十年初心不改,
最好的作品,永遠是下一件。
古風水彩第一人
衣袂翩翩,
公子獨立;
長髮飄飄,
佳人無雙。
是誰的裙衫,擾動翠綠的荷群;
是誰的眼眸,含情脈脈望向遠方。
藕斷絲連,
情絲未了,
最後也不過是,
繁華故去,
曲水流觴。
這唯美又觸動心絃的畫作,
出自中國古風水彩第一人:
美女插畫師呀呀之手。
呀呀,本名沈揚,
或許我們很多人都第一次見她,
但在插畫界,她早已是聲名在外的大拿。
從04年開始,
她在網上分享自己的作品。
05年就已被各大漫展爭相邀請。
06年開始,更像開了掛。給《漫友》《新蕾》等有影響力的雜誌畫插畫。一些小說為邀其畫封面,更是排隊找上門來。
一時間,那個為了買漫畫書不吃早飯,五毛五毛省下的小姑娘,轉眼間成了人們口裡的呀呀老師、呀呀大大。
這還僅是開始,2006年7月,
她的畢設作品《靈界》,
獲江南大學“院藏作品獎”。
幸福來的太突然,
連呀呀自己都坦言:稚嫩的我,
還沒準備好接受這一切。
然而沒等她反應過來,
08年金龍獎最佳插畫金獎,
中國漫畫獎優秀單幅畫獎,
日中漫畫大賽銀獎···
紛至沓來。
毫無疑問,一次次獲獎,
是對過去一步步踏實作畫的肯定。
但回首望,
起步時她跟大多數畫者一樣,
作品沒有突出的風格,
畫風缺乏鮮明辨識度。
美,自然美,
畫作似乎缺少了靈魂。
只能把圖書插畫畫成這樣。
跌跌撞撞,
呀呀還是找準了內心的方向,
當這個有著南方委婉氣質的姑娘,
遇到古風畫,那份浪漫,
瞬間蔓延到紙上。
本就對古代妝容、配飾有濃厚興趣的她,一發不可收,經常沒日沒夜地揣摩每一個盤扣,每一處領花。
人物也跳出原來的僵化,
因性格、表情活脫起來,
尤其呀呀對於眼睛的描畫,
更讓人過目難忘。
古風畫成熟後,
經常有粉絲在她微博下留言:
我是看著姐姐的畫成長,
姐姐什麼時候出畫集呀?
翹首以盼下,08年9月19日,
呀呀生日那天,《青瓷》問世。
點絳唇、歡歌、名伶、迷藏
三月江南,數不盡的煙波流轉,
每一個女子都躍躍紙上,
一顰一笑無比動人。
2010年,呀呀的第二本畫集:
《薄姬》登場!
畫皮、偶人、嬰寧、絃歌···
滿紙狐言妖語,月色鋪開,
人與鬼,妖與人,妖與鬼,
糾糾纏纏。
它讓人沉浸在呀呀的故事裡,
分不清幻象與真實。
緊接著,《唯墨》面市。
以水為媒,
錦香為引,
繁花為紙,
蘭墨為骨。
依然是熟悉的古風,
不同的是,這次不是板繪,
而是國畫與水彩結合的手繪。
呀呀用自己覺得最舒服的方式,
追求熱愛的繪畫。
2016年,距第一本畫集出版8年之久,《青瓷》再版,感動於呀呀十年不變的初心,粉絲@清風留言:
人生有幾個十年,能十年如一日做自己喜歡的事。
呀呀做到了!
每當看到這樣的留言,
呀呀也會感慨時光飛快,
自06年出道,轉眼已11載。
十年一日,踏實本分,
作為插畫師,呀呀穩定而高產,
為人們奉獻出一部部經典畫集。
在古風插畫領域成就非凡的她,為人卻相當低調謙虛。
呀呀從沒想過把自己不成熟的畫作抹去,而是把作品保存下來,跟大家分享,自己如何一步步走來,有哪些坑可以直接跳過。
跟她在一起,絲毫不會有“前輩大拿”的壓力,反而讓人覺得就是一位溫暖的鄰家大姐姐。
就像為自己取名“呀呀”般隨意,
她本人也隨性而活,親切爛漫。
遇到美的,
就直撲上去。
看見植物生長,
喜不自勝,
一邊拍一邊畫。
每天痴痴地畫著,
不小心就成了一個系列。
看見古風首飾,
也歡喜地停不下筆。
任外界喧囂吵嚷,
守著一顆靜心,
就這麼任歲月流淌,
樸實平和地畫著
她從不急烈地宣揚自己,
以至不少人看過她的畫,
卻不知其名。
十年對一個人來說可以有多大變化?呀呀不知道。
她只清楚上一個十年,下一個十年,堅持自己最愛的事,用筆尖和顏料捕捉心底的那份美好。
內心的指南針,
比任何外在地圖都好。
穿越萬千浮華,守護心中方向,
執著、天真,一如少年模樣。
帶你領略不一樣的藝術!