先報個道，後臺一直Cue的小甜劇《冰糖燉雪梨》，飄飄在補了。
這劇單從賣相看，各方面都挺優秀——
冰上運動、勵志青春題材。
加上少年氣未褪的張新成和清秀型吳倩。
終於不是強演校園劇了。
刷到個評價也很有意思——
傻白甜專業戶吳倩，這次變成勵志女流氓棠雪，連小甜劇都不流行“傻白甜”女主了？
飄之前剛說過，吳倩氣質底色偏“澀”，演堅毅小白花更合適。
當年演傻白甜趙默笙，從效果來看，青春有餘，天真不足，並不算很絕。
那，為什麼能出圈？
同行襯托是一點。
此外也因為，我們太久沒看到真正像樣的傻白甜了。
近幾年市面上的“傻白甜”都什麼樣？
《歡樂頌》，無知當天真的邱瑩瑩。
《完美關係》，聖母即正義，江達琳。
更浮誇的，是社會巨嬰。
不懂細小（犬類常見病）為何物的愛狗人士。
只會乾嚎媽媽不要你死，然後報警求救狗。
您有事嗎？
比起這些蓋章“沒救”之人，略好些的——
《慶餘年》，林婉兒。
李沁演得其實還行，但敏感觀眾還是覺著“不對味”。
公認演技差和演技還行的齊翻車。
指向的是大家長久以來習慣性忽視的事實：
傻白甜，其實很不好演。
女星想要演好傻白甜，有兩難——
第一難，飄飄常說的，角色的“像”與“演”。
傻白甜的硬件限制，比其它類型角色，窄得多。
且這缺憾，不是“演技好”就能補足的。
典型就是李沁的林婉兒。
傻白甜究竟該什麼模樣？
在飄飄看來，這個詞，依然可做拆字解——
“白甜”指向的，是長相有幼態特徵、情態帶“甜”的軟妹。
品品這些年塑造過經典傻白甜的女演員。
順時針：林依晨，趙麗穎，新垣結衣，譚松韻
都是一張圓圓娃娃臉，五官鈍角居多，線條柔和圓潤。
長相不那麼符合的，就得挑年齡段。
總之，薄面皮不行，“有肉感”才是優勢——
膠原蛋白滿滿，才顯得單純親和無公害。
這倒不是說演“傻白甜”是少女專屬。
只是，比起沉靜大氣的青衣，這類型角色，顯然更偏天真活潑的花旦。
拼的不是五官多精緻，而是情態有沒有“甜”味兒。
陶虹演《紅色》時年紀不小了，但笑起來那股動人。
要演傻白甜，也是沒什麼問題的。
李沁卻不行。
她的窄長臉蛋兒、精緻五官、不笑時的向下嘴角。
扮上明豔濃妝，一個回眸，是經歷坎坷的禍國紅顏；淡妝不笑時，疏離自矜，帶一絲清苦味。
無論何時，都和甜姐兒八杆子打不著。
更甚至，對這類宜靜不宜動的美人，最大的誤會，就是讓她們露齒笑。
傻白甜的招牌元氣笑，李沁做起來，都讓人覺出三分保留。
不夠“甜”的人，也是不適合表現“傻氣”的。
因為不容易討喜。
傻白甜的“傻”，具體到性格特質，可引申為迷糊、冒失、笨拙，甚至犯作犯蠢。
但歸根究底，該是性格天生單純，或者閱歷單薄。
造成了她們惹人憐愛親近的原因——
比成年人身上，多出那麼一點柔軟的孩子氣。
怎麼表現出來？
更強的互動感。
“孩子”對待外界人事，往往展現出比成年人，更新鮮的探索傾向，和略微大些的反饋。
盯著人看時，亮晶晶的眼神。
聽人說話時，下意識的歪頭。
獨自待著時，習慣有些孩子氣的小動作，把內心表達出來。
甚至，表達情緒時，“孩子”是更不設防的。
生氣就鼓著腮幫，看去更像無辜無害的“奶兇”。
受委屈了，情緒寫在臉上，也更惹人心疼。
傻白甜的表演，要往“靈”走，著重表現嬌憨的氛圍。
李沁很努力了。
她的表演並不僵化，依然會因為銳角過多的五官、原生氣質的一點精明嫵媚，顯得彆扭。
這彆扭，來源於觀眾未被打開的心防——
對方展現無辜時，不相信是天真而非心機。
表達開心時，不相信是真的滿足而非欺瞞。
傻白甜的難，從外形上，就先揹負“說服觀眾”的重擔。
好笑的是。
如今最流行一種論調：女星不演青衣跑去演傻白甜，是浪費。
背後邏輯，hold不住層次複雜的大女主，演個情緒直接的單蠢女還不容易？
事實說話，認為演傻白甜是在做“降維”表演的，誰落著好了？
傻白甜，並不比青衣好演。
這是飄飄想講的第二難。
她們被設定了是更幼態化、理想化的角色類型。
這種幼態，不止表現在外表，更是內心狀態。
年輕演員可以往“老”演，成熟演員卻很難返璞歸真，詮釋出自然不做作的“傻氣”。
一個經典例子，林依晨。
飄飄至今都認為，湘琴是林依晨最好的角色。
性格沉穩、情商智商雙高的依晨，當初把笨湘琴還原得，所有人以為演員也傻。
至少做到了兩點——
首先是，除了外表“像”，在聲音肢體神情上，對人物的深刻揣摩。
湘琴這個傻白甜人設，傻，既是歷事少的單純，也是真的“天生腦子笨”。
林依晨的處理重點是，反應慢。
無論是平時的動作習慣，還是和周圍人的互動，和別人比，都要慢半拍。
跟蹤直樹約會，朋友在二樓喊“上面”，她第一反應是往天上看。
情緒激動時最明顯，和人生氣爭執，湘琴會不自覺地結巴。腦子比別人慢，才會情緒比聲音先行。
甚至連說話，也有特意處理，講話有特殊的節奏，一頓一頓。
顯得尤其溫吞笨拙。
而，林依晨，演聰明姑娘和傻姑娘時，狀態是不一樣的。
她演黃蓉時，動作和神情轉變，都乾淨利落。聰慧少女的靈氣溢滿屏幕。
因此雖然容貌不算絕色，晨蓉兒卻自有一波粉絲。
所以，看似駕輕就熟的表演。
內裡滿滿是對細節分寸感的巧妙拿捏。
多一分是真傻，少一分是裝傻。
而另一方面，依晨版湘琴，也做到了傻白甜角色的傻而不討厭。
儘管在如今許多現代式解讀裡，不少人覺得她蠢得沒救了。
這是因為，袁湘琴這個角色是沒有人物弧光的——她的確從頭蠢到尾，觀眾到結局也沒get到她的進步（變聰明）。
但依晨挖出了人物傻氣背後的另一亮點——
袁湘琴，本來就動人在“不變”。
她缺根筋的“執著”，在某些情境下，無可代替。
湘琴不如女二女三聰明，不獨立、沒有大視野，只是以看起來不平等的姿態，緊追一段不切實際的愛情。
但同樣，她不考慮性價比，認定了，就敢不在意丟臉地直拳打出，怎麼都不肯放棄。
聰明，或多或少帶著趨利避害的自私。看得越清的聰明人，越會被這種“勇敢”吸引。
你的傻有時真可愛，我永遠做不到。
林依晨和《惡吻》劇組，給了聰明直樹為什麼只愛笨蛋湘琴，一個合情合理的理由。
也讓體會到這點的觀眾，被傻白甜湘琴打動。
經典傻白甜角色，演員永遠懂得尋找“傻白甜”標籤之下的內核，這是“演好”的關鍵。
再說傻白甜界元老，小燕子。
為什麼只有趙薇版小燕子成為經典？
因為無論第三部的黃奕、新版的李晟，演得都是小燕子的“標籤”——
活潑、傻氣、冒失。
或者更表面，嘟嘴瞪眼愛炸毛。
只有趙薇，是先去描摹底色。
小燕子和紫薇，為什麼給人雙女主的勢均力敵之感？
一個有書讀多了的通透，一個有活得知足的大氣。
紫薇的通透，是擅長外柔內剛型女主的編劇瓊瑤，有意為之。
小燕子卻是意外火起來的，很多處理都帶著趙薇的痕跡——
永燕表白心跡一段，她和新版的李晟，區別很大。
李晟的表現，大體也符合對小燕子的認知。
一個是對愛懵懂的單純姑娘，突然被表白，充滿了莫名其妙和驚訝。
趙薇卻加了些東西。
她的第一反應，不是莫名其妙，不是像平常個性一樣去下意識辯解鬥嘴。
是難得柔弱的，後退兩步靠上柱子。
都是瓊瑤編劇，臺詞是沒變的。但同樣的臺詞，趙薇的反應，比起不知所措，有高興、有不信、有深思。
就像紫薇說過，小燕子一向是自以為了不起的，只有在面對永琪和這個皇宮時，她會有些不自信。
有些怯，因為她也喜歡。
小燕子不是被告白後才喜歡永琪的。
爾泰早就說過，她只有面對永琪時會臉紅，有女兒家的羞澀。
因此，純演傻、小白，是不到位的。
她和永琪的愛情，在趙薇的表演中，是定了性的。
不是新版霸道阿哥和傻氣小妞談戀愛，是小燕子佔據“主動”——
是你不來我不求，但我肯付出真心的代價，是你先讓我時刻感知到，真的在乎我。
但，感受到對方在乎的傻燕子，也並非不懂情愛，她也會撒嬌、也會讓步、也會說情話。
雖然情話說得傻乎乎——
這樣的傻白甜，固然天真、是魯莽、是沒文化，“格局”要大得多。
撐得起主角位置。
而失敗案例，大多都是在演標籤，而不是在演“人”——
一個有著自己的行為邏輯、是非界限，活生生、有血有肉的人。
飄飄說，有時傻白甜比青衣更難。
並不是在說，那些hold住傻白甜的人，一定演得來大女主。
而是，從角色的加工上來說，演好傻白甜，要耗費演員更多的“參與”。
青衣角色，大多有著完整的生活經歷和飽滿的人物性格，相當於提前在畫布上畫好了人像。
演員需要做的，是靠近她。
而傻白甜，更偏向標籤化。
“蠢萌、天真、迷糊”都只是輪廓，可角色的血肉，等待演員去填充。
演員需要做的，是創造她。
趙薇版小燕子為什麼成為經典？
不就是《王牌對王牌》劇組重聚，張鐵林說的，趙薇當年，是《還珠》劇組最不聽話的人啊。
當然，小燕子這個角色，在飄飄看來，還有另一層意義。
某種程度上，她是具備開拓性質的角色——
單看《還珠格格》，紫薇才是常見的瓊瑤女主。
反映的，是溫婉堅韌、外柔內剛的類型，才是當時女主人設的“主流”。
而，趙薇的小燕子的大爆，其實讓更外向衝動、不夠聰明的“傻白甜”型主角，成了主流。
如今情況卻反過來了——
“傻白甜”正在逐漸淪為小甜劇裡烘托深情男主的工具人。
甚至在多數觀眾心中，已經是不夠格做女主的角色類型。
可飄飄其實想給傻白甜正個名——
究竟是角色浪費了演員，還是演員耽誤了這一類型的角色呢？
傻白甜從之前成為“主流”，到如今降維成故事裡的“工具人”。
無疑是經歷了完整的階段的——
大把年輕演員，把“傻白甜”當成高性價比的捷徑，覺得好演又是主角。
於是抱持這種心態，接演並敷衍了事，把活生生的“人”演成“標籤”。
大把編劇，追逐潮流，把“傻白甜”送上角色主位，卻指望依靠故事的“主角光環”，沒給這些傻氣行為，合理的情境與動機。
大把劇組，不論演員和角色是否合適，誰紅誰上。
集大成者？
角色人設、演員外形和表演全部大翻車的，《克拉戀人》，米朵。
明豔美人演清純小花。
天真爛漫寫成腦殘聖母。
一臉無辜被演出苦大仇深，我弱我有理。
觀眾終於不買賬了，捧出了她對面，敢愛敢恨的配角高雯。
這似乎又是一次變革——
越來越多人不愛看“傻白甜”了。
這樣的女主，不聰明、不冷靜、不強勢，所有特質指向什麼？
沒爽感。
她們“吃虧”不是為了鋪墊未來的精彩報復。
她們不會萬無一失、勝券在握。
傻白甜系女主，在當代，不說被打入審美冷宮，但的確已不是流行。
我們阻擋不了傻白甜女主的消失。
因為這其實是不同時代的觀眾，內心意識和追求的投射——
從“真善美”至高的傳統奉獻型女主。
到不識大體，更注重自我的傻白甜。
再到如今，有更清醒的獨立意識，更精明的頭腦，更能為自我選擇負責的大女主。
似乎可以看做是一件好事。
這說明時代進步了呀！你會說。
可，前兩者都是有頂尖模式的，都有拍出極致。
甚至，我們理想中的第三者也都存在於前兩者大行其道的那個時代。
而現在，在長時間的敷衍拍攝、輕視出演中，在前兩者被完全汙名化後，更流行、更吃香的類型，似乎也沒有拍出具有代表性的人物。
傻白甜之殤，終究不會只是傻白甜之殤。
而與其說飄懷念傻白甜，不如說我只是有些懷念一個類型角色的黃金期——
有好演員，鑽到角色的框架裡，理解她、接受她、成就她。
靠偶像劇角色拿視後的女演員
而，那個時期悄悄過去了。
再也沒有人，力挽時代的狂瀾，改變潮水的方向，替我們喚醒“她”。