摄影,有哪些方法可以表现“细节”?

柳侍墨


摄影,有哪些方法可以表现“细节”?


细节,会让咱们从小见大。从细节,发现生活的美。那怎么拍好生活中的细节,有哪些摄影和修图的技巧呢?

摄影自学班,4句摄影口诀,帮你拍好或修好细节照片:

逆光拍叶小局部。精简画面找角度。

后期效果可修图。漂亮倒影片更酷。

结合细节示例照片,为朋友们介绍下,这4句口诀包含的摄影前期和后期技巧:

1、逆光拍叶小局部。

春天秋天,是拍摄植物的好季节。那想把叶子细节拍漂亮,有哪些技巧呢:


(1)拍局部:取景叶子的一根枝条,画面会更简约。枝条,从相片的一个边框伸进来,让画面更有活力。用大光圈或者长焦距拍摄,对焦在前面的枝条上,可以虚化背景。

(2)注意背景:杂色不要过多。三种情况,会漂亮。一是背景色,与前景色,在同一色系;而是,背景色淡于前景色;三是,背景色是纯色,比如黑白。

(3)逆光:逆光拍摄,照在叶子上的光,会让叶子纹理更清晰,细节体现更明显。


2、精简画面找角度。

简约的照片,是很多摄影人的追求。那怎么在细节的基础上,让画面更精简呢:

(1)注意颜色:照片内的颜色,不要多于三种,最好。

(2)注意背景:以天空为背景,纯白背景,让照片看着更干净。

(3)注意角度:拍树,可以从下到上,仰拍整棵。但想精简,可以只拍摄树木的局部。



(4)动静结合:照片有动有静,会让照片看起来不呆板,更有活力。

3、后期效果可修图。

还可以他通过后期修图,为照片增添细节效果。比如给叶子、花朵照片,加上漂亮的水滴蒙版,更烘托文艺的气氛。怎么操作:




(1)用手机修图软件Mix,打开软件后,点击编辑。打开要加效果的花朵照片。

(2)对花朵简单调色:点击色相饱和度,选择红色,提高红色饱和度和明度,让花朵看起来更亮一点。


(3)加水滴蒙版:点击纹理,选择R6,水滴加上。可以点击小图上的三个点,改变水滴的程度和方向。


(4)调整:阴影,降低为-51。让水滴蒙版后的景色,更暗一些。因为花朵在中心,又因为主体要突出,所以调整,中心亮度,适当提高。哦了,制作完毕,右上角保存。



4、漂亮倒影片更酷。

怎么能发现,生活中哪些,不易被发现的细节?把他们拍下来:


(1)摄影人,不要用正常行人的高度,看周遭的事物。

(2)留意地面的小水面,蹲下去,把设备镜头冲着行进方向,贴近水面放置,会让你拍到水面上,漂亮的倒影。

(3)倒影好看的前提是:主体风景也不错。比如,注意时间,清晨傍晚,天空有颜色,倒影才有颜色。比如,树有花朵,倒影才有花朵。

这4条摄影和修图技巧,简单易用,效果明显。希望帮大家拍好生活中被我们忽视的细节!


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摄影自学班


摄影有哪些方法可以表现“细节”?

可以说,表现摄影作品的细节方法还是比较多的,比如:从硬件方面来说的镜头选择,像长焦镜头,或者微距镜头等,长焦镜头可以将人物拉得非常近拍摄,细节充分展现,微距镜头更是可以把事物的最细微之处的细节充分挖掘出来,获取震撼人眼的视觉影像;从技术角度来讲,通过对人物或事物的点、线、面的刻画来体现细节的精湛和层次,比如经典的两个题材——人像与风光的拍摄!

硬件就无需多言了,下面就从技术的角度来介绍一下摄影作品的“细节表现”!

●人像细节

人像拍摄是摄影作品中最难但也是最有魅力的拍摄题材!拍摄人像时,首要任务就是考虑光线对人物形象的描绘,然后再运用技巧用光线渲染整个画面的内容和意境,达到形神兼具的人像摄影效果!光线的具体运用以人物面部的光影渐变立体感表现为佳,突出明暗对比的渐变过程!

光线有了以后,就是细节的刻画了!这里的细节不是简单的让人看到模特穿什么衣服,是什么颜色的?而是对她的形态、动作、表情的描写,通过强化形态和表情,来产生超出于看到的内容的情感和内涵!

以下图片就是对光线、形态、动作和表情等细节的综合运用手法,欢迎大家欣赏!




●风光细节

风光拍摄是一个永远都在路上的经典摄影题材!

风光拍摄,以其大自然的宽广雄伟壮观美丽赢得了诸多摄影人的酷爱!

风光拍摄的细节主要体现在精准的曝光效果和风景的内容及影调层次上!

曝光准确是风光拍摄的基础,欠曝会因为光线不足而导致细节的丢失,过曝则会因为光线太多而丧失某些细节,即使利用强大的后期都不能恢复过来,属于永久性的像素破坏了!所以拍摄风光作品,曝光是首要考虑的因素,切不可鲁莽操作和拍摄!

只有曝光准确了,才能获取更多更自然的风光细节,然后才能在强大的后期处理时对这些细节进行合理且稍微夸大的强化,从而获得美丽的风光摄影作品!

风景的内容和影调表现,其实就是取景内容和光线运用!

风光照的画面要干净有层次,选择具有突出特征的景物进行拍摄,可以避免大家都是千篇一律的风光效果,层次感主要通过光影明暗渐变过渡和色彩对比来具体体现。

风光拍摄时的用光,主要推荐侧光、斜侧光和逆光、侧逆光,光线角度范围在30°到60°之间,尤其是45°角更是经典,这些角度的光线最能表现景物的立体感、空间感和距离感,令风光的细节得到充分的美化和表现!


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摄影匠洪辰


一、文章总论述

“细节决定成败”,这句话完全也可以适合摄影创作的需要。有些摄影爱好者,为什么拍摄不好摄影作品?这与摄影的拍摄的细节有直接的关系。摄影的光影主要就是表现细节,通过细节来表现被摄体的内容和内涵。所以说,摄影的细节,纹理,质感,层次,肌理,是摄影创作的生命线。摄影玩的是光线,而 在摄影的创作中,表现的是层次,纹理和细节。所以说:“细节高于一切,细节决定一切,细节决定成败”。

在摄影创作中,每一个物体都有它自己独特的质感和表面的细节。摄影师通过摄影的技巧表现出质感,大大的增强艺术的感染力,很明显的增强摄影作品的画面的效果。

摄影爱好者在摄影创作中能表现出摄影作品的细节,也是很不容易的。说内心话,还是要具有审美的观察力,摄影人要具有“眼睛的思维”。我在这里不得不提,还是要具有文化艺术的修养,要用你的文化艺术的底蕴去支撑。观察什么?思维什么?你要观察物体的实质内容,它的粗细,它的光滑,它的透明度。在摄影的创作的技法上用什么光线?如何构图,用什么色彩?这都是你要深思熟虑的,等等这些都要做到“心中有数”。

二、在摄影创作中,有哪些方法可以表现摄影作品的细节?

1、在摄影创作中,拍什么内容?根据拍摄情况,选择好什么样的摄影镜头?是标准镜头,是广角镜头,是变焦镜头。

2、在拍摄中,要拍出作品的细节,尽可能的便用小光圈,因为小光圈越小,清晰度越高,纹理越细腻,确实能反映出被摄物体的细节。在世界摄影流派中有一个f64小组。所谓f64就是指的,8×10的大座机的最小光圈而起的名字,它的代表人物是安塞尔-亚当斯和爱德华-韦斯顿,他们是是拍摄摄影作品的纹理细节质感的摄影大师。

3、要拍出摄影作品的纹理细节,有一个最关键,最关键的一个摄影技法:“在用光布局的时候一定要采用侧光来进行拍摄”。这句话是这篇文章的核心的内容。测光拍摄物体最能表现摄影的质感,这是必须的,也是一定的。摄影爱好者在拍摄物体细节的时候一定要采用侧光。

除了侧光能够拍出被摄体的纹理之外,其次,就是使用“逆光”拍摄,也许逆光可以能达到你“意想不到”的效果。我能希望摄影爱好者,在摄影创作的时候应该多角度,不同的方向,不同的高度不断的实践进行拍摄。你一定会创作出很优秀的有纹理细节质感的摄影作品。

4、在室内使用灯光拍摄的时候,要拍出摄影作品的细节,主光灯,一定要用测光来进行拍摄,必须与辅助光进行完美的配合,把握好主光和辆助光的光比,就能呈现摄影作品的纹理和质感和细节。

5、拍摄的作品在后期设计的时候,要使用锐化的工具进行锐化,可能更完美一些。(图片为了照应文章的内容,部分来源于网络,如有疑问请私信给我)。

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摄影家赵许生


 优秀的摄影作品胜在细节。从字面理解“细节”就是细微的环节,大家很自然的就会和照片清晰度、宽容度联系起来,如何利用光线、曝光、光圈、快门、锐度、对焦、机位等技术手段来获得最清晰的画面。个人认为这样理解过于局限和浅薄。

细节是一种能影响全局的细微的易被忽略的物件或行为,要通过思考和观察去发现,一个很小的细节对作品起到关键性的作用,细节需要服从照片的主题思想的表达,突出强调风格和立意。为什么好的作品让能人印象深刻久久回味?每个物体都有其独特的魅力和气质,凡是进入镜头视野的景物,无论拍摄主体还是衬体都可以看作细节,它会是镜头中任何微小的局部,会是一个物体、一个动作、一个神态、一个眼神、一个表情、一束光影、一滴水、一朵白云、一个色彩、一个线条、一个轮廓等等。归纳起来细节照片的可以被分为两类:一是物理细节。物理细节就是大家通常理解的色彩、曝光、对焦、锐度、色阶等元素,这类细节也看得见摸得着。另一类细节是精神细节。精神细节是突出照片主主题思想,引发人们思考和想象的细节,是整张照片的灵魂和精神。这也是一副摄影作品中最难能可贵的。

分享几张个人在拍摄创作中捕捉的一些细节,仅仅作为参考示意不喜勿喷!有兴趣进一步了解的朋友可以在网络中找到更多的匠心独具的作品。

图1中的独羊、图2中正在的登梯而上的人、图3中透过死亡的生命、图4中飞逝的光阴。

   






行摄无疆xp


在摄影中“细节”这个概念涉及的因素不少,内容,纹理,质感,颜色等等。要表现一些常见的细节,应当做好几点:

1) 曝光准确。没有过曝的一片惨白,也没有欠曝的一片死黑,这是保证细节的最基本要求。当然这里涉及一个宽容度的问题,在大光比的环境下,力求做到高光和暗部都能兼顾,例如,用包围曝光之后的光比合成。

2) 局部特写。把画面放大,对局部进行特写无疑是表现细节最常用的手法。这里就涉及到景深的问题,在商业拍摄当中,要求做到从近端到远端都能够同样清晰,例如,用景深合成手法拍摄及后期。

3) 应用光影。运用光影产生的立体感来表现物体的表面细节,例如,侧光拍摄有起伏或凹凸的表面,可以产生立体感,比正面顺光拍摄更能体现表面细节。

这些都是保证细节的,一些最基础的工作。当然,每个具体的拍摄案例不同,还需要根据实际情况灵活思考。





孤独棱镜


摄影上的细节有很多地方,我这里列几点,

一是人像摄影,这个得话可以从很多细节来表现人物的性格,工作,家庭条件等等,比如眼神的描写,可以很好的表现出人物的性格或者情绪,通过身上的穿戴也可以表现出来人物的工作或者家庭,可以表现出非常深度的东西,让看作品的人有更多的想象与思考,也可以从很多的细节来表现当时的时代背景,来表现出时代的特点,很多有非常明显的特殊时代可以非常容易的通过一些小细节表现出来。

二是风光摄影,对野外山川河流进行摄影,这个的话对一些画面内的细节要求就少了很多,更多的是对摄影师和相机调节上的细节要求,比如感光度,暗环境和明亮环境感光度的调节都不一定,都要根据所要表现的东西去调节,快门速度等等这些非常细节的东西就需要因地制宜了,需要摄影师去留意更多的细节,风光摄影中光感是非常重要的,如果刚刚入门的话,可以先从风光摄影入手,先慢慢调整光感,再去多调整细节上的处理。




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表现细节重要的是器材,变焦头70---200,200-500等,在一个是微距头。

另外一个是用光,压暗虚化背影,突出被摄物体的局部,突出细微最重要。

第三是用三角架。用长焦头拍摄时,想获得细微部分的清晰度,只有景深更短,光圈增大,所以稍有晃动,便无法保证画面的清晰度,必须上三角架,上快门线,确保零晃动。微距镜头也同样需要保持零晃动。

第四,测光用点式测光,感光度值越小越好,设置画面尺寸越大越好,给后期制作予留一些可调空间。


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摄影,有哪些方法可以表现“细节”?

摄影有哪些方法可以表现“细节”,在摄影中表现细节与质感的方法有以下几种。


一,拍出细节。

拍出细节的意思就是用相机表现出对象所具体的细节与质感,这时就要求拍的足够近,画面足够的清晰。

拍出细节的意思就是对象本身的细节如何拍的清楚清晰。


二,用光表现。

想表现出对象的细节还要考虑用光,光线的角度不同,对象的细节也不同,曝光不同,细节也不同。

要根据拍摄对象的属性与特点来决定用光的方法,一般情况下顺光细节更少,侧光逆光细节更多。


三,主题细节

以上两种细节可以说是画面中元素与主体对象的细节,可以说是现实中存在的细节。还有一种细节是画面中元素之间的关系所表现出来的细节,也可说是主题上的细节,思想上的细节,这样的细节一般常见于纪实类作品。



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好吧,我来说两句。

一幅摄影作品的细节,是评价作品好与不好的重要标志之一。好的摄影作品一定是细节丰富的,而缺乏细节的摄影作品,一定是不成功的。

摄影作品的细节体现在两个方面:

一是物理细节,即相机的记录宽容度,同样的场景,用宽容度高的相机拍摄出来的照片肯定比宽容度低的细节更加丰富。

二是创作细节,即摄影师进行摄影作品创作时,在一张照片中展现出来的显性的或隐性的内容、要素等信息方面的细节。好的摄影作品很关键的体现在了创作细节的丰富、有趣与耐人寻味之中,这是考验摄影师的重招,是很难的。这里就重点谈谈这方面的认识。

摄影作品的创作细节主要可以通过以下几方面体现出来:

第一,明喻,就是一目了然的展现出许多与主题立意相关的图片要素。比如,对比、反差、相融、相逆、涵盖、减去等等要素内容的组合,都可以增加细节。

第二,暗喻,就是咋一看,是表面现象,细琢磨才能悟出味道的效果,这其实更难,考验摄影师的创意与摄影语言的运用。具体手法也很多,如比喻、比拟、借喻、声东击西、明修栈道暗渡陈仓等等。

第三,创作细节最关键的是立意,其次是创新,第三是多学习、多积累、多思考、多观摩、多实践。


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