今天的頭條是《狄仁傑之四大天王》，但是篇幅限制意猶未盡，溫和必須再單拿出一篇，好好誇一誇《四大天王》裡的馬思純。
實不相瞞，馬思純飾演的水月，是最讓我驚豔的一個角色。
水月這個人物，是天后召集的“異人組”成員之一。她輕功奇高，飛簷走壁，能在影子裡遊走，十分擅長偷襲。
異人組會方術沒什麼大不了的，最開始他們在尉遲真金眼裡宛如江湖騙子，會些奇技淫巧，用類似幻術+魔術的手段，能夠奪人眼球，但本質上還是唬弄人。
然而看到後面我才發現，不對啊，水月這個小姑娘，和異人組其他成員比起來，區別還是很大的。
徐克有多會拍女人，不用溫和多說。
水月的扮相是相當吸睛的，眉間鑲鑽，額上塗著水彩，打眼看上去，活脫脫一個古裝版的朋克女孩。
在人物設定上，水月具備徐克鏡頭下“江湖奇女子”的所有特徵——英氣勃勃，亦正亦邪。
但在處理角色的時候，馬思純給予了水月新的部分——脫去幾分邪氣，加入更多的耿直天真、霸道直接。
經過這樣細緻具體的處理，後面水月（馬思純飾）和沙陀（林更新飾），一個霸道、一個羞澀，兩人擦出火花才顯得更加自然。
而且在這樣一部以大唐奇案和權謀爭奪為底色的作品裡，水月這個角色，雖然看似“假小子”，但是著實給電影增添了一抹暖色。
同為鐵勒族人，水月和沙陀從對立到相惜，少女的霸道和拒人千里不過是保護色，面對從沒有過的照顧和悉心療傷，她的情緒瞬間崩潰，痛哭失聲。
這段哭戲，馬思純處理的極好。她從沒交代過自己行走江湖吃過多少苦，也沒有講過遠離家鄉她有多無助，但是有了這一場淋漓盡致的眼淚，我們就可以get到她所有的故事。
亦正亦邪的、霸道耿直的、柔軟無助的，這樣一個戲份並不算多的角色，被馬思純演出了多個層面，走出電影院後，溫和還在暗中讚歎，馬思純真的讓人驚喜。
但其實仔細想想，馬思純能夠駕馭水月一角並非巧合，她早已飾演過不少跨度很大的角色。
相信很多人跟溫和一樣，第一次聽到馬思純這個名字，是她在《左耳》中飾演黎吧啦。這個妖冶魅惑，極致絢爛的青春少女形象，讓馬思純在娛樂圈嶄露頭角。
但是《七月與安生》中的七月又完全不同，這是個帶點“別人家孩子”意味的，中國傳統家庭下成長出來的乖乖女形象。
《左耳》當中的黎吧啦，讓馬思純提名了金馬獎最佳女配。《七月與安生》當中的七月，讓馬思純斬獲了金馬獎最佳女主。
這兩個角色對馬思純都有著重要意義，某種角度來說，也是讓她嚐到了“甜頭”的角色。溫和簡直數不清有多少演員，會在這種情況下止步不前，從此翻來覆去演這兩種類型的角色，企圖一招鮮吃遍天。
但很顯然，馬思純並不甘心就此侷限自己。
說不定這本來就是一種天賦，馬思純的長相是娛樂圈裡比較稀缺的類型——眉眼俊俏，英氣勃勃。
這使得她的戲路比很多女演員都更加寬廣。飾演《盜墓筆記》中的阿寧，英姿颯爽乾淨利索，打戲也很帥。
飾演《將軍在上》裡的葉昭，女扮男裝毫無違和感，別說表妹愛她了，瞧瞧這扮相，就問問誰能不愛！
百變的角色背後，是馬思純從不拘泥於人設。
那麼現在提到馬思純，大家會想到什麼？
開朗活潑？青春少女？可愛真實？文藝細膩？接地氣？
沒錯，這些標籤都可以用在馬思純身上，但卻並不能概括全部的她。在大多數藝人們認真樹立人設的時候，馬思純卻始終在為我們展現多樣的本色。
《將軍在上》熱播的時候，女將軍葉昭一角和馬思純本人爽朗耿直的個性，都幫她圈了不少老婆粉。
儘管老婆粉眾多，馬思純並沒有執著於給自己打造一個“總攻”或者“老公”之類的人設。
你看她《我是大偵探》裡，毫不掩飾自己真實的少女心和膽子小，被道具嚇到尖叫，甚至膽小到被隊友嫌棄都是常有的事。
她完全不在乎自己這樣會不會“崩人設”，因為人家本來就沒有人設啊。
更讓人驚歎的是，作為女明星，馬思純甚至沒有偶像包袱。
她不止經常用表情包自黑，還會反手塗口紅和大嘴吞拳，這種事，恐怕沒有別的女明星敢在鏡頭面前做吧。
沒了標籤和人設的束縛，她是真實又真誠的。
也正是因為這一點，她在圈內的人緣極好。李榮浩、周冬雨、竇靖童、何炅、胡歌...馬思純的朋友圈裡多得是“有趣的靈魂”，這大概就是物與類聚吧～
而且她似乎擁有一種“拍一部戲就收穫一個好朋友”的能力，盛一倫、張若昀、井柏然...他們互相欣賞、互相支持，合作結束，但是友情卻一直繼續。
同時，她又是細膩敏感的。
不知道大家有沒有看過《透明人》收官的那期節目，馬思純和姜思達互相採訪，面對面對話。
姜思達說自己其實誰都不信任的時候，馬思純的眼睛裡有淚光閃動，她的第一反應是“不容易相信別人，很痛苦吧？”
但她並沒有強硬的去說一些類似於“你這樣不行啊”的話，也沒有隨意提出“你應該怎樣怎樣”之類的說教。她只是溫柔的鼓勵：“相信別人真的特別幸福，如果你真的誰都不相信，其實最難過的是自己”。
還有前一陣《理娛客》採訪馬思純的時候，她提到自己的成長環境，說她們家青春期家教很嚴，任何情況下晚上十點前都必須回家，這個習慣一直保持到現在，沒有工作需要的時候，馬思純都會按時回家。
記者問她：有沒有想過放肆一次呢？要不要活得肆無忌憚呢？
馬思純的回答，是意料之外的有稜角，她說：什麼才叫肆無忌憚？一定要幹壞事才叫肆無忌憚嗎？
看過這兩個採訪視頻，你就會發現，馬思純的感情充沛、心思細膩、觀察能力和共情能力都很強。
這大概是作為演員的必備能力，而這些特質，也被馬思純很好的運用在了演技裡。只有和自己的角色產生充分共情，自己先理解了認可了這個角色，才能演出觀眾認可的感覺來。
比如《七月與安生》中的七月，這個角色看上去和馬思純本人有點像，時刻保持微笑，乖巧甜美，沒有攻擊性。
然而在她乖乖女的外表下，其實隱藏著很多情緒，爆發的時候力度驚人。這裡其實就很像馬思純本人在《理娛客》裡的回答，有稜有角、態度堅定。
她正是在角色和自我之間找到了微妙的平衡，才達到了比“本色出演”更加自然的效果。
馬思純不止一次說過，自己最喜歡的事情是演戲。
我們也可以看到，她參加的綜藝並不多，比起大面積曝光帶來的流量和熱度，很顯然，她更願意用作品來和粉絲溝通。
這是作為演員的明智之舉，也是馬思純的聰明之處，她選擇了與觀眾適當保持距離。也只有這樣，大家在看她的作品時，才不會因為看多了綜藝而出戏，才能更好的理解她詮釋的角色。
相比之下，她更愛《聲臨其境》這樣的節目。在節目裡打磨自己的臺詞功底，和前輩們一起完成作品。
還有最近大火的《幻樂之城》，節目裡，藝人又要唱、又要演，必須一氣呵成完成一個音樂故事短片，難度有多大不用多說。
但是馬思純去了，而且節目一播出，“被馬思純感動哭了”就衝上了微博熱搜榜第一名。
在《錄像帶》這段表演當中，馬思純和魏大勳演繹了一對陰陽兩隔的情侶，但深厚情感讓馬思純依舊難以割捨，抱著兩人曾經的錄像帶一遍一遍的看，一遍一遍的又笑又哭。
隔著屏幕的觀眾尚且被這段催淚彈一般的表演擊中，在現場的嘉賓就更加身臨其境了。看完這段表演，王菲只說了四個字：演技炸裂。鄭鈞對她更是讚不絕口，說馬思純“不愧是金馬影后”。
溫和始終覺得“角色在前，演員在後”，這是區分明星和演員的重要標準之一。而馬思純也始終無愧於“演員”這兩個字。
不管外界有多少喧囂，不管別人的關注重點是什麼，她始終在用真實的自己，去打磨真正動人的角色。
清醒，聰明，又真實，我想，也許這就是我們喜歡馬思純的原因。
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