文 | 士多啤梨
《新笑傲江湖》接棒《尋秦記》，掀起新一輪翻拍劇浪潮，而這次翻拍的是金庸老爺子的同名武俠小說，作為2018版《笑傲江湖》，前面已有六個版本，各具特色，其中以TVB版和張紀中版最為受到大眾認可。
《新笑傲江湖》難以複製新射鵰的成功？
金庸IP和西遊記IP有異曲同工之妙，傳播廣，代入感強，伴隨著幾代觀眾的記憶成長起來，金庸小說因歷史性強強；人物關係脈絡清晰和大團圓結局，翻拍次數遠比古龍、梁羽生的小說多，成為當之無愧的武俠小說翻拍最強王者。
這些年，隨著金庸小說不斷被翻拍成電視劇、網劇、電影、遊戲等，使之不斷擴大影響力，雖然新時代的年輕人可能不再喜歡看武俠小說，但說起郭靖、黃蓉這些名字依然耳熟能詳，使金庸小說作品不但保留了70、80後老一代觀眾，也吸引了更多90、95甚至00後的新觀眾。
新版 東方不敗
新版本，新氣象，和2017年大火的《新射鵰英雄傳》一樣，面對瞬息萬變的市場和新的觀眾群體，《新笑傲江湖》大膽啟用全新演員，卻引發了很多爭議，之前曝光的主演丁冠森飾演的令狐沖的扮相，就曾遭到一眾網友的吐槽，新鮮感與危機並存，《新笑傲江湖》能否繼續複製《新射鵰英雄傳》的成功？
新版 令狐沖
很遺憾，答案是很難，雖然目前上線2天，播放量達6千萬，表現尚可，但因為本身過於平庸，後續表現恐怕很難突圍。
鸚鵡君刷了幾集之後終於忍不住關了視頻，沒有對比就沒有傷害，比起經典前作，這部看起來就像小兒科，製作粗糙、選角失敗、武打場面尷尬，遠沒有《新射鵰英雄傳》良心，市場表現不如預期也在預料之中。
>>>>選角失敗，劇情太顛覆原著
但凡武俠劇翻拍，演員由誰出演佔據了一個很重要的位置，如果演員氣質與書中角色氣質差異太大，便會引起觀眾的不適感，無法將演員和角色融為一體，再加上以往影視劇中經典角色早已深入人心，差異感太強勢必會造成心理落差，無法順利融入新版劇情。
新版 嶽靈珊
原著中的令狐沖生性放蕩不羈，豪邁瀟灑，具有一顆赤子之心。鸚鵡君心目中最具原著神髓的當屬呂頌賢飾演的令狐沖，他將原著中令狐沖的瀟灑豪爽表現的自然而又淋漓盡致，每一個眼角、細微動作都是角色本人，顯得有血有肉。
（呂頌賢版令狐沖）
而《新笑傲江湖》卻將自己框在了年輕化的框框中，雖然啟用全新演員班底這一個舉動很大膽，但卻違背初衷，在第一步選角上劇已毀了一大半，新演員與原著角色差距太大，缺少靈氣，喪失了原著神韻。
比如飾演令狐沖的丁冠森，一眼望過去毫無主角相，偏乖巧的長相，再加上稚嫩的演技無法將令狐沖瀟灑灑脫的性格自然流露出來，最後演成了一場視覺災難。
（丁冠森版令狐沖）
除了演員看起來滿屏尷尬外，劇情上也沒好到哪裡去。原著中第一回林家滅門，懸念迭起，伏筆叢生，但改編後懸念感沒了，華山派與福威鏢局變成世交，其樂融融一家坐著吃海鮮，嶽靈珊和林平之一上來就看對了眼；連環殺人案件發生後，令狐沖又秒變名偵探柯藍，原著主線改編得亂七八糟。
東方不敗作為笑傲江湖中的核心人物，重要性不言而喻，雖然這次改編東方不敗的取向終於正常了，編劇又奇思妙想，將他與藍鳳凰湊成CP，這樣胡亂顛覆劇情，真的好嗎？
>>>>武打場面尷尬
武俠片注重武打場面，從武打動作設計到場面調度，講究一氣呵成，動作流暢，富有美感。《新笑傲江湖》打得也不走心，不僅場景簡陋，還動作尬眼，既沒有俠義的肉，更少了江湖的魂，通篇看不到仗劍江湖的俠義之氣，武打場面如小孩子過家家一樣有氣無力。
相比之下《新射鵰英雄傳》武打場面大氣很多，頗有正統武俠風範，實景拍攝增強了場景的真實感，原著還原度高，細節到位，就連江南七怪的出場都設置了各自的招式亮相，製作費都花在了刀刃上，而看《新笑傲江湖》雖然劇組號稱良心，拒絕請流量明星，但從效果來看，製作費好像也沒用在正道上，原本重頭戲武打變成了糊弄觀眾的表演。
（《新射鵰英雄傳》中很多配角表演出彩）
武俠IP並不總是萬試萬靈
繼玄幻劇日風光不再之後，一系列翻拍武俠劇又再次迎來井噴，但可惜的是大部分都是濫竽充數之流，佳作較少。但好在觀眾群體龐大，武俠劇的市場一直都在。更值得一提的是，武俠劇的市場風險比較小，不像玄幻劇總是用流量明星+天價IP，武俠劇的市場風險比較小。
不僅如此，武俠劇能同時滿足男性和女性觀眾的需求（尤其是男性觀眾），因為大多數作品既有家國天下，也有兒女情。近年來，市場上男性向的影視劇一直處於緊缺狀態，《大軍師司馬懿之軍師聯盟》《白夜追兇》《河神》一眾劇的紅火填補了市場空缺，也印證了武俠劇正好可以彌補這一市場空缺。
另外，武俠劇因為有經受了市場考驗的小說支撐，文本本身已經非常成熟，畢竟金庸、古龍等人的小說早已經過市場的檢驗。武俠劇的造星能力也不容小覷，因其大都講述的是少年成長的故事，容易推出新人演員，楊旭文、李一桐、陳曉等演員都曾因出演金庸劇而火。
那麼，照這樣看來，武俠IP看起來這麼划算，大家都去拍就好了，難道就沒有市場風險嗎？
當然不是，以上情況只是限於製作精良，劇本紮實，忠實原著的情況，但目前來看，很多武俠劇還並不能達到這個要求，要不就是製作粗糙，要不就是為了追求年輕化，在劇中加入過多偶像元素和一些狗血言情橋段，最後得不償失。
畢竟偶像氣太重會破壞武俠劇的俠義之氣，將粗狂豪邁的江湖俠義變為留於華麗包裝下的花拳繡腿。武俠之所以有魅力，在於他的人物故事貼近生活現實，擁有美醜善惡，窮富強弱，三教九流，彷彿現實社會的一面鏡子。
新的意識可以有，但武俠的格調不能失。想要保住原始IP的不竭生財之道，最好不要鋌而走險，披著原著的外衣加入太多言情橋段，偶像化可以有，但也要適當，不然還不如花錢去拍真的言情劇，就不要毀觀眾的童年回憶了。
影投人制片工場
有眼力、有腦洞、有大神的一站式精品影視內容製片工場
閱讀更多 影投人制片工場 的文章
