10、《疤面煞星》 整部影片的亮點全部集中在阿爾帕西諾身上，儘管帕西諾身高只有一米七，但是這個角色呈現出來的氣場無疑碾壓所有人，然後我們看到他顫抖的神情，瘋狂而痛苦的臉，放肆的話語，三點一氣呵成，絲毫不覺得漫長，一個複雜個性的悲劇人物。劇中的他是不是英雄，各有所見。但毫無疑問的是，他的失敗和偉大一樣耀眼。
9、《卑劣的街頭》 整個片子從開頭到結束，一直都有一團化不開的悲傷，趙寅成的眼睛裡透出來的都是迷茫、悲傷、壓力和責任、情誼。 其實他應該真的不想踏上這條路，直到死的那一刻，他的內心扔然單純，迫於生計，也想讓家人和弟兄有更好的生活，他才在這條不歸路上毅然的走下去。單純的他太容易被感動，太容易相信別人，太容易被欺騙。
8、《新世界》 《新世界》具備代表韓國黑幫電影巔峰的實力，正如《無間道》代表香港警匪電影巔峰一樣。九十年代中期以前，韓國電影還未崛起，香港電影在韓國的地位難以想象。這部片子的可貴之處在於，它與《無間道》走了截然相反的道路，如果說《無間道》黯然地道出了人性的無奈，那麼《新世界》殘酷地解釋了人性的本質。
7、《美國往事》 這是一部平民傳記式的電影，講述了小混混Noodles的一生。羅伯特·德尼羅的演技毋庸置疑，從童年到青年在到老年各個時段穿插的敘事方式，看一遍很難看懂。 經典之所以為經典，是有他超越世俗的多面性。同樣是黑幫片，《美國往事》側重的是友情與背叛，比《教父》少了史詩感，但多了些江湖味和兄弟之情。影片舒緩流暢，導演賽爾喬·萊昂內用長達四個小時的時間從五個小孩子的年少無知，招搖過市講述到兩
6、《極惡非道》 光是北野武這三個字就是很硬的招牌了，這部影片完全拋棄了北野武以往電影裡所必須出現的溫柔與情義。這裡之所以說“幾乎”，是因為北野武還是有私心的。在電影中只有北野武出演的“大友”一個人看起來還算有情有義，有情義的人都很難被貼上標籤，因為他們拒絕成為別人期望的樣子，他們坦率的表露出自己所有的面，畢竟讓自己活的開心才最重要，只是他放棄了溫柔，放棄了情義，只剩冰冷與暴力。
5、《黑金》 《黑金》是半部經典電影，經典之處在於梁家輝、李立群、孫佳君等實力派的超讚表演，遺憾之處則在於偶像派劉德華的演技過於稚嫩，以及片中那些看似激烈大氣的動作場面的拙劣。在《黑金》這部電影裡，梁家輝塑造的周朝先，實在是全片帶給觀眾的最大驚喜，這個角色之經典，註定將載入港片史冊。可惜當年《黑金》在香港金像獎上獲得多項提名，竟無一斬獲，梁家輝也敗給了《春光乍洩》裡的梁朝偉，真是既生瑜何生亮。
5、《好傢伙》 整部電影在看的過程中是一種享受，不會有太大的情緒波動，2個多小時感覺跟著主人公走過他的生活軌跡，是那麼的貼切自如，亨利從開始的風光和奢侈的生活到最後變成落魄，朝不保夕。收入沒有保證，生命沒有保證，不屬於任何組織，片中人物肆無忌憚的偷搶，成功後的狂歡與揮霍，冷酷的暴力事件充斥其中，影片對這些的處理十分的輕鬆，配以歡快輕鬆的音樂，流暢完美的長鏡頭，似乎讓我們覺得這才是一個主流的世界。
4、《上帝之城》 電影的第一幕就是快速蒙太奇的運用，一隻雞和刀快速地交替剪輯，一開始就營造出一種緊張混亂的感覺，並且從一隻雞引發的一場黑幫火拼入手，開始主角的自我回憶，採用倒敘的手法，一開始就能抓住眼球。此外，這部影片用了很多主觀鏡頭，伴隨著很多晃動，視角的轉變，使得整部電影非常的不客觀、不冷靜、躁動。這樣做可以使觀眾代入感非常強烈，好像隨著主角一起身臨其境地經歷了一幕幕驚心動魄的場面。
3、《格莫拉》 片中拍攝現場噪音不但沒有絲毫去除，反而被大大地誇張渲染，鏡頭幾乎不停的抖動、晃動、旋轉，令人頭暈目眩。影片從真誠到冷血，勤勉到退出，維持到逃離，專家到新手，生猛到死亡，各種轉變中我們唯一看不到變化希望的是格莫拉這個存在。
2、《龍城歲月》/《以和為貴》 在金馬獎提名名單公佈裡，杜琪峰執導的《龍城歲月》以11項提名力壓群雄。杜琪峰從來沒讓觀眾失望過，我看到了一部杜氏風格濃厚的精彩的黑幫電影。影片的開頭似乎波瀾不興，但是平靜之下是暗湧的矛盾，這段不但交待了故事的背景，還讓觀眾瞭解了幾位主要人物的性格特點。到了結拜儀式那場戲時，還在納悶，還有那麼長的時間怎麼就好像要結束的樣子。誰知後面導演鏡頭一轉，撕去了兄弟情義等溫情
1、《教父》 《教父》中濃厚的家族觀念和鄉土情結，讓裡面的父子、兄弟之間的感情戲莫名地多了一份赤子的厚重。但電影沒有一味的講述柯里昂家族的輝煌歷史，而是在特定背景下的家族心酸史，任務的塑造形象，沒有扁平化， 邁克一輩子摯愛的除了老教父維託柯里昂以外，還有三個女人，他一輩子想要保護他的家人，他也確確實實是這麼做的，但命運有一個叫悖論的東西，邁克一生的悲情在第三部的結尾處刻畫的淋漓盡致，他失去了這三
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