原本，2020春節的大熒屏帶著“最強賀歲檔”之光，能夠有力爭一爭票房冠軍的大片多達6部，說是眾星雲集賀歲也不為過。但最終，唯有徐崢與他的《囧媽》通過網播的形式如期與觀眾見面，勉強讓這個春節檔不至於“歸零”。
而作為春節檔唯一的獨苗，《囧媽》選擇網播的原因眾說紛紜，其中“故事是為春節量身定製”的呼聲頗高。從成片來看，春節遊、母子關係和解的主題，的確與春節氛圍極為貼合，是為賀歲而生的影片。
但，作為囧系列第一支為賀歲檔“定製”的電影，《囧媽》其實並不是最貼合賀歲氛圍的一個。能夠與“春節”主題完美映襯的，反而是與《囧媽》幕後製作班底不同，但為徐崢囧系列電影打下走紅基石的囧之開山作：《人在囧途》。
01
賀歲檔是為春節而生，而以春運為背景，便是對春節的最佳獻禮。
《人在囧途》以“春運”為核心，將善良樂觀的農民工牛耿（王寶強飾）與自私迷茫的商人李成功（徐崢飾）進行組合，開啟了一場趣味橫生的春運旅程。故事中牛耿的春運是為討債，李成功的春運是為回家，兩人的目的不同卻因頻繁出現的變故而緊緊捆綁。
整個過程王寶強的體質與《泰囧》時期如出一轍，總是開啟“災難模式”，只要有他存在，飛機停飛、火車拋錨、大巴封路、汽車翻車......這對半路兄弟旅程中遭遇的“囧”事，比《泰囧》有過之而無不及，而且他們的囧更加接地氣。
因為這個故事，立足於真實的春運與生活。
在2010年之前，國內高鐵尚未大範圍普及，春運對於很多人來說是幸福前的痛苦旅程。擁擠的車廂、猖狂的黃牛、受天氣影響而不斷加長的時間，這些現實側寫，讓經歷過高鐵時代前春運的觀眾感同身受。
這份感同身受，恰巧又是《人在囧途》讓觀眾迅速入戲的基底，有時候華麗的背景、虛幻的美好，都比不上這份真實的可愛。
片中情節看起來荒謬，卻又每一個都是現實中可能發生的狀況，創作者對當時春運的瞭解透過電影傳遞給觀眾，也同樣溫暖觀眾。這些嘈雜的場面不會因為混亂無章而顯得“土氣”，只會因為他們是觀眾曾經的親身體驗，而更加有溫度。
《人在囧途》的好口碑也證明，立足本土貼近生活的藝術，永遠不缺欣賞者。
02
春運是《人在囧途》對春節“形”的致敬，而王寶強、徐崢兩位主演的故事，則是對人們內心的挖掘。這個兩個人物看起來風馬牛不相及，但恰恰又是現實中普遍存在的群體：挫折不斷但努力生活的小人物、物質富足但精神遊離的成功人士。
前者的春節，需要物質；
後者的春節，需要真情；
物質與真情的碰撞，便是王寶強與徐崢的磨合，但他們呈現的狀態恰恰又是相反的。物質貧瘠的王寶強樂觀積極，在他眼中世界是美好的，惡只是小部分善才是大眾，雖然他的樂觀有藝術美化成分，但這份美化卻最能撫慰觀眾。
生活中基數最大的群眾，其實便是如王寶強般努力生活的普通人，而他們也是讓社會更加美好的基石。電影對他們真善美的側寫與讚賞，或許就是藝術應該呈現的正能量，能讓人們更加熱愛生活的能量。
被救贖的徐崢與《泰囧》時期為事業而忽略生活的角色一樣，在成功之路上他開始膨脹，也開始傷害愛自己的人。他的出軌得到了一時的滿足，卻也面臨風暴將至的恐懼，他害怕失去家庭，卻又不敢與情人攤牌。
迷茫走失的那一類人，如何直視自己的錯誤選擇改正？這是新的一年需要思考的問題。
也許人們不會如影片中的李成功般幸運被寬恕，卻也仍要選擇找回生活的初心。
03
由心到形的接地氣，讓《人在囧途》這部小成本喜劇，有了紮實的故事立意。而詼諧幽默的情節設計，以及兩位主演的出色表現，讓故事有了調動觀眾情緒的籌碼。在國產喜劇片中，《人在囧途》的喜劇效果屬於密集而又精彩，百看不厭的那一類。
在這部電影中，導演不斷讓王寶強、徐崢突破自己的喜感底線，打造出不一樣的“笑”果。王寶強極大的發揮了自己的憨實優勢，從安檢狂喝牛奶到一路不斷出現的烏龍，讓觀眾捧腹大笑，而且，他的笑容就是讓角色更加出色的良藥。
當年還不是“山爭哥哥”的徐崢，已經被導演發現了他自帶的“倒黴蛋”氣息，他總是能用自己的“倒黴”喜感衝蛋角色的“渣男”氣息，讓觀眾無法厭惡。影片裡，他半夜走錯門被抓姦的劇情，相信會是每個觀眾都不會遺忘的“倒黴蛋”高光時刻。
故事與演員的完美之後，還有值得點讚的節奏，《人在囧途》場景由飛機、火車、大巴、輪渡、汽車等場景轉換自然有序，每一個角色與衝突的出現都相當緊湊。整個故事看下來頗有一氣呵成之感，笑點密集，尿點極少。
不過，與春節主題密切相關的《人在囧途》其實並不是賀歲片，它於2010年中上線，最初並不被看好。
04
在2010年，內地喜劇片的票房號召力並不如當下強勢，大熒屏上喜劇市場仍舊是引進片、港片的天下。在這個期間，內地喜劇片唯有賀歲王牌馮小剛能夠掀起票房風雲，格局相對比較固定，卻也是內地電影人的遺憾。
直到2006年，新人導演甯浩帶著他的小成片電影《瘋狂的石頭》上線，開啟了內地黑色喜劇電影成功之路。而瘋狂系列之後，《人在囧途》迅速跟進更讓這一勢頭愈演愈烈，為後續《泰囧》的現象成績率先撬開了市場一方入口。
內地電影逐漸成為票房引引領者，也是從此時開始的。
但，《人在囧途》的幕後製作班底其實並不是純內地陣容，它是香港導演葉偉民北上後首次獨立執導的作品，也是文雋繼《陽光燦爛的日子》後再次監製的內地影片。
雖然兩位核心人物並非土生土長的內地影人，但他們處於進軍內地市場後最紮實的階段，對作品的藝術價值追求遠遠超過了票房。彼時的葉偉民還不是會拍出爛片《冰封俠》的導演，他會跑遍大江南北的火車站，只為電影更真實的呈現。
而監製文雋更與2000年後選擇北上的香港影人不同，他在90年代便已經看到了內地市場的無限可能。從投資《陽光燦爛的日子》到半定居內地，文雋成為最瞭解內地生活的香港電影人，所以，他參與創作《人在囧途》的劇本，完全沒有地域隔閡之感。
最終，“北上創作人+大陸喜劇+本土演員”這三個原本並不起眼的組合，共同成就一部高分接地氣的國產喜劇片。它的成功，足以證明國產電影有無限可能，而北上的創作者們也可以與本土完美融合。
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