第一次在銀幕上看到如此的鐵木真，就是這部《戰神紀》。
在這個快餐化、商品化的電影市場中，如何讓一位家喻戶曉的歷史角色，刷出足夠的存在感，其實說簡單也不簡單，就是讓其跳脫於時代和背景的束縛，但又不與該角色的形象脫節。
這一點無可厚非，就像我們的《封神演義》一樣，將歷史事件進行神話色彩的加工，歷史上的姜尚、周武王姬發討伐殷紂王的事蹟，被改編成了神話演義，所以從這個角度，對《戰神紀》的故事也就很好理解了。
這部《戰神紀》改編自草原神話傳說，以傳奇英雄鐵木真為基點，延伸架構出一個恢弘遼闊的草原英雄時代。換句話說，把歷史上曾經真實存在的鐵木真，融入到草原文化中口口相傳神話傳說中，把鐵木真這個形象，在原型基礎上進行了神格化的加工。陳偉霆飾演的鐵木真，對次時代觀眾有著極高的吸引力，再加上林允、胡軍、於和偉、李光潔等實力派的加盟，將這個古老的故事“粉刷”出新的色彩。
這就是為什麼選取當紅偶像與實力派明星來撐起這部電影的原因，因為代入感很強。這類古老的神話故事，既引入了鐵木真、扎木合、孛爾帖等歷史上真實存在的人物，又依託草原傳說，虛構出了薩滿、忽出魯、朵歹等傳說中的人物形象，令大眾在第一時間，對這草原英雄的事蹟產生濃厚的興趣，這是一個循序漸進的過程。並電影的故事，在角色魅力的基礎上，也完成了次時代的進化。
就拿鐵木真來說，在《戰神紀》中離不開草原神話騰格里，騰格里在蒙古話叫做Mongke Tengri，在蒙古民間宗教裡騰格里神（天神）是最高的神，構成了北亞遊牧民族精神中的一種聖潔的角落。草原牧民這種特殊的生活方式，對神明有著極高的崇拜，因為在牧民眼中，神賦予了他們廣袤的草原，是一種奇異的、需要感激的存在。所以有了各種神話中。神明常化身為各種形象拯救世界於危難之中。所以有了各種各樣天生下凡他們認為英雄都是神靈的化身，所以後世當人們崇拜某個英雄時，就不知不覺的賦予英雄某種神性、將其神格化。
就像漫威電影中的雷神一樣，讓這個來自北歐神話中的角色，才時髦的超級英雄電影中形象更加立體，以後觀眾提起雷神，一定會出現其高大威猛的形象，這是對神話角色的娛樂化加工，如果沒有漫威雷神，北歐神話中雷神的形象對於大眾來說，還是比較陌生的。
到了本片中也是如此，鐵木真與草原騰格里神話以這樣的方式進入大眾眼簾，因為或許你不瞭解草原騰格里的神話傳說，但一定能夠接受這個經過次時代風格加工的故事。
更不要說該片中對角色神格化的過程中，對該角色的人格化的塑造，也是《戰神紀》有意思的地方。
草原英雄與冥王的一戰，宿命論的基礎上，戰神轉世的鐵木真也被人融入了凡人的特徵。大戰的動機，其實是為了心愛的女子，為愛而戰的少年英雄，多出了人間之氣，少了高高在上的神聖之感。就像那場賽馬，鐵木真放棄了奪旗的機會，轉而救助了一位曾與自己有間隙的部落勇士，從而獲得人心，這樣使得電影兼具文化厚度與青春激情的同時，不忘最基本的角色人文底蘊。
就連胡軍飾演的反派忽出魯，也是由於因愛成魔，不惜在草原上捲起漫天戰火。草原文化的人文特色為該片賦予了非常大眾化的視角，一個單純的正邪對立，被賦予了人間七情六慾，才讓最終魔窟一戰顯得更加熱血與悲涼。神格的英雄，人間至愛，構成的該片大眾化的娛樂品格。
起碼，在陳偉霆的演繹下，這位世上最帥鐵木真，在很長一段時間中，會給觀眾留下無法取代的印象。
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