小強4896605
本人13年老鋼絲一枚。但是非常不喜歡“郭德綱是相聲的救世主”此類的言論。
老郭的相聲功底毋庸置疑，在現階段的相聲藝人中無人出其左右。他把相聲發揚光大，擁有廣大的群眾基礎，實屬功德無量，尤其是近年來，郭德綱致力於整個相聲行業的後人培養，可稱是一代宗師，但是“救世主”這個詞太大了，沒有幾個人能受得起，老郭也受不起。。
此言論無論是有意還是無意，涉嫌捧殺郭德綱。郭德綱現在事業如日中天，無數的鋼絲就是她堅實的後盾，已經不可能從正面再去打壓了。古人權謀斗數中有一條：如果一個人如日中天，無法正面抗衡；那就盡全力捧他，把他推得高高的，到了一定高度，自然有比他能量更大的人出手。
老郭本人不止一次的說過：相聲是他的命，他愛相聲，怕相聲萬了。老郭也從來不自居是“相聲的救世主”。老郭在一郭匯中曾經提到：沒必要做百年老店，哪怕明天郭德綱死了，德雲社解散了，完了就完了，沒什麼可惜的；至於徒弟和孩子，只是教他們一門吃飯的手藝，東西都交了，能學多少那是他們的事。
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別有用心的人過度吹捧郭德綱，致其引得部分人反感，是一種另類制裁手段？我對此有三個看法
一，仇敵多，被別有用心的人故意誇大
自從郭德綱崛起後，因為一些原因，遭遇了姜主席為首的同行排擠，手下得意弟子的背叛，同行中仇敵特別多。
大家都知道過猶不及的道理，一些別有用心的人故意放大郭德綱的功績，對其過度吹捧，反而會使得不少人心生反感，這未嘗不是一種制裁郭德綱的另類手段。
二，對相聲的崛起貢獻的確很大
在郭德綱和德雲社未崛起前，由姜昆主席帶領的相聲處於幾近瀕死狀態，當然不是說姜主席不好，可能是當時的相聲體制導致的，讓老相聲人失去了創作相聲的動力。
郭德綱和其弟子上各大綜藝，開辦全國相聲專場，讓大家對相聲重新燃起了興趣，當真功不可沒，這是無法反駁的，不過現在稱為救世主有那麼一點過了。
三，真愛粉的吹捧
像范冰冰趙薇等人不管負面新聞有多少，仍有人真心喜歡，併到處指責對她們不利的消息，像這樣的粉絲老郭應該也是有的。
當別有用心的人對郭德綱進行過分誇大，那些死心塌地的真愛粉理所當然的認為這是一種認可，也會幫助進行宣傳，引起部分人的反感，正中某些人的下懷。
所以說我的觀點是郭德綱對相聲的貢獻是無法忽視的，但不應該對其過分吹捧，這樣做反而是適得其反，為他招黑罷了。
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說郭德綱是相聲救世主，這個吹捧就過了！
郭德綱對相聲有貢獻，而且是大的貢獻，但還沒到救世主的份上！
郭德綱的貢獻，主要提現在劇場相聲！對於電視相聲和晚會相聲，沒多大貢獻！什麼是相聲救世主，相聲危機存亡，如果沒有救世主，相聲就會亡！郭德綱不是相聲救世主，沒有郭德綱，相聲也不會亡！郭德綱振興了劇場相聲，但其它相聲，如電視相聲、晚會相聲，一直存在！馮鞏，還辦了相聲大專班！賈玲白凱南大潘宋寧等，都是馮鞏的徒弟！馬季當年四處挑選好苗子！所以沒有郭德綱，相聲照樣活著！所以說，郭德綱不是相聲的救世主，但郭德綱是劇場相聲的救世主！沒有郭德綱，劇場相聲基本上是苟延殘喘，隨時可能斃命！
郭德綱是有爭議的！主要是指郭德綱的俗！但無需上綱上線！俗是劇場相聲的特點，需要和觀眾互動，需要更多的插科打諢，需要更多的俗段子！劇場裡，天天要表演，哪有那麼多的新段子，所以俗的段子信守拈來！就跟電影電視劇一樣，戲不夠，床來湊！劇場相聲更是這樣的，段子不夠，葷段子湊，倫理段子來湊，屎尿屁攪屎棍式的相聲來湊！我個人非常不喜歡其倫理段子！噴子們注意，是不喜歡倫理段子的這種方式，而不是把段子當真！我是你爸爸，我和你媳婦曖昧，這些也沒啥可樂的，這種方式更加不可樂！倒不是要完全杜絕這類段子，偶爾用用，無傷大雅！如果頻繁使用，那就不對了！就跟電影裡面，偶爾出現床戲，那無傷大雅！如果到處都是床戲，那就是A片了！所以說姜昆批評郭德綱相聲太俗，這種批評是客觀的，也是正確的！但由於其在劇場表演，影響範圍侷限在一定範圍內，再者說，劇場相聲的特點之一就是俗，所以也不必上綱上線！
當然，郭德綱的相聲功底功力，那是一流的水平，郭德綱的基本功紮實，在唱戲、評書等當年都達到了專業的水平，對於其豐富相聲的表演，是十分有幫助的！郭德綱振興了劇場相聲，也帶火了相聲，更多的年輕人加入進來，郭德綱也帶了德雲社一幫演員，到處開分社，四處演出，也帶了更多的徒弟！使得相聲生機勃勃，郭德綱對相聲的貢獻，也是巨大的！
總之，對於相聲，郭德綱貢獻有目共睹！
但，郭德綱不是相聲的救世主！還沒到那個高度！然而，郭德綱卻是劇場相聲的救世主，這樣就沒毛病了！
大師兄講故事侃天下
誰說的？這話誰說的？
這句話明顯是拉仇恨的話！
分析下來，說這句話的人可能是……第一，死對頭？第二，網絡利益驅使？第三，不嫌事大者？第四，在相聲界沒希望出頭的人？第五，白痴？第六，外國的相聲粉絲？（因為外國人說話直接）！第七，無中生有，故意製造話題，不良用心者！
不過，確定一點，絕對不是郭德綱自己說的，因為中國傳統文化所決定的。……不能自誇，即使別人誇，也要再三否定掉。
其實，說相聲就是為底層大眾謀開心。有本事的相聲人，多出力。沒本事的相聲人，少出力！
只要俺們打工的上下班之餘，有個不討人厭的相聲相伴，也算有個樂子，算個催眠曲吧。挺喜歡相聲的，自然郭德綱說的也挺喜歡的！
星空之飄塵
“從來就沒有什麼救世主……”《國際歌》一開頭就如此唱到。我們在任何時候都要謹慎用這樣的字眼。
但郭德綱讓相聲重新繁榮起來了，這是不爭的事實。在他之前，有相當長一段時間，別說讓大批觀眾花錢買票聽相聲了，就是免費聽都會被哄下臺的，那時的小品完全碾壓相聲，這些在郭德綱出名之後有了非常大的改觀，馬季先生、馬志明先生和侯耀文先生等也在視頻中認可並讚揚了這一點。
當然，就此就把他說成相聲的救世主也是過了。人類有一個劣根性就是，捧一個人的時候經常把其捧成了神，踩一個人時又恨不得把其打入十八層地獄，還要在上面再蓋個水泥房子。相聲只是眾多曲藝形式之一，用郭德綱先生自己的話講，就是一說一樂的事，不必上綱上線，喜歡了就聽兩段，不喜歡就關了跳過，如此而已。
簡單、輕鬆、快樂，再能幽默一下就更好了，這應該是值得推薦的生活態度，也是相聲等藝術傳遞的精神。
把歷史當下酒菜
郭德綱的藝術宗旨是一貫的，用其自己的話即“先搞笑”——捍衛相聲的娛樂性本質。其藝術實踐始終貫徹這一點，為了“搞笑”，旗幟鮮明地堅守相聲的通俗藝術本位，旗幟鮮明地堅持劇場的核心地位，旗幟鮮明地擁抱市場化：這才是他真正的復興“傳統”之處。
正是“搞笑”的宗旨和理念使然，郭德綱雖然一度號召“傳統相聲”的迴歸，但其藝術實踐既突破了90年代前後主流藝人的“吉他相聲”、“電視相聲”、“晚會相聲”等風格，但也絕非回到40-60年代相聲巔峰時期經主流藝人群體揚棄過的“傳統相聲”風格，而是對傳統風格進行了全方位的突破。傳統相聲名段的經典性，節目結構的一致性、內容的合理性、尺度的中庸性，無一不為郭德綱所挑戰。對這些突破和挑戰，目前難以給出定評。然而在傳統節目顯著減少的後期，在“先搞笑”逐漸變為“只搞笑”的宗旨下，其新相聲新作品題材和內容陷入嚴重同質化，表演風格也深陷入個人舒適區。另外，其開創的類似“脫口秀”的表演形式中，郭德綱將相聲“舞臺”變成了發表個人觀點的“講臺”，這是極其值得商榷的。
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仁者見仁智者見智，郭德綱的相聲如此發展，只會把相聲帶入歧途，相聲是語言藝術，反映的是時代生活，相聲應該深入生活，才有更廣大的發展空間，才能精品疊出，如果僅僅停留貶損而譁眾取寵，通過走出國門來炒作，停留在對同行的打壓而博得所謂的發展和繁榮，後代人就無相聲可聽了。
相聲界的吵鬧由來已久，相聲宗派林立世人皆知，相聲人之間的不慕也是藝術界的怪胎。相聲產生民間，說的是市井百姓生活，老一代相聲人因生活所迫造成的自私，以及傳承過程的狹隘，並沒伴隨社會發展而消失，相反卻越演越烈，令人不齒。
相聲界應該打破族譜觀念和門規界限，堅持相聲是人民的相聲的理念，以相聲反映人民生活為基本遵循，沿著服務人民的方向發展，開展演出和創作，如此才能有相聲藝術的美好未來！
與閻王對飲李豔青
好一個“有人說”好一個“救世主”，提問者其俗已見，其媚可鑑！
我們這個社會，各行各業各領域都有佼佼者和傑出貢獻者比比皆是，唯不見想冠以“救世主”之名的，遙想當年救世主一詞傳唱天下，殊不知今日重提，頓覺齷蹉。我擅自揣摩：想這絕非郭先生之本意。但究竟是誰人整日上串下跳，非把郭德綱和德雲社捧上雲端，以我之見識，不可斷然決議。我信守得雲開，見得紅日；它日水落，便見石出。
文藝要繁榮，文化要傳播。豈是爾等卑劣之手段能促之？奉勸諸位擦亮雙眼，勿被人帶入泥潭。
本人誓言，此篇回答乃關於郭德綱，德雲社之最後一篇，從此再不作答類似提問。
頭根油條
要不是郭德綱，相聲這門藝術恐怕早就被遺忘了！自從郭德綱把相聲帶火了以後，有一些阿貓阿狗的就串出來了！就是這些人不懂得感恩，還他孃的亂咬，非得的把郭德綱至於死地！哎！咋相聲界比娛樂圈還要黑暗呢！靠本事吃飯，天經地義的。郭德綱把相聲帶火，可是有這麼多說相聲的非得要憋著勁的弄死他！郭德綱要是不說相聲了，就憑那些亂咬的狗把相聲撐起來，難啊！
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相聲藝術從舊社會屬於市井小民消遣娛樂的卑賤行業，到新中國成立之後走上主流舞臺，再到上世紀七八十年代的空前繁榮，再到90年代電視小品的崛起之後，相聲行業隨之衰落，經歷了非同尋常的大起大落。
在舊社會相聲行業就是屬於街邊賣藝，行業內部稱之為“撂地”，就是站在街邊說相聲，那時候是兩個相聲演員面對面站著說，你一句我一句的對口相聲，觀眾圍一圈觀看。跟剃頭修腳、雜技耍猴一樣，都屬於江湖藝人。舊社會的相聲行業從業人員魚龍混雜，所表演的相聲段子也不盡如人意，其中夾雜黃色段子是招攬聽眾的手段之一，後經新中國文化部門的指導，新一代相聲藝人將舊社會的相聲段子加以改良，取其精華去其糟粕，融入更加貼近新社會新生活的內容，在主流廣播電臺對外播放，使相聲藝術重新煥發了藝術魅力，這其中的代表人物都是後來相聲行業的大師級人物，如侯寶林、馬三立、張壽辰等等。
進入到上世紀八十年代，隨著中國改革開放，人民生活水平的提高，國產黑白電視機的普及和央視春晚的籌辦，電視相聲進入到了前所未有的繁榮期，經典段子層出不窮，年輕一代相聲藝人開始嶄露頭角，如馬季、侯耀文、唐傑忠、師勝傑、馮鞏、等等，被觀眾們所熟知。但是隨著時間的推移進入到90年代，隨著電視小品的出現，相聲行業隨之快速沒落，很多相聲演員都改行演小品了。
究其原因，既有不同行業的競爭，也有其行業內部的侷限性和壁壘性，相聲藝人講究師承，必須拜師以口口相傳的形式傳承下來，這就導致了相聲藝人青黃不接，人員素質良莠不齊，致使那些即使很有相聲表演天賦的人也很難出頭，很難獲得登臺表演的機會。這其中就包括如今大紅大紫的郭德綱。郭德綱曾經三次進北京尋求登臺機遇，無奈沒有一個在行業內說話一言九鼎的師父領路，致使其三次碰壁，嚐盡了人間冷暖，受盡了各種排擠。最後還是“主流”相聲藝術家侯耀文慧眼識珠，收下郭德綱為徒，至此郭德綱才算在相聲行業有了立足之地。郭德綱是一個極具表演天賦又勤奮好學的相聲藝人，他的創新能力與融和傳統段子的手法，不敢說後無來者，但至少是前無古人，比如《我字系列》《你字系列》《西征夢》《屌絲青年》等等，都是其具有鮮明特色的代表作。郭德綱不但有表演天賦，也極具商業頭腦。而且對於相聲的定位更是精準，他一直堅持相聲應該回歸小劇場，迴歸到觀眾面前，而不是脫離群眾。事實證明，相聲迴歸小劇場表演，是相當正確的決定。在相聲迴歸小劇場取得成功之後，郭德綱籌建了相聲社團“德雲社”，如今德雲社劇場演出一票難求，出國商演和各種文化交流不斷，受到央視等主流媒體的肯定與表揚，使相聲藝術又一次煥發了生機，又一次進入到空前的繁榮期，這其中郭德綱功不可沒！
要說郭德綱是相聲的救世主，這句話顯然用詞不當，但是郭德綱挽救了頻臨消亡的相聲行業，使年輕人又喜歡聽相聲了，這是事實，值得我們肯定和尊重。