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“體育+”電影似乎成為新的行業風口。
五月，文體不分家的體育圈傳來兩則“娛樂新聞”，乒乓球女王鄧亞萍進軍影視圈，拍攝一部以她個人傳奇故事為原型的傳記型網劇；另一則新聞是，花樣滑冰世界冠軍佟健將推出常駐花滑劇目，將花滑演出打造成電影效果。五月，足球題材國產體育電影《破門》也在院線上映，而在六月，講述傳奇美國花樣滑冰選手託尼亞的傳記電影《我，花樣女王》也將登陸大熒幕。
有一種聲音是，“體育+”電影似乎成為新的行業風口。過去五年，體育電影在國內一直遇冷，但隨著《摔跤吧，爸爸》的大熱，一大波電影人開始將目光瞄準好的國內體育電影上。看看如今正在拍攝中的體育電影：講述亞洲第一個網球單打大滿貫冠軍李娜故事的《李娜》；此外還有講述新一代女排崛起故事的《中國女排》，以及CBA球星馬布裡的傳記電影《我是馬布裡》……國產體育電影逐漸開始形成一個類型，或者說，中國電影人正在努力填補中國體育電影的空白。
好萊塢，體育電影是得獎“殺器”
《親愛的籃球》
過去幾十年，美國體育電影不乏經典大片，不少體育電影還成為了系列IP，比如捧紅史泰龍的“洛奇”系列，從1977年一直拍攝了6部，而30年以後“洛奇”還拍了外傳《奎迪》，這部電影裡“洛奇”變成了配角，老年版“洛奇”的扮演者依舊是史泰龍，他還憑藉這部電影入圍了最佳男配。過去的90屆奧斯卡中，有36部體育題材的電影入圍奧斯卡，其中有19部獲得了獎項，有3部榮膺最佳影片，名副其實的“寵兒”。
此外，體育電影還捧紅了不少明星，比如在“漫威”系列電影中的新角色“黑豹”。電影中，“黑豹”那身讓人流口水的肌肉、矯健而不浮誇的身手，讓扮演者查德維克·博斯曼成為美國最火的影星，他還在2018年4月獲《時代週刊》2018年全球最具影響力人物榮譽。查德維克·博斯曼就是靠體育電影“起家”的，罕見的是，他的幾部電影都是體育類型——《特快達陣》、《42號傳奇》、《選秀日》。值得一提的是，《黑豹》的反派——“黑豹”的堂弟“殺人魔頭”埃裡克同樣也圈粉無數，身材更好、身手也更邪魅，是罕見的“惹人愛反派”，而扮演者邁克爾·B.喬丹也是從體育電影發家的，他就是“洛奇”外傳《奎迪》的男主“奎迪”。
亞洲，不少體育電影是“啟蒙者”
除了美國，在歐洲，體育電影也有不少現象級影片——《暴力街區》是第一部完整呈現“跑酷”運動的電影。在國內，不少年輕的跑酷選手正是通過這部電影才迷上了“跑酷”這項運動，可謂“啟蒙者”，而更多的人，也是通過這部電影聽說“跑酷”這個詞。
在亞洲，也有不少有啟蒙意義的體育電影，比如2001年的日本電影《水男孩》（又名《五個撲水的少年》），講述一群男孩子從游泳選手轉練花樣游泳的喜劇。這部笑中帶淚的影片感染和感動許多人，很多人通過這部電影知道，原來花樣游泳還可以有男運動員。而日本花遊歷史上的首位參加世錦賽、奧運會的男選手安部篤史，正是被這部電影改變了人生——作為游泳選手的他，讀大學時看了《水男孩》，他說自己在電影院觀看了整整10次，隨後開始練習花樣游泳。日本的不少體育動漫，成為伴隨一代人成長的經典，比如《足球小將》、《棒球英豪》、《灌籃高手》、《網球王子》，這些鼓舞和激勵了一代人的體育動畫也激勵不少人走上體育道路，比如，日本國家隊當家球星香川真司和本田圭佑，以及遠在南美阿根廷的阿圭羅，都是《足球小將》的粉絲。
《水男孩》
《我人生中最精彩的瞬間》、《百元之戀》等等許多口碑經典體育電影，都是拿獎拿到手發軟的，但真正現象級的影片是印度電影《摔跤吧，爸爸》成為國內首部超10億的非好萊塢外國電影。講述印度女孩如何在父親的訓練下，克服各種壓力和困難，成為摔跤手的，這部電影感人又勵志，好劇本、好演員，講了一個普通的體育故事，讓這部電影走紅。同時，這部電影也成為激發中國體育電影風口的“點火器”。
國產體育片，費力不討好成最難突破口
《摔跤吧，爸爸》走紅前，有不少高口碑、高質量的國產體育電影，比如，《翻滾吧，阿信》、《破風》和《激戰》，以及包裹在體育電影外皮下的喜劇片《瘋狂的賽車》。
這些電影製作人拍後的一個感想是——費力不討好。相對於愛情、喜劇、古裝等電影，拍攝體育電影對專業性要求非常高。不僅是體育本身的專業動作，對拍攝的技術及設備的要求等，都遠遠高於拍攝一般的電影。此外，演員、安全措施、場地等，也是導致體育電影拍攝難的原因。更為重要的是，以往的國產體育電影有一個最致命的軟肋——不專業，很多影片漏洞百出，演員和拍攝團隊都不專業，要麼不懂、要麼沒有專業人士指導和顧問。比如，某國產游泳題材電視劇，演員業餘，沒有基本的游泳技術可言，而劇情可以說白痴，漏洞百出的影視劇確實難有口碑。
而在拍攝過程中，體育電影拍攝難度大、拍攝週期長，對演員要求極高。彭于晏在拍《翻滾吧，阿信》時，練了半年體操，每天早上八點起床和小朋友們一起訓練，每天12小時，一週六天。沒有體操基礎的他從倒立開始，學會了後空翻和跳馬，電影裡基本上沒有用替身。訓練時他還瘋狂減肥，只吃白水餐的他體脂率降到了6%。而在另一部體育電影《激戰》中他更是將體脂率降到了3%，達到專業健美運動員標準。在拍攝《激戰》過程中，他學會了巴西柔術、綜合格鬥、泰拳、鎖技等。而電影《破風》拍攝中，主創演員幾乎人人受傷，陳家樂還因摔車導致骨折住院。
《翻滾吧，阿信》
難度大、拍攝週期長、危險係數高、演員付出高，如此吃力不討好的類型，和“短平快”的喜劇、愛情片相比，確實讓人不願意接盤。
新風口，體育人進軍影視劇市場
除去過去吃力不討好的這些因素，如今的國產體育片成長為“風口”，一大原因是，國內的體育消費逐漸起來了，更多的消費者願意為體育電影埋單。根據尼爾森發佈的《中國體育人群調查研究報告》來看，2016年國內參與體育活動人群明顯增加，體育產業總值突破兩萬億元，報告中顯示跑步、游泳、羽毛球是最受歡迎的運動，足球、籃球、游泳賽事收視率最高。體育人口基數不斷增加，加之國家政策鼓勵，全民參與體育的氛圍愈加濃郁。願意消費體育的人口增加，也就讓體育電影具備了爆款的可能，國產體育電影成為風口，一點都不意外。
更重要的一個轉變是，越來越多的專業人士進入到體育電影市場。比如，鄧亞萍以總策劃的身份擔綱網劇《我的朋友是冠軍》，從專業度來說，有她的指導肯定不會有專業上的漏洞，而以她的傳奇勵志故事為原型，本來就具備衝突性和勵志性。
陳可辛導演拍攝的《李娜》是以李娜自傳《獨自上場》為藍本，李娜團隊也一直密切關注，據她說，“導演找到了女主角，已經為此練了一年多網球。”相信有挑剔的娜姐在後面顧問，女主的網球水平不至於影響劇情。陳可辛導演還在籌劃拍攝《中國女排》，據說，里約奧運會奪冠後，網友關於“欠中國女排一部電影”的呼聲越來越大，以郎平為核心的年輕中國女排姑娘們成為主角。這部電影從籌劃階段就有專業體育人的身影，籌劃座談會就在國家體育總局召開。而參加討論座談有中國女排領隊賴亞文，還有聲音說，不少女排姑娘們願意出鏡，自己扮演自己。
有了專業體育人的加入，體育電影勢必會一掃“業餘”、“漏洞百出”的陳舊現象，在氛圍上更專業，在拍攝中少了許多困難。而這些體育人的傳奇經歷一直“都比電影更精彩”，相信，會有越來越多的國產體育電影成為有口碑的經典。
正能量爆棚的體育電影
《拳王阿里》
《拳王阿里》是由邁克爾·曼執導，威爾·史密斯、傑米·福克斯等領銜主演的劇情片。影片講述了憑藉過人的智慧、力量和本能，不服輸的鬥志和不妥協的自尊，阿里成為拳王的故事。
《一球成名》
《一球成名》是由丹尼·加農執導，邁克·傑弗里斯、迪克·克萊蒙特、伊安·拉·弗雷奈斯編劇，庫諾·貝克、斯蒂芬·迪蘭、安娜·弗萊爾主演的體育勵志電影，該片講述了拉丁裔青年桑蒂亞哥憑藉足球天賦和不懈努力，在英超紐卡斯爾聯隊成長為超級球星的故事。
《馬拉松》
《馬拉松》是由鄭允哲執導，曹承佑、金美淑、李基榮主演的劇情片。影片講述了患有自閉症的主人公楚元，在母親慶淑和教練正旭的訓練下自我實現的故事。
《靈魂衝浪》
《靈魂衝浪》由肖恩·麥克納馬拉執導，安娜索菲亞·羅伯、丹尼斯·奎德、海倫·亨特、傑瑞米·桑普特聯合主演。該片講述了女孩瑟妮。漢密爾頓被虎鯊咬掉了一條胳膊之後，得到家人的支持重返衝浪賽場的故事。
《點球成金》
《點球成金》改編自邁克爾·劉易斯的《魔球：逆境中制勝的智慧》，由貝尼特·米勒執導，布拉德·皮特、喬納·希爾和菲利普·塞默·霍夫曼等聯袂出演。電影講述奧克蘭運動家棒球隊總經理比利·比恩的經營哲學，描寫了他如何以小博大、力抗其他薪資總額比他們多上數倍的大球隊的方法。
來自封面新聞
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