国学日知
问题：王勃和王维都写了《山中》，你更喜欢哪首？
前言
这两首诗是完全不同的两种心境写成，作为读者来说，喜欢那一首其实很反应自己目前的所处的环境。我们先看看这两首诗
第一首羁旅诗
长江悲己滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。王勃《山中》第二首是山水诗
荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。王维《山中》
一、王勃《山中》
长江悲己滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。前两句写空间，路途遥远，后两句是时间，时令将晚。 诗人为滞留而悲伤，思念远隔万里的归属之地。又逢秋冬之季节，满山黄叶纷飞，更加心情郁结。
王勃除了这首伤秋的诗，还有一首伤春的诗
“客心千里倦，春事一朝归。还伤北园里，重见落花飞。”题目是《羁春》 ，也是情景交织、羁旅伤时。
假如您没有这首经历而喜欢这首诗，多少有一点为赋新诗强说愁的意思。
二、王维《山中》
荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。王勃的诗情景交融，王维的这首诗通篇写景。苏轼评价王维诗中有画、画中有诗：
味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。诗曰：“蓝溪白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”此摩诘之诗，或曰非也，好事者以补摩诘之遗。《东坡题跋·书摩诘蓝田烟雨图》王维诗中有颜色：白、红、翠。有景物：溪、石、叶、路、雨、衣。如果是苏轼的版本则更加五彩斑斓：蓝溪、白石、玉川、红叶、空翠 。
王维给我们展现了一幅呼之欲出的画面。如果说喜欢的话，我更喜欢王维的这种闲雅疏淡的生活。
结束语
读王勃诗，感受到的是一位为事业而努力奋斗的年轻人，读王维诗，是一位喜欢享受生活的中年人。
当然，像王维这种人人羡慕的山水之间的恬淡生活，多是经过王勃这种努力工作才能换来的结果。
可惜，大多数人仅仅是偶尔享受一下或者梦想一下王维的《山中》，大部分时间还是要经历王勃《山中》的那种痛苦。
您喜欢哪一首呢？
@老街味道
老街味道
两首诗我更喜欢王维写的《山中》，先来简单说说两首诗表达的主题思想。
王勃写的《山中》所表达的主题是思乡遣愁，以秋天的清冷荒凉暗喻内心的孤苦凄清，又以高风、黄叶点缀羁旅他乡的飘零，整首诗抒发的是思乡之情。
王维写的《山中》所表达的是赞颂秋天景色的安闲心情。在这首诗里你会发现全篇毫无悲凉萧瑟的秋季，有的是叮叮歌唱的溪水与红叶，还有充满诗意的空山，让人完全忘记世俗的烦恼，记住的只有宛如画卷一般的美丽秋景。
所以，我喜欢王维写的《山中》，毕竟我也比较喜欢王维写的山水田园是。“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣”这是王维写的《山中》全诗，诗中提到的荆溪在蓝田，这首诗应该是作者居住辋川期间写下的。在这首诗里没有清丽的辞藻与繁艳的点缀，只有轻描淡写的笔墨去描写秋天的美好，透露出作者自由自在闲适的心态。
本来秋季就带有荒凉清寂的调调，这时候更应该多读一些或温暖美好，或闲情雅致的诗歌来打败心中的淡淡哀愁。我喜欢王维的诗，并不是因为他属于山水田园诗派代表人物，而是他的诗里有禅意，有佛家的智慧，比如《鹿柴》、《竹里馆》、《鸟鸣涧》都是我喜欢的诗。更主要的一点，我还能在王维的诗里能够发现生活的雅趣与美好。
王维的诗比较淡雅恬静，没有纷繁复杂的情绪，只有对幽静生活的向往与热爱之情，读他的诗，能够暂时忘却尘俗的烦恼，当一回吃茶读书吟哦风月的闲人。总之，我在王维的诗里能够找到自己的精神寄托，每当累了或者对工作疲倦时，都会翻翻王维写的山水田园诗，去感受一回他笔下的山水美景。
沈善书
好诗不必唯一，这两首诗描写不同的情思，具有不同的诗意，都能给予读者美好的艺术享受。
王勃《山中》
长江悲己滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
王维《山中》
荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
王勃的《山中》，写的是久居他地，渴望早日回归家乡的情思。
长江悲己滞，万里念将归。长江滚滚东流，触动诗人久居他乡愁思，故乡万里，只能时时思念，却不能回去。
况属高风晚，山山黄叶飞。何况正是秋风劲吹时，山中处处黄叶飞舞。
王勃的这首《山中》，开门见山，起句直抒异乡思归之情，结句融情于景，以山中黄叶飞舞作结，表现出了一种悲凉浑壮的气势，创造了一个情景交融的开阔的意境。
山山黄叶飞，黄叶飞舞，蕴含着诗人情思飘荡不定，山山，则诗人的情思溢满天地。
《唐人万首绝句选评》评此诗：寄兴高远，情景俱足。
王维的《山中》则是一首单纯的写景诗，诗以独特的笔调，写出山中独特的艺术感受。
荆溪白石出，天寒红叶稀。荆溪清澈，白石粼粼显露，天气变得寒冷，红叶稀疏。
山路元无雨，空翠湿人衣。山路上本来没有雨，但那空明的翠色，仿佛要浸湿人的衣服。
王维的这首《山中》，意境空濛，如梦如幻，写出了山中给诗人独特的艺术感受。
诗的最后一句“空翠湿人衣”历来为人称道，山中本来没有雨，但山中的空翠之色，却给人一种湿人衣的感受。翠自然不会真的湿人衣，但翠是冷色，所以会带来一种冰冷的感觉，一个“湿”字，准确地传达了这种美妙的艺术感受。
所以，王勃与王维的《山中》，主题不同，给人的艺术感受也不同，没法比较哪首好，哪首不好，也就没有所谓的喜欢哪首，不喜欢哪首。
何况，欣赏艺术作品要贪心，好的诗歌都值得我们多读，这样才能体会到不同的艺术美感。
答者：谢小楼
谢小楼
王勃的《山中》是这样写的：
长江悲已滞，
万里念将归。
况属高风晚，
山山黄叶飞。
开篇首句就点名了主旨，“悲”，就连长江都悲伤的停滞不前了。此诗通篇讲的就是只身在外的王勃，仕途屡遭不顺的无奈，面对着滚滚的长江和漫山遍野的黄色落叶而抒发的对家乡的思念，所以这首诗和李白的《静夜思》是一个概念的，属于借景抒情。
再来看王维的《山中》：
荆溪白石出，
天寒红叶稀。
山路元无雨，
空翠湿人衣。
因为王维写诗的自带特效就是，诗中有画画中有诗，所以上边这首诗通过荆溪、白石、红叶、山路、雨、人、衣不难看出，这显然就是一一幅泼墨山水画啊！
所以王维的《山中》更侧重于写景，一场秋雨过后，溪水潺潺、白石先出、红叶也被打落的希希散散、山路也显得滑了一些，松柏上的雨露让人们的衣服也有些湿漉漉的。看看，这是多强的画面感。
那对于伯虎君而言，也是喜欢写景的，因为平时没什么情可以抒，所以自然就这两首诗相比，还是更喜欢王维的《山中》！
当代伯虎
两首诗同名，都是五言绝句，立足点都在山中，都是触景生情之作。区别在于：一、王勃居初唐四杰之首，诗文皆杰出。
王维是盛唐诗人，被称“诗佛”，与诗仙李白诗圣杜甫齐名，被称为盛唐三大诗人。在唐代，王勃和王维，都是第一流的诗人！二、两个人都是山西人，王勃是河津，王维是太原。山西王氏家族乃名门望族，人才辈出。三、王勃才高气傲，仕途坎坷，不幸早夭，享年二十七。王维仕途较为平坦，信奉佛教，性格平和，官至尚书右丞，享年六十余。四、王勃此诗写于羁旅西蜀之时，时在秋末。面对浩荡东流的长江水，想到长期滞留不得归乡归京的自己，仿佛长江也为我悲伤停滞不动了！更何况秋风怒号，黄叶乱飞，此时此景，怎不令人思绪如麻感慨万千呢！表面上是抒写羁旅之愁思乡之情，骨子里是发泄怀才不遇的满腔悲愤！寥寥二十字，藴含如此深沉如此丰富的情感内容。非大手笔谁能至此？而且，此诗境界开阔，情感豪壮，完全超越了悲秋伤別的陈年老套！与他的名篇《送杜少府之任蜀川》一样传诵古今！五、王维此诗，写于京都长安为官之时。荆溪在蓝田西南秦岭山中，又名长水、浐水。北流经长安入灞水。时令也是深秋。诗人独立山中，眼前一片秋色：荆溪水落石出，几乎快要断流了。漫山遍野的枫树叶子被风吹落一地，如今枝头已所剩无几了。山中雾气蒙蒙，虽然无雨，那青翠欲滴的野草不知不觉中已沾湿了行人的衣服！此诗语调平和，纯粹写景，抒发的不过是一种闲情逸致而已。很显然，这两首诗的风格大不相同：王勃显示的是壮美、阳刚之美。王维显示的是柔美、阴柔之美！所谓“骏马秋风冀北，杏花春雨江南”展示出两种审美风格——阳刚之美和阴柔之美。王勃属前者，王维属后者！
老王2281151521932
山中
唐 · 王维
荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
这首诗诗主要是以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。
王维有“诗佛”之称，由此可见他的诗词偏向于一些所见所感，诗词可以升华到达一定高度。
山中
唐 · 王勃
长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
这首抒写旅愁乡思的小，诗人巧妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气势，创造了一个情景交融的开阔的意境。
王勃是“初唐四杰之一”。
就个人而言小编还是喜欢王维的率性洒脱，不拘泥于世俗的牵绊。
结合小编现在的处境如果和王勃一样多愁善感，觉得会累死，所以还是洒脱点好。
浆糊小书生
我是张念一，我来回答。
首先说说王勃的《山中》，全诗如下:
长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
长江向东滚滚而去，我却在外滞留太久。故乡远隔万里，令我时时思念。况且秋风已经劲吹，山中飘零枯黄秋叶。
这是一首思念家乡的小诗，诗人以“万里”对“长江”，是从地理位置写远在异乡，归路迢迢的处境；以“将归”对“已滞”，是从时间概念上写客旅久滞，思归未归的状况。
再说说王维的《山中》，全诗如下:
荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
荆溪的水量一天比一天少，河床上露出白色的石头，天气慢慢地变凉了，枝头的红叶渐渐地少了。弯弯曲曲的山路原本没有下雨，可这浓浓的青松翠柏中烟雾密蒙，水汽很重，似欲流欲滴，才沾湿了行人的衣裳。
这首小诗以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。
相对于王勃的《山中》，我更喜欢王维的《山中》。这首诗给人的感觉清新、凉爽、宁静，就好像自己在这个冬天的山中，在荆溪边看露出石头的河水，仿佛轻轻松松就能趟过这条小溪，往远处看去满山的树上挂着稀疏的红叶，明明没有下过雨，却沾湿了自己的衣裳，哦！原来是满路的寒霜。
十月安生
●看到“王勃和王维都写了《山中》，你更喜欢哪首？”这个题目，感觉好难回答啊。赶紧又多看了几遍两个《山中》，还是感觉无法取舍。王勃和王维两人的《山中》，真是各有千秋，难分伯仲。
●我们先看看王勃的《山中》：
王勃《山中》长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。
王勃（649或650～676或675年）的《山中》创作于672年，这是他因曹达一事第二次废斥被贬后，在巴蜀旅居而作的抒发思乡之情的一首诗。
这首诗的前两句“长江悲已滞，万里念将归”，气势宏大，景象开阔，以长江在为我的悲伤已经不再流动开篇，感觉诗人的悲伤积聚甚多。之后，诗人又讲到，万里之外的我，期盼着早日归乡，思乡释怀之情更加浓烈。后两句“况属高风晚，山山黄叶飞”，诗人从情入景，但又不是简单意义上的对景的描写，而是融入了诗人因被贬后的苦楚与无助之情。眼见正是秋风萧瑟的傍晚时分，山峦叠嶂，漫山黄叶飘飞。
王勃的《山中》把内心的愁绪悲凉都融入到浩瀚的长江之中，把浓郁的思乡之情衬于秋叶飘零的萧瑟里，借景抒情，相互交融，全诗意蕴博大，含蓄隽永，耐人寻味，实乃上乘之作。
●我们再来看王维的《山中》：
王维《山中》荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。
王维(701-761)的这首《山中》作于何年已无从查证，但写于秋季。王维的诗历来被人美誉为“诗中有画”，他善于将无形的语言传递给读者为有形的画面。
这首《山中》便宛如一幅白描之作，小溪从白色的石头缝隙流出，天已凉红叶已稀稀落落。山间的小路原本没有下雨，但山中飘浮的雾气，把人的衣服都打湿了。20个字的诗，短小精炼，似神来之笔，又似妙手偶得，尽显诗人精湛的功力。
●综上，王勃与王维的《山中》都是精品中的精品，若仅选一首为最佳，都会有遗憾，不如平分秋色吧。
诗词与文学
王勃《山中》
长江悲己滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。
拆诗抓重点：悲滞、念归、况晚、叶飞。
集中全部精力，去体会长长的江水，在那如岁月迁变的奔流中，有那么一瞬间，突然凝滞住了；
放散在方圆万里空间中的，我意识的触角，在这一刹那，全部收回，这时我惊见眼前的世界：
现在是高风狂做的傍晚时分，
而我竟然能感受到周围一座座山头上，那片片飞舞的黄叶。
所以，王勃是典型的唯心主义神棍，写得诗狗屁不通，坚持唯物主义的我们，应该狠狠的批判他。
而古代的诗人，尤其经过魏晋玄学和南北朝佛学洗礼之后的初唐人，他们的诗几乎都在描绘境界，玩的很烂了。好像那个时代的人，写不出这种诗，都不好意思见人。
我们如果感兴趣，可以多品读诗词，多去田园山水中去感受这种意境，它没什么用，只有个无用之用：就是让我们思路更开阔、触感更敏锐、心境更自然。
王维《山中》
荆溪白石出，玉川红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
如果初唐王勃大开大合，写得直截了当，那么盛唐王维的诗就含蓄多了。
含蓄意味着的是精微，当然也可能被前人写尽了，所以明朝以后，人写诗词只是自娱自乐玩玩的。
蜿蜒曲折的清清溪流，被突兀的白石挡了一下；
依稀可见的几片红叶，点缀在葱茏的山川中；
走在本来没有下过雨的山间小径上；
山中美景那份空灵的翠绿，竟然把我的衣服都沾湿了。
如果我不放弃唯物主义思想，可能会尽量用天气冷一点，树叶结露了，王维不懂科学，等等合理化因素去弥补这首诗里的不足。
只有我们暂时放弃唯物主义思想，认真去读诗，甚至相信王维所写就是他当时的体会，不断品味，把存疑放在那些物景的微妙处：
溪流、小石；
玉川、稀叶；
无雨路、湿衣空。
这些元素中不断去体悟，在我们的生活中，怎样也能如诗佛一样，从细微处品出禅味，点缀我们略显苍白的人生。
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同为《山中》，王勃是悲秋，王维是乐秋。
记得刘禹锡有两句诗：“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”
我喜爱乐秋的诗！
