二戰之後滿目瘡痍，文學界開始試圖去揭示關於人類存在的意義的真相，企圖給出一個答案或者解決辦法,荒誕文學在此契機下誕生。
《低俗小說》用電影的方式探討了一場關於人類存在意義的嘗試，故事採用非線性結構敘事，被切割為多個小故事敘事，這個故事的主角淪為另外一個故事的配角。
打亂的敘事結構，消解生與死的界限
在按照時間表達的結構下，即觀眾所觀看的順序下，已經死亡的人物文森特，在下一個片段中復活繼續著他的故事。
導演昆汀·塔倫蒂諾用這種巧妙的剪輯手法，把電影中人物的生與死之間的鴻溝，給強行的消解掉了。死亡不是結束，但亦不是開始。這種戲謔甚至荒誕的手法，打破了以往的成規。給觀眾帶來了一種新的觀影體驗的同時，帶來更多的是思考。
生與死之間，到底是什麼？
導演昆汀·塔倫蒂諾把主人公的時間線剪切開來，用非線性的敘事方式，先把結局放給觀眾，又把中間挑出來，讓人感覺有種被愚弄的感覺。
這部影片中觀眾無法用常理去思考整部電影，因為只有導演昆汀·塔倫蒂開了上帝視角，把他想呈現給我們的放給我們看。
荒誕情節背後，死亡都是多餘的
很多人探討電影《低俗小說》帶給我們的意義到底是什麼，也許就如同荒誕文學裡訴說的那樣，沒有意義。
存在主義哲學家薩特在著作《噁心》中用主人公羅剛丹闡述，一切都是多餘的，連死亡都是多餘的。
文森特在故事開始與朱爾斯一起完成老闆的任務，但在中間又因為另外一個故事的主人公而被槍殺。在影片結尾處又活生生的出現在觀眾面前。突兀的情節跳脫造成了荒誕戲劇效果，會讓人們產生不真實的感覺。
電影中人物的死亡，以一種荒誕的方式“復活”了過來。電影中的人的生與死，被導演昆汀·塔倫蒂諾如此“兒戲”的表現出來，彷彿像是復活一隻蒼蠅一般簡單。而作為觀眾的我們，是否也如電影中的那些人物一樣，值得深思。
《低俗小說》這部電影也表現了個體與環境之間的聯繫，在一個背景之下你是主角，而在另外一個背景中，你就是一個無關緊要的路人甲。例如：文森特在布奇的故事中，只是一個被槍殺的炮灰，而在他與邦尼的故事中，他是善於調情的黑幫打手。
邊緣化人物的自我、超我與本我
電影中的人物都不是傳統意義上的普通人，黑幫，馬仔，毒販，拳手。這些人物，對於普通人而言是陌生的，但又是常常在影視作品中可以看到的。導演昆汀·塔倫蒂諾的這部作品，裡面的人物形象卻與眾不同。
朱爾斯作為一個黑幫老大的殺手馬仔，可以一面念著聖經信奉上帝又殺人如螻蟻。當面對背叛黑幫老大馬沙的幾個小混混的時候，一方面大段大段的對話與背誦聖經，一方面又突然開槍，而且是連續射擊很多槍。
明明不需要打這麼多槍的，就像是文森特在車裡因為手槍無意走火一槍斃命那個帶回去的青年。
朱爾斯在沒有被衝出來的另一個小混混亂槍打死後，認為這是神蹟打算金盆洗手，後來在另一個小故事中放了打劫他的雌雄大盜。
《聖經》是有新約和舊約兩個版本，新約更加溫和，舊約更加暴力。朱爾斯開口閉口聖經，經過系列事情做出的轉變，象徵著人類自我認知的提升與改變，正如心理學家弗洛伊德所說的自我、本我與超我。
有人說過哲學之上是神學。在歐美影片中很多都會涉及到宗教的一些東西。無論是反覆出現的背誦《聖經》的章節，還是決定金盆洗手後，對於聖經的重新解讀。
一個黑幫老大的馬仔，一個微不足道的小人物。這些又有什麼意義呢？知道了人生的真相之後，又有什麼意義呢？
是的，無意義，但又有意義。
百家爭鳴，英雄還是狗熊
二戰結束之後，電影界休養生息，優秀作品開始了厚積薄發井噴。《阿甘正傳》、《肖勝克的救贖》、《這個殺手不太冷》在這些優秀的作品中，《低俗小說》顯得沒有那麼出色。很多人把它奉為圭臬，有的人說它狗屁不通。
這篇文章，沒有過多的在敘事手法上去闡述，這部影片所帶來的顛覆的作用，也影響了後市很多的影片，如《記憶碎片》等。
所以這一電影在你心中是封神之作還是不過爾爾，一千個讀者有一千個哈姆雷特！
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