周星馳三個字，本就是最大的
自編自導，我們對周星馳的期待，永遠不會缺席。
據星爺描述，《喜劇之王》本就是他最中意的一部電影，因為電影中的主人公尹天仇的經歷，真真切切和他一模一樣。
從十一月放出海報定檔，到星爺導演實錘，再到放出第一支預告，《新喜劇之王》的每次動向，都能妥妥上一回熱搜。
你可以否定周星馳轉型之後的成就，但你永遠無法否定他的影響力
目前為止，《新喜劇之王》共放出兩版與劇情有關的預告。
第一版，“罵聲”四起，無數人指責周星馳“吃老梗”“炒冷飯”。
因為預告中，有太多我們熟悉的鏡頭，比如剛開始副導演去招群演，讓他們做各種反應，
這跟《喜劇之王》中尹天仇那段表演如出一轍。
再比如之後馬克踩腳趾這一段，
《功夫》中的火雲邪神可是吃了這招不少虧。
還有最後王寶強死前話好多，怎麼死都死不踏實，
不也正是《喜劇之王》中尹天仇怎麼死都死不了的搗亂情節麼？
然而第二版，又是妥妥的“真香”警告，第一版中罵孃的諸位瞬間被打臉。
鄂靖文飾演的馬可，因為腦門上的道具沒法拆除跟家裡人翻臉。
在公司被老闆侮辱。
在片場被群頭嘲諷。
龍套女主的辛酸，被侮辱的憤懣，以及被欺凌的痛楚，大家都這麼說。
但是她是怎麼應對的？
說出來，很周星馳。
父親氣的暴跳如雷，她心思還在演戲上：
老闆說：“你永遠都沒有機會。”
她回答：“永遠是多遠啊？”
老闆：“永遠就是從現在開始直到宇宙毀滅。”
她：“那宇宙毀滅之後呢”？
被群頭吼了，只淡淡回了一句：“好激動啊”。
看出什麼了嗎？
生命力。
周星馳的電影，我們都知道老生常談的“小人物”，可能從這些小人物身上挖掘閃光點，打通戲裡戲外情感出入口的，卻往往只有周星馳。
他們就像小強一樣，踩不爛，打不死，壓不垮，罵不走。
如果說夢想這個命題太大，《新喜劇之王》的感動，確實貨真價實的。
所以，成片怎麼樣，我感覺，要爆。
除去情懷，有些東西永遠是共通的，小人物的勵志故事，穿越二十年的“努力奮鬥”，你看到它，就會感懷，何況這些素材，在周星馳這種級別的導演手中。
在我看來，我們最好不要猜測周星馳想要去拍什麼，或者要怎麼拍，安安靜靜等待最後的成片就好。
所謂情懷，冷飯，最終和我們沒有多大關係，可在影院看到動容，有所感悟，才是至真的情感。
我們怕《新喜劇之王》讓人失望，是因為我們怕重複，怕吃老本，怕炒冷飯。
當過多的擔憂替代了單純看電影的選片情感，我們往往
這次，又是圈錢？
許多影迷用純粹的期待望向院線電影，往往不能得到同等的回報，尤其對於周星馳。
可能他之前的作品太過經典，導致我們期望太高。但期望可以理解成另一種肯定，畢竟他是周星馳，畢竟他執導的電影，至少比許多爛片強太多。
星爺已年近六旬，他能在《喜劇之王》前加個“新”字，肯定融入了這許多年，自己對《喜劇之王》全新的理解。
哪怕是重複《喜劇之王》的故事，能拍出新意，那也絕對值得一看。
最可怕的，不是有很多人鼓吹“我們欠周星馳一張電影票”，
而是我們都忘記了，其實我們欠他的，不過是一句“謝謝”。