誰能想到我們看的那麼多電視劇都只有四個人在談戀愛。
前兩天邊江工作室發了一條微博說“你們看的電視劇都是我們四個在談戀愛”，照片中的四個人幾乎佔據了我們影視劇配音的半壁江山，邊江 季冠霖 喬詩語 張傑，也幾乎承包了偶像劇的男女主。
不知道從什麼時候開始國內的影視劇普遍開始流行配音，以前配音演員主要是為譯製片配音，把國外的經典影視劇配成中文給大家聽，也有的情況是有些影視劇的拍攝場地現場收音效果不好，那麼也會請演員本人或者專業的配音員來補足。
然而隨著娛樂市場的快速發展，市場上的演員質量參差不齊，很多演員甚至連基本功臺詞都做不好，於是我們就看到了另一種怪象，不同的影視劇不同演員臉，卻都發著同一個聲音。
比如，配音演員邊江，聲音極具特色，幾乎承包了偶像劇的男主角。
他每年配音的電視劇，就能高達20幾部。
比如《楚喬傳》的宇文玥，
《三生三世十里桃花》的夜華，
《何以笙簫默》的何以琛，
《太子妃升職記》的齊盛，
全部都出自邊江的聲音。
季冠霖更是電視劇女主御用配音，除了讓她一舉成名的甄嬛以外，她還是《談判官》裡的童薇
是《醉玲瓏》裡的鳳卿塵
還是《孤芳不自賞》裡的白娉婷
無論我們看哪部電視劇，不論是白淺和夜華談戀愛，還是楚喬和宇文玥談戀愛，又或是李未央和拓跋浚談戀愛，幾乎統統都是他們四個配音演員無縫切換。
但現在國內比較知名的配音演員數量不多，姜廣濤、沈磊、張磊等，這些人幾乎承包了現在的國產偶像劇。
配音演員來來回回的那麼幾個人，平時看劇多的朋友，已經到了只要人物一開口，就能聽出是誰的程度。
配音演員因為聲音的塑造性強，對於角色的把握更準確，很多時候都為劇中的角色加了不少分。就拿《三生三世》的夜華來說，就有網友朋友們自發的寫文章分析配音對於塑造角色的助力。
甚至配音演員本人直接圈粉。
著名的配音演員季冠霖，早年配過《倚天屠龍記》的趙敏和周芷若，到了2015年，憑藉著配音《甄嬛傳》中的甄嬛，名聲大燥。
季冠霖在配音甄嬛的時候，還曾因為太過入戲，差點哭暈。
網友們對於《甄嬛傳》的配音好評如潮，季冠霖的嗓音，還隨著甄嬛年齡的增加而變化，為角色加了不少分。
運用專業的配音演員來為影視劇配音一方面說明這些配音演員確實能為整部劇的質量加分不少，另一方面也說明我們自己的演員臺詞功底實在堪憂，就拿國外的影視劇來說很少會出現配音的情況，幾乎都是演員本人的原聲。
因為不管是電影還是電視劇如果用到了配音，這個角色詮釋的再怎麼完美在國際上也是很難拿獎的，而國外的配音演員們大多數都集中在二次元領域裡。
一、國際上，配音演員多配二次元
在亞洲配音圈來說發展最具規模的就是日本的聲優，這些聲優在學校時需要經過系統的訓練，除了念劇本、練習肺活量和做變聲練習之外，還有大聲喊叫與狂笑練習，甚至還有竹劍的練習，用來訓練聲音的瞬間爆發力。在學習期滿後，優秀的聲優會直接進入事務所成為職業聲優。
例如，日本著名的男聲優——小野大輔，他每年配音的動漫作品多達20幾部。
其中特別有名的就是為《黑執事》中塞巴斯蒂安配音，還憑藉著這一角色拿到了日本第四屆的聲優主演男優獎。
而日本的電視劇因為集數少，製作相對精良，只要條件允許都儘量現場收音。如果現場收音效果不好的，則演員自己後期補錄，並沒有專職為電視劇配音的配音演員。
除了日本之外，還有國際上最知名的四大電影節在獎項設置上，我們常聽到的只有最佳攝影獎、最佳服裝獎。還有像奧斯卡的最佳配樂獎，頒給電影原聲配樂及其作者，表彰音樂與電影的完美結合。
到目前為止，幾乎沒有見到配音獎。
作為一個演員不止要求你的肢體語言到位，臺詞更是重中之重，今年第90屆奧斯卡金像獎，《至暗時刻》的加里·奧德曼能奪得最佳男主角。
其中有很大的原因，就是他在表演丘吉爾的時候，有大段大段的演講臺詞，演繹的淋漓盡致，給觀眾很強的代入感。
可見演員的臺詞功底是演技的一部分，在國際上專職的配音，並未受到主流市場的認可。
但是我們現在市場上的電視劇，受到拍攝環境收音的影響、演員自身臺詞功底不夠等原因，都會採用專業的配音演員配音的方式呈現，也算是一種奇觀了。
二、優秀演員會堅持用自己的原聲
雖然說現在的國產劇中因為演員臺詞不過關、拍攝現場條件不允許等，或者製片方覺得配音演員更專業等各種原因，導致國產劇角色配音居多。
但還是有很多優秀的演員功底深厚也愛惜羽毛，會堅持用自己的原聲。
比如周迅，大家一直很期待的《如懿傳》，從預告片中能看到用了她自己的原聲。
而且周迅一直被稱為“公鴨嗓”，客觀來說嗓音條件一般，但她所出演的影視劇都會盡可能的使用自己的原聲。
哪怕曾經演《射鵰英雄傳》黃蓉的時候，大家都覺得周迅的聲音演不出俏皮的感覺，還被狠狠的嘲笑了一番。
但她依舊堅持用自己的原聲，經過多年的努力，還是得到了觀眾的認可。
除了周迅，還有孫儷、陳坤、潘粵明、馬伊琍等等優秀的演員，也多會使用自己的原聲。
孫儷的《甄嬛傳》雖然最終角色用的配音，但配音演員季冠霖在接受採訪的時候說，原本孫儷雖然懷著孕堅持要自己配音，最後是在導演的勸說下才同意配音。但她還會仔細的聽每一集的配音效果。
電視劇播放的時候，還曾經有孫儷版配音和季冠霖版配音的比較。
前段時間的節目《聲臨其境》，也讓觀眾朋友們打開了對演員們全新的認知，國內很多的演員臺詞功底都是過硬的，有著很好的專業素養。
這個節目被稱為演藝圈的臺詞摸底考。
例如，精通各種語言的趙立新，在聲音的塑造上極具表現力。
還有像朱亞文，配的電視劇《白鹿原》中張嘉譯飾演的白嘉軒，把那段失控的痛哭表現的淋漓盡致。
朱亞文也通過這個節目，圈粉無數。
這就是好演員和明星的區別，後期配音是一項繁瑣且耗神的工作，演員在演戲時已經把自己化為角色投入了全部的感情，等到後期配音時還要再身臨其境一番，對於整個身心都是一種耗損，只是為了掙錢的明星拍完就算了，完全不在意影片最後的呈現效果。
而真正的演員會一遍一遍調整自己的狀態，爭取還原拍戲時最真實的感情。
三、年輕演員開始使用原聲，行業現象好轉
現在雖說專業演員配音的電視劇仍佔有很大的比重，但很多年輕的演員們已經注意到配音的問題，都儘量用自己的聲音。
比如，楊洋在《微微一笑很傾城》中的角色，就用了自己的原聲。在專業配音的指導下，完成了整部劇的配音工作。
而且還收穫了網友們大量的好評。
最近剛剛結局的電視劇《歸去來》，唐嫣用了自己的原聲。
這部劇中，有大量的英文對白，雖然演員自身口音有欠缺，但觀眾們也看到了滿滿的誠意。
而且唐嫣的新劇《時間都知道》也用了自己的原聲，在錄音棚裡待了整整19天，每天十幾個小時的配音。
也收到了工作人員們的一眾認可和好評。
我們能看到，現在年輕一代的演員們，正在努力的提升自己的專業能力，也在為整個電視劇配音行業做出自己的貢獻。
四、配音演員位置尷尬，片酬低
現在電視劇配音演員們處境很尷尬，一方面，他們全心全意為角色服務，卻看不見；另一方面，基礎配音演員的薪酬水平甚至滿足不了生活需求，所以配音演員們也亟待轉型。
配音演員們，雖說被認可度高也同樣是在為影視劇塑造角色。但收入卻和演員相比有著天壤之別。
曾經有記者採訪配音演員的薪酬，像季冠霖、邊江等配音界數一數二的人物，薪酬並不高。
而更多沒有名氣的配音人，一天才能賺到100、200元，甚至收入不抵開銷，只能尋找副業。
曾經為《北平無戰事》配音的播音員爆料說，當時每集只有200—300元。
對比一下香港TVB配音員，每月拿到3、5萬是常態的情況，現在大陸市場的配音演員的薪水的確有待調整。
現在配音演員的生存狀態，不僅薪酬低，壓力大，而且工作時間還很長。每天在錄音棚裡10幾個小時都是常態，經常被人稱為“棚蟲”。
季冠霖曾經在採訪的時候說，他們的工作環境夏天的時候不能開空調，在錄音棚裡一待就是12個小時，甚至更多。
配音演員承受著很大的工作壓力在電視劇角色的塑造中起到了非常重要的作用，可是他們的薪酬相比較動輒千萬的演員來說簡直天壤之別。
我們的整個娛樂行業現在依然沒有完全成熟，雖然已經有演員開始重視配音問題但演員基本功差 配音演員待遇低工作強度高還是普遍現象，過去的演員對自己要求很嚴格事事親力親為，到如今四大花旦四大中生依然是圈內的中流砥柱。
而新起來的一批明星裡不要說拿下國際影帝影后，連國內的獎項都還拿不全，面部表情管理不好不說，基本的臺詞也需要配音演員來支撐，這種業務能力差的人是需要好好整治淘汰了。
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