小时候的动画片,都有哪些是美国买下日本版权再改编的动漫作品?

小刺猬吃萝卜



《太空堡垒》------ 一部太空动画版的《战争与和平》
(日本原作:《超时空要塞》;《超时空骑团》;《机甲创世纪》)
(美国改编:《ROBOTECH》)


上世纪80年代前后,美国从日本引进了一批动画作品(几乎皆以超级机器人或机甲题材为主),加以增删和拼接,改编为适应其本国观众习惯和市场口味的作品,在其本土播出,这几乎已经成为那个时代的一种商业模式。

而《太空堡垒》无疑是这些改编作品中最为成功的上上佳作、一颗最为耀眼的宝石,至今仍在散发着它辉煌绚烂的光芒。

1985年,美国金和声公司将源出日本的三部动画《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》经过大刀阔斧地增删修改,重新拼接为一部总长达80集的巨作,重新起名为《ROBOTECH》。对应三部日本原著,该作也分为三大版块,分别为:第一部《麦克罗斯传奇》;第二部《机器人统治者》;第三部《新生一代》。

《ROBOTECH》后被中国引进,再次由中国的译制者们改名为《太空堡垒》,从此开始了它在神州大地上数十年来的传奇。



《太空堡垒》不仅是上世纪机甲动画的传世经典,也是美国改编日本动画的最传奇之作,更是中国大陆上译的巅峰之作。

不同于《变形金刚》的张扬与华丽,《太空堡垒》并不以机器人战斗为主要元素,而是以 战火纷飞中的爱情、不同种族间的包容 为主题,以 反战与反思 为灵魂,谱成一部 歌与爱 的灿烂篇章。



宏大的史诗感之外,20世纪80年代中期在中国大陆各电视台热播的《太空堡垒》,更以其真挚细腻的爱情演绎,启蒙着当年将要步入青春期的一众少男少女们。



整部《太空堡垒》也堪称一部“太空罗曼史”,其中爱情戏之精彩,对恋爱中的人物内心表现之细腻,毫不逊色于后期的各种偶像剧(包括大陆港台日韩),至今看来仍令人在感动之余不由得叹服。

其中尤以第一部的爱情最为缠绵曲折,瑞克、丽莎和明美三人第一次向那个年代的孩子们科普了什么叫做“三角恋爱”。

不得不提的是,第一部中的《雨夜》和《私人时间》这两集,更是罕见的纯爱情剧集。

------ 在那个高唱着“要把世界每一个角落都种满太阳”的年代,《雨夜》这一集令多少青涩少女从此爱上了下着小雨的夜晚,爱上了那带着淡淡忧伤的情调。

------ 在那个宣扬大公,鄙弃私人的年代,《私人时间》这一集又令多少懵懂少年体味到了这个“私”字的另一番莫可名状的甜蜜。


综上,史诗般的演绎、深刻内涵的剧情,无不令当年中国大陆的孩子们耳目一新,也就此在他们幼小的心灵中别开蹊径地占有了重要的一席之地。

以至于该作在中国80后中至今拥有一大批忠实受众

------他们的大本营叫做【太空堡垒中国联盟】,而不称为“超时空要塞中国联盟”;

------他们心目中英雄的名字永远都是瑞克.卡特,而不是叫做“一条辉”。





《星球大战》------ 日系超级机器人的中国荧幕首秀
(日本原作:《战国魔神豪将军》;《亚空大作战》)
(美国改编:《Macron 1》)

“在遥远遥远的未来,黑星和他罪恶的军队为了控制整个地球而发动战争,他们唯一的对手是科学家詹姆斯·查格尔博士和他的精锐勇士。他们在一起,是不可战胜的;他们在一起,就是麦克瑞一号!”


原作是来自日本的《战国魔神豪将军》,被美国买去版权后,经过重新剪辑和制作(还整合了同为日本出品的《亚空大作战》),其角色设定和剧情编排几乎完全成为了另一部作品,就连片头OD和插曲也被美国人换成了极具美式风格的音乐(每一集中主角们整装出发的配乐是迈克尔.杰克逊的《Beat It》)。

被美国人改得面目全非的这部作品,又在上世纪80年代初被中国(从美国)所引进,是为中国大陆上映的真正第一部【超级机器人】题材的译制动画片。(而且是分体组合式的超级机器人系,比《变形金刚》的引进还要早上几年)

当初的译制者们别出心裁地为这部作品改了一个响亮的名字 --- 《星球大战》。这对当时从未接触过超级机器人题材的大陆孩子们乃至国人们来说,确实是一个很具科幻气息的片名,但其与美国电影《星球大战》(Star Wars)系列的撞名,也同时埋下了其在此后几十年间,被后者不断边缘化(以至于在搜索引擎输入“星球大战”这四个字,得到的结果几乎全是后者)的伏笔。。。


值得一提的,是该作的几位正派和反派角色的设计,在当年很具代表性。

首先是正方的巾帼英雄:凯瑟尔(日版名为 岛田里美)


在人们对日系美少女的视觉认知还仅停留在纤弱的邻家小妹花仙子小蓓的年代,这位 身材曼妙、英姿飒爽 的女主,以其温柔体贴而又俏皮开朗的邻家姐姐形象,不知曾成为当年多少小男生们心目中的第一任女神。

(另一位童年女神应该是《非凡的公主 希瑞》,不过希瑞的到来应该还是晚了一两年)

在原著中岛田里美是个日法混血儿,而且在《战国魔神》的后传:TV版动画电影《时之异邦人》中作为第一主角,有着更加催人泪下的感人故事。


而反派中最出彩的角色要数下面这位 ------ 阿汉王子


每次出场都优雅地手持一只高脚杯,倾斜的杯中轻晃着半杯红葡萄酒;即使在战斗中,也是一派满不在意的闲雅意态;还时不时变魔术似地拿出一支红玫瑰;总是在追求艺术和美感;对于女性非常有礼貌,即使对方是敌人(阿汉王子曾轻描淡写地对岛田里美示爱,但似乎只是出于他性格中一贯的调侃);这个坏蛋角色实在让当年的孩子们恨不起来。

如果说岛田里美当年迷倒了一众小男生,那么恐怕阿汉王子也曾令许多小女生第一次领略到了什么叫做“潇洒”和“绅士”。


此外,另外几位正反派角色的身世和结局也都很有意思(保证令你意外),感兴趣的可以自己去搜一下。




《战神金刚》 ------美国“剪刀手”超级混剪下诞生的弗兰肯斯坦
(日本原作:《百兽王》;《机甲舰队》)
(美国改编:《VOLTRON》)

“在很久很久以前,在广阔的宇宙空间里有一个传奇式的人物,它就是------ 战神金刚!宇宙的保护神!一个超级机器人!善良的人热爱它,邪恶的人害怕它。由于战神金刚的出现,银河系才有了和平。。。”


同样是在20世界80年代初,美国将源出日本的《百兽王》和《机甲舰队》这两部作品引进本国,一番删改拼接后,起名为《VOLTRON》。

该作被中国大陆引进要晚于上述两部作品(应该大约在80年代末或90年代初了),当时《变形金刚》的风暴已吹过了整个中国,或许是想蹭蹭《变形金刚》的余热,故将该作中文名字定为《战神金刚》。

有趣的是,美版将原《百兽王》的部分作为第一季,原《机甲舰队》的部分作为第二季;而中国大陆引进后,在国内电视上的播出顺序恰与美版相反。


相比上述前两部作品,《战神金刚》的剧情与人物性格刻画,就没有那么深刻了。相对没什么好说的。(尤其是《百兽王》的世界观居然是类似中世纪王国的设计)

【百兽王】的五位驾驶者(黄金旭、银贵、黑钢勇、锡石宏、青铜强)在人物形象上设计得倒是各有特色,可惜在剧情中的表现就不太鲜明了,无法给人留下深刻的印象。(其中黑钢勇在前期就领了便当,此后其位置就一直由阿劳拉公主替代)

【机甲舰队】的驾驶者多达15人!如此多的人物,根本没有足够的剧情空间来展示个性,更是注定其面目模糊,泯然众人矣。

同样,两季的反派也是些脸谱化的坏蛋,除了“阴险狡诈”“凶恶残暴”的标签,实在缺乏鲜活的灵魂。

如下。这两部中少数能给观众留下点儿印象的,恐怕也就只有《百兽王》中的阿劳拉公主和《机甲舰队》中的加贺遥了。


虽然人物塑造乏善可陈,值得讲讲的,倒是这两个超级机器人的机体设计。


先来说【百兽王】

嗯,五虎百兽王。

好吧,它的原设定其实是五只狮子,但它们怎么看也没有雄狮的鬣毛啊。而且这明丽养眼的五彩配色,若配以中国化“五虎上将”的元素,一如传统年画般吉庆讨喜,所以我还是更喜欢将它们看做老虎。

凭心而论,在那个时代,机器猛兽5合1的设计还是非常有创意的想象,至今堪称经典设计。(喜欢的可以去买近年的超合金魂系列)


再来看【机甲舰队】

迄今为止,其“15合1”的设计,仍堪称是分体数量最多的超级机器人。

这15合1并非简单的乐高式拼插,其15个小型机体共分为三组,可以分别作为 海、陆、空 的战斗小队,

而且每组的5个小型机体还可以初步组合为代表 海、陆、空 高级战力的中型机体,

最后,这海陆空三体合一,才成为我们熟悉的巨型机器人形象。

这种设计不得不说非常具有可玩性(作为玩具来说简直堪称百玩不厌)。


好啦,以上就是最为我们所熟知的三部【由美国从日本引进改编,又由中国从美国引进播放的动画作品】。

其他还有诸如《赛车手》和《星星舰队》等类似经历的作品,但在中国大陆受众不广,知名度较低,就不一一赘述了。


【补充. 题外话】

其实当年的“日美合作”还有另一种模式:

即日本出品玩具(但没出动画),美国从日本买下玩具版权,自己制作动画。

该模式下最经典的作品,想必无人不知其大名,没错,它就是《变形金刚》。

上世纪80年代初,美国孩之宝公司从日本TAKARA公司购得其变形机器人玩具的版权,转给MARVEL(今天称之为“漫威”)开发变形金刚的角色以及背景故事。

虽然变形金刚是日本的原创,但必须佩服美国这次的改编水平,可以说没有孩之宝,就没有今天的变形金刚。美版98集《变形金刚》动画,永远是所有美版、日版、漫画版、真人电影版等变形金刚中最为经典的作品。


而几乎在完全相同的模式下的另一部作品,其境遇就远远不如《变形金刚》幸运了。

那就是同时期出自日本的《天威勇士》。

说《天威勇士》大家可能不太熟悉,我说《百变雄师》,大家就恍然了吧。

如上对比图,怎么样?不说的话,真的想不到这俩其实是同一系列玩具的衍生动画吧?

系出同源的机体,其动画形象在美国被毁得简直是面目全非。

虽然论剧情创作,美国在《变形金刚》和《太空堡垒》中的表现可圈可点,但论动漫机甲的作画,果然还是要数日本啊。



【THE END】


纾翁


在日本ACG(俗称二次元)爱好者中,有一类作品被称之为神作:风格独特、剧作有深度、具有艺术性、有广泛深远的影响力。如果严格按照这一标准筛选,符合条件的ACG作品并不多,比如大名鼎鼎的公认神作《EVA》,最近正火的《攻壳机动队》(以下简称攻壳)也是其中之一。

士郎正宗在1989年创作《攻壳》漫画时绝对没有想到, 28年后,好莱坞会将他的漫画改编成美式科幻大片,并且亮出了顶级阵容,我们的女神“寡姐”斯嘉丽·约翰逊饰演少佐草薙素子,北野武老爷子饰演荒卷大辅。

当年这部基调灰暗的漫画并不被看好,然而连载一段时间后,随着复杂缜密的剧情展开,很快成了当时的大热门,1995年经手顶级动画导演押井守的剧场版获得巨大成功,与2002年神山健治导演的TV动画版一同被奉为科幻动画神作,川井宪次与菅野洋子分别为剧场版和TV版所做的配乐亦成为经典。

  95《攻壳》剧场版

如今国内影视剧不讲IP都不好意思出门,其实好莱坞在开发IP方面早已有几十年的优良传统,他们不仅善于挖自家产IP(漫威、DC等超级英雄系列),更是布局全球,比如英国IP(哈利·波特系列)、丹麦安徒 生童话、德国格林童话(迪士尼公主),日本庞大的二次元资源当然也不会放过。

 04《攻壳》TV版

日本二次元与好莱坞是对相亲相爱的老伙计了,翻拍的电影可不止《攻壳机动队》,其实你喜欢的那些日本漫画早被好莱坞买走了。

1.好莱坞改编日漫:已上映电影

七龙珠Dragonball Evolution (2009)

想必国内的80、90后们小时候多多少少都看过《七龙珠》吧,鸟山明创作的《七龙珠》漫画及改编动画,不仅在日本创造了销量奇迹,也是我们不少人的童年回忆。可是看上面这张海报,你能认出来这是《七龙珠》?

  《七龙珠》动画

中美合拍,20世纪福斯发行,香港导演执导,周星驰制片,加拿大演员主演,周润发参演的,日本漫画,可以说非常魔幻了。豆瓣3.7分,喜欢主动踩雷的可自行尝试,童年被毁概不负责。

拳皇 TheKing of Fighters (2010)

日本SNK公司旗下1994年发售的这款著名街机游戏《拳皇》有多火,说出来你肯定知道。

不管你有没有玩过这个游戏,只要提到游戏中的角色,不知火舞、草薙京、八神庵…这些名字哪一个不是耳熟能详。去年张嘉佳老师在努力卖情怀的《摆渡人》里还加入了金城武与街头混混斗拳皇的情节,因为拳皇玩不过金城武,导致小混混恼羞成怒一闷棍把张蓉容打失忆的感人情节至今仍刻在我深深地脑海里...

 动画版《拳皇》

这个超级IP,除了动画、漫画、小说等等一大堆正牌衍生品外,还有一部由中国、日本、美国、新加坡、加拿大等合作制作的真人电影。MaggieQ出演不知火舞。看了这部电影,你就会发现什么叫漫改真人不如cosplay。这拍的也太随意了吧?!豆瓣评分3.0,很对得起电影质量了。当然MaggieQ还是很漂亮的。

明日边缘Edge of Tomorrow (2014)

原作是日本作家樱坂洋著科幻轻小说《All You Need Is Kill》(杀戮轮回),后由著名漫画家小畑健执笔改编成同名漫画。讲述八爪鱼一样的硅基外星人攻击地球,男主加入一支对抗外星人的杂牌军,第一次上战场就战死,却在死亡一瞬间回到出击前一天,从此他在出击-战死中不断循环,在绝望的令人崩溃的时空循环中,他不断学习战斗技巧,找寻打败外星人的方法,并且遇到了女主角,展开了一段特殊的感情。

变形金刚系列

《变形金刚》系列虽是美国大片,但也和日本有密切关系。这些从动画到电影,拍完一部又一部的汽车人,其实是玩具公司的阴谋。

1984年,美国的孩之宝与日本TAKARA两家玩具公司合作开发了一个系列玩具,随后又推出了以玩具形象为主要角色的系列动画和电影,这就是有一半日本血统的《变形金刚》系列。

当年那些看动画的小屁孩,长大后看到心心念念的汽车人,用现代电影技术加工后以及其酷炫的姿势在大银幕上旋转跳跃变身,是多么的激动,电影院出来马上怒买十斤玩具!

可以预见,只要孩之宝和TAKARA还想继续卖玩具,《变形金刚》的影视开发之路就不会停下来。


水墨侠


超时空要塞,攻壳机动队


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