昨晚8:00，首檔由中央廣播電視總檯央視戲曲和音樂頻道推出的大型樂隊節目《超級樂隊》在CCTV-15音樂頻道首播。該節目不僅是央視首次嘗試用“全直播態”模式製作電視音樂節目，更是流行樂隊首次以音樂節目的形式登上央視平臺。
首期節目過後， #超級樂隊#在微博端主話題量直破5400萬，成功登陸話題榜總榜單第6名；節目與百度在線上聯合發起的為樂隊點讚的熱力值支持活動中，累計獲得過千萬熱力值；多名網絡大v和樂評人為節目發聲助力，稱讚節目創新形式，為音樂節目帶來了新動力；成功登陸豆瓣超級小組討論熱門：節目直播前樂隊點贊互動達到近三萬贊。
做有態度的創新：
“年輕化是《超級樂隊》的核心態度”
“我們一直都在嘗試創新。突破原有節目形式向年輕人靠攏，不僅是央視、是音樂頻道的態度，也是這一次《超級樂隊》節目創新的核心要素。” 《超級樂隊》製片人林纓表示，“年輕化創新”是節目在音樂包容度、呈現形式、視覺舞美設計、融媒體互動佈局等多個方面的著力點，甚至在服化道配合、臺本文字表達形式，宣傳片風格等細節部分也有突出展現。
播出形式上，節目大膽嘗試以“90分鐘現場直播＋投票”的全新模式取代以往的“錄製+後期”模式，並全程通過現場熱力榜上顯示的新媒體指數讓觀眾實時見證樂隊競演發展走勢，也能實現雙方的實時現場互動，再配合科技未來感十足的沉浸式舞臺設計，逐步將澎湃的“音樂大秀”氛圍帶向高潮。節目內容設置上，包括“我的主打歌”、“致敬經典”等不同主題的六輪演唱曲目，另外每期節目還有音樂大咖加盟助陣。8月3日播出的首期節目中，資深音樂人陳羽凡和張亞東來到現場，助陣首輪競演的左右樂隊和旅行團樂隊，分別為大家帶來了熱血澎湃的《我走在我的路》和《逝去的歌》。多元的節目內容既能照顧到央視平臺固定的觀眾群，也足以讓參演樂隊的粉絲群體和新增的觀眾群體大飽耳福。
而整個節目最大的難點在於“直播”。兩支樂隊同場競技，現場直播的形式本身在技術支持、控場經驗和應變能力等方面對於整個節目團隊就是一次非常大的考驗，再配合上多空間、多機位的複雜舞美設計，讓拍攝壓力倍增。“有人曾建議我說如果難度太大，就還是錄播吧，節目呈現效果一樣能漂漂亮亮的。但我覺得直播才是電視的魅力所在，音樂和其他所有信息一樣也具有時效性。現場直播傳達出來的音樂感染力，對於現場和屏幕前的觀眾來講，與隨便聽聽唱片、看一段錄播完全不同。關於音樂，我們沒辦法妥協。”
如林纓所言，《超級樂隊》克服萬難堅持採用現場直播模式，是出於對觀眾和音樂雙方的尊重，以最好的方式保持節目中音樂的最高品質，傳達出最大的魅力，也讓所有觀看直播的觀眾能真正參與其中，有不同的收穫。而從首播當晚場內外觀眾熱烈的氣氛和嗨到爆的反饋來看，《超級樂隊》這次對直播的堅持是完全正確的。
此外，《超級樂隊》在融媒體互動佈局上也做了大膽嘗試，除微博、微信，以及各短視頻平臺的同步話題互動外，節目直播時，場內外觀眾均可在線實時投票支持自己喜歡的樂隊；央視音樂頻道也將通過官方微博、微信和APP等新媒體端開展線上的一週支持率投票。多平臺投票的形式讓用戶參與延伸到電視屏幕以外，也展現出此次節目對用戶類型的包容性。與此同時，節目現場還引入了“百度AI人臉識別系統”，在直播過程中，現場觀眾的一舉一動將通過人臉識別被收錄進系統，併成為樂隊表演優良與否的重要考量。節目播出後，有網友反饋說，“從大屏幕中觀眾燦爛的表情，就知道現場一定嗨爆了！”
直播形式與融媒體矩陣的配合拉近了觀眾與節目的距離，讓屏幕前的觀眾實現“零時差”互動。而節目與央廣音樂之聲、中國交通廣播等國家級廣播頻率的首次深度合作則是進一步拓展了觀眾體驗。製片人林纓透露，《超級樂隊》也會在節目之外將參演樂隊與主創團隊請進電臺直播間，如此一來，不僅將節目品牌和優秀音樂作品從電視觀眾延伸至廣播聽眾，也使視聽環境從室內固定空間延展到戶外活動空間。很多網友高呼“真沒想到竟然能在高速上聽樂隊live，太妙了！”
做高品質的音樂：
“為年輕人打造多元文化新體驗”
“我們希望這《超級樂隊》不只是一檔電視節目，而是一次音樂大事件，讓所有觀眾知道，樂隊不只是在音樂節才能看到，央視也有這樣一個平臺將這種不一樣的音樂很好地展現出來”，製片人林纓這樣說。除了形式上的年輕化創新，音樂內容依舊是《超級樂隊》節目、乃至央視音樂頻道的核心。為觀眾傳播多元文化、打造全新體驗是林纓及整個團隊不懈努力的目標。
從70後到00後，樂隊文化至少是四代人心中的“青春情懷”，而音樂本身則是很多人的精神補給，作為國家級電視平臺，央視音樂頻道始終傳遞積極向上的音樂導向，這一次的《超級樂隊》節目也不例外。節目致力於引導大眾瞭解優秀的樂隊文化，多維度感知現場音樂魅力。
就音樂包容度而言，《超級樂隊》將邀請十支國內一線樂隊，兩兩一組，完成五期節目競演。十支樂隊各具特色，涵蓋搖滾、朋克、清新、英倫等多元的音樂風格。樂隊作品青春向上，深受年輕人喜愛，使得樂隊和音樂作品完美貼合當下年輕的音樂審美，而流行化的節目形態能更好的走進年輕人的內心。首期節目中，狂野奔放的左右樂隊和清新治癒的旅行團樂隊就讓所有觀眾感受到了風格迥異的音樂風格現場碰撞下的獨特火花與魅力，尤其最後兩隊分別演繹的不同版本的《平凡之路》讓觀眾不禁感嘆音樂的無限可能。
“與其說我們努力打造‘爆款’，到不如說我們希望盡最大的努力讓節目帶給觀眾耳目一新的感覺，讓他們從中有所收穫，對央視和音樂的態度有所改變，對節目有所留戀。”林纓表示，《超級樂隊》也有自己所肩負的使命。在製作層面其以多維度地突破和創新走向年輕化，拓寬觀眾群體，實現大小屏融合，多平臺互動；在理念傳遞方面該節目更是兼具雙層意義：首先《超級樂隊》“用我們的方式讓觀眾對央視多一種印象，本身就是一種創新和成就”，其次從昨晚節目的驚豔亮相中就可以看出，《超級樂隊》帶著最大的誠意和一顆更包容的心，以一種更年輕的方式打造一場真正屬於年輕人的流行文化盛宴。
可以說，這一次的《超級樂隊》正式開啟了央視從“內容生產為終極目標”轉變為“內容生產與融合傳播並行”的“大傳播時代”。
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