論龔賢山水畫的藝術特點
【摘要】龔賢的一生是坎坷而清貧的，但他所創的獨特的山水畫卻永垂中國畫史。本文在簡述龔賢山水畫風格演變的基礎上重點論述了黑白對比鮮明的繪畫風格與西方繪畫明暗關係的類似性。此外還對龔賢山水畫中所折射出的超凡的精神境界予以論述。
【關鍵詞】白龔；黑龔；明暗；精神境界
公元十七世紀中葉，正是中國烽煙瀰漫、王朝更迭的時期。然而，中國畫壇卻異樣地顯出奪目的光輝，湧現出一大批偉大的畫家。作為“金陵八家“之首的龔賢在當時眾多各有建樹的畫家中顯得十分鮮明突出。
一、風格的演變
他的獨特畫風有兩種，此十分突出：其一是白龔賢”、其二是“黑龔賢”，即一簡一繁兩種風格。
其一“白龔”，屬極簡的一路。簡併不是丘壑簡、構圖簡，而是用筆簡。簡到畫面上只有一些線條。由線條組成山石樹木的大概，基本上不般不染。龔賢雲：“文人之畫，有不皴者，惟重勾一遍而已，重勾筆稍幹，即似皴矣，重不可泥前筆，亦不可離前筆，有意無意，自然不泥，自然不離。下不礙闊，上筆宜細，似亂勿亂，有力有氣。”此類畫小幅還好，大幅近看幾乎“無畫”，遠看才能看出他畫的是石頭、山坡，所以這類畫面貌十分突出，確實前無古人。
比起他後期的另一路畫風遜色得多，也沒能使後人引起多大的注意。但龔賢十分重視山水丘壑，他的簡筆山水畫用粗闊的直線表現複雜的丘壑，然而他的畫又本以墨見長，抽去了墨長處就被抽去了，所以不十分得當，但至少說他和當時流行的畫分迫然不同。半千自己也不能以此類山水逞能，就地罷休。所以他的簡筆山水只是偶然之作，數量較少。
其二是“黑龔”，即反覆皴染，渾厚藏潤的一路。他存世的大量作品以及對後世產生影響的也皆屬此類。其突出的特色是用“積墨法”層層積染。他的線條闊綽而凝重，畫山石以這種線條勾活大體，再分具體結構，然後用墨一遍一遍地皺擦渲染。他自己講：“畫石外輪廓，內為石紋，石紋之後，方用皴法。石紋者，皴之觀者也，皴法者，石紋之渾者也。”他用筆特有講究，能“潤”而不“溼”。
八大山人和石濤的畫溼墨淋漓，他們往往靠用筆的變化溼而不死，韻味橫生，顯得十分生動。但這種生動性多歸於用筆而龔賢歸於用“墨”。他的墨能做到老、鮮、秀、潤。他說：“愈老愈秀，愈秀愈潤，此畫之上品。”龔賢用的是層層積染法。筆與筆之間流出空隙，第二遍、第三遍，積染七八次、十餘次，愈積愈厚，所以不能用溼墨。溼墨易死，如果著幾遍溼墨，不但不能濃郁蒼秀，不能顯示出山石的體積感，恐怕只剩下一片墨紙了。
半千畫不用溼墨皴擦，最後卻用溼墨渲染，他自己雲：“皴法先龔賢的積墨法是受到范寬的雨點皴的啟發而所創的，根源來自於傳統。
龔賢利用了這種積墨法營造了一種極其強烈的明暗視覺效果。這種明暗不是西方的素描明暗關係，而是傳統中的黑與白的關係，僅僅在視覺上二者有極其相似的視覺感知。龔賢對黑與白是這樣理解的，“畫石塊，上白下黑。白者陽也，黑者陰也。石面多平，故白，上承日月臨，故白。石旁多紋，或草苔所積，或不見日月伏陰，故黑。”這顯然是視覺經驗的結果。
我們在欣賞龔賢的山水畫作品時，發現造成這種明暗的不僅僅是簡單的黑白關係，而是在傳統的黑白基礎上提升了包含著一種變化豐富而神秘微妙的灰色層次的黑與白。這種灰色是用墨的濃淡和積染的次數決定的。龔賢的黑白具體體現在石塊上。石塊下端經過多次積染，墨色濃黑，漸次往上積染的次數減少而漸白，黑與白之間形成了豐富的灰色領域，灰色更增強了敦實的體積感，更具有外光照耀下的真實光感。其用筆具有異常明顯的溫潤、柔美。
同時，龔賢還具有把握畫面的黑白關係的構成意識，知道黑與白的安排問題。但這種構成意識絕不是西方的構成意識。這種構成意識明顯是來自於“輕墨落素，有象之以生，無形因之以生”的傳統啟示。從龔賢后期的作品中我們可以看到，許多小而黑的石塊在畫中十分耀眼，大面積較完整的石塊旁邊總是堆積著這些小的黑墨塊，這種處理方法不但起著穩定畫面的作用，而且與天空、水面源和黃公望的部分作品，顯然也來自於傳統的構成啟發。所不同的是龔賢不是簡單的重複前人而是結合黑白有自己的創新。
我們從龔賢的黑白關係中看到了一種明暗在組織畫面，這是一種有體積的明暗，有著與西方明暗相同構的因素。這是龔賢對傳統山水畫在明暗和灰色層次上作出的巨大貢獻。也正是這種黑、白、灰的層次，使龔賢的山水畫作品創造了一個令人折服的另類世界。
三、畫中的精神境界
細讀龔賢的畫，令筆者感受到他高尚的人格和他獨特的美學品格，拓展了他筆下山水之境的精神境界。他做人心境淡泊，不逐名利，作畫卻感情真切，表達了對生命的經驗。他熱愛家國的一山一水、一草一木。他的每一幅作品都具平靜心、平常心，但同時又是法度森嚴，高境界，真正做到“無為無不為也”。他性情高潔，超然不群，不予貪官世俗同流合汙，恥於禮法之間周旋。他追求自由、超脫、寧靜渺遠、大自在的精神境界。在他的畫中很少有人物或動物存在，唯恐人物的出現打破山谷的幽靜。他對大自然的嚮往和對田園生活的滿足，使他筆下山水林木清冷卻不死氣沉沉，孤高而無傲視之態；蒼黑、深沉而並非渾濁、鬱悶和壓抑；奇妙、虛幻而又與生活相親，令人嚮往。他不喜歡圖解真實景物式的山水、人物、舟車之類。他認為侷限於小真實的可遊、可居的山水。
參考文獻
[1]蕭平.《龔賢書畫精品集》[M].江蘇美術出版社，1993
[2]龔賢.《龔半千山水畫課徒稿》[M].四川人民出版社，1981
[3]潘運告.《唐五代畫論》[M].長沙湖南美術出版社，1997
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