本文作者吳廣川簡介：沛縣文化館副館長，沛縣文學創作團常務副團長，中國作家協會會員，中國音樂家協會會員，江蘇戲劇家協會會員，副研究館員，北京《詩刊.子曰詩社》理事，詞作家、歌詞評論家。
在中國搖滾歌壇上，我喜歡聽汪峰的歌，對他情有獨鍾。汪峰的音樂才華是多面的，他作詞，作曲，演唱，樣樣精，廣大歌迷特別是青少年對他十分崇拜，被他的歌聲深深感染和征服。不過我發現，卻很少有人從歌詞的角度來研究品味他的創作特色，而我認為，歌詞創作是汪峰音樂成功的重要因素。聽歌聽味，味在何處？對於汪峰這樣亦詞亦曲亦唱的歌星，光聽其唱，而不細細感悟其詞其曲，是片面的，淺陋的。歌聲是外表，內在的東西是詞和曲的文化蘊涵，只有詞曲唱結合起來品味感悟，才能真正理解汪峰。
作為一個歌詞作家，在讀了聽了汪峰的許多歌曲後，結合自己的創作，我有時會感到汗顏，汪峰有這麼多的歌迷，絕不是偶然的，這和他歌詞寫的出色有思想有真情有境界耐品味耐琢磨有關。他的歌詞取材立意表述都有獨到之處，詞界應當好好研究他。比如他的倍受歌迷喜愛的《春天裡》、《怒放的生命》、《飛的更高》等，最近我又傾聽了他的《存在》，感悟頗多，不禁想寫點文字。也許，從這首歌裡，我們能更深地進入汪峰的內心世界，瞭解他的追求和嚮往，他的幸福和痛苦，他的思考和困惑.....
這首歌是汪峰為電視劇《北京青年》寫的插曲，劇情講了主人公對生活現狀不滿意，試圖改變自己重走一回青春的故事。開頭的四句就把我抓住了，用了四個“多少人”，似有疑問的成分。細品，整個的生命世界都濃縮在這四句中了。“多少人走著卻困在原地”——不是嗎？在人生的道路上，我們總是被一些瑣事羈絆著，特別是陷入自己的恩恩怨怨，得得失失之中，放不開，丟不下，走不出，而不能前進，只在原地徘徊。這一句歌詞包含了諸多的人生況味。第二句“多少人活著卻如同死去”，這一句讓我想起已故著名詩人藏克家為紀念魯迅先生寫的名詩《有的人》：“有的人活著，他已經死了；有的人死了，他還活著......”生與死是人生最重要的課題。汪峰在這裡重新提出這個問題，讓人深思。
在當今社會大變革東西方文化互相碰撞大交流的時期，人們要重新樹立自己的審美意識和生死觀，倘若昏昏迷迷，找不到自己的方向和目標，整天沉醉於花前月下燈紅酒綠之中，活著不能為社會創造一點財富，縱然活著還有什麼意義？“多少人愛著卻好似分離”——這句是寫愛情的。當兩人的感情已是同床異夢，愛只是名義，而心已分離，產生不了共鳴，正是“有緣萬里能相會，無緣對面不出聲”。這是當今一種很普遍的社會現象。而第四句“多少人笑著卻滿含淚滴”則更為耐品。笑中也有淚，淚裡也有樂。悲喜交集，哭笑相融。這種人生經歷我們可能很多人都有過感受。這種生命的現象頗富有哲理性。
汪峰的《存在》寫的唱的就是生命的這種悲歡離合喜怒哀樂起起伏伏的情感，人生或奮發有為或庸庸碌碌，生命的百般滋味、萬分感慨盡在這幾句詞中了。
在寫出了這四句人生的況味後，汪峰對生命提出了叩問：“誰知道我們該去向何處？誰明白生命已變為何物？”人生的路該如何走？生命的價值在哪兒？汪峰喊出了眾多人特別是青年人的迷茫和困惑，催我們去思考去尋找人生的道路，實現生命的價值。在這兒，汪峰並沒有像導師一樣給大家指明方向，直來直去，解答疑惑。汪峰是用他的歌聲催我們去苦苦地思考尋覓，在當今物慾橫流的塵俗中，他能意識到這個問題，思考這個問題，這已是很了不起了，一代人的信仰危急，眾多人的苦悶彷徨，在他這首歌中隱隱展示出來。汪峰的歌詞隱示我們：至少我們還熱愛生命，不願平庸昏迷，我們有正義感，有對真善美的堅定信念，有生命的奮發精神，這就是希望。在這兒，汪峰提出兩種人生態度，一是“是否找個藉口繼續苟活”，二是“或是展翅高飛保持憤怒”，汪峰沒有下結論，但我們都能聽出來讀出來，他不願庸俗地活著，他要讓生命怒放。在這一小節中，作者最後提出：我該如何存在？這是給自己提出的，也是給世人提出的。可謂發人深思，催人猛醒。
接下來的一節，汪峰把他對生命的感悟進一步揮發：“多少次榮耀卻感覺屈辱/多少次狂喜卻倍受痛楚/多少次幸福卻心如刀絞/多少次燦爛卻失魂落魄。”為什麼會這樣寫呢？在這兒，思考變得深刻了。這深刻的文字引我深沉地思考。字裡行間似乎有太多的東西。作為一個有激情有夢想有追求的歌星，汪峰的情感浪潮肯定是奔騰起伏的。那雷鳴般的掌聲，花團錦簇的桂冠，經歷多了，對有追求的汪峰，或許卻生出屈辱感，因為汪峰並不滿足自己，而是在榮耀面前常常感到自己的不足和淺薄，人生要有這種在榮譽面前不是沾沾自喜而是更多的看到自己的不足甚至弱點才能進步。人生，有時也會樂極生悲，幸福中有煩惱，燦爛中卻失魂落魄。這就是人生的哲理，這就是永不滿足永遠渴望上進的汪峰。生命應該如何存在？這正是汪峰生命精神的的展示。是一代人必須思考的問題。
歌曲《存在》中這種生命精神和他的歌曲《飛的更高》、《怒放的生命》等是一脈相承的。我們來品悟一下：
曾經多少次跌倒在路上 曾經多少次折斷過翅膀 如今我已不再感到彷徨 我想超越這平凡的生活 我想要怒放的生命就象飛翔在遼闊天空 就象穿行在無邊的曠野 擁有掙脫一切的力量 曾經多少次失去了方向 曾經多少次撲滅了夢想 如今我已不再感到迷茫我要我的生命得到解放 我想要怒放的生命 就象飛翔在遼闊天空 就象穿行在無邊的曠野 擁有掙脫一切的力量我想要怒放的生命
......
好一句怒放的生命！這一句歌詞這一個題目太詩意太形象太出彩了，這是一首生命高揚的頌歌，它給了千千萬萬的年輕人以鼓舞以信心以力量，和歌曲《存在》相比，兩歌內在的精神是一致的，只不過《存在》更隱蔽一些更曲折一些更豐厚一些，《怒放的生命》則更直接單純，一展情懷，如果說《存在》像一片奔騰的海潮，《怒放的生命》則像一條一瀉而前的大江。
《飛的更高》寫的也是一種生命精神—— 生命就像一條大河 時而寧靜時而瘋狂 現實就像一把枷鎖 把我捆住無法掙脫這謎樣的生活鋒利如刀 一次次將我重傷 我知道我要的那種幸福 就在那片更高的天空 我要飛得更高飛得更高 狂風一樣舞蹈掙脫懷抱我要飛得更高飛得更高 翅膀捲起風暴心生呼嘯 飛得更高
汪峰把人的生命精神生命意識揮灑的淋漓盡致，那帶著嚮往帶著希望帶著夢想的生命要插上翅膀捲起風暴向著藍天向著太陽歡呼著飛去，飛的更高更高......在他的心中，生命的存在就應如此吧。
汪峰深愛著祖國，深愛著生養他的北京。在他歌唱祖國歌唱北京的歌曲中，我們同樣可以感受到一種生命精神，一種赤子情懷。
當我走在這裡的每一條街道 我的心似乎從來都不能平靜
我在這裡歡笑我在這裡哭泣 我在這裡活著也在這死去 我在這裡祈禱 我在這裡迷惘 我在這裡尋找 在這裡尋求 北京北京 如果有一天我不得不離去 我希望人們把我埋葬在這裡
聽著這真實的歌聲，我感動地流淚。這沒有半句豪言壯語也沒有一點華麗詞藻的文字直讓我感到真誠親切。
他這樣唱著他的祖國：
我愛你中國 親愛的母親
我為你流淚 也為你自豪
希望你把我記住 你流浪的孩子
無論在何時何地 我都想念著你
希望你能夠知道 你對我的意義
無論在何時何地 你就像我的生命
（《我愛你中國》）
和許多歌唱祖國的歌詞不同，汪峰有他的歌唱方式，歌唱角度，有他獨特的語言。既不高雅，也不庸俗。每一句都是從心靈深處迸發出來的，像一個孩子在對母親傾訴。
細想：父母把生命給了我們，讓我們在這個世界上存在。生命短暫，轉眼就是百年。再鮮豔的花朵很快也會枯黃。青春橫溢的歌星影星舞星，風華會很快衰老。我們常說文如其人，其實，對一個歌手，歌更如其人，其人品性格氣質追求審美觀念必將會在他的歌聲中盡情展示出來。
1971年6月出生的汪峰畢業於中央音樂學院，大學期間在專業音樂學習和訓練之餘他就開始進行搖滾樂創作並組建樂隊。完成本科學業後，他進入中央芭蕾舞團任副首席小提琴師，後辭職轉型為職業歌手，他集寫詞作曲演唱於一身，以他的音樂才華唱紅了神州大地。而今已過不惑的汪峰在他的人生道路上已經歷了諸多的滄桑，僅從愛情而言，他已有兩次婚變，這在他的心靈上肯定留下了不小的傷痛，最近網上熱傳他和當紅影星章子怡在相戀，他和周杰倫、那英、哈林被浙江衛視騁為選拔“中國好聲音”的導師。他的不平凡的經歷肯定使他對人生頗有感悟。這種帶有滄桑感的對生命生活的感悟不可避免地要進入他的歌詞他的旋律他的聲音中。
品味汪峰的歌詞，他的創作沒有當今詞界的一些傳統的老套路，他是屬於年輕一代富有創新意識的通俗寫法的一種，貼近心靈，貼近生活，貼近時代，把內心中真實的想法，愛與恨，美與醜，墜落與奮進，真實地唱出來，和千千萬萬的受眾引發共鳴。我的感受是真實，真誠，真情，真切。心也因此而感動。
品味汪峰作詞作曲演唱的歌聲，我感悟最深的是他的一種生命精神。人活著，是要有一種精神的。接受了很好的文化教育的汪峰，我相信他深愛著他的生命，珍惜著他珍貴的青春，趕上了這個改革開放的時代，在經歷了一些榮辱成敗之後，他一定有他的追求，有他的生命存在的理念。他在用他的歌聲送給我們一種：深沉的思考，努力地探索，勇敢地放棄，奮發地向上，讓生命怒放，讓青春爛漫，讓理想高飛，讓生命出彩。他在選拔中國好聲音的平臺上，給我的感覺是那麼沉穩老道，不輕狂，不浮躁，不虛假，不自傲，不油滑。我對他充滿了敬意，特別是他的歌詞，堪稱是流行音樂中的高品位的佳作。祝願他能寫出更多更好的歌為生命喝彩，也願他能和章子怡的愛情早日結出幸福甜蜜的果實。
我想更正一點：《存在》不是為《北京青年》而寫的，恰恰相反的是，《北京青年》是根據汪峰的幾首歌創作出來的。
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