1988年6月，一架來自臺灣的客機飛抵香港啟德機場。從機艙裡走出一位身穿牛仔服裝的男青年，他臉無表情，一言不發，把證件和行李遞交給海關人員檢查。然後，他走出機場，朝著華納唱片公司所在地九龍柯士甸道的方向走去。馬路上車來人往川流不息，路人紛紛從青年身邊擦肩而過。經過一家唱片店時，他停住了腳步，唱片店櫥窗上貼滿了歌壇超級巨星譚詠麟、張國榮、中森明菜、麥當娜等英男俊女的巨幅海報，不少顧客在店內專心挑選最熱門最流行的唱片。沒有人留意，也沒有人去理會那站在門外，相貌與服裝都很不顯眼的青年人。青年人用憂鬱的眼光把海報來回瞄了幾次，轉身而去。很快就在人群中消失了。兩個月後，這個青年人成了香港歌迷的偶像，所有的唱片店都貼滿了他巨幅唱片海報——他就是王傑！
第一階段，1989—1992年
那時的王傑在臺灣是一個其貌不揚，不修邊幅，脾氣古怪的小子。那時候的他，顯得與那個時代完全格格不入。但是自從那首《一場遊戲一場夢》推出以來，他的聲音徹底的驚豔到了所有的聽眾。王傑此時的嗓音，高亢嘹亮，音域極寬。天賦簡直如上帝親吻過一樣。在那充滿張力的聲音裡，流露出絲絲滄桑，夾雜著些許單純。在任何時代，這種嗓音真的是鶴立雞群。同時，王傑有著很強的創作能力，將他那與眾不同的經歷用音符一點點呈現在觀眾面前。他的曲風悲而不苦，絕望中透漏著希望。能在情緒上感染聽眾的同時，又給了人們很大聽覺上的享受。也正是這樣，人們連續沉醉在他那一大批優秀作品裡。1990年1月分的香港三大音樂頒獎禮上橫掃所有新人獎項，為臺灣第一位創下此紀錄之歌手，並且憑藉《誰明浪子心》拿下【十大勁歌金曲獎】、【十大中文金曲獎】兩項大獎，更獲得香港作詞家及作曲家協會頒發的【最佳作曲獎】。2月在紅館舉辦一連六場的個人演唱會，為臺灣第一位登上紅館之男歌手。無論是在香港還是在臺灣，1989-1992年間王傑都算是開創了自己的時代，也確立了自己獨一無二的演唱風格，更留下了令萬千歌迷難忘的浪子形象。
第二階段 1995-1998年 波麗佳音時期
這三年，專輯數量少了，真正能讓人印象深刻的歌簡直鳳毛麟角。結婚後的王傑包裝也不再走浪子路線，取而代之而是一種都市青年好男人形象。曲風也開始搖擺不定，如果說飛碟時期的歌曲是悲傷中夾雜著希望，那麼，波麗佳音時期的曲風簡直是悲傷的讓人絕望。可以看出他想突破以往的自己，走過舞曲路線，卻也是力不從心。沒有了早期李壽全，陳志遠，陳大力，陳樂融一批優秀製作人的扶持，專輯裡音樂水平也大幅度縮水。可能，浪子才是王傑的宿命，瑣碎的家庭生活只能讓他沒辦法安心做自己，逐漸失去了自我。然而，孤傲的王傑絕對不會一直消沉下去的，終究，他還是離婚了，而且是淨身出戶。從億萬身家，又變得一無所有。而也正是因為這樣，我們那個熟悉的王傑——回來了。
第三階段 1999-2009年 英皇時期
一首《傷心1999》讓王傑彷彿回到了他的巔峰時期。但事情往往事與願違，當時的王傑因為英皇唱片過度包裝自己極為不滿，尤其對公司插手自己音樂創作更是嗤之以鼻，與經紀團隊更是勢如水火，常常在媒體面前炮轟英皇。暫且不提英皇究竟做了什麼，一個失去控制的歌手終究是不被公司允許的。因此，一個優質的歌手一夜間變得負面新聞纏身。因此，王傑被雪藏了，長達兩年時間沒有工作。但偏偏禍不單行，下毒事件是王傑的分水嶺，當嗓子被毒啞之後，王傑徹底消失在公眾的視線裡。那個當初躊躇滿子的浪子，再一次消失了。
第四階段 2010年-至今
2009年，王傑與英皇的十年賣身契終於結束，王傑自由了。沒有了公司的干預，沒有了過度包裝，沒有了炒作，王傑終於自由了。而此時，屬於他的時代也宣告結束了。王傑似乎很應景，以一首《我知道我是一個已經過氣的歌手》自嘲自己的困境。同時要開啟新一輪的演唱會，宣佈王者歸來。眼前的王傑，由於下毒事件，嗓音沙啞不堪，唱歌很吃力，儼然一個失意中年胖大叔的形象。不過，一連十幾場巡演，場場爆滿，現場氣氛熱烈，根本不是一個過氣歌手應有的待遇。即使他聲音不再好聽，光輝早已暗淡，但在歌迷心裡，他永遠都是那個善良，桀驁的王傑，一點沒有變。所以，即使他消失多少年，依然有太多人記得他，不離不棄。在這個早已經凋零的華語樂壇，人們逐漸懷舊的大環境下，王傑的復出恰如其時。
他自卑過，痛苦過，壓抑過，夢碎了多少次又重新來過。他就是我們想成為而又不敢成為的在痛苦中掙扎，不斷地被厄運擊打又不斷地扼住命運的咽喉的英雄。他不夠完美，他學不會人世的變通，學不會說謊，學不會隱藏，學不會與這個世界同流...但是他真誠，他善良，他友愛...雖然他真的與這個世界格格不入，但請尊重他的赤誠。
閱讀更多 真實空間8 的文章
