《彩虹照耀》於2009年在加拿大上映，影片講述了從小在孤兒院裡長大的8歲小男孩湯瑪斯，膽小口吃，常被同學笑話奚落。偶然機會被女人梅爾領養，在科裡島住的日子裡，梅爾點亮了湯瑪斯的內心，讓他逐漸自信開朗，用超越親情的愛治癒了內向的湯瑪斯。
這部影片，是由Vic Sarin執導的一部浪漫溫情的劇情片，在愛爾蘭取景，由康妮·尼爾森和艾丹·奎因出演。女主角康妮·尼爾森非常有氣質，並且能說7種語言，出演過《魔鬼代言人》《角鬥士》等好萊塢賣座影片。該片僅歷時28天完成拍攝，但上映後評價很高，被網友評為高於98％的家庭片，獲得豆瓣評分8.8。
看完影片後，我想到了《怦然心動》中的那句經典臺詞：“斯人若彩虹，遇上方知有”。雖然原句講愛情，但這部影片中的女主角就像彩虹般的媽媽照耀著湯瑪斯，用超越親情的力量治癒了一個小男孩的內心世界，也讓他擁有愛別人的能力，爾後互相成就，一起成長。
梅爾在孤兒院意外看到了湯瑪斯，看到他備受欺凌和冷落的樣子，就想到了小時候的自己。於是決定領養回家，但是丈夫亞力克很討厭膽小怯懦的湯瑪斯，他更想要自信大膽的男孩。他們因此而爭吵。但梅爾並沒有放棄湯瑪斯，一日既往地照顧他，開導他，並把他送去新學校，湯瑪斯受到了當地小朋友的歡迎，也慢慢開朗起來。
湯瑪斯還是很害怕冷冰冰的亞力克，但是在妻子的說服感化之下，亞力克也逐漸接受了湯瑪斯。湯瑪斯在和梅爾以及亞力克相處的過程中建立深厚的感情。梅爾在船上和湯瑪斯談心，湯瑪斯第一次開口叫“媽媽”。當彩虹出現，梅爾答應湯瑪斯，會帶他走進彩虹，湯瑪斯感謝梅爾沒有放棄他，治癒了他的內心。但梅爾不幸去世，但亞力克沒有把湯瑪斯送回孤兒院，選擇和他一起生活下去。
影片沒有激烈的矛盾衝突，而是娓娓道來一個愛與成長的故事，通過線性敘事結構和豐富的鏡頭語言，讓觀眾在輕鬆與唯美浪漫中感受愛的力量。不僅提供最佳的視聽效果，同時也歌頌了梅爾的無私博愛以及這種超越親情的溫情力量，帶我們走進治癒心靈的成長之旅。
這部小眾的影片為何能夠獲得8.8的豆瓣高分呢？為分析這部影片的魅力所在，我將從“敘事結構、鏡頭語言、情感表達、現實意義”四個方面，進一步解讀這部電影經久不衰的原因。聚焦在愛與被愛的主題上，看梅爾如何給予愛以及內向的小男孩湯瑪斯如何在愛的力量下成長。在文章各部分，我也會結合影片敘述分析，談談自己的思考和感悟。
敘事結構：因果線性敘述結構通俗易懂，把故事呈現在觀眾面前，講述愛與被愛的故事
因果線性敘事結構也是電影的經典敘事模式，即是按照正常的時間順序將整個故事完整的呈現出來，便於觀眾理解故事內容和發展過程。觀眾在毫無壓力之中體會故事主題，產生認同感的同時引發深思。我將從敘事視角和敘事形式來具體分析影片的敘事結構。
第一，利用全知視角按照時間順序講述情節，敘事線索清晰，便於觀眾理解劇情，並沉浸其中引發共鳴。
敘事視角不同，觀眾所處的地位以及產生的心理效果不同。該影片在敘事時，採用的是全知全能的上帝視角，這是電影中常用的敘事視角，一般以第三人稱為主。敘述者無固定視角，作為一個全知全能的上帝，洞察一切，敘述者所知大於影片中人物所知。
影片中並沒有用梅爾或是湯瑪斯等“我”的視角去講述故事，而是從湯瑪斯在孤兒院受到欺負的場景開始，按照時間的順序陳述故事情節，採用這樣的視角，影片敘事線索極其清晰。表達直觀流暢，敘事空間敞開，觀眾能夠處在上帝的視角俯視人物發生的一切，也能能從中找到更多的共鳴。
觀眾能夠以旁觀者的角度瞭解人物各自的心理層次，情感變化。湯瑪斯、梅爾以及亞力克他們的人物樣態在觀眾的視角中瞭如指掌，觀眾也能在輕鬆愉悅中感受影片傳達的愛與成長。這樣的視角十分注重觀眾在整部影片的作用，從而帶給觀眾不同的藝術享受。
第二，利用人物之間的衝突與和解關係推動故事情節的發展，豐富影片內容和情節。
劇本看似簡單，故事內容平淡，沒有正反派角色和激烈的矛盾衝突，但是導演巧用人物之間的衝突—和解關係使得劇情環環相扣、引人入勝。整個故事發展的脈絡很清晰，不管是成人還是兒童在觀看中很容易進入到故事中，心情跟著人物上下起伏。
湯瑪斯與亞力克的衝突與和解：梅爾帶湯瑪斯回家後，亞力克很失望，他期望的是一個自信開朗的大男孩，但是湯瑪斯卻膽小怯懦。湯瑪斯被亞力克的冷漠嚇到，經常躲著他甚至不敢正眼看他。但是隨著情節的發展，湯瑪斯在梅爾的關愛下逐漸適應這裡，也變得開朗，亞力克開始緩和態度。在湯瑪斯生日還送給他釣魚竿，並帶他去釣魚。直到影片末尾，梅爾去世，他們倆也幸福的生活在一起。
湯瑪斯與沙莫斯的衝突與和解：沙莫斯剛開始作為湯瑪斯的對立面，他嘲笑湯瑪斯的膽小和瘦弱，總是對他的口吃嗤之以鼻。湯瑪斯也很害怕見到他們。但是在相處過程中，湯瑪斯依舊善良熱心，看到沙莫斯在石頭上受到危險，二話沒說就勇敢解救沙莫斯。在這次事件之後，沙莫斯開始轉變態度，他們成為了好朋友。
一類是勝似親情的衝突與和解，一類是象徵友情的衝突與和解，這兩對關係貫穿情節的始終，不僅推動情節的發展，還豐富著湯瑪斯的生活；同時也預示著湯瑪斯的內心世界由原來的陰鬱，在親情和友情的和解中逐漸變得自信開朗，活潑而陽光。
從敘事結構來看，無論是全知全能的敘事視角還是情節中設立的人物間的衝突和解的敘事形式，都能有效推動故事的情節發展，讓觀眾在讀懂劇情的同時，更容易沉浸在故事當中，引發共鳴。線性敘事結構雖然簡單，但是更加能夠達到表現的效果。
鏡頭語言：空鏡頭與全景構圖營造如夢似幻、遼闊深邃的意境，冷暖色調相交與故事情節遙相呼應，治癒人心
整部影片不論切換到哪一幀，畫面都十分精美。導演運用不同的鏡頭語言豐富故事內容。畫面的取景和拍攝可以說是這部影片的特色所在。導演在愛爾蘭科裡島取景，運用自然風光和地理優勢，使得電影畫面十分精緻，色彩格調鮮明，吸引觀眾注意力。在構造美好意境的同時與主題相呼應，更好的傳達神聖的愛意與美好。
第一，影片多采用空鏡頭和全景鏡頭，真實再現畫面細節和美感，填補語言空白，襯托人物心理，提供觀眾舒適的觀影體驗。
首先，利用空鏡頭也叫“景物鏡頭”，主要以自然景物為主展現科裡島的環境風貌，畫面具有強大的感染力和生命力，同時體現出浪漫唯美的意境。
譬如影片中多定格在大海上彩虹出現的畫面。當梅爾和湯瑪斯在船上談心時，湯瑪斯問梅爾為什麼要選擇他，梅爾說我們只是選擇了彼此。提到了她曾經就是孤兒院長大的，看到湯瑪斯就想到了曾經的自己。而梅爾選擇湯瑪斯，像彩虹一樣治癒了湯瑪斯，湯瑪斯也讓她的內心得到了關愛。他們就像彩虹一樣，照耀著彼此的心。通過唯美的意境，襯托著彼此的心境。
影片中還有很多全景鏡頭的展現。當梅爾帶湯瑪斯去海邊看海豹，梅爾告訴他海豹有特異功能，能夠向逝者傳達消息，告訴它的話也能顯靈。於是湯瑪斯告訴梅爾他想告訴海豹他喜歡這裡，說完，梅爾並沒有回答，很感動地抱著他。
於是鏡頭定格在有海的背景下母子倆相擁的全景中。那一刻填補了語言的空白，讓觀眾在這樣唯美的全景構圖中感受到梅爾對湯瑪斯的愛與湯瑪斯對梅爾的感謝和眷戀。
除此之外，還有特寫鏡頭，比如湯瑪斯為了去看望住院的梅爾媽媽，專門做了媽媽最喜歡的桌布，這是母子的情感連接物。湯瑪斯抱在懷裡，這個鏡頭的特寫，代表著梅爾媽媽與湯瑪斯之間深厚的情感。還有很多近景鏡頭將人物的神態描寫的非常細緻，可以看出導演非常注重細節。
這些鏡頭不僅能夠真實再現畫面細節，也很有美感，提供觀眾舒適的觀影體驗時具有極高的欣賞價值，也能提高觀眾的審美鑑賞力。
第二，冷暖色調相交，根據主題與細節的不同而選擇不同色彩相呼應，引導觀眾的情感走向。
故事的開始，男孩湯瑪斯坐在教室裡，因為解救鴿子而被同班同學呵斥欺負。電影採用灰色調的畫面，再現了湯瑪斯的瘦弱怯懦以及在孤兒院被同學冷落的場景，意在表現湯瑪斯在被梅爾收養前的孤苦環境。灰色冷調畫面配上湯瑪斯的經歷，也讓觀眾在壓抑的視覺效果中產生對小男孩的同情與憐憫。
當男孩被梅爾領養後，梅爾帶他來到了科裡島的新家，這裡有著綠草地、藍色的大海，絢麗的晚霞，而這些一切都是
治癒系的亮麗色彩，代表著一切溫暖與美好。而在這片無比清新遼闊的“世外桃源”，湯瑪斯在梅爾的引導與幫助下，逐漸走出心裡的陰霾之地，逐漸開朗自信，快樂成長。觀眾也在這樣浪漫唯美畫面中釋放情緒，沉浸在這如夢似幻的意境。
除了畫面之外，人物服裝造型的色彩搭配 也是一大特色。梅爾經常穿著黃色的外套、戴著紅色的圍巾，這都是鮮明的暖黃色調，代表著梅爾熱情和博愛。而在孤兒院的湯瑪斯則身著黑灰色調的毛衣，在梅爾收養後，穿著上多是紅色調或亮藍色衣服，體現出湯瑪斯心理性格的前後反差對比。也讓觀眾在這樣的色差中與主人公不同的情感和心理層次變化感同身受。
色彩藝術在電影畫面中具有重要的作用，通過運用不同色彩，可以體現電影要傳達的主題，同時帶給觀眾強烈的情緒體驗，並從心理層面引導觀眾的情感走向，同時啟發觀眾思考愛帶給人的成長與意義。
情感表達：從生活小事窺見細節，烘托人物形象；在情節的高潮中昇華情感，突出愛與成長的主題
通過細節的刻畫描寫，我們不僅清晰地看到發生在梅爾、亞力克和湯瑪斯身上的故事，同時也能看到這種超越親情的力量對彼此的成就與成長，從而能夠為我們樹立榜樣，讓我們從中收穫愛並學會給予愛。
第一，利用相處的細節刻畫人物形象，塑造人物的立體性格。
在影片剛開始，亞力克是一個冷冰冰的人物。湯瑪斯很害怕他，在餵雞的時候看到他， 嚇到把雞蛋打碎；和梅爾在雨中漫步的時候，突然看到亞力克，身子一顫，也不敢回家；從這些細節中看到亞力克剛開始外冷的性格和對湯瑪斯造成的心理陰影，也從側面烘托出梅爾對待湯瑪斯的溫柔與關愛。
除了側面烘托梅爾對湯瑪斯的關愛和呵護，還有很多正面的細節描寫。在吃飯時為他盛湯，睡覺給他送上一杯牛奶，並主動問他睡衣合不合身，給他蓋被子害怕著涼，像母親一樣無微不至地照顧這湯瑪斯。在亞力克冷冰冰的對待湯瑪斯，梅爾總會當面制止亞力克。通過這些細節，塑造了梅爾細緻認真、溫柔有愛的女性形象。
湯瑪斯和南希在放學回家的路上看到沙莫斯在一塊石頭上動彈不得，原來是他掏鳥蛋，被母鳥看到遭到了攻擊。湯瑪斯見狀，立刻爬上去幫助沙莫斯，沙莫斯才得以安全地爬下來。從湯瑪斯的行動描寫中也能夠看到湯瑪斯雖然不愛說話，但是熱心善良的品行。因為這個，本來冷漠的沙莫斯也開始尊重湯瑪斯，也成為了好朋友。
該影片多是在細節處見真情、見真性格，通過正面的語言描寫、行動描寫或是側面烘托，展示人物的立體形象，讓觀眾在生活小事中看到溫情和美好，感受愛的同時學會愛。
第二，利用情節高潮昇華情感，表達呵護與關心，突出愛與被愛的主題。
故事的前一部分比較平淡，沒有大起大落的情節設置和令人血脈賁張的視覺效果，但是從梅爾生病住院這個情節開始，走向高潮，將觀眾情感帶向制高點，表現出被愛治癒的湯瑪斯開始學會愛，引發觀眾的情感認同和共鳴。
湯瑪斯放學回家發現梅爾生病，因為梅爾需要住院，湯瑪斯便暫住在凱蒂家。湯瑪斯想媽媽，便買了一塊彩色的桌布去醫院看媽媽。梅爾卻病情惡化，湯瑪斯傷心到了極點，她無法相信這是事實，不久之後梅爾便永遠離開。當情節發展到這裡，觀眾隨著湯瑪斯的悲痛將故事推向高潮。
梅爾送媽媽彩虹般顏色的布，媽媽臨走前送了他一塊紅色的鮮豔布條，這代表著彼此對對方的眷念和愛，而他們愛都像鮮豔的彩虹照亮著彼此。
妻子的離開，也使得丈夫亞力克極度悲痛，他酗酒萎靡，心情糟糕。湯瑪斯非常善解人意，也從梅爾身上學會了如何愛別人。他安慰亞力克，給他做早餐，把梅爾送他的紅布給了亞力克，希望能夠緩解他的心情。
湯瑪斯把梅爾帶給他的愛的力量，他以同樣的方式給了梅爾的丈夫亞力克。將這份愛傳遞，通過別人給予自己的愛也學會去愛人。湯瑪斯本以為梅爾離開，他的幸福生活也到頭了，決定帶著海豹斯瑪奇離開海岸。亞力克看到被衝倒的小船，萬分焦急去找湯瑪斯，把他救了回來。並沒有把他送回孤兒院，而是希望湯瑪斯和他生活在一起。湯瑪斯也第一次開口叫亞力克“爸爸”。
故事通過情節高潮的引導，激發了觀眾的情緒。同時通過這一高潮，表現出愛的力量的感染與傳遞。梅爾對湯瑪斯的救贖最終換來湯瑪斯對亞力克的救贖，就像影片中梅爾所說的那樣，湯瑪斯就是上帝饋贈給他們最好的禮物。影片在表達主題內容的同時，也能夠讓觀眾在愛與被愛的主題中收穫成長。
現實意義： 愛是治癒人心的溫暖力量，被愛是教人去愛的不二法門
影片中的三位主人公，湯瑪斯、梅爾、亞力克都是愛與被愛者，也都是彼此的救贖者。梅爾和亞力克相愛，他們是彼此的救贖者；梅爾從湯瑪斯身上看到了曾經的自己，當她選擇湯瑪斯的時候，不僅是在救贖湯瑪斯，也是自身生命的一種延續，同樣是在救贖自己；當梅爾去世，湯瑪斯成為亞力克的救贖者，他作為梅爾生命的延續幫助亞力克渡過難關。
他們是彼此的彩虹，照耀著彼此的生命，也讓這個世界充滿美好與浪漫。在他們身上，我看到了一種愛與被愛的力量，這種愛不分年齡，不分地區，這種愛背後的力量也對我們每個個體具有深刻的現實意義。
①學會給予愛，用熱情點燃他人生命
梅爾在影片中善解人意，知性而優美，就像永遠不會消失的彩虹照亮著湯瑪斯的內心。她的內心就像她戴著的紅色圍巾，熾熱而溫暖。當第一眼看到孤兒院裡的湯瑪斯，就認定他是上天饋贈給自己的最好的禮物。
他把湯瑪斯帶回家後，就像自己的孩子一樣照顧他。雖然沒有血緣，但是那種愛超乎血緣之親。它不僅對湯瑪斯足夠的關心呵護，還耐心地不斷引導他努力嘗試，不要放棄。儘管湯瑪斯膽小口吃，她總是給予他足夠的尊重和自我選擇的權利。湯瑪斯也在她的熱情與關愛下，放下緊張與憂慮，不斷成長。
這種用生命熱情給予愛的方式，是我們現實生活中所缺失的。梅爾對待沒有血親的湯馬斯的態度也對我們具有很強的啟示意義。
對待沒有血緣關係的人，我們總是以冷漠的方式對待，一副事不關己高高掛起的樣子。就算老人在地上摔倒，我們都懶得去扶，更不用說收養孤兒回家。即使有血緣關係的母子都不一定能夠做到像梅爾和湯瑪斯這樣。如今母子危機在現代社會中已是習以為常的事情，難以做到互相尊重，我們總是以命令的口氣去吆喝孩子，也沒有給予他們充分的自主選擇的權利。
因此，現實生活中，無論對待有無血緣關係的人，我們都應該給予足夠的尊重和關懷，用自己生命熱情去幫助別人，很可能我們的一個善舉就能改變別人的一生。
有溫情，有熱度，有愛心，也應該是我們對待每個個體和生活的態度。
②感受被愛後，要學會感恩並傳遞愛
湯瑪斯是被愛者，當他接收這份饋贈的時候，並沒有忘記報答他人。他很感激梅爾能夠收養他，並一直照顧他。他能夠感受到科裡島的一切都在治癒著他的內心世界。因此，
他時刻心懷感恩，用心對待梅爾和亞力克，用心對待沙莫斯和南希，對待每個可愛的海豹和生靈。當梅爾離世時，他悲痛至極，儘管擔心亞力克把他送回孤兒院，他仍然照顧著沉浸在妻子逝去悲痛中的亞力克，給他一些鼓勵和愛意，將愛心傳遞；當他準備乘船離開這幸福的地方，還不忘帶上可憐的小海豹，為它尋找母親。
俗話說：贈人玫瑰，手有餘香。當我們接收到別人贈送的玫瑰時，我們應該將這份芳香傳遞給更多的人，心懷感恩也是我們每個人應該褒有的生活態度。學會感恩，我們也能收穫更多的愛，慢慢地，我們會在愛與被愛中幫助更多的人，也能讓這個世界因為我們的一點善舉而更美好。
③學會敬畏生命，與大自然和諧共處
影片中很多情節都是在講人與自然的相處問題。剛開始是湯瑪斯放走了鴿子，而孤兒院別的同學卻呵斥湯瑪斯，讓他抓回來；還有在沙莫斯偷鳥蛋的時候，遭受到了母鳥的攻擊，湯瑪斯救他後，告訴他不要偷鳥蛋；這些情節都暗示著人與自然應該如何相處的哲理。
湯瑪斯可以說是純潔善良有愛心的化身，在來到科裡島後，也對野生動植物產生了極強的興趣。當亞力克帶他去捕魚時，他看到被母海豹遺棄在海岸的小海豹，主動去餵食，給它取名為斯瑪奇，並且常常一個人來餵它。把它當做自己的好朋友，傾訴心聲。
當梅爾去世後，他還想著把斯瑪奇趕上了船，帶它去見它的母親。影片從始至終，都能看到有愛心的湯瑪斯尊重並敬畏每個每個生命，包括動植物，把它們當做朋友，與它們和諧相處。
除此之外，畫面中的人物也多出現在遼闊深邃的自然背景下，暗示人在自然面前的渺小和平凡。
現實生活中，太多人蔑視動物，只想著新鮮獵奇，把它們看做我們的口中之物。然而，因為不尊重自然，我們也受到太多懲罰。但是依然有太多人抱著玩世不恭的態度，所以影片中很多細節描寫對人類發出警告，也希望我們能夠尊重自然，敬畏生命，和自然和諧相處。
結語
這部影片從故事內容來看，為觀眾講述了一個愛與被愛的故事，包含了所有的美好與浪漫，能夠治癒人心；從敘事結構來看，以全知視角推動情節的發展，引發觀眾共鳴；從鏡頭語言來看，通過遼闊唯美的畫面帶給觀眾視覺衝擊力，進一步提高觀眾的審美鑑賞力；從情感表達上，通過細節刻畫描寫塑造了人物立體形象，並通過情節高潮昇華情感，從各方面都為劇情片提供一定的模式和範本。
從現實角度來講，影片表達的主題極為深刻，對我們生活有極強的指導意義。梅爾彩虹般的女性形象以及湯瑪斯童真善良的內心都深深印刻在我們的腦海中，也讓我們能夠將目光聚焦在愛與成長的價值意義上，看到愛是治癒人心的溫暖力量，被愛是教人去愛的不二法門，並進一步深層次探討影片帶給我們的思考與感悟。
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