作為最先定檔的首發團隊,這三位講師都是影視工業網的熟人,攝影指導、導演杜昌博、攝影指導潘雪雪、剪輯指導戴宗。讓我們分別來介紹一下。
想要線下聽這些講師們的知識分享,可點擊鏈接進行報名: https://107cine.com/huodong
也可識別海報二維碼報名
杜昌博,攝影指導、電影導演;中國攝影師社群會員(點擊瞭解詳情)
代表作:《蘇曼姝》《愛你的人》
杜老師是我們的老朋友了,也是【一“錄”同行】的忠實盟友,每年都全力支持著【一“錄”同行】,陪伴我們走過一站又一站。
今年,杜老師也將繼續在【一“錄”同行】與我們一路同行。
11 年前,杜昌博還是華鐵傳媒的副總裁,那時候,他還能不到 30 歲,但一場大病之後,人生翻轉_去北京電影學院進修,去給劇組做攝影助理,去幫攝像師推軌道……正式地轉戰電影屆。
入行十幾年,從商人轉行,這幾年更創辦了自己的攝影培訓班。
分享一些杜昌博老師的創作手記:
一開始,我們確定的畫幅比例是 2.35:1,外景地是四川甘孜的達古冰川和洛格斯神山,那個地方風景壯麗,我們希望用一種寬銀幕去體現這種獨特的地理風貌。進組勘景後,有一天我和導演聊天,在聊到艾麗莎SXT 在片門全開模式下,能夠以 1.66:1 或者 4:3 的畫幅最大限度的使用感光器有效像素時。
《鮫在水中央》劇照
很快,我們在進一步溝通中發現,在山脈和森林為主的外景中,4:3 的畫幅能夠更好體現人物和環境的關係,寬熒幕更多的面積給了橫向的水平畫幅,而這些信息對我們是重要的,反而這種視覺開闊感在一定程度上消弱了我們想要的壓迫感。
我們需要在垂直方向上有更大的空間來展示環境,強化那些高山和原始森林所構成的環境對主人公的那種禁錮和壓迫。4:3 的畫幅比,能夠更加靈活的處理人物與環境的相對關係,我們確立了非傳統審美的構圖法則,決定了人物非中心和反黃金分割的構圖法則,這時候我們發現這種溝通風格更有利於表達人物的壓抑內心。
《鮫在水中央》劇照
關於片子的影像風格,導演的期望是偏寫實一點,避開公路類型片的一般性特徵,不要那種花哨的東西,但又不能是那種傳統農村戲的感覺。由於全片差不多有一半以上的故事都發生在路上的,車戲比重很大。關於車戲,導演給我看了《小亞細亞往事》,我大致明白了他想要的感覺。我同時也意識到,如果要呈現出不一樣的味道,是要在機位架設方式和照明解決方案上下些功夫的。
《無聲無息》劇照
後來我用了這套 DIY 的系統,攝影機裝上一支 12mm 的廣角鏡頭,在車輛行駛狀態下完成了從駕駛員側臉到後座上演員,再到副駕駛座上的演員側臉,最後再旋轉到車輛正前方透過玻璃的主觀鏡頭,旋轉接近 360 度的長鏡頭。
第二位是新銳年輕攝影指導潘雪雪,中國攝影師社群會員(點擊瞭解詳情),從業 8 年,公眾號《熊貓潘》創始人。聖凡納藝術與設計學院電影碩士學位,紐約長島大學電視傳播學士學位。畢業後一直保持美國攝影師協會大師班進修。
主要作品:電影《一日有朝》,《逃離貝爾格萊德》
潘雪雪今年 32 歲,正值黃金階段,各種類型項目的創作,富有激情也逐漸形成了自己的攝影風格。
微電影《迷失》曾獲多倫多國際電影節最佳攝影等獎項;《只有她》曾獲洛杉磯獨立電影節最佳劇情片等獎項;執導的微電影《曾經》入圍國外多個電影節獎項。
潘雪雪老師去年在【一“錄”同行】深圳站首次亮相,分享了超多攝影乾貨。
在商業廣告方面,潘雪雪也很有自己的視覺風格,作品成熟流暢,具有年輕攝影師的時尚審美和鮮活感。其與香奈兒、完美日記、vivo、天貓、聯想、阿里巴巴、青春有你2等廣告品牌商均保持著良好的合作關係。
最後一位是從事剪輯工作 11 年的剪輯指導,戴宗。
工科專業的他因為非常喜歡電影,畢業那年決定往電影方向發展。看到周傳基老師的課程,跟著周老師學習,打下了紮實的視聽語言基礎。
隨後,開始了漫長的磨鍊期,陸續在劇組接觸了些錄音、照明、製片等劇組工作,也拍過一些廣告和專題片,後來發現真正吸引他的是影視作品的剪輯,對講故事非常有興趣。2008 年開始“北漂”生涯,2009 年進入中國供銷合作時報社音像中心工作,他們有數字電影的業務,就誤打誤撞開始了數字電影的剪輯。
就這樣,以此為基礎,一步步地成長,在 2014 年加入天工異彩,開始接觸更多一線項目,剪輯指導張為傈、導演金哲勇、導演肖洋和天工副總楊華等都給予了非常大的幫助。從最初的 0 基礎入行,到現在的參與一線的項目並自己帶團隊,戴老師漸漸對如何用剪輯引導觀眾看故事、與人物共情,有了進一步深入的理解,同時也很注重對新人的培養,漸漸形成了自己的一套方法。
視效公司天工異彩
“我跟著戴老師工作了七個月,他對我們的傳授毫無保留,從一開始就放手讓我們剪跟我們一起分析戲,他經常說,一個剪輯師最重要的是感覺和自信,這兩點都只有工作裡才能不斷得到提升。”。這是戴老師團隊的成員之一小包同學的切身感觸。
在戴老師看來,剪輯其實有一種特質——那就是“不可教授性”,因為剪片子本來就是一種感覺,任何規律性的做法放到具體的戲中都未必總是適用,所以既然是“感覺”,那就很難靠“傳授“給予對方——這也是剪輯一直比較難講的原因。
但是這並不是說剪輯就沒法教了,而是要選擇合適的訓練的方法。經過多年思考之後,戴老師這兩年在帶年輕人時開始慢慢嘗試新的觀念和訓練方法:把有關剪輯知識性的教授後置,首先從“感覺”上去引導,找到他們在剪輯時可以依靠的東西。
《動物管理局》劇照
工作中,戴宗和團隊一直有找參考配樂和自己貼音效的習慣。雖然看起來是一個剪輯做了和自己毫不相干的工作,但他卻認為,這種無用功卻能幫剪輯師對剪輯方案有最直觀的判斷。
比如在做網劇《動物管理局》時,片子的調性是現實與奇幻並存,既要抓住喜劇主題,又要切合每個案件的風格,同時還要抓住每種動物的“獸性”和“人性”。《動管局》一開始就對剪輯提出了全新的要求。
《動物管理局》劇照
為了呈現劇中鱷魚妖怪嗜血的本性,他便會在剪輯中加入一些單幀、插格、血和兇惡元素的內容,以體現角色的危機、兇惡的本性。甚至會在觀眾注意不到的情況下加入一兩幀單幀的圖片,以增加劇集的效果和感覺。
《動物管理局》劇照
戴宗認為,如果其他題材在剪輯上有從 0 到 10 的過度,那喜劇則只有 0 和 10。這就像是創作者給觀眾抖的包袱。觀眾接了,要麼響,要麼不響。他的解決方法,是把自己變成了觀眾。在剪輯過程中,戴宗並沒有刻意的用某種風格剪輯,而是會通過故事、人物的特點,以及自己觀劇的第一感受落剪。
戴宗老師也是中國剪輯師社群會員(點擊瞭解詳情),不少會員應該熟悉。這回參加【一“錄”同行】,戴宗老師帶來的是線下免費分享!四捨五入就是白嫖啊,各位小夥伴還等什麼呢?
此外,浙江傳媒學院華策電影學院,電影製作系主任,中國攝影師社群會員(點擊瞭解詳情)萬波
老師和中國剪輯師社群會員(點擊瞭解詳情)
高峰老師都已定檔【一“錄”同行】,後續我們會帶來更多【一“錄”同行】社群講師消息!2020 年 8 月 2 日-9 月 29 日,2 個月、20 座城市、40+參展品牌,大咖講師、萬事俱備,第五屆一“錄”同行——全國先進影像技術城市開放日暨2020影視工業網社群會員大爬梯,等你來!
今年,影視工業網聯合頂級機構推出了中國剪輯師社群、中國影視視效製作者社群、Hello!全球電影節社群、中國攝影師社群、中國編劇社群、中國電影美術人社群、中國CG視覺開發者社群等多個職業社群,歡迎 20 個城市的會員朋友們來現場和我們見面哦。
為了這場面基大會,我們給各位會員準備了專屬好禮,只要你到現場,我們統統送~會員朋友在活動現場還有VIP專席,可以近距離和大咖交流互動!敬請期待!也歡迎您帶好友來現場!
舉辦時間:巡展從 8 月 2 日正式開始舉辦,至 9 月底結束。從上午 9 點 30 開放入場體驗,持續到下午 6 點,中間穿插數場知識分享講座。
分別為:
8 月 2 日-深圳
地址:深圳凱賓斯基酒店三樓宴會廳
8 月 5 日-廣州
地址:廣州陽光酒店一樓國際會議中心
8 月 8 日-南寧
地址:南寧國際大酒店二樓南湖國宴廳
8 月 11 日-重慶
8 月 13 日-成都
8 月 16 日-西安
8 月 27 日-長沙
8 月 29 日-南昌
9 月 1 日-廈門
9 月 3 日-福州
9 月 6 日-杭州
9 月 8 日-上海
9 月 10 日-蘇州
9 月 12 日-南京
9 月 16 日-鄭州
9 月 18 日-濟南
9 月 20 日-青島
9 月 23 日-北京
9 月 26 日-瀋陽
9 月 29 日-長春
想要線下免費聽大咖講師們的知識分享:
馬上點擊鏈接報名:https://107cine.com/huodong
或識別海報二維碼報名:
關注影視工業網平臺瞭解詳情;已經在我們往屆城市群裡的會員們,可以先在群裡互動哦;如果還沒有在我們任何一個城市群或者沒有影視工業網工作人員微信:
品牌廠商、資源方如需諮詢活動詳情或合作洽談,請聯繫:鄧建平/15810704484(微信同號),劉瑞/18301150276(微信同號)。
本文為作者 霹靂無敵平 分享,影視工業網鼓勵從業者分享原創內容,影視工業網不會對原創文章作任何編輯!如作者有特別標註,請按作者說明轉載,如無說明,則轉載此文章須經得作者同意,並請附上出處(影視工業網)及本頁鏈接。原文鏈接 https://107cine.com/stream/129120