在我们的传统认知中“纯手工”形式完成的便叫做手工艺品。
如今随着3D打印技术的出现，采用这种新技术制作的手工艺品，貌似也变成了一种潮流。
使用3D打印制作雕塑、陶瓷胎体、装饰用具，乃至非常多的非遗技艺中所采用的传统道具等，已层出不穷。
对于这种新技术的出现，有人称赞连连，也有人付之一笑。
当然，在3D打印作品之中的确有很多不乏精美之作，不过使用这样的方法创造的手工艺品算得上是真正的艺术品吗？
坊间对这个话题，一直以来也是一直争论不休。
很许多观点觉得艺术的创作形式，并不局限于采用的什么工具，从创作者角度来说，3D打印机是艺术创作的媒介。
手艺人或者是艺术家，完全能够参与作品的构思设计，借助软件，由3D打印机帮他们完成作品的制作，成品依然保留着手艺人或艺术家想要表明的主观艺术色彩。
就像是用手工和机打的形式分别创作一款一样的雕塑、陶瓷，其所包含的理念和创意自然不会有什么偏差。
同时3D打印因为其本身物理特性，刚好给了手艺人或艺术家更多的想象空间以及更大的创作自由，因此在一定程度上而言，某些用3D打印的手工艺品依然算得上是艺术品。
但是也有不少手艺人表明这二者，不能一概而论：
3D打印机和纯手工相比，操作快捷简单，快速的提升了创作效率，不过这种从“构思”到“成品”的近乎“傻瓜式”操作，却简化了制作手工艺品中，极为关键和精华的一步：“创作过程”，即手艺本身的表达。
这一步便是定夺作品艺术性是与否的分水岭。
没错，机器的精准可以保证超低的容错率，达到几近完美的程度，但正是这种“快”又“准”的流程，刚好和纯手工制作的“慢工出细活”截然相反，缺少了在创作中反复琢磨、构思等凸显手艺细微精妙之处的过程，最具也就缺少了“温度”乃至“灵魂”，要称之为“艺术品”，难免显得有些牵强。
关于孰是孰非，还真不好判定呢。
