九月晴天

没吃过猪肉，还没看过猪跑啊。

现在跨界新人导演可把老一辈科班出身的导演给气得不行。

吴京导演第二部电影《战狼2》票房拿到了56.7亿元，创造了中国影史票房冠军，而且这个纪录很长一段时间都很难被打破了。

陈思诚导演的第二部影片《唐人街探案2》收获了33.9亿元票房，现在位居中国影史票房榜第3位。

此外，徐峥导演的第一部电影《泰囧》拿到了12.6亿元票房，曾经是中国影史票房冠军；第二部电影《港囧》拿到了16.14元票房。

董成鹏导演的第一部电影《煎饼侠》拿到了11.6亿元票房；

黄渤导演第一部电影《一出好戏》现在票房已经到达13.02亿元；

刘若英导演第一部电影《后来的我们》票房高达13.6亿元。

再看看老一代科班出身的导演的票房成绩。

张艺谋导演票房最高的电影是《长城》，国内票房11.7亿元，全球累计20亿元。

冯小刚导演票房最高的电影是《芳华》，票房14.22亿元；

陈凯歌导演票房最高的电影是《妖猫传》，票房5.2亿元。

在票房上看，第五代导演的表现和新人跨界导演比真得没法比，新人导演可以甩第五代导演几条街。

在上世纪八九十年代，第五代导演给中国电影带来了非常多的国际荣誉，是中国电影走向世界的推动力。

但是进入21世界，这些导演好像突然失去了创造力，不仅作品在国际上获得不了声誉，在国内也不受观众待见，俨然江郎才尽之感。

总的来说，是第五代导演的创造跟不上观众的观影口味变化了。就算拍出《长城》《妖猫传》这样的大制作，依旧得不到观众的认可和喜欢。

张艺谋的影片注重大场面，但是内容空洞。陈凯歌和冯小刚的电影内容有晦涩，不够深入浅出，叫观众看得头疼。

反观《战狼2》《唐人街探案2》《泰囧》之类的影片，或是抓住了观众的爱国情怀，或是迎合了观众观影喜好，根本还是有个好故事做基础，观众自然乐意买账。

时代就是这样的，一代新人换旧人，不跟着时代成长，老一辈终究会被淘汰。

老导演还得学习好莱坞。

乔治·米勒71岁拍出《疯狂的麦克斯4》，史蒂文·斯皮尔伯格71岁拍《头号玩家》，雷德利·斯科特81岁拍《异形·契约》，伍迪·艾伦83岁拍《摩天轮》，克林顿·伊斯特伍德87岁拍《萨利机长》……

这些世界影坛封神级的大导演，一直保持活跃而品质保证的电影创作，才是他们不老的根源。

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影迷也疯狂

其实每个人都有每个人自己的时代，像张艺谋的《红高粱》无人能及，陈凯歌的《霸王别姬》，冯小刚的《甲方乙方》，这些作品曾经在他们那个时代，就是顶尖的作品，有的拿到现在，仍然是经典，就算是他们三个，也都是代表着不同的风格，不同的作品类型。

一部作品没有办法代表一个人的一生，而作为观众，我们自己看开点就好，没有必要非得分出谁胜谁负，只要能为观众提供好作品的导演，都是好导演。

90式青春

冯陈张为代表的导演走的是拿奖模式，拍的片迎合西方审美，比方大红灯笼高高挂，黄土地，我不是潘金莲，以批判社会为主，反应中国落后，愚昧的一面或者以中国特色为主，外国人感兴趣的，比方功夫，出名的武侠电影有英雄，十面埋伏，比方中国历史，出名的电影有荆轲刺秦王，比方京剧，出名的有霸王别姬。不能否认这些导演的才华，不然也拿不到奖。问题是当中国经济不怎么发达，民众意识朦朦胧胧的时候，几乎电影院放啥看啥，只要是得了奖的就会想去看看。后来到只要是这些大导演导的电影，观众很少不买单。而随着经济发展，中国社会地位提高，普通人有更多的机会接触海外，越来越自信，鉴赏水平越来越高，越来越希望有更多更好的电影题材，越来越需要国际认同感，越来越重视正面和全面的中国形象，而原来三大导演导的片子明显意识没有跟上国人思想发展的程度，所以就被新一代有想法，有创新意识，能够更多照顾国内市场的导演超过。

依楼看雁归

当今国内娱乐圈名气最大的，最火爆的动作演员+导演，那可能非吴京莫属了！无论是其自导自演的《战狼》系列电影，还是跟名气不大的80后导演郭帆合作的《流浪地球》票房都是异常的火爆！

说到流浪地球，笔者想多说几句，吴京是零片酬参演！他在接受采访时说:“每每想到自己拍摄战狼时缺少资金，缺少有实力的演员助阵就非常心酸！当他看到流浪地球时，就想尽自己的力量来帮助有梦想的电影人，所以他对郭帆说，当你成功了不要想着回报我，你就像我帮助你一样，去帮助一位像你一样有梦想的电影人，让我们这样传递下去！”听的笔者非常感动！是的，电影人之间没有同行是冤家的想法，相互帮助，团结的凝聚出一种正义的力量，并且让这份正能量传递下去，这才是娱乐圈应该表现出的姿态，而不是认干爹，养情妇，学术造假，靠舆论帮助自己在离婚时多分得财产……

言归正传。那么为什么吴京和一些非专业导演票房，却好过冯小刚，张艺谋，陈凯歌等一些大导演？首先要肯定国内那些国际有名的几位大导演，他们都曾拍出非常经典的电影，在这就不列举了。但是，他们这些大导演成家成腕儿以后，拍摄的电影就多为商业片！为了在国际上拿奖，口味更要符合西方人的口味和审美！而在西方人被多年黑化，丑化，他们不太知道中国如今已经强大到什么程度，所以他们更愿意相信中国是落后的！所以那些大导演拍的东西，国人不爱看了！再加上大导演背后都有金主的支持，他们要拍什么题材，怎么选角，都要干预，所以拍出的作品也不完全按照导演自己的意愿在拍了！

而年轻导演则不同，他们没有名利的顾虑。只想拍出好的作品，来证明自己的能力，他们砸锅卖铁，东拼西凑，搭上全部身家性命在一部作品上，一定会十分珍惜，万分努力，认真对待每一个细节！拍摄出来的作品肯定是精品，也必定符合国人的审美，国人的眼光！影迷当然会喜欢看！火，是必然的！高票房，也是对他们认真努力付出的回报！

诩诩生辉

不是吴京有多牛，现在的观众和以前的观众的观影思想不一样了，以前看个乐呵，现在看的是心情，看的是真实内容，电影是文艺作品也是商品，还是一个很好的宣传媒介，前些年中国搞电影事业的人碌碌无为，捧着金碗讨饭吃，把绝大部分电影利益推送给国外大片，吴京一部战狼，让中国观众，中国真正搞电影事业的人，和那些软弱无能搞电影的人，彻底震惊了，让观众真正了解了电影事业很多背后的黑幕，也了解了真正做电影事业人的心酸，人民醒悟了，原来电影事业也是中国一个巨大产业，原来世界上最大的电影市场在中国，原来我们花钱看的大片都是外国的，外国人太在意中国电影市场了，原来我们国家那些什么名导，流量明星，都是包装好糊弄，我们的，那些烂片全是抠图，替身，合成的，台词是念123456这么出来的，电影上座率，排片都是制作方，发行方，自导自演的锁场行为，为了欺骗观众，无所不及，只要有用心，真做电影的电影人就利用手里的资本，舆论，打压，让中国电影事业停滞不前，这些靠着投机取巧的电影流氓才是阻力，打击管理电影事业，是国家管理层的事，作为清醒的观众有思想的观众，以行动支持像吴京，徐峥等一系列用心做电影的电影人，他们才是中国电影事业的希望

小石头143627084

首先说明一点，票房并不代表一切。不过吴京等人的票房高过中国众多知名导演也能说明一些问题。

那我就来聊一聊题主举得例子

冯小刚的成名作《甲方乙方》距今已经快20年了，期间冯导也拍过很多影响力较大的电影，像《天下无贼》《手机》《大腕》等。97年到03年冯小刚基本每部电影都是大陆票房榜前三。《唐山大地震》《一九四二》更是反响巨大。算是中国一代大导。

陈凯歌，

张艺谋，第五代导演，擅长运用色彩和构图。代表作《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《我的父亲母亲》《英雄》《山楂树之恋》《归来》《长城》。其凭借《红高粱》成为中国第一个获得柏林电影节金熊奖的中国导演。

总的来说，吴京他们现在的荣耀，张艺谋、陈凯歌、冯小刚都经历过，甚至轰动世界的北京奥运会都是张艺谋导的。但是票房有了，钱赚到了，大导们也老了。他们关心的不再是票房而是想要提高自己的导演水平，拍自己想拍而不是观众想看的东西。就张艺谋的《长城》而言 确实烂，但是为什么烂？因为他在转型，他为了让中国电影走出中国，开始学习好莱坞的拍摄手法想融入自己的电影中。《长城》就是他的试验品，只不过失败了罢了。

业内人数管这种电影叫“作者电影”，有别于“商业电影”。吴京等人的票房大卖，是因为他们抓住了观众想要什么，又有了前辈们对电影认真的态度，这样才能得到观众的认可，毕竟谁都不是瞎子，好坏电影还是分的清的。他们的电影主要依靠剧情和大制作吸引观众。

而在专业人士眼中的好电影，好导演为了表达自己的思想，不会浮于表面，而是把思想藏在视听语言中，藏在细节里，所以一些人无法找出这些内涵，自然食之无味。例如贾樟柯的《小武》《站台》《任逍遥》毕赣的《路边野餐》都是很好的电影 只不过不被大众接受罢了。

总结一下，吴京等人拍的是大众电影，自然票房高，而张艺谋等人的电影本就不是给大众看的，看懂了很好，看不懂算了。钱早就赚够了，现在想要的就只有奖了，那专业的评委们喜欢就好。

言司院院长

讲真，这个提问的表述不准确。

首先，吴京非科班导演没有错，冯小刚和张艺谋等名导也并非科班出身。限于篇幅，我就以张艺谋为例。

张艺谋的专业是摄影，凭借摄影师身份转行为导演。

张艺谋和陈凯歌共同的老师周传基曾对张艺谋做导演非常不看好，电影最需要的是叙事，而不是图片。

所以张艺谋的美术场景做的很棒，但是故事是他的软肋。张艺谋当导演后非常喜欢小说改编拍电影，比如《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《活着》。

这些作品的背后几乎是中国当代最好的作家，莫言、刘恒、苏童、余华。

八九十年代，张艺谋就喜欢拍中国最好小说家的作品。主要原因是小说里面有成型的故事，可以弥补他叙事能力的不足。

即使拿到了好本子，张艺谋的导演能力也似乎并非超一流导演。处女作《红高粱》与新藤兼人的《鬼婆》何其相似乃尔，《山楂树之恋》与《青春祭》又有共同之处，然而张艺谋作品的艺术价值又不如前者。

然而，进军商业电影领域的张艺谋，其实是非常猛的。

他执导的《英雄》是开创了中国大片时代。内地票房高达2.5亿，是2000年华语电影NO.1，影片也走出世界，日本美国都很卖座。影片的全球票房高达1.77亿（合14亿人民币）。

影片被《时代周刊》评为2004年度全球十大佳作，而且入选奥斯卡最佳外语片。可以说《英雄》是一部国内叫座，国外叫好又叫座的电影。

再来说一下吴京，《战狼》系列让吴京封神，也让这个功夫小子找到了新方向。

和同门师兄弟的赵文卓不同（两人都被视为李连杰的接班人），吴京发现了功夫可以与军旅题材结合，弘扬爱国主义，不再将功夫局限在武侠世界中。两种不同的选择，让两个人走向了不同的命运。

于是，我们看到了这样一个场景，吴京出现在《流浪地球》中，而赵文卓还在拍没啥观众的《功夫联盟》。

选择决定命运啊。

言归正传，吴京的选择成就了他。《战狼2》票房56亿确实创造了奇迹。然而，如果说张艺谋的《英雄》14亿的票房不如《战狼2》似乎也不公平客观。

其一，两者的上映背景不同，一个是2002年，一个是2017年，面临的是不同的中国电影市场。从某种意义上讲，吴京与张艺谋冯小刚他们不属于一个时代了。

其二，《英雄》的国际影响力明显高于《战狼2》，从口碑方面，证明了张艺谋在导演方面是强于吴京的。

我认为，拿票房论英雄，对于电影导演来说不公平，这是投资人最需要关注的角度，不是观众应该最需要关注的角度。

优优飞扬

非专业导演吴京，为何屡次创下票房奇迹，不得不说他不仅遇到了机遇，更会走不一样的路。先说说三位名导反而越来越倒退，原因也是有的。

1.冯小刚

在之前《甲方乙方》《非诚勿扰》等多部影视中，评分都还是非常高的。然而在之后，却缕缕打脸，其实在《老炮儿》中就能看出来，当时很多人也是冲着他的名声去的，结果却没想象中那么好。以及为了宣传自己的片子，也是花了不少功夫的。

2.张艺谋

3.陈凯歌

最出名的《霸王别姬》可以说是无人超越的。然而到后面已经拍不出以前的水准。其实《搜索》在当时也非常出色，结合了现实生活。而《妖猫传》更多的是在拍摄效果上更突出，以及人物的选取上，都非常的不错。

4.吴京
在之前，吴京只是演员，更多的被称为打斗演员。他自己指导的《战狼》为他创下了新的收视率，而最近热播的《流浪地球》也成为了贺岁片的黑马。他并非专业导演，但他懂得反其道而行之，别人不看好的，他反而去尝试。

二扒君

什么叫非专业导演？这个概念很费解。没有谁规定，只有从大学导演系毕业才是专业导演。导演本来就是一个实践性很强的工作，纵使在大学专门学这个专业，也不见得比其他岗位转型过来的人更出色。从全世界来看，很多优秀的导演，都是从电影工业中的其他岗位转岗过来的。比如演员，编剧，摄影，副导演等。专业导演应该理解为以导演工作为生的人。吴京，陈思成这样的人，已经通过导演工作取得了巨大的回报，从这个角度上看他们就是专业导演。他们虽然是演员出身，但已经在这个行业有了深厚积累，转型导演取得成功也就不令人意外。冯小刚本身也不是导演系毕业，他是美工出身。

至于票房成绩，这个我没有统计。票房本身确实是衡量导演能力的一个标准，但不是唯一标准。电影作为文化商品有其特殊性。一方面它具有商品属性，一方面它又有文化属性。作为商品属性来看，票房是最重要的衡量标准。但从文化标准来看，票房的意义就不是很大。很多经典电影的票房不高，但不影响它们在电影史当中的地位。

不过，有一点必须指出。中国电影市场的发展过于迅猛，使得老一辈电影人已经跟不上电影市场的发展趋势。纵使是市场老油条的冯小刚，实际上也碰到了这样的困境。年轻的新一代导演更了解市场需求，所以拍摄的电影在票房表现上非常出色。他们一部电影的票房成就可能就超过了前辈好几部电影的总和。从这个角度上来讲，单纯的进行票房成就的比较，也是不公平的。

用户4325101516

我认为吴京与一些非专业的导演，票房成绩好的原因，是天时地利人和共同作用的结果，有着作品、市场和观众三个方面的原因，为什么这么说呢？下面，我从三个方面详细解释下：

1.从作品上看，不仅经过精心打磨，而且正好契合时代需求。无论是吴京的《战狼2》，还是《流浪地球》，都是经过了精心打磨，优中选优，数易其稿，精益求精，多年的筹备，不断的修改，才奉献给观众一顿文化大餐，背后的艰辛可想而知。另外，他的作品正好符合了时代的需求，《战狼2》体现的是国家对于海外同胞的关心与爱护，《流浪地球》体现了国家探索外空的脚步，以及对于全球环境的关心和维护。

2.从市场上看，影片正好开创了一个新的时代。在市场上，吴京的作品也是开创了一个时代，电影《战狼2》中体现了对于海外军人形象的深刻描绘，以及中国人在海外的生存，发展和影响力，这个类型也是以前电影中较少表现的。在电影《流浪地球》中，体现了国人对于太空的探索，对于地球环境的保护，从更大的视角，更大的格局来看待全球环境以及人类未来的命运，并提出了中国方案和中国智慧。

3.从观众上看，更加符合他们对于内容品质的追求。经过这么多年的发展，中国电影的数量和质量都有了很大的提升，因此，观众对于电影内容和品质的要求也是越来越高。不仅要有好演员，更要有好题材，好故事，好情节。他们的内心，他们的判断，他们的口碑，不仅在影响着电影票房的走势，也在推高着导演对于电影品质的孜孜不倦的追求。无论是《战狼2》，还是《流浪地球》，都在激发着观众的热情，提振他们的信心，也更加符合他们对于内容品质的追求。

综上所述，这就是我对于吴京电影票房成绩好的全部分析。他的作品，经过了精心打磨，在市场上开创了一个新的时代，更加符合观众对于内容品质的追求。个人见解，欢迎大家一起讨论交流，提出你的意见建议。

關鍵字: 冯小刚 影视 票房