二十世紀三十年代的北平城，一代名伶絕妙開嗓，千年梨園大展輝煌，時局卻愈發風雨飄搖、內外交困。大幕徐徐拉開，便是在豆瓣拿下7.6高分的“一出好戲”。
在《鬢邊不是海棠紅》中，黃曉明飾演的新派富商程鳳台是個“魔性”的人，叱吒商界竟然氪金追星，有抗日救亡的大志向卻又喜歡扮幼稚鬼捉弄人。儘管雙重人格的程鳳台很難演， 黃曉明還是憑藉“洗潔精式演技”上了熱搜，廣大網友也真情實感地開始對他“真香”了。程鳳台這個角色，還真是越看越上頭。
出世和入世的雙重人格
黃曉明做到了
程鳳台難演，因為他是個具有雙面人格的人。既是精緻的商人，也是黑白兩道行走的匪頭。精緻如程鳳台，看見後視鏡都要照一下，抽菸之前先聞煙桿的味道，各種戒指、領夾、胸針、懷錶鏈、領帶鏈更是安排得明明白白。劇中有一段程鳳台梳頭的戲，特別容易“出油”。換做一般人演，很容易變自戀耍帥狂魔，但黃曉明的眼神裡竟然完全沒有對自我美顏的欣賞，只是一個認真工作的託尼老師。這樣貼合人物性格，可以說是程鳳台本臺了。
精緻到極致，程二爺也有野性的一面。剛出場的他恰好跟土匪搶完地盤，鬍子拉碴，幾綹碎髮垂在額前，臉上還粘著血跡，彷彿一位荒野獵人。緊接著被商會老闆們叫板圍堵，程鳳台沒發火，只是緩緩吐了一口菸圈。不怒自威、自帶凌厲，把粗糙的匪氣完全烘托出來了。
當然，程鳳台的層次感絕不只有精緻和粗糙那麼簡單。他的雙面性人格，還體現在出世與入世的矛盾。作為商人的程鳳台是入世的，他精於世故、八面玲瓏、左右逢源。姐夫曹司令喜歡叫他“鳳兒”，即便不喜歡這個稱呼，程鳳台也只是笑著說，“把我叫成了娘兒們。”見曹司令喜歡叫，鳳兒就爽快地應，把姐夫哄得不要太高興。
但他又是出世的人。曾經有過理想，卻由於家道中落不得不放棄。想要抗日報國，心裡有一腔熱血，卻始終無法隨心所欲。雙面性人格，難在分寸感的把握。粗糙重了，精緻就難立住腳；入世過頭，出世就不夠真誠。所以程鳳台一邊在車上剃迷人的小鬍子，一邊喊司機去砸小舅子家玻璃；一邊在曹氏父子的夾縫中周旋，一邊小心守護著商細蕊的直爽和不妥協。在程鳳台的雙面人格中，黃曉明找到了平衡點。
從入世到出世，只隔著一出商細蕊的《長生殿》。在這場戲中，黃曉明貢獻了極具層次感的高光時刻。在商細蕊唱唸做打中，程鳳台看到了自己的影子，感受到被困於侯門深院的孤獨。先是思考人生，皺著眉盯著一處，畫面很靜，但思緒卻波濤洶湧；然後是剋制，情緒不斷積累，一行淚落下來。但淚一落，便立刻用手擦掉了；再到雪中踟躕時，程鳳台完全失了神，微微弓著身子，眼睛直直的，走路踉踉蹌蹌；最後進入家門，所有情緒都化作那一個被門檻絆到的踉蹌。
黃曉明對程鳳台的情緒從頭至尾都沒有大開大合的處理，他深知而程鳳台追求體面而又內斂，所以必須收著演，內心情緒豐富卻不能細表，眼淚滿到眼角也只能輕流。恰是這種內斂、剋制更強化了內心的苦楚，程鳳台的無奈、孤獨躍然紙上，令人悵然若失。“人活著就是身不由己，就是孤獨，就是求而不得。”黃曉明把這種感覺演活了。那種此時無聲勝有聲的心境一下就出來了。
雪中落淚的高光時刻總是讓人眼前一亮，平凡生活裡的小細節卻更能呈現演員對演技的拿捏。同是剝蝦，給不同的人，程鳳台就喂出了兩種感覺。給二奶奶剝蝦，黃曉明演的是自下而上的姿態，眼睛裡有討好，有媚態，盡顯老婆奴本色；轉過臉來給妹妹察察兒剝蝦，眼神就變成了自上而下的寵溺。看到察察兒吃得開心，黃曉明笑成了老父親。
即便面對商細蕊一人，在不同時期，他也演出了不同的狀態。初見時只是好奇，加一些些欣賞，眼神清澈，其中的情感是比較少的；聽過商細蕊對師姐訴衷腸後是感同身受，眼神裡滿是保護寵溺和惺惺相惜；後面越來越熟悉，就變成“打架鬥毆”倆孩子。黃曉明僅靠一個眼神，就精準地傳遞了人物的心理變化。
戲裡的程鳳台
現實的黃曉明
於正之前曾經寫小作文解釋過程鳳台非黃曉明莫屬的原因。他說：“商人的聰慧和狡猾，孩子般的底色，大擔當的能耐，簡直就是現實中的他。”回想起來，黃曉明在《鬢邊不是海棠紅》中收放自如、人戲合一，大抵是因為，他與程鳳台確有不少相似之處。
不久前，於正拿著一瓶去油劑對黃曉明說，把你的油去掉了，回到大漢天子。黃曉明本人在線接梗，“這是誇我年輕，希望大家多艾特洗潔精品牌找我代言。”打趣自己的同時還順勢拉了波代言，黃曉明簡直比程二爺還會做生意。在娛樂圈起伏多年，黃曉明像程鳳台一樣，是一個聰慧的人。這種聰慧體現在耐得住寂寞、抓得住機遇、演得好作品。中生代男演員中，已經很少有人能像黃曉明一樣保持穩定的產出。他深刻認識到，作為演員必須要用作品說話。所以近來無論演技還是劇本選擇，都呈現出洗盡鉛華的格局。
在電視劇中，程鳳台沒有被處理成濾鏡式的人物，反而由於黃曉明加入了喜劇化的處理，讓人物十分接地氣。劇中有一場程鳳台和商細蕊在車裡的“打戲”，黃曉明實力演繹了連頭髮絲都會打架，最後卻遭到司機無情吐槽，“這就是倆孩子”。生活中的他也是個孩子般的憨憨，尹正在連線時對他各種不放心，百般叮囑“別瞎說八道，注意自己形象，多觀察年輕女孩的眼神”，比劇中的商老闆還要操心。直接被黃曉明吐槽“像我媽”，這段有愛互動還上了熱搜。和黃曉明一起拍戲時，譚卓也樂於在一旁教他發彈幕，語氣裡是面對孩子式的教學法。其實，黃曉明孩子般的底色背後，是一種豁達與通透。還記得他在央視“春晚”這個收視率最高的大舞臺，操起一口濃烈的山東青島方言，把身高、英文發音和“明言明語”各種自黑梗全面調侃了一遍。都說黃曉明是個憨憨，其實這憨中有他性格里的淳樸和憨厚，有最大的善意和最多的真誠。現在的黃曉明，是一個真正想得開、放得下包袱的人。
年輕時的程鳳台放棄理想，擔起家族的重擔。他對妻子溫柔貼心，對妹妹寵溺呵護。在梨園，又與商細蕊產生惺惺相惜之情。生活中的黃曉明也是這樣一個有擔當的人。他對父母的孝順人盡皆知，對朋友也是盡力扶持。一部戲下來，連尹正都變迷弟，說黃曉明像大哥哥一樣照顧他。這種“義氣”之舉，便是黃曉明生活中的常態。記得春節期間有一條熱搜，說的是疫情期間，黃曉明工作室湖北籍員工因無法返工而請辭。黃曉明不僅關心員工和家人的情況，還霸氣地表示“有我一口就餓不著你們”。實名蓋章中國好老闆。
跳出朋友圈的小圈子，程鳳台還是一個傳承國粹、積極抗日，具有家國情懷的人。黃曉明本人亦是如此， 疫情期間，他不僅捐款、捐獻口罩和呼吸機等醫療物資，還給醫護人員捐乾衣機等生活用品，就連醫院要做早餐可能會缺麵粉、雞蛋的細節都考慮到了。這些年來，慈善已經成為黃曉明生活的一部分。
有責任感、有純真的孩子氣更有對事業的執著追求。這些平凡生活裡的小細節和對人生的態度，在戲裡戲外共同促成了黃曉明，也成就了觀眾深愛的程鳳台。
與其說“洗潔精式演技”
不如說觀眾摘掉“油膩濾鏡”
仔細想來，最近幾年，黃曉明的作品都是承包豆瓣高分的。每拍一部戲，他就成長一些，順便增長一波新技能。拍《中國合夥人》黃曉明開始重塑自我。其實陳可辛導演本來屬意他演孟曉駿，黃曉明為自己爭取了成冬青。他徹底了放棄了一個偶像的顏值、維護偶像包袱的姿態。成冬青不僅形象很“土鱉”，性格也曾自卑、低到塵埃裡，觀眾卻因此看到了黃曉明霸總之外的另一面。
拍《風聲》他成了外語達人，瘋狂練習日語，電影裡用的就是黃曉明的原音。哪怕很多觀眾並不知道，他也無所謂，但求盡力，無愧於心。
《琅琊榜之風起長林》裡的黃曉明演技再次昇華了。他演出了蕭平章的深沉與責任。身若磐山朗朗，心有情義千千。
《烈火英雄》中他敢於挑戰自我。拍救火戲很危險，但他義無反顧跳地進火海里。黃曉明演的江立偉，既有消防員衝鋒陷陣的英雄一面，又有深受PTSD困擾的脆弱內心。既是大英雄，又是無助的普通人，他演出了人物細膩的內心。
這一次選擇《鬢邊不是海棠紅》，黃曉明的初心是為了弘揚京劇文化。他說京劇是偉大的，是幾代人的心血。他希望能用自己的力量來帶動對京劇的傳承和思考。仔細讀完劇本，揣摩角色，黃曉明真真切切地被程鳳台的人格魅力所吸引，特別是他的出世精神。程家二爺原本愛好藝術，遠渡法國求學，卻為了擔起家庭重任，放棄理想回到北平經營事業。之所以與商細蕊成為知己，是因為看到商細蕊，就像看到了自己身上泯滅的一部分，格外心疼，憐惜。
追過《鬢邊不是海棠紅》的觀眾都在誇獎黃曉明的“洗潔精式演技”，其實黃曉明脫油已久矣。至少在最近5年，他都沒再演過純粹的霸總角色，演技也平實了許多。多原本起伏很大的情感狀態他都都有意淡然處理。經過歲月的沉澱，黃曉明真正放鬆下來，悟出了表演之道。與其說他脫油成功，不如說是觀眾摘掉了提起黃曉明就自然加上的“油膩濾鏡”。目前，黃曉明主演的又一部作品《危機先生》已經殺青。看得出他又一次對劇本和角色思量已久。這部劇以危機公關來呈現對人性的討論，搭檔也是演技派的譚卓。黃曉明再次飾演了一個複雜的多面人，據說性格和經歷十分特別。
不知觀眾何時能看到黃曉明版的危機公關精英，但可以確定的是，他的更多好戲已經在路上了。