臆想世界最完美
梁家辉
他曾经说过不想演重复的角色“当演员,就是要什么角色都能演”。他出演过上百个不同的角色,当中比较出色而又广为人知的有(除却上面提及到的外):《监狱风云》卢家耀,《爱在他乡的季节》赵南生(获27届金马奖最佳男主角),《情人》东尼,《新龙门客栈》周淮安,《棋王》中的王一生,《水浒传之英雄本色》林冲,《赌神2》萧方方,《东邪西毒》黄药师,《黑金》周朝先,《周渔的火车》陈清,《江湖告急》任因久,《刮痧》陈清,《大丈夫》九叔,《跟踪》陈重山,《战.鼓》关爷,《智取威虎山3D》座山雕。
凭借其炉火纯青,浑然天成的演技,他总能准确地把握人物的脉搏,将人物性格形象融入到电影中特定的时代背景之下。梁家辉,这是一个无愧于“千面影帝”称号的演员。
小晨娱乐说
两位都是实打实的演技派,但我认为梁家辉更为出色。他入行34年,演过130多个电影,但是每一次都能给观众带来新鲜感,演什么就可以是什么。
他可以是《垂帘听政》里面孱弱无能的皇帝,仅靠这一部作品他就成为了香港历史上最年轻的影帝,至今记录无人打破。
他可以是《情人》里风情万种的东尼,温柔多情又极具东方男子的韵味,那忧郁的双眼、迷茫的神情、渴望却又胆怯的欲罢不能的悲哀,迷倒了很多法国女人。
他靠着这部剧名扬海外,让更多人了解到东方男人的一面。
他可以是黑帮电影里面目露凶光的大佬,花哨的衬衫配个西装,再搭配他的经典油头。不用开口说话就被他的气场所震慑。
他可以是《监狱风云》里面懦弱的小弟,和周润发演绎一场监狱的弱肉强食,也靠着周润发的帮助,他才被台湾文化局解禁,接触到更多资源。
他可以是《东成西就》里寻找真心人的段王爷,至今还忘不了他的“蜘蛛精”发型,还有和哥哥唱歌跳舞那一段。原来恶搞的喜剧梁家辉也可以呀。
他可以是《太行山上》独臂团长贺炳言,领着将士浴血奋战。出演正剧的梁家辉居然毫无违和感,演出了一个军人的血性。
他可以是《智取威虎山》里的土匪头子座山雕,这是一个最让人惊讶的角色了,不看演员表谁能看出他竟是梁家辉。
他可以是《寒战》里亦正亦邪的警官,即使 梁家辉可以算是一个千面影帝了,千人千面,可他却可以一人千面,每个角色从不重复却都拥有自己的灵魂和性格。
是他曾经的人生低谷让他拥有了更多人生阅历,才会对每个角色拿捏的如此准确,也是他从来都保持着一颗对演员这份职业的谦卑之心才有今天的地位。
如果说梁家辉是一个天生的演员,那么张家辉更像是一个后天的选手。
前期他就是一个电影里面的喜剧配角演员,最长出现的就是在各类赌博片里,充当刘德华、周润发等人的绿叶。
在中期杜琪峰的调教下挖掘出他的演戏潜力,出演了《黑社会》《黑白道》等转型作品。在后期,厚积薄发,《证人》让他斩获7座影帝奖杯。
接了《激战》在40多岁的年纪,练上了一身肌肉,足以见他对演员职业的尊重,也可见他的耐心与毅力。为了角色可以牺牲,可以改变。
梁家辉与张家辉俩人都是演艺圈不可多的的好演员,只不过梁家辉的戏路更宽,更容易凸显他的演技。希望如今多一点实力派,少一点流量派。
八卦大田田
香港影坛有两个“家辉”,而且他们都很不简单,两人演技都是一流的,也都是影帝级的人物,只是他们走红的时间并不一样,梁家辉成名要比张家辉早20年,而要我说谁的演技更高超,我会选梁家辉。
因为梁家辉的厉害之处在于类型涉猎的广泛,他基本上什么类型都能演,几乎是来者不拒。80年代他与内地合作了《垂帘听政》《火烧圆明园》等古装戏,在片中饰演皇帝,并以《垂帘听政》获得了香港电影金像奖影帝,也是最年轻的影帝。他还在《火龙》中饰演了溥仪。
80年代末,他又在一系列文艺片中出现,比如《爱在他乡的季节》中与和张曼玉合作饰演一对小人物夫妻,让他拿到了金马奖影帝。1990年在杜拉斯小说改编的《情人》中,他还有相当大胆的表演。《棋王》、《人约黄昏》这些文艺片,也都有梁家辉的身影。
喜剧片他也很在行,相信很多人都对《东成西就》里他与哥哥张国荣共舞《双飞燕》的段落记忆犹新,真是笑死了,他反串的样子令人捧腹,而在1992年他还在《92黑玫瑰对黑玫瑰》中再次演一个疯癫角色,而且还以这样一个角色再次获得了金像奖影帝。
90年代末,他又开始出演一些黑帮片,最有代表性的是《黑金》,而《江湖告急》则用戏谑的手法调侃了这个江湖,21世纪后,他又在《柔道龙虎榜》《黑社会》等银河映像的电影中露脸。至于恐怖片他也会出演,比如《双瞳》《饺子》,一些人应该会看过。
近几年他的代表作是与郭富城合作的《寒战》,这是香港近些年品质还算不错的电影,而梁家辉第三度拿到了金像奖影帝。
至于张家辉,他出道时间很早,但是一直都是演疯疯癫癫的喜剧,常年不受重视,甚至还处于周星驰的光环之下。但是他很努力,也懂得寻找机会。2009年的《证人》让他首次提名就拿奖,成了金马金像双料影帝。
之后他又苦练健身,把身材练成了专业健美运动员的水平,在2014年凭借《激战》再次获影帝,可谓是近10年来上升速度最快的男演员。
鲸鱼电影
虽然2人都是演技派的,但是萌兔个人感觉梁家辉更胜一筹。梁家辉是金像奖历史上最年轻的影帝,总共获得过4次影帝。最重要的是梁家辉是戏路最宽的演员。看完下面梁家辉的演技后,剩下的只有惊叹。
这个男人令所有男人都羡慕到流口水
梁家辉是怎样的一个人?
并不用想太多时间,只要听过他的人冒出来的词近乎都是赞美。
导演李翰祥曾经这样痛骂过他:“我想捧你做明星,你却选择做个演员。”
其实,这不是指责而是李翰祥对梁家辉的一种肯定和喜爱。
李翰祥是梁家辉演员生涯的贵人,梁家辉一直对李翰祥以老师尊称。
他的第一份与电影相关的工作就是《火烧圆明园》的导演助理。
起初梁家辉真的以为李翰祥让他跟着自己去北京是当助理的,因为当时香港方面只去了5个人。
后来,被导演支使着剃了头,读了剧本都没有反应过来,反而觉得导演真会利用助理,还让助理跑龙套,最后才弄清楚自己演的是咸丰皇帝,还是个主角。
让他获得第一座金像奖的电影是李翰祥的《垂帘听政》,
那时候是1983年,他26岁,是香港历史上最年轻的影帝,至今还保持着这个记录。
成也李翰祥“毁”也李翰祥。
由于《火烧圆明园》是开放初香港与大陆的合拍片,当时两地关系很不好,而香港电影发行的很大市场在台湾。
比如刘德华当时在香港拍电影投资是500万,台湾就有人出800万买这部片子做发行,所以台湾市场对香港而言是棵稳赚不赔的“摇钱树”。
当时台湾文化局有个规矩,凡是在内地拍过电影的演员,在台湾一律封杀。
梁家辉年纪轻轻拿了影帝,一下子成了台湾当局的目标,台湾公司让他写悔过书,他就是不愿意。
于是在台湾,凡有他出演的影片,一律不准进院线。
关于“封杀”这件事,多年以后在一次采访中他表示自己从未后悔过。
梁家辉是个“土生土长的香港人”但有着很强的国家观念。
当主持人问道梁家辉爱国的原因时,梁家辉解释道,“自己第一部拍摄的电影就是在北京拍的”,并且这些年基本跑遍了中国大江南北,对国内去过的地方都如数家珍。
他提到,“从一个在香港土生土长,从来没有离开过这个地区的人,突然之间让你一下子见识到整个祖国河山。
也从那个时候开始慢慢对中国的近代史有一些了解,慢慢开始形成现在心目中我所谓的国家观念。
香港我觉得挺可悲,在英国人统治了一百多年以后,我们这一批或者是我父辈的一批,都好像在一个殖民地的教育方式下面长大。
在回归以前我们很缺乏对国家的一种观念,自己的生活都没有空间和时间,哪有时间去考虑那么大的一个理念。
所以,我说香港人没有国家观念其实是历史遗留下来的问题。”
多么根正苗红又不偏激愤进的影帝呐。
但是思想正能量并不意味着可以换得一份工作。
不能进台湾的电影院,就意味着失去一大块票房收入,所以整个1985年,梁家辉没得到一份片约。
结果失去了台湾市场,就等于没戏拍了,香港电影公司也不敢找他拍片。
于是,在一出手就凭精湛演技征服金像奖的梁家辉就这样“下岗”了。
这段时间几乎成了梁家辉演艺生涯中最黑暗的日子。
事业不顺的梁家辉改行搞设计,用他自己的话来说就是“自己做生意,自己当老板”——和一群从事艺术的朋友一起在街头摆地摊做小贩,卖首饰和手工艺品,兼给无证小贩望风。
正是因为这段灰暗的时期令他遇到了后来相伴一生的妻子——江嘉年。
这个女人年轻时貌美如花、才华横溢,而且家境优渥,彼时的梁家辉全身上下的家当加起来都不够请她吃一顿稍豪华的晚餐。
她也是香港第一个敢给梁家辉工作的人,也是在梁家辉被台湾黑帮挟持时敢于孤身一人闯入黑帮头领的地盘与之谈判的“豪杰”,哪怕枪顶在她的脑门上。
在为梁家辉生下一对双胞胎后,产后的妻子因病不得不接受治疗,大量带有激素的药物,导致她身材严重走形,体重剧增,无法回到从前模样。
纵然此时所有人都说她配不上梁家辉,两人在一起的画面太过违和,
可是,梁家辉却不以为然,依旧像往常一样陪妻子逛街、购物,看电影,去菜市场,看她喜欢的体育赛事……
他说“这世上再美的女人,都不如我老婆有魅力”。
曾经有记者问梁家辉:“作为娱乐圈的绯闻绝缘体,你是怎么做到拒绝诱惑的?”
他笑着回答:“很简单啊,我觉得我老婆就是世界上最完美的女人,家里的诱惑我都抵挡不过来了,哪里有精力去应付外面的?”
也许是得益于家庭的安定富足,梁家辉的事业终于迎来了起色。
梁家辉遭到台湾文化局“封杀”,最终能顺利解封,与周润发有关。
当时正值《英雄本色》和“小马哥”横扫台湾。
周润发和狄龙带上同属新艺城公司的梁家辉赴台湾文化局的饭局。
席间,他们对台湾文化局说,梁家辉是新艺城的人了,饭后,梁家辉就在台湾“解封”了。
1987年他和周润发主演了《监狱风云》,用了3年的时间,他从周润发的背后转到了正面。
同时,也从周润发电影龙套成为了“发哥”最好的朋友之一。
至此,他的事业一发不可收拾,忙时一年要拍13部戏,金像奖和金马奖的最佳男主角、最佳男配角拿到手软。
即使是在金像奖不怎么受青睐的喜剧类型,他也凭借《92黑玫瑰对黑玫瑰》中的吕奇一角获得影帝称号。
也难怪影评人和网友们都说:“近年香港金像奖的影帝 不是姓梁就是叫家辉。”
从初登银幕的庙堂之高,到快意恩仇的江湖之远;从风尘仆仆的市井浪子,到风度翩翩的异国情人;
从呆头憨脑的懦弱书生,到好勇斗狠的黑帮大佬,梁家辉塑造的电影形象几乎没有重复的痕迹,并且都能准确把握人物脉搏,做到人物性格和特定环境的和谐统一。
在影片《黑金》中,梁家辉风云变色,“谁赞成,谁反对”,不怒自威气势逼人,
塑造的周朝先老谋而霸气、沉稳而内敛,激情澎湃的表演几乎打破了所有人的眼镜,让包括影评人在内的观者啧啧称赞、心悦诚服。
事实上梁家辉为了演《黑金》,为了周朝先那个角色,足足写了十几万字的传记。
从人物的性格,到吃什么,喜欢穿什么,都有自己的理解。
这,就是梁家辉的方法表演。
这里的“方法表演”套用梁家辉的一句话就是“多了计算,少了即兴”,而这种表演在《江湖告急》中更是已臻化境。
为了配合场景烘托氛围,单是梁家辉的衣服颜色和搭配就有十几种之多,梁家辉把自己独特的冷幽默和秩序化的黑帮风格完美统一,
塑造了任因九这个前无古人后无来者的经典另类老大形象,也成就了这部划时代的黑帮经典。
梁家辉本人对这部戏也感叹说:“有了这部戏,总算对得起子孙后代了。”
其实在通过黑社会类型的电影确立自己“身体的每个部分都可以参加演出”的表演风格之前,还有一部电影不得不提。
就是让·雅克·阿诺的《情人》。
意大利导演贝尔托鲁齐邀请梁家辉出演溥仪的前半生,就是后来的《末代皇帝》。
可是由于李翰祥和贝尔托鲁齐在原著版权问题上有纠纷,梁家辉念及提携之恩只好辞演。
虽然合作不成,但是贝尔托鲁齐对梁家辉的印象很好。
1992年,贝尔托鲁齐的同事兼好友让·雅克·阿诺想找一位亚裔的男主角,在欧洲和美洲遍寻不得。
贝尔托鲁齐向他推荐了梁家辉,于是就有了《情人》。
影片公映后,梁家辉扬名世界,在法国,在英国,在日本,不计其数的女性为他痴迷,把他封为“法国王子”。
梁家辉白色的身影,抑郁的气质,迷茫的神情,颤动的嘴唇,渴望却胆怯的动作演绎着欲爱不能的悲哀。
他抑郁而含蓄,迷茫且深情,他们爱得痴缠,却无法长相厮守,抱着终生的遗憾。
梁家辉为我们诠释了这样一句肝肠寸断的话:“他就在那儿,远远地坐在车后,那隐隐约约可见的身影,纹风不动,心如粉碎”。
当然还有一个角色只要说三个字就会让所有人大笑不止,那就是“真心人”。
恐怕不会有人会忘记承包了童年笑点的段王爷,每一次只要看到他和张国荣跳舞的那一段都像是被点了笑穴一样,狂笑不已。
梁家辉也说,他一直很怀念这段戏。
因为是他和哥哥张国荣一起导的,歌词是张国荣写的,舞蹈是他们俩一起编的。
“导演刘镇伟看到我化好妆出来,他已经笑到崩溃,没有办法好好导戏了。”
很能理解导演的心情,现在看到动图仍然很想笑啊。
也正是因为梁家辉始终用一个“演员”的标准来要求自己,不计较名利和形象,在文艺和商业之间左右逢源双管齐下,所以才取得了表演上的不断突破创新。
但是应该明确的一点是也正是因为这种标准,使得梁家辉没有在《情人》扬名国际以后称热打铁再接再励多拍一些制作严谨的文艺作品以巩固自己的风格和地位,
而是返港后疯狂地接拍喜剧片,寻求在喜剧领域的突破,结果却是严重影响了其在艺术上的成就和造诣,这一点是非常遗憾的。
梁家辉在一次访谈中也曾说“好莱坞许多导演找我拍戏,可是他们对我认识不够,不考虑剧本和角色是否适合我,所以我都推了。”
而梁家辉也意识到疯狂盲目地滥接片对其表演艺术追求的严重危害,所以从95年开始迅速减产,一年平均只拍两部电影,在一如继往拓宽戏路的同时,留足够的时间用以体验生活和揣摩角色。
正是因为这样思想意识的成熟转变和对表演经验的吸取总结,沉寂良久的梁家辉才能再次崛起。
四次获取金像奖最佳男演员奖,横跨香港影坛几十年,在喜剧片、文艺片、黑帮片、警匪片、古装片等类型片中完全不同的表演方式,使梁家辉成为了中国演技派男演员的杰出代表。
演员大致可以分为两类:一种是“本色”型,也可以叫“气质”型;一种是“角色”型,也叫“表演”型。
人生来都有具备所有性格的可能和潜力,只是在后天环境的影响下性格才呈现出倾向性和唯一性,形成独特的个性和气质。
而作为演员最大的满足和挑战莫过于尽最大的可能充分挖掘并发挥这种潜力来拓宽表演,但是由于个性气质、人生阅历、文化涵养、客观环境等诸多因素的限制,极少有演员能做到这一点。
对自己擅长的或和自身气质接近的角色,表现的游刃有余,但是却缺乏能力和机遇去深入挖掘拓宽自己,以致对与自己气质反差极大的角色就捉襟见肘格格不入,难以驾驭,而由此抑制了表演的全能性和不可替代性。
这就是所谓的“本色”演员。
如果由于演员自身气质的强烈渗透,从而影响或者代替了角色本身,让观者忽略了角色本身应有的真实性和客观性,而沉迷于演员自身的情感中,这就是演员的自身魅力所在,也就是所谓的“气质”型演员。
而演员的魅力又有三种表现:一是演员自身的气质对观者的吸引;二是演员风格化的独特表演对观众猎奇心理的满足;三是演员塑造的角色带给观者的生活体验和共鸣。
如此说来,“角色”型演员无疑是通过所塑造的角色来展现自身魅力的。
这样的演员不会一尘不变限定自己,而是勇于挑战,能够不断抓住机遇突破自己丰富自己,他们有兴趣有能力去尝试风格迥异的题材,有目的有选择地塑造与众不同的角色,所以可以在银幕上千变万化,不拘一格,可以胜任各种题材各种角色。
这就是所谓的“表演”型演员。
当然,这必须是建立在具备超卓表演天赋和深厚生活积淀的基础上;他们不会顾及自己在观者心中树立的形象以及明星效应,
而是只关心自己的表演是否真实可信,角色是否能与特定环境融为一体,所以这样的演员表演贴近生活,引人共鸣。
他们塑造的角色,让观者感受到的是呼之欲出血肉丰满实实在在的生活中人,而不是高不可攀遥不可及脱离生活的理想化形象。
这样的角色来源于生活,众生百相,形态万千;这样的表演来源于对生活的捕捉和积淀,后积薄发,浑然天成,而梁家辉正是这种“角色”型表演的集大成者。
“有些演员在大导演眼里就是一个明星,你不需要会演戏,镜头摆这边,你走五步后回头,直接看镜头,给我一个眼神,你就是影帝了。
但我追求的道路不一样,我希望知道为什么我需要这个回头?这个回头的眼神里表达了些什么?我要和观众交代的是什么?我要经历这个角色所经历过的事情,而不是生硬地把对白讲出来。
我想要的演员道路是这样的,通过一个角色走进他的感情世界。”
梁家辉如是说。
对于梁家辉和张家辉的演技,小伙伴们是怎么看的呢?欢迎大家在下方留言,小编很感谢大家的每一次点赞和评论,你们的肯定就是对我的最大支持。萌兔给大家比心了哟!
用户51651439921
梁家辉,百变影帝!可以说出道即巅峰,一巅几十年,代表作数不胜数,几乎任何角色都可以驾驭,金马影帝早就是他的囊中之物!代表作有:黑金,火烧圆明园,92黑玫瑰对黑玫瑰,黑社会,金钱帝国,东成西就,寒战等。而张家港早期属于打酱油一类的,跟刘德华,周星驰都有合作,饰演一些无厘头的角色。到了后期从黑社会,放逐,大事件等开始才演一些比较正经的角色,代表作有:黑马王子,千王之王2000,证人,线人,激战,扫毒等,当然这两位都是我比较喜欢的艺人,属于一直演技在线的男演员,希望两位能再有佳作!
wgt9527
梁家辉与张家辉都是香港演艺圈出道多年老戏骨子。梁家辉和张家辉谁的演技更胜一筹?梁家辉的演绎天赋和运气很好,出道就遇贵人李翰祥出演《火烧圆明园》当了影帝。张家辉出道晚,前期在影视圈打杂,跑龙套,演些小人物,经过多年历练演技也是杠杠滴,凭借《认证》荣获53届亚太影展影帝。
梁家辉戏路很宽的实力派演员。上至皇帝,下至土匪,都能塑造得非常贴切,是个难得的不脸谱化的演员,他始终用一个“演员”的标准来要求自己,不计较名利和形象,在文艺和商业之间双管齐下,在表演上的不断突破创新,取得了突出的成绩。
张家辉毕业于警察训练学校,当过警察。后辞职转行进入影视圈在李修贤的影业公司做幕后工作。因没有偶像的外表和运气,张家辉只能在影视圈打杂、跑龙套、演喜剧小人物,女性的打戏替身,在圈内人来说他是以挨打男闻名的,当时张家辉就是一个人肉沙包。
张家辉不善交际,也不热衷于经营自己。他曝光率低,少应酬,他只有努力,不断的努力,踏实做普通演员的本份。后来与王晶合作的喜剧,张家辉的出场率和曝光率才得到了提升,直到2009年,他凭借《证人》一连斩获七座影帝奖杯。
梁家辉和张家辉都是多料影帝,什么角色都演过,基本功极佳,演技也是打磨得十分到位。梁家辉和张家辉演技孰高孰低,因两人出演的角色不同,这个很难衡量,有人喜欢张家辉演的小人物,有人喜欢梁家辉新龙门客栈,智取威虎山座山雕。两个演技都非常棒。
战狼No2
张家辉和梁家辉都是影帝级别的演员,都站在演员一线,我个人认为梁家辉更胜一筹。1先说张家辉,早期在香港tvb影视剧中演过许多角色,但担任主角比较少,个别电影中也有演过喜剧性的配角,同时也主演过不少电视剧,例如和吴孟达合作的《醉拳》
等等,但在内地很少有人认识他,而且一直属于不温不火的状态,后来出演《证人》
真正是演技爆棚,后来又与彭于晏合作一部《激战》依然名气大增,经过多年的锤炼他成为影帝当之无愧。2再说梁家辉,他是香港老戏骨之一,出演过的影视作品数不胜数,多属于经典角色,虽然担任主角少于配角,但往往看点十足,在影视中表现一点不逊色与男一号,是真正有演技的“绿叶”,有他参演的电影往往都口碑不错,大家都知道在大腕云集的《寒战》
中,梁家辉的演绎精准到位,每一个眼神和每一个动作都充满杀气,真是不怒而自威。和刘德华在《狄仁之杰通天帝国》
中虽然戏份不多,但也充分发挥了个人身上特有的演技,一下子让人记住了他演绎的这个角色。几十年的演技功力造就了一个影帝级的老演员,他是真正的演技派。两位演技都很了不起,我个人认为张家辉还应该再多造就一些经典力作,毕竟年纪也不是太大,应当乘风破浪直济沧海。梁家辉出道多年,不管演什么角色,是否担任主角都拿捏的精准到位,所以个人觉得梁家辉的演技更胜一筹。欢迎大家测评讨论,同意请点赞,谢谢。
那一剑江湖
“香港影帝不是姓梁就是叫家辉。”
个人认为,梁家辉是天赋,张家辉是努力。
梁家辉毕业于香港理工大学,后报考TVB艺人培训班。迄今为止,梁家辉总共获得两届香港电影金像奖最佳男主角,两届台湾金马奖最佳男主角。纵观他的电影生涯,从1983年巜垂帘听政》到2012年《寒战》(这两部电影均获得金像奖最佳男主角),梁家辉一直发挥稳定。他是典型的演谁像谁,在电影角色中释放个人魅力。
张家辉学历不高,早年其貌不扬,一直跑龙套,直到2008年才靠《证人》得到了影帝。在香港电影逐渐没落之时,他终于靠着多年的积累走出了自己的风格。
无知不无谓
2007年梁家辉《我的教师生涯》。
谁赞成,谁反对。可是在这部片子完全看不出港片中的霸气。他是一种内敛的表演方式,表现了一位农村教师的一生,朴素的表演感人至深,甚至忘记了他是梁家辉,他就是陈老师。我向影帝致敬,我觉得欠他好多张电影票。
渣渣辉,嘿嘿,哪里能跟梁家辉比呀?
莫那鲁道长
我觉得梁家辉是香港演员里最棒的一个,张家辉还达不到这种境界,比如演一个历史人物虽然大家没见过,梁家辉可以信手拈来而且演完后别人很难有人超越,这种角色让张家辉来可能会有点尴尬演技这东西,就比如刘德华他在怎么演也没什么进步空间了,因为他的形象早已经定型了他的市场也就脑残那一块,流于表面完全达不到那种让人瞠目结舌的高度。