第一個問題：如何看待材料和技法的關係
（第一個問題的插圖）
1994《維米爾構圖》入選第八屆全國美展
1999《一家人》入選第九屆全國美展 獲建國50週年天津市美展一等獎
2002《寧瑪僧人一家》紀念文藝座談會講話全國美展（天津）金獎
2003《渡》入選“跨越新世紀－第三屆全國油畫展”（優秀作品展）
2005《渡》應邀“大河上下－新時期中國油畫回顧展”
2006中央電視臺10頻道《人物》“乾杯 西藏”
2004《轉經道之紅》獲第十屆全國美展銅牌獎 獲天津市美展金獎
2006《佛燈》應邀“精神與品格——中國寫實油畫展”
2007《阿日扎的小學生》全國青年美展 2009《阿日扎的小學生》“靈感高原”美術作品展 2016 《阿日扎的小學生》“向人民彙報-深入生活紮根人民”當代十五位美術家作品全國巡展
2009年《考前班》第十一屆全國美展 天津市美展金獎
2010《婦人和三個孩子》第四屆北京國際雙年展 中國美術館收藏
2012《朝拜》第五屆北京國際雙年展
2013《阿依沙汗的家人》“天山南北-新疆題材美術作品展”
2014《燃燈節》第十二屆全國美展獲優秀獎 天津市美展金獎
2014《看飛機》第六屆北京國際雙年展
2016《茶馬古道》“中華史詩-中華文明五千年美術創作工程” 國家博物館收藏
2016《拉薩燃燈節》第七屆北京國際雙年展 中國美術館收藏
如何選擇長期創作和日常寫生的材料？最早知道溫頓系列是在拉薩90年代初一個英國人送的一盒小包裝油畫材料第一次使用進口材料，體驗很不一樣能感受到顏料色料是充足的它有些顏色有遮蓋力就是覆蓋力和著色力都很強稀釋過後顏色還是很飽和這個系列透明的顏色很透明像橄欖綠、茜素紅手感非常好擠出來的顏色形狀也不一樣給我的印象是很有型，生產標準嚴格所以現在習慣使用溫莎·牛頓的溫頓系列在用油的時候主要使用罌粟油當調色油 PS：使用時需稀釋罌粟油有不變顏色、乾燥慢、好銜接的優點但是結膜強度不夠所以罩染和再深入時可以加一點麗坤媒介寫生因為需要快速完成所以使用格里芬系列較多再一個外出寫生是為了快我又喜歡多層的一種技法所以會先使用丙烯打底丙烯需要薄塗，如果厚了表面會有光澤有光澤後與油畫銜接就會出現問題打底丙烯半個小時就可以幹表面使用格里芬，八小時幹這樣寫生可以保證速度就材料本身而言最關注的是得心應手這一方面
（第二個問題的插圖）
1999貢措81x65cm
1999小帕珠81x65cm
1999小僧人81x65cm
2001當雄希望小學-字母歌50x40cm
2005天湖186x200cm
2007才仁曲達180x100cm
2007索南堪珠100x80cm
2007小西熱100x80cm
2008阿日扎的小學生（局部）186x200x
2010石渠女孩在拉薩130X110CM
2012鬥改加90X70CM
2015才才和嬰兒90X70CM
對材料特性最關心什麼？在於小冬老師看來表現力、遮蓋力、著色力和透明度都很關心其中最主要的就是表現力如果這個不能保證的話畫畫的時候就會非常的彆扭於小冬老師在使用其他品牌顏料時如果覺得顏色著色力不夠會選擇自己調色在談到遮蓋力時老師提到了鈦白，鉛白的遮蓋力非常好從安全問題考慮使用鈦白較多，鉛白較少隨著技術的發展還有一種鉛鈦白它能夠保證鉛白使用的手感和遮蓋力又不含鉛。
（第三個問題的插圖）
2009舊沙發和女孩150x90cm
2009模特與學生130x110cm
2009小D背面120x100cm
2010劉洋和蒲旭150x90cm
2010藤椅和女孩150x90cm
2011高碑店的卡門150X90CM
2011圓沙發和胖模特150x90cm
2013抱貓的沛文150X90CM
2013甘肅模特150X90CM
2013好時光150X90CM
2013女生丹丹100X80CM
2015美國學生和搖滾青年150X90CM
創作中畫面最重要的東西是什麼？於小冬老師的回答是：感染力引用倫勃朗的話來說就是“畫出萬事萬物的內在精神” 何為萬事萬物呢？一本書？一雙鞋？在倫勃朗看來不光是一張臉，一個人目光所及的所有事物都有內在精神一幅出色的藝術創作應該是真摯而又感人的需要細緻入微的觀察再通過色彩等各種技法把主題表現出來這樣才是一幅好的作品
（第四個問題的插圖）
2015躺著的華青多吉90X70CM
2015小夫妻夏吾才讓和增太吉90X70CM
2015壯漢哲羅90X70CM
2016情侶裝90X70CM
2016格日吉布90X70CM
2017拉旦90X70CM
2017洛藏東知90X70CM
2016朗讀110X320CM
2017丹正向秀90X70CM
2017角日90X70CM
2018仁青吉70X70CM
樣看待規範作畫的這套方法呢？
於小冬老師給出了中肯的回答以古典油畫為例比如我們學古典油畫不光是最後呈現出來的一個表面效果比如色調、色彩關係怎麼樣最後表現的光線怎樣用都可以用直接畫法把它臨摹出來但是總有一些東西不能還原比如說色層色層的感受它是靠特殊的技法特定的方法和特定的作畫程序如果沒有這個方法、程序和材料這個效果是永遠出不來的所以我比較重視對程序的學習對作畫步驟的學習對方法的學習也包括對使用材料的學習不同階段、不同程序使用不同材料比如肥蓋瘦這是一個最基本的如果是一旦用錯表面就會龜裂或脫落簡略的講每個時期、每個地域有一些大的規範他們有一些規範的一致性過一個階段可能又有一個規範又形成一個一致性作為一個畫家應該瞭解這種大的規範。
（第五個問題的插圖）
2007臨摹委拉斯凱茲小侏儒100X80CM
2012臨摹委拉斯凱茲持扇女子100X80CM
2014臨摹委拉斯凱茲菲利浦四世30X20CM
2018臨摹教皇英諾森十世130X110CM（局部）
（第六個問題的插圖）
2015女生和烏鴉150x90cm
2016冬至150X90CM
2016兩個十九歲150x90cm
2016胖小子150X90CM
2017歌手90X70CM
2017酷女生150X90CM
2017水果150X90CM
2017蘇珊娜背面90X70CM
2017我能加你微信嗎150X90CM
2018畫我的學生150X90CM
2018研一女生40X50CM
於小冬簡歷 天津美術學院油畫系教授，中國美協理事，天津美協副主席，魯迅美術學院客座教授。