最近写了几篇文章和微头条，两三百字到两三千字篇幅的都有，在一篇篇的交写作班的作业，感觉自己像一部写作的机器，输入主题后加工合成着结构相似的文章，在写作的过程中欠缺与内心的连接，所以写出来的文章往往连自己都打动不了。
是时候想想，什么样的文章才是能够打动读者的文章？
第一，在开头留下读者——在文章的精彩处开头
文章以什么样的方式开头，要仔细斟酌，毕竟这是留下读者继续往下看的关键。我们在看媒体文章中有时候被题目所吸引，打开文章看看第一段，就退出换篇了，想想是不是常有的情况？有的开头乏味，有的开头预示着通篇都是你知道的内容，有的开头让你觉得故作神秘文不对题。
那要怎样写才能吸引读者看下去呢？看看你的文章最精彩处在哪里，也就是文章的高潮。把文章的最精彩处提到开头一段来写，最能吸引读者的目光。因为最精彩处往往冲突或矛盾直接呈现，而它“前不着村后不着店”的突然出场，使得读者想要继续读下去，看看前因后果到底是什么。
用文章的精彩处开头的例子，比如卡夫卡的《变形记》开头：“一天早晨，格里高尔·萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。”这里用角色已经变成甲虫的事实，带入读者去了解故事的前因后果，精彩的开头很具吸引力。
第二，用真实的感受留下读者——回到现场，感知真切的当下
真实的感受是最打动人心的。但文章的写作往往在事情发生以后，有时候甚至过去很久，比如那些回忆录题材的文章和书，作者往往要写几十年前的事情，那么回到现场，感知那个当下，就是特别重要的能力。
比如朱自清写《背影》，他在文中说“与父亲不相见已二年余”，说明写文章时至少是事件发生的两年之后，但作者依旧写出了爸爸爬上月台、穿过铁道，买回橘子、一股脑给他的情节，这样代入现场的细节描写，无需言语的点释，读者自然能读出个中滋味，甚至与自己的生命感受连接。
回到现场最重要是事情的发生细节，和作者自己的感受，作者想通过现场描向读者传递什么？所以这个现场描写要聚焦一个中心感受或思想，而并不是把当时发生的事情林林总总全写下来。
第三，用真诚留下读者——向内觉察向外感知
向内觉察，看自己的内在感受，看到我们习惯的寻常生活背后，你都有哪些感受，把那些触动你的瞬间用文字记录下来，就很能获得读者的认同。
比如龙应台在《孩子你慢慢来》中写道：“我，坐在斜阳浅照的石阶上，望着这个眼睛清亮的小孩专心地做一件事；是的，我愿意等上一辈子的时间，让他从从容容把蝴蝶结扎好，用他五岁的手指。”这只是一个寻常生活片段的描写，我们每个人都可能碰到一个慢腾腾做着什么的孩子，但龙应台这个细节中带出了自己的内在感受，你能够看到她在文字中表达的享受。
向外感知，就是我们平时常说的写作的“五感力”——眼、耳、鼻、手、心的感知能力。你的眼睛看到了什么？你的耳朵听见了什么？你的鼻子闻到了什么？你的手触摸到什么？你的心里想到了什么？当你不知道如何下笔时，记得从这几个角度去感知事物，你会找到想要表达的感受。
龙应台《孩子你慢慢来》，图片来自网络
第四，在升华处与读者共鸣——结尾处的普世价值升华
结尾处升华到普世价值观，与读者达成共鸣。比如杨朔的名篇《荔枝蜜》中全篇写到了荔枝和蜜蜂采蜜，结尾处：“蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是在为人类酿造最甜的生活。蜜蜂是渺小的；蜜蜂却又多么高尚啊......这黑夜，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂……酿造着未来…”就把蜜蜂酿蜜升华成了酿造美好的生活。
主题升华有一定难度，作者如果没有深刻的思考和生命的体验，写出来的升华很容易口号化。既要升华，又要与众生连接，一篇文章循序推进，就像习武之人必有的三个阶段：见自己，见天地，见众生。
图片来自头条图库
第五，留下读者的真谛——内容为王，别被技术捆绑了手脚
过度讲究技巧，文章容易僵化，像写公文；纯粹的情感灌注又容易使文章空泛、不落地。所以写文章最重要还是内容，就是作者们常说的：“内容为王”，有故事、有干货。
我们写作者常常去学习，学到一定阶段，技术提高了，但是束手束脚，反而写不出灵动有力的文字，这个时候就要看看是不是太过于在强调技巧。
文章的内容就是文章要说的“道”，而技巧属于“术”，如果有道而没有术，可以通过学习提升，但如果有术，没有道，文章就没有灵魂。道是你对生活的观察、素材的积累，是你想要向读者表达些什么。
情感的灌注是可以在字里行间流露的，而且还需要隐藏、隐忍，让读者自己感受，读者受到触动，留下思考的余地，这个才是情感表达的最高境界。
热爱写作的你们，是否也有很多经验想要分享呢？在学习写作的过程中总结经验，将总结的经验用于写作，让我们不断积累，一起走在写作成长之路上。