從商業電影角度來看，《紅海行動》可以說是一部里程碑式的作品，可以說完全達到了好萊塢的水平。電影本身非常精彩，如觀眾所說，很燃，全程無尿點，好評如潮已無需我贅言。
但是，電影不僅僅是看著爽就行了，電影更是社會史的一個面向，更是社會心理的一種集體呈現。
互聯網時代一個事物能引發現象級的火熱，必然是契合了某種社會焦慮和心理需要。
這種焦慮就是歷史學家孫英剛在影評文章裡說的“目前我們自信心膨脹，但是卻找不到機會來證明的一種躁進和敏感”。
真正的自信從來不需要證明，自卑感作祟才總是想證明自己
根據著名導演徐皓峰《刀與星辰》的理論，商業電影基本要麼塑造牛逼來滿足自信，要麼通過自我矮化讓觀眾感覺自己牛逼，前者如《紅海行動》塑造的英雄與大國，後者如《唐人街探案》王寶強的屌絲化形象。
其實，與其說《紅海行動》是戰爭片不如說是動作片，如果探索其精神內核的歷史淵源，應該是徐皓峰所說的劍仙片、武俠片，只是換上現代化的外衣。
劍仙片是中國最早的類型電影之一，代表如《火燒紅蓮寺》，徐浩峰分析劍仙片在民國時在上海興起的原因，背後的原理與義和團如出一轍，就是搞不懂洋人的高科技，於是把他們理解成法術，於是我們需要以法術來對抗，在這種社會心理需求下，劍仙片紅極一時。
隨著啟蒙加深對科學的瞭解，劍仙片就顯得太不真實了，於是另外一種類型片取而代之，那就是武打片，尤其是以打洋人的武打片備受歡迎，如《精武門》《黃飛鴻》《霍元甲》《葉問》。
隨著中國大國崛起，中國現代化加速，“打洋人”的武打片也要與時俱進，在各方面都必須升級方能滿足社會心理需求，所以《紅海行動》在各方面都達到一個新高度。
洋槍洋炮不再是中國武術要對抗的對象，而是成為中國人自強之後的加強武器，原來的民族仇恨的道德正當性，變成了“救人”的道德正當性。
僅僅救中國人還不夠，我們還要如學者施展所說，要進行對大陸國家進行政治秩序輸出，要拯救千千萬萬的亞非拉美第三世界同胞，再牛逼一點，要拯救處在帝國主義水深火熱中的世界人民，尤其是連飯都吃不飽的美國人民。
從劍仙片到武打片到主旋律戰爭片，我們的電影技術和表現形成不斷升級，但是，我們的電影的精神內核一直沒變，就是兩百年苦難造就的深深的民族自卑感。
電影藝術常常被比作夢境，而根據佛洛依德的精神分析理論，夢是慾望（需求）和焦慮的化妝舞會，我們心裡的坑洞通過做夢得到填補，我們的自卑感通過《紅海行動》得到填補，通過影像的勝利來證明我們的自信。
但是，真正的自信從來不需要證明，自卑感作祟才總是想證明自己。
不反戰的戰爭電影都不足為道
之所以說《紅海行動》不是戰爭電影的另一個原因是它不反戰。
以為豆瓣網友說“不反戰的戰爭電影都不足為道”，因為缺乏對戰爭的反思，很可能導致戰爭電影淪為對人性暴力本能的迎合，這也是為什麼性和暴力是電影永恆的主題，但是藝術帶來的思考讓我們實現超越。
更可怕的，戰爭的死亡與傷殘本來是為了凸顯戰爭的殘酷和生命的脆弱，但是《紅海行動》戰士的傷殘卻是為了凸顯英雄的悲壯，如同徐浩峰所說，中國電影喜歡通過傷殘來成就英雄，就連雷鋒和焦慮的英雄事蹟也要和他們的傷病聯繫在一起。
最後再次聲明，從電影角度我真的覺得這是一部好電影，只是從中看到了某種社會心理的惡趣味。
一方面，我們明顯看到主旋律電影從《建X偉業》的直接，到《戰狼2》半直接，到《紅海行動》的隱藏，感受到了進步。另一方面正如北大教授戴錦華所說，電影被作為一種意識形態腹語術，並不直接說教，事實上卻在不停的說教，甚至比說教效果更好。
一般來說，國佳主義和名族主義強勢並不一定是壞事，但是在個人自由和言論都很狹窄的空間裡，太過強勢勢必擠壓獨立個人的空間，才會出現電影從頭打到尾，結果在現實中打出個王者榮耀而無力的荒誕。
相關電影推薦：
閱讀更多 小胖微刊 的文章
