隨著越來越多新興群體觀念的影響，並以年輕群體為主，他們更願意慢下來去享受旅行的樂趣，由此其旅遊時間也發生了顯著變化，夜間逐漸成為最具消費潛力的時段，是旅遊消費升級的一次重要機遇。
聲、光、電的高科技和水、陸、空的視聽體驗似乎成了中國本土夜間產品的主旋律。
此外，根據園區特性，或部分翻新或全新打造夜場模式，都是可行模式。讓我們細數下各個園區晚上那點事，看看園區如何能越夜越美麗！越美麗越盈利！
燈光+佈景
創造情緒體驗氛圍
迪士尼樂園作為全球主題樂園的典範，號稱“全世界最快樂的地方”，所有的項目及活動都緊緊圍繞在創造核心情緒“歡樂”體驗上。
哪怕是以驚悚為主的萬聖節，迪士尼依然會篩選符合自身調性的元素營造全園氛圍，並且巧妙運用燈光佈景，形成白天、黑夜不一樣的情緒，帶給遊客加倍誘惑！
△香港迪士尼樂園 日與夜
以2017年香港迪士尼樂園萬聖節活動為例，白天南瓜、小惡人等各類聖誕元素遍佈園區，米奇、米妮和高飛搭載著巨型南瓜馬車開始了熱鬧的“玩轉大街派對”大巡遊，全園處處洋溢著童話中的歡樂氣息。
△迪士尼樂園惡人大出巡2.0
夜幕降臨，燈光投射在米奇大街的臨街牆上，迪士尼惡人傾巢而出，開啟了夜色下“迪士尼惡人大出巡2.0”，黑巫婆、邪惡皇后、海盜船員一起與遊客勁歌熱舞，搞怪合影，最後在固定煙火秀中以浪漫又魔幻的魅影詭趣終結。
△迪士尼樂園牆體燈光投影
如果說白天是純粹的迪士尼歡樂風格，那麼經過夜色渲染的迪士尼萬聖，則是魔幻與歡樂的結合。
前者給人熟悉感，後者則給人驚喜——那些白天裡不敢肆意表達、做一回小孩的，在夜色的保護下，反而敢於與“惡人們”共舞，探求“歡樂”的更深一層含義，為體驗增加深度。
燈光+水秀
打造日夜聯動的視覺盛宴
水秀的多種形式，從音樂噴泉、數碼水簾到水幕表演、水秀特效等，在景區夜遊中的運用現已十分成熟。
而如何真正達到“白天一景，晚上一秀”的視覺感官盛宴，不妨借鑑歡樂谷《天幕水極》日夜聯動的水秀案例。
△上海歡樂谷《水幕天極》
由上海歡樂谷和法國ECA2團隊聯袂打造的實景水秀《天幕水極》。
白天，中心湖面呈現一場360°全景觀賞的音樂噴泉景觀，帶給遊客唯美的體驗；
夜晚，《天幕水極》進一步運用水幕、噴泉、音樂、全綵激光、3D影像、焰火等國際最新的多媒體藝術和技術成果，講述少年“羽”的理想與愛情，為遊客呈現水火交融、電光流影、時空穿越的3D全感官浸入式震撼水秀體驗。
△上海歡樂谷《水幕天極》
《天幕水極》的推出，一方面延長了遊客的駐留時間，另一方面也強化了上海歡樂谷“日夜兩棲”的產品特色。
燈光+煙火
常規演繹化，節慶主題化
“火樹銀花不夜天”大概是對夜空最美的詮釋。然而在越來越趨同的煙火燈光秀中，如何才能脫穎而出，讓遊客獲得獨一無二的極致體驗呢？
珠海長隆海洋王國的煙火秀作為晚間常規項目，憑藉極致的感官體驗，完全擔得起景區壓軸的分量。
△珠海長隆海洋王國《海洋保衛戰》
大型煙花表演，融入150架無人機演出、絢麗的激光與宏大的爆破場景、高難度的水上飛人演出、特技摩托艇與“鯨鯊”飛馳，共同組成了一場激情澎湃的《海洋保衛戰》。
視覺效果堪比好萊塢實景大片，為遊客締造了視聽衝擊力十足的感官享受。由此，煙花作為常規項目，打破了單一的夜賞功能，全方位地展現了一場主題演藝大秀。
△珠海長隆海洋王國《海洋保衛戰》
而煙火在節慶中的使用更能點燃節日氛圍。
2017年常州中華恐龍園迎接新年之際，上演的煙火秀首次引進交響樂概念，並以恐龍王國在侏羅紀夜空撒落閃爍的星塵為設計概念，獻上了一幕《夢幻侏羅紀》，打造了獨一無二的主題煙火秀。
△常州中華恐龍園《夢幻侏羅紀》
侏羅紀的主題不僅匹配恐龍園獨一無二的品牌認知，交響樂的創新概念也刷新了煙火秀在遊客心中的視聽印象，進一步提升了品牌的知曉度與美譽度。
燈光+故事
更易打動人心的形式
有故事性、情節性的表演，總能比單純的形式更深入人心，難以忘懷。而基於IP故事延展的燈光秀，毫無疑問更具有先天的觀眾基礎，以及自帶的粉絲熱衷度。
哈利波特作為具有全球知曉度的超級IP，擁有其IP資源的環球影城自然不會錯過這一絕佳的故事。為迎接2017年聖誕節，日本環球影城就在哈利波特展區的霍格沃茨城堡上演的一場前所未有的大型燈光秀，激起了無數哈迷的熱情。
△日本環球影城 2017聖誕大型煙火秀
幾分鐘的城堡亮燈過程中，通過光線投射，被白雪包圍的霍格沃茨城堡變得更加立體，通過光影展現了四座學院格蘭芬多（Gryffindor）、拉文克勞（Ravenclaw）、赫夫帕斯（Hufflepuff）和斯萊特林（Slytherin）的歷史，無疑為哈迷在現實中再現了一場魔法的魅力。
而迪士尼城堡3D燈光秀表演，以城堡作為幕布，在噴泉、3D投影以及經典的音樂曲目下，一系列的迪士尼人物形象依次登場，童年的美好回憶全都在在幾分鐘內被勾起。這一壓軸表演，同樣突出了IP與故事的影響力所在。
△上海迪士尼樂園 城堡 3D秀
燈光+演藝
讓夜晚變得更有戲
近年來，遊樂方式都在朝著夜遊的方向發展，文化演藝業態在主題公園中的重要性不斷提升，漸趨成為主題樂園最核心文化的體驗載體。
就國內而言，上海迪士尼樂園演藝類項目佔比24%；蕪湖方特東方神話演藝類項目佔比達30%。再看法國最受歡迎的主題樂園之一的狂人國，全園沒有任何遊樂設施設備，建園40週年以來，僅通過文化演藝的方式，遊客量累計達到220萬人次，成為整個主題公園的制勝法寶。
在狂人國的17項演出中，夜間項目佔據了2項，且都是大型夜間演出。其中LA Cinéscénie更是必看曲目。這場全球規模最大的夜間表演，講述了法國和旺代地區的歷史。因其規模龐大，場面驚人，已創下各種記錄：持續1小時40分鐘的大型表演，1千多萬名觀眾、1200名演員與舞者，23萬平方米的表演場地以及超過24000件服裝。
△狂人國夜間秀《LA Cinéscénie》
此外，各大節慶的演藝打造，是吸引客流的絕佳時機，自然成為了主題樂園的運營重點。元旦、春節、情人節、萬聖節、聖誕節.... 結合這些節日，在晚間推出主題式節慶活動，夜晚自然更有“戲”可看。
2017年新加坡環球影城萬聖節期間，首度打造了一場向墨西哥亡靈節致敬的死神降世祭典大巡遊。
1600加侖迷霧打造恐怖氛圍，330種燈光設置營造恐怖情緒，415發煙火每晚齊放，4米玩偶首度亮相，49個恐怖角色參與巡遊演藝，展現了一場夜色迷離的聖誕驚魂夜。
△新加坡環球影城《死神降世祭典大巡遊》
結論
“燈光+”只是手段參考，重要的是在規劃夜遊系統、設計夜遊內容、完善夜遊配套的基礎之上，策劃獨一無二的賣點促進夜間吸引力，調動遊客消費情緒，將成為最重要、最核心的夜遊課題以及景區軟實力。
圖文來源於網絡，版權歸原作者所有，僅限交流學習！
閱讀更多 文化科技融合 的文章
