓瑟，彈的是哀傷曲調，黃帝不想聽，素女偏要彈，於是黃帝大怒之下，改瑟為二十五絃。
莊生曉夢迷蝴蝶，典出《莊子•齊物論》，大概是說莊子做夢變成了蝴蝶，醒來後不知道是自己變成了夢中的蝴蝶，還是夢中的蝴蝶變成了醒來的自己。
望帝春心託杜鵑，典出《說文•佳部》，杜宇是古蜀國開國皇帝，和他的相國的老婆淫亂，感到羞愧，就出走了，化為杜鵑。也有傳說，他出走之後，幾次復國失敗，死後化為杜鵑。
滄海月明珠有淚，典出《博物志》，據說南海有鮫人，流的眼淚會變成明珠。
藍田日暖玉生煙，典出司空圖《與極浦書》中引用的戴叔倫的話。大意是說詩人所見繪之景，可望而不可及，有種只可意會，不可言傳的味道。
好了，說完典故，再談文學潮流。韓愈、柳宗元提倡古文運動，反對魏晉以來的駢文，也就是詞藻華麗、句子排比、壓韻對偶、語必出典、言必有故的文章。舉個幾個駢文名篇如《洛神賦》、《滕王閣序》、《阿房宮賦》等。文章真是好文章，但很難寫。很多人為了形式而丟棄了文章本身的意義，《錦瑟》恰恰是有文有義名篇。
後來在宋初，有一個西昆詩派，以李商隱為祖師，講求這種風格，在翰林學士中比較流行，用現在的話講，是屬於小眾的精英人士的遊戲，裡面的梗（詩中典故）差點兒的文人都領會不到，也因此被大眾文人所不滿。
後來，以歐陽修為代表的文人領導了新古文運動，才把這種詩體徹底打壓了下來，於是就有了唐宋八大家。
所以呢，駢文派喜歡這首詩，古文派也喜歡這首詩，雖然由於典故和背景不太明瞭，但是不影響一般人喜歡它，所以人人都說好。
三、個人理解
有書君比較喜愛李商隱的詩，特別是《錦瑟》、《無題》這個系列，曾在青蔥歲月專門為此買了《唐詩三百首》背誦。猶記得大四那年有一哥們兒曾問＂滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙＂下一句是什麼。
有書君說了＂身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通＂，＂劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重＂，＂蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看＂。卻都不對，唯獨在經常掛在嘴邊的＂此情可待成追憶，只是當時已惘然＂怎麼也說不出口。
彈指間已畢業十幾年，對此有書君仍耿耿於懷。在此呢，有書君把自己對這首詩的感慨分享給大家，這無關文學，無關典故，只餘心情而已。
錦瑟
錦瑟啊，為什麼不是原來的五十弦，
關我毛事兒。
但這弦弦悠然的聲音讓我沉迷，
讓俺想起，
俺在那明媚的春光中，
恣意蹉跎的青春年華。
莊子做夢變成了蝴蝶，
醒來，
不知道
是自己變成了夢中的蝴蝶，
還是夢中的蝴蝶變成了自己。
唉，
人生如夢，我是誰，誰是我，
我從哪裡來，要到哪裡去？
俺醉了。
失去了，再難回來，
杜鵑叫到吐血，
也難再現從前，
我可憐的青春啊！
茫茫大海上，一輪明月高懸，
似鮫人的淚珠，
那麼惕透，那麼曠遠。
（俺又想起了《春江花月夜》）。
藍田的豔陽高照，
美玉升騰起如真似幻的煙霧，
似乎
我又在白日做夢了。
此情可待成追憶，
只是當時已惘然。
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有書共讀
我覺得，看不懂，也是一種厲害。
其實李義山的這首詩已經接近白話文了，雖然可以說是“仁者見仁，智者見智”，融合自己的理解並總結出觀點，應該是輕而易舉的。
這首詩提到了莊子，但，不是比喜歡使用隱晦譬喻的莊子學說明白多了嗎？至於文辭華美，那是文筆的事。其意思，看來挺簡單明瞭的。追憶前塵過往，感概人生的感情經歷，人之常也。即如佛經所說，知幻即離，不假方便；離幻即覺，亦無漸次。
佛經雖然經常不大靠譜，但是對於情感剖析，還是挺到位的。尤其那一句：“我觀南閻浮提眾生，舉心動念無不是罪。”
這首詩裡描繪的景象，與其說是深情，不如說是種失去美好之後留下的折磨。悲劇的最高境界，不是賣慘，而是賣萌。酸楚的笑，比晶瑩的淚更打動人心。
自古以來，很多人喜歡悲劇，喜歡聽悲傷的歌，讀悲傷的故事。人就是這麼奇怪的東西，竟然拿痛苦當成享受。
那些說看不懂的，其實就是鑽牛角尖罷了。某些人把這玩意越摳越深，上綱上線，除了譁眾取寵，不知道還有什麼其他意義。看不懂？那是有人故意解釋得特別深奧特別亂，故意把一池清水攪渾罷了。硬是把一首唐詩穿鑿附會成抽象現代藝術，那當然沒人看得懂了。
那種抽象的現代藝術，有幾個人能看懂？又真的是藝術嗎？
咳，蒙人唄。
純鈞LHGR
錦瑟
作者：李商隱 (唐)
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
高中語文課本必修三收錄了李商隱的名篇《錦瑟》，這是一首人人不怎麼看得懂，但人人都說好的詩。看不懂是因為詩歌本身表達含蓄朦朧，就連它的題目“錦瑟”，也是從第一句摘取的前兩個字而已。但是全詩詞藻華美，含蓄深沉，情真意長，讀來有種特別的美，那這首詩到底為什麼給人如此高的美的享受呢？下面筆者談談自己看法。
1.美在意境。
詩人在詩中追憶了自己的青春年華，略帶感傷，而且用了莊子夢蝶、杜鵑啼血、滄海月明、鮫人落淚、藍田美玉等一系列富有美感、詩意，和或充滿哲理的典故，讓人讀來充分享受到純美的愉悅。不管是風華正茂的年輕人，還是人到中年的中年人，還是沉迷於往事的老年人，總在這首詩裡咂摸到自己的美好回憶，怎能不讓人著迷？
2.美在詩歌可能包含的愛情故事。
很多人都認為這是一首愛情詩，但究竟是寫給誰的，歷來頗有爭議，說法至少有著三種:
（1）寫給富商的女兒柳枝。李商隱曾在洛陽遇到活潑可愛的富商之女柳枝，柳枝是他的粉絲，聽到他的詩歌之後心生愛慕之情，主動和他約會。但是李商隱因故失約，與柳枝的這段美好感情便插肩而過，後來柳枝與人為妾。她，也許就是李才子的初戀！
（2）令狐楚家的侍女錦瑟。令狐楚對李商隱非常賞識，是李商隱的恩師，李商隱曾經在令狐楚家裡受學，期間與錦瑟愛戀，但最終還是沒有結果。
（3）李商隱的髮妻王氏。王氏是王茂元的女兒，與李商隱的感情非常好，她去世之後，李商隱寫了好多悼念她的詩，情感真摯，都十分感人。有人認為《錦瑟》就是李商隱悼念王氏的作品，以琴絃斷裂喻愛妻亡故。
3.詩中深深的傷感引發了好多人的共鳴。
詩中的傷感不僅包含著對年華老去、真情不再的感慨，也飽含著懷才不遇的憤懣。李商隱少年早慧，才華蓋世，但是命運多舛，一生失意。他早年深得恩師令狐楚的器重，後又得到王茂元的賞識，王茂元愛才心切，把女兒嫁給他，本是一樁美好的姻緣，卻成為他一生受排擠的開始。
大家一定知道唐朝的派系鬥爭——“牛李黨爭”。原來，王茂元的後臺老闆是李德裕，就是“牛李黨爭”的“李”，而令狐楚是屬於“牛黨”的。他娶了王茂元的女兒，被牛黨視為對剛剛去世的恩師的背叛。從此，他在黨爭的夾縫裡保守排擠，一生鬱郁不得志。這也讓那些富有才華而不能得志的人們在李商隱的身上看到了自己的影子，所以，李商隱的詩就很容易引起他們的共鳴。
名滿天下李義山
才命相防為哪般
只因茂元愛才意
坎坷一生心頹然
