電影基本法
全都看過，斗膽一評。
四大名著雖然都是小說，但其中包含的東西太深刻又太複雜。影視劇囿於表現手法，所能展現的層面不夠。它們只能再現書中的故事，卻很難再現書中的某種意境。
儘管如此，再現故事實際上還是難以做到，因為技術，因為思想觀念，時代限制，我們所看到的只是局部。又因為在改編過程中，編劇和導演對原著的主觀理解，呈現出來的故事也會有偏差。
所以在用影視劇和原著進行比較時，沒有任何一部影視劇能夠和原著劃等號，最大層面不過是靠近原著，有原著的神韻。
關於神韻，又很難給出一個概念。於是我簡單分為三類進行闡述
1、人物的神韻
很多經典形象已經定格在我們腦海裡，在提到這個人物我們就能對應出那個角色。影視劇最重要的就是選角，最好的角色就該是從書中走出來的模樣。
在這一層面上，除86版《西遊記》外都比較成功。
讀過原著的朋友都有感觸，那就是師徒四人沒有那麼符合原著描寫。孫悟空長相：毛臉雷公嘴，朔腮別土星，查耳額顱闊，獠牙向外生。
就是挺醜的一猴子，它不是美猴。同樣八戒和沙僧都和原著描述不大符。
不過為了影視劇美觀好看，調整外貌可以接受，但在人物形象上的大改動，使得角色也和書中描述不符。
悟空在書中更桀驁不馴，他個人對佛法的領悟能力比唐僧還高一些，這都是我在讀書的時候很震驚的地方。
所以悟空能成佛並不是完全靠他一路打下來的，他是真的在修行。
86版的猴哥是一個勇往直前不畏艱險的大英雄形象，其實原著中的猴子是一個妖怪，他沒有那麼高大，那麼偉岸，他是個成長型角色。
所以86版西遊記好看，是在它自己的故事邏輯裡好看，人物角色鮮活生動，讓人百看不厭。但要說原著人物神韻，就不一樣了，這方面確實不足。
我個人覺得人物神韻最好的是94版《三國演義》。演出了我心中的所有書上人物，當然我最喜歡的是諸葛琴魔和王司徒。
水滸傳和紅樓夢中的人物都偏離原著一些，但在可接受範圍內。
2、環境的神韻
小說有自己特定的社會環境。比如水滸傳，它的背景就是北宋時期，所以98水滸一開頭那如清明上河圖一樣的畫卷，馬上就把人帶到那個時代中去了。
三國演義也一樣，浩大的戰爭場面，軍隊、戰火、流民、那種亂世紛爭的感覺一下就來了。
西遊記忽而天上忽而地下，天庭仙樂風飄，仙氣滿滿，地府陰森可怕，妖怪洞穴則妖氣橫生。
紅樓夢描寫的是貴族生活，於是把貴族生活的優雅細緻，富貴豪奢展現地淋漓盡致。
可以說這個層面四部電視劇都是滿分，帶入感很強，很容易讓人深陷其中。這個層面最重要的就是看群戲，看一些很宏大盛大的場面，這是最能讓人找到原著中描寫的那種感覺的。
比如紅樓夢中的秦可卿死封龍禁尉，葬禮的規格，講究，讓人瞠目結舌。據說“僧人、女尼都是顧鳳莉同志從上海請來的”，也就是說，全是真的！
是真的僧人在那裡念超度的經文。秦可卿之喪，“出殯”時大批的紙紮，都是在現場製作的。幾十名工人在“榮國府”後院群房中，製作了好幾個月。有好幾位老藝人，都是舊時北京“冥衣鋪”學徒出身的，手裡都有幾樣絕活兒。
在環境神韻上，我認為87版《紅樓夢》是無法超越的，但也只是稍稍領先。寫下這句話就覺得後悔，我認為94版《三國演義》同樣是空前絕後的，那些戰爭場面不是特效啊！這兩部完全可以並列！
3、思想的神韻
這個很難說了，因為一部書的思想不是一兩句話就能講清楚的。
我只能主觀說一說我的看法。
紅樓夢是一個大悲劇，道破了興衰的本質。所以我認為87版以白茫茫地厚天高為結局，是非常深刻地揭示這個層面的。落了片白茫茫的大地真乾淨，這十二個字是曹雪芹寫的，也是這部電視劇帶給我們的。
三國演義是合久必分，分久必合的發展規律。這個主題很鮮明，很好把握，所以也沒什麼爭議的。
西遊記的主題眾說紛紜，但普遍認為是揭露社會黑暗的。但86版的核心思想是團隊精神，勇往直前，不畏艱險獲得成功。我認為這偏離了原著想表達的主題。它表現的是原著精神的一個層面，但不是重心。
水滸傳更復雜一些，並且我個人認為現在絕大部分閱讀者是不理解這本書的。非常建議各位看看金聖嘆批評本，看過之後會對水滸傳有一個新的認識。
水滸傳更像是現在的法制欄目，還是那種沒有主持人解說的法制欄目，他將整個事件的過程全部播放出來，是非都由觀眾點評。
98版水滸傳是二次解讀下的水滸傳，不是水滸傳本身。甚至於後來的新版水滸傳，雖然拍得很好看，很全，但仍然是二次解讀的水滸傳。
我無法評定二次解讀到底好還是不好，因為這種解讀是主觀的，不論怎麼講都有道理，因為它根植於原著，沒有脫離原著，但和原著有區別。我不認為這種解讀是偏離原著的，它更像是一種延伸。
所以我認為98版水滸傳不是原著的神韻，但又有包含原著神韻。所以這部水滸傳雖然好看，但總有一些地方叫人不滿意，和原著接近又感覺不同。
在思想的神韻方面，我認為94版《三國演義》和87版《紅樓夢》可以並列。
---------丸----------
祁門小謝
不可否認這四個版本的電視劇相對於其他版本來講最為經典，但是個人認為98版《水滸傳》最具原著的神韻。
94版《三國演義》對於主角劉備的表達欠缺火候，特別是劉備哭泣的很多鏡頭讓我很是失望。本來三國中劉備作為正面的一號人物應該最為突出，結果反而沒有曹操、呂布等反面角色出彩。可能導演更加註重戰爭場面的宏大，對於人物的把關沒有吹毛求疵吧。因此我認為比之98版《水滸傳》略遜一籌。
87版《紅樓夢》較為完整的將紅樓故事進行了描述，但是由於多種原因（尺度和深度，讀者腦補），沒有將封建社會中大家族的矛盾和鬥爭以及社會的黑暗和罪惡進行還原。
個人認為整部電視劇中的人物總體上讓人感覺過於矯揉造作，不是很喜歡。因此我將其排名第三。
86版《西遊記》雖然存在很多穿幫鏡頭，卻給我的童年帶來了無盡的幻想和快樂。但僅以評論的眼光來講，這部影視作品對於原著的修改是比較大的，由於經費原因，很多故事情節都沒有進行展現。特別對於孫悟空桀驁不馴的叛逆刻畫完全不到位，不可一世齊天大聖在電視裡真正成了唐僧的最聽話的“乖寶寶”，令人唏噓不已。因此《西遊記》排名墊底。
最後再來說說98版《水滸傳》。我認為這部電視劇最為成功的地方就是對於宋江這個絕對主角的刻畫。至今難以忘記宋江潯陽樓題反詩時的狂放、接受招安時的五體投地、被賜毒酒時的無奈和愧疚等等經典場景，將宋江的自恃、重義和愚忠刻畫得淋漓盡致。
我是阿雲，善於從不同角度分析問題。歡迎留言，分享你不一樣的視角。圖片源於網絡，侵刪。
雲天明的視角
最開始的有時候總是最經典的，可是這四部電視劇中哪一部又是經典中的經典之作呢？
其實這是一個讓人很難抉擇的問題的問題，每個人都會有不同的看法，那麼現在就以播放的順序分別來分析一下：
86版《西遊記》
在1986年最開始播出的《西遊記》，也同時被人們叫做老版的《西遊記》，這一部連續劇是由中國國際電視總公司出品的，一共有41集，是楊潔導演指導拍攝完成的。
當時在這一個版本《西遊記》中飾演漫天神佛還有妖魔鬼怪的演員都是在全國各地劇團裡尋找的比較有知名度的演員。現在來說可都是稱得上藝術家的老前輩們去飾演的！
所以當我們兒時觀看這版《西遊記》的時候都會覺得裡面的角色刻畫會入骨三分，各位老戲骨所演出來的戲不僅讓觀眾觀賞得十分舒適，而且更是可以在觀眾的腦海中留下深深的印象。
自該版《西遊記》自播出以來，一時更是舉國掀起了西遊熱潮，成為了老人小孩們口中津津樂道的電視劇，至今為止，這一版本的《西遊記》更是被重播次數超過了2000多次！白看不厭，成為一部至今為止最優秀的經典作品。
孫悟空的飾演者六小齡童便從這一部《西遊記》中走進了大眾的視野，並深入人心。當人們提及六小齡童的時候都會將他和孫悟空畫上等號，包括他自己，文體兩開花哈哈！
87版《紅樓夢》
在1987年的時候播出的《紅樓夢》導演是王扶林先生，值得一提的是這一部連續劇的《紅樓夢》前21集都基本忠實於曹雪芹的原著，在後面的7集則沒有用高鶚續寫的故事，而是根據曹雪芹的小說《紅樓夢》中曹雪芹親自所寫的前半部分的故事中所提供的一些線索，再結合多年對於紅樓夢的研究成果而重新構造的悲劇故事結局。
個人感覺這是最符合原著的。
這部電視劇後也得到了廣大人民的好評，至今為止該劇也被重播1000多次，由此可見該劇在人們的心中崇高的地位，但從藝術性而言這一部《紅樓夢》是拍攝得最好的，寶玉和黛玉兩人交頭相讀西廂記的畫面更是讓人們記憶猶新。
94版《三國演義》
1994年播出的這一版本《三國演義》堪稱中國版《權力的遊戲》，不僅著重的表現了當時亂世當中多個勢力之間的政治與軍事間錯綜複雜緊張尖銳的鬥爭，也同時表現了這個時期英雄之間的俠肝義膽。
與此同時，編導從全劇的把握，人物的塑造，舞美設計，音樂，歌詞的創作以及歷史氛圍的營造，都追求了一種豪放，雄健，古樸，悲壯的藝術風格。這種美學風格與東漢三國世代的美學風貌都是相一致的。
當然在這一個版本《三國演義》中也捧紅了不少演員，而《三國演義》中料事如神的諸葛亮扮演者唐國強老師正是從該劇中走紅的，諸葛孔明輕好似仙人一般搖羽扇的形象在當時更是成為了全國不知多少觀眾心目中的偶像。大罵王師徒那一段更是成為鬼畜區經典教材。
98《水滸傳》
在1998年播出的《水滸傳》共有43集，由張紹林指導。
《水滸傳》所體現出來的獨特藝術美麗和審美價值使得這部劇當仁不讓的成為了中國電視劇發展史上的經典之作。成功的締造了名著改編成電視劇的經典神話。
而且該劇對於各個英雄好漢的角色刻畫得惟妙惟肖，隨便一個梁山好漢都是一個獨立的經典。
由於世代科技的不斷進步，如果單從整部電視劇的本身質量而言的話《水滸傳》是四大老版經典名著中最好的。
然而要說四部電視劇一定要比個高低，從捧紅的演員人數、受到觀眾追捧的程度上來說，還是《西遊記》略佔上風，畢竟它承載了太多的童年夢想，有著與眾不同的意義！
白話歷史君
題主說的這四個版本的四大名著，可以說是央視最經典的四部電視劇了，說到對中國古典文化的解構與掌控能力，無人能出其左右。
關於對影視藝術的賞析，一千個人就會有一千種看法。這裡跟大家交流一下個人的一點看法吧。
86版西遊記上映的時候，我正是小學時代，那時對西遊記的熱愛可以算是狂熱，孫悟空就是兒時的最高偶像。不過個人覺得，86版西遊記主要是當做一部神話劇來拍的，對小說本身的思想內涵並未進行很深入的挖掘，算是一部很經典的兒童劇吧。
87版的紅樓夢不論是從選角、服裝、道具、佈景，還是臺詞設計以及對人物形象、性格的表現，都幾乎完全符合、甚至超越了我個人的想象。但紅樓夢這本書太過博大精深，它真正的精髓可以說是隻可意會不可言傳，所以雖然是一部無比經典的電視劇，也無法完全表達出原著的所有神韻。
至於98版水滸，在演員遴選，表演，造型等方面，也不比其他三部任何一部電視劇差，起碼在外在表現形式上完美的忠於了原著，雖然內容被改編了很多，但是它在置景，服裝，道具，音樂，畫面，方面比其他三部一點都不遜色。但限於小說原著的一些“糟粕”吧，並不適合當下的這個時代，而且人們潛意識裡也不願看到曾經替天行道的俠義英雄們最後走上那樣一條道路，所以它給人的觀感可能是這四部電視劇裡最差的吧。
94版三國是最適合央視去做的一部劇集。從造型設計、服裝場景，還有音樂和各種大場面，真是氣勢恢宏，也只有央視能拍得出來。裡面的文戲方面拍的深得原著味道，尤為一絕。三國的製作費用應該是在當時創下了中國電視劇製作史上的一個記錄，但有些事情，不是說有錢就能辦好的。比如某版紅樓。我個人認為，94版三國是最能表達原著神韻的。
天天天天天天天
這幾部電視劇比較起來，還是覺得紅樓夢更好一些。
從情節上看，和原著比較符合，包括一些人物的臺詞都和原著比較接近甚至有的完全就是一樣。
從人物形象上看，比較符合原形，特別是賈寶玉，林黛玉，王熙鳳等主要人物，應該說選角色還是挺準的。
再從電視劇的背景環境來看，也基本還原了援助中的場景，雖然由於當時的條件限制，無法盡顯那種奢華的狀態，但從拍攝的那個年代來說，那樣的環境已經算是相當豪華奢侈了。
最後，從音樂的角度來看，裡面的幾首音樂很好的把紅樓夢裡的詩詞味道給表現了出來，不僅旋律好聽而且意境悠遠，成為了經典。
綜上所述，紅樓夢無疑是最為經典的一部翻拍四大名著的影視作品。
音樂大搜捕
這四部電視劇是央視最早拍的，雖然後來都被翻拍了，但是新版本的四部電視劇比央視版本的四部都少了一點兒韻味，央視的這四部電視劇已經成為了經典，對幾代人的影響很大。
《西遊記》播放的時候，幾乎超越了當時的動畫片，片子中六小齡童扮演的孫悟空成了當時孩子們心中的偶像，不光小孩子連大人也是百看不厭。雖然這部電視劇對原著的修改較多，但是當年在有限的技術條件下，導演與演員們共同在熒屏上創造了一個充滿幻想的神話世界，生動地表現了唐僧師徒四人不畏艱險的頑強精神。
《紅樓夢》是藝術，是文化，更是一種學問，也是現在許多學者研究的紅學文化。電視劇改篇於小說，以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以賈府為主導展示全府上下所有的瑣事、所有的閨閣閒情，以此為脈絡講述了賈寶玉、林黛玉、薛寶釵的愛情故事，同時將人與人之間複雜多變的關係顯示得淋淋盡致。
《水滸傳》對原著的修改也很多，單就電視劇來講，這部電視劇是中國電視劇歷史上的一座豐碑。電視劇的人物形象、場景拍攝、動作表情無不是前列的，沒有特效，沒有道具，主打實力派，給人一種真實的視覺感受，通過108個重情重義的英雄好漢展現了當時弱肉強食的封建社會。當下的各種電視劇與之相比有點小學生與大學生的樣子。
《三國演義》是四部修改最少的一部，以戲曲的表現手法去塑造每一位歷史人物，實力派演員對人物形象的刻畫十分成功。語音方面半文言半白話，對文戲很講究，戰爭場景由於當時的技術問題表現不是太好，但是瑕不掩瑜，是不可多得的影視藝術精品，是中國電視劇歷史上的一部瑰寶，可以說後無來者了。
黑與白的迷茫
這幾個相比簡直神仙打架。。溜了溜了。。。
合勝幫的張世豪
只有形似，談不到神韻，所謂貪多嚼不爛。
杜嶸盆景
老潘253336909
除了水滸，基本都可以
