文 │ 夏天
“不會唱歌的舞者不是好演員。”用來形容時下如火如荼的跨界綜藝再合適不過。
綜藝節目發展至今，不論是音樂類、舞蹈類還是喜劇表演類競技綜藝，都深諳觀眾閱盡千帆、喜新厭舊的心理，如今的競技類綜藝，圍繞“明星+”模式，大有從專業性向娛樂性過渡的趨勢。
近期頻頻出現在大眾視野的跨界綜藝，就是此類趨勢下衍生出的產物。
以熱播的《新舞林大會》為例，在《這！就是街舞》《熱血街舞團》等舞蹈類綜藝節目成功實現跨圈層爆火後，藉著這股舞蹈熱潮，乘著“跨界”東風，沉寂6年的《新舞林大會》重返觀眾視野。
張靚穎、吳昕、許魏洲等一眾明星，搭配韓宇、小P、蘇戀雅等在舞蹈節目中有過出色表現的專業導師，《新舞林大會》舊瓶裝新酒，娛樂為主，競技為輔，大有老牌綜藝IP煥發新生之勢。截至目前，節目首播收視率1.151，上線2期累計播放量8.3千萬，成績雖不算亮眼，但在日漸疲乏的電視綜藝裡，算是能打的一個。
從2016年開播以來連辦3屆的《跨界歌王》到《跨界喜劇王》《跨界冰雪王》，再到《新舞林大會》，越來越多綜藝節目高舉“明星跨界”真人秀大旗，搶奪觀眾眼球，大有類型化之勢。然而弔詭的是，任它跨界熱火朝天，此類綜藝市場表現普遍平淡，口碑褒貶不一，至今還沒有一檔具有代表性的跨圈層爆款出現。
讓明星跳出舒適區的“真”人秀
傳統競技類綜藝節目，自綜藝誕生伊始，就一直活躍在大眾視野。節目形式開發越多，後來者要想實現突破就越難。
以音樂競技類綜藝為例，《我是歌手》與《中國好聲音》曾是此類型中兩座難以跨越的大山。《我是歌手》充分發揮
明星“歌手競技”的綜藝魅力，引發收視狂潮，然而“一鼓作氣，再而衰，三而竭”，受演繹形式侷限，節目還是沒能逃過“綜N代”魔咒。《中國好聲音》是素人“歌手競技”節目中頗具代表性的節目，最新一季複名開播後，除導師李健憑藉“反差萌”表現頻頻引發熱議外，選手至今沒能掀起大水花。
與傳統競技類綜藝相比，跨界綜藝請來人氣明星跨界競技，自帶觀眾基礎與話題熱度，在突破競技類綜藝固有形式桎梏上，也十分取巧。
與參加無需專業技能加持的普通綜藝節目不同，參與跨界綜藝，明星要克服的心理障礙更大。對於有專業底子的明星而言，跨界自是“技多不壓身”的圈粉時刻，然而大部分明星沒有受過專業訓練，參與跨界節目，走出原專業領域舒適區，“我能行嗎？”“我的表現觀眾會喜歡嗎？”諸如此類的焦慮揮之不去，“不要丟臉”更是努力的目標之一。
比如擁有演員、導演、監製等多個身份標籤的才女徐靜蕾，在參加第三季《跨界歌王》時，在排練房就緊張得無法剋制情緒，到了錄製現場也如同新人一般手足無措，在演唱時一度忘詞。這樣的徐靜蕾，與平日裡我行我素、落落大方的老徐，判若兩人。
觀眾看明星跨界，自然是圖個新鮮。在專業領域中表現遊刃有餘，在新領域裡態度忐忑不安，明星脫離舒適區的反應，更人格化、生活化，既能滿足觀眾對明星多角度窺視需求，也更貼近觀眾在真人秀裡對“真”的渴求，這些都是此類節目吸引觀眾的重要原因。
在“競技”與“娛樂”間搖擺
然而成也跨界，敗也跨界。
常規競技類綜藝節目，往往以競技為主，娛樂為輔，如《我是歌手》《中國好聲音》《中國新說唱》《這！就是街舞》等，參賽選手統一由專業歌手或專業舞者組成，起點一致，評判標準統一，選手用實力說話，比賽結果也讓觀眾信服。
而在普通綜藝節目裡，娛樂為主，競技為輔，即便含跨界元素，也更注重娛樂效應， 比如《奔跑吧》第二季中，跑男跨界上演了一場聯合國英語演講，由於場合的重要性及嚴肅性，此次跨界激發出明星在極度緊張狀態下的真實反映，給觀眾不一樣的情感觀看體驗，並無勝負之分。
與上述兩類綜藝不同，徘徊在“競技”與“娛樂”之間，跨界綜藝常出現兩邊費力不討好的尷尬境況。
“在這些觀眾的分數里，人氣和唱功的比例是多少？明星的人氣給他們的表演加了多少分？很難說清楚。”在《跨界歌王》節目評論下，有觀眾如此評價道。
一昧效仿傳統競技綜藝，走純競技方向，跨界綜藝弊端頻現。參賽選手非科班出身，少部分帶專業基礎，多數明星跨界狀態與常人無異。節目很難用傳統專業標準來評判跨界明星的表演，並且在跨界綜藝中，“人”比“專業”起到的作用更為關鍵，比賽結果很難不受參賽選手人氣與咖位的影響。
這些因素直接導致跨界綜藝在競技上的評判標準、評判結果難以服眾，在專業上的建樹和比賽氛圍的營造上都有心無力。
受表演形式及專業限制，跨界綜藝在娛樂性方面的優勢也難以發揮。《跨界歌王》作為一檔歌唱類表演節目，“笑點”鋪陳空間本就十分有限。而對於《跨界喜劇王》而言，“喜劇表演”本是節目娛樂性的一大賣點，由於喜劇表演准入門檻高，舞臺表現難一蹴而就，明星跨界喜劇表演，在臺詞表達、動作設計上略顯生澀，抖包袱手法稚嫩，一定程度上削減了喜劇表演的娛樂性。
吸取前車之鑑，新上線的《新舞林大會》，去評委化，以新增嘉賓間的互評環節，製造看點和話題，以“連續劇劇情式”增強節目真人秀屬性，弱化競技元素，在娛樂屬性上進行了更深一步的探索。
然而就目前的輿情來看，《新舞林大會》不僅沒能擺脫上述跨界綜藝存在的原生問題，反倒因“劇情式”真人秀上的野心，“舞蹈展現時間少”“評分規則不嚴謹”引來觀眾對於節目模式、表演評判標準的質疑。節目尚未在競技性與娛樂性間拿捏妥帖。
小結
從第一季的5.6，到第二季的5.0，再到第三季節目完結後尚未有豆瓣評分，作為跨界綜藝的代表，《跨界歌王》後繼乏力，陷入發展瓶頸期。
《跨界喜劇王》舉辦兩季後悄無聲息，《跨界冰雪王》打著“張藝謀掛帥總導演”的名號，還是沒能躲過滑鐵盧的命運。近期上線的《新舞林大會》，口碑褒貶不一，成績還有待觀察。
總體而言，不論在口碑還是在點擊量上，跨界綜藝都與爆款綜藝有著不小的差距。
在綜藝市場競爭愈演愈烈的大背景下，跨界綜藝引導明星離開舒適區，展示挑戰自我的內在精神，滿足觀眾對真人秀“真”的渴求，固然是一種創新方式。然而在跨界模式下，如何尋找競技性與娛樂性的平衡點，尋找明星在不同領域之間構建融合的方式，仍是目前從業者們急需解決的難題。
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