在逃離偶練大廠之後沒多久，周銳就發行了自己的原創單曲《在你離開我後的每一分鐘》。一直在堅持音樂創作的他，一路走來並非一帆風順，就像他自己說的那樣，有低谷，但是好在挺過來了。
就像周銳給大家的印象那樣，百變並且無限的魅力。新單曲《Island ∞（8號海島）》就又展現了相比第一首歌曲，完全不一樣的風格。獨特曲風演繹夏日風情，rap的演繹，果然是全能銳沒錯了！正巧這首新歌的MV今天也正式上線了！陽光海灘還有遊艇，聽著看著就想和周銳來一場旅行。
周銳說創作對他來說最大的樂趣就是“從無到有”的這個過程，從一個完全沒有的旋律到變成整首歌，這個過程是會感受到興奮的。
出了單曲，並且還受到了好評，大家都在期待著他下一步的大動作——新專輯。周銳自己自然也會這樣計劃著，但是作為認真負責並且專業的音樂創作人，他覺得這個事情急不得，因為“寫歌是需要沉澱的”。
“如果我給自己下死命令一定要出一張專輯，那麼可能在這個時間內作品的質量會跟不上，這是一個矛盾點。不過我還是會盡快把作品成型，並且打磨好。”
除了自己的原創之外，如果能夠遇到他很喜歡的歌，也可以拿過來，好好詮釋。這是周銳接下來會去著手去做的事情，看來未來在籌備新專輯上也著實夠他忙活一陣了。
飯愛豆×周銳 Q&A
飯愛豆：你之前說過你其實比較想讓大家認同你“唱作人”的身份，當一個唱作人這個想法是什麼時候開始有的呢？在音樂上的啟蒙老師是誰？
周銳：當時學音樂的初衷就是想把自己要表達的內容能夠寫出來，有這個念頭應該是我15歲的時候。其實很多很厲害的前輩都可以算作是我的啟蒙老師，比如說李宗盛老師，周杰倫老師，還有包括常石磊老師，都可以給我帶來很多音樂上的衝擊。
飯愛豆：在音樂的這條道路上有沒有瓶頸期，遇到過最大的困難是什麼？
周銳：遇到最大的困難我覺得可能就是前兩年自己的低谷期。整個階段自己就特別的喪，外部壓力也特別的大。就反覆的拷問自己，到底要不要繼續做音樂，應不應該再繼續堅持下去。但是那段時間現在也算是挺過來了。
飯愛豆：音樂在你生活中充當著什麼樣的角色？
周銳：音樂相當於一日三餐中的一餐。它是我生活的必備，無論是聽別人的歌，寫歌，還是聽自己的歌，都是我日常的一部分。
飯愛豆：會不會有靈感枯竭的時候，會怎麼調整自己呢？
周銳：當然會有靈感枯竭的時候啊，就像我的歌詞寫的那樣“靈感枯竭應該多去散散心”之外，還會去多看看電影，因為在電影中可以吸取到很多沒有經歷過的“旅程”。然後把這些變換成自己能夠理解的東西，再呈現出來，這就是我平時會用的方法。
飯愛豆：歌曲上線後看大家評論的時候是什麼樣的心情，會不會忐忑、怕結果不如預期？
周銳：其實在歌曲上線後的一瞬間，我從緊張變為了釋然。因為作品做出來之後必然會接受市場的考核，當然會有喜歡的人和不喜歡的人。面對喜歡的人我也不能驕傲，面對不喜歡的人也不能太氣餒，從他們給到的意見中找到自己可以改善的地方。其中可能會有那個瞬間自己並沒有想到的點。
飯愛豆：有粉絲形容你的音樂非常“精緻”，你自己如何看待自己創作出來的音樂，會怎麼形容？
周銳：對於這點我覺得我還蠻像一個處女座的。需要把作品打磨得非常好，我自己特別滿意才有信心讓更多人聽見。
飯愛豆：有沒有特別喜歡、或者想要合作的創作歌手？
周銳：有挺多的，因為很多人都很有才華，對我來說如果有機會的話，想要合作和自己風格完全不同的歌手。
飯愛豆：從大廠出來之後，自己第一次在舞臺上唱著自己的新歌，會不會有很不一樣的感受？
周銳：真正意義上唱著自己的歌，其實還挺有感觸，挺激動的。平時在有自己單曲之前，可能都是唱別人的歌，或者就是自己吉他伴唱這樣。真正在舞臺上有了成熟的編曲，放著伴奏，這種感覺真的挺不一樣的。
飯愛豆：接受採訪的時候，你最希望被問到什麼問題？
周銳：只要是關於我音樂的部分都會挺開心的。
運營審核：妮娜
正能量追星，陪你飯愛豆！粉絲福利搶先享，愛豆資訊一手抓！
閱讀更多 飯愛豆 的文章
