1
流量這個詞兒，大多被人們用爛了。
它曾是票房的保證，製片人的寵兒，而最近的風向卻稍稍有些不同了。
隨著雷佳音、週一圍、翟天臨、辛芷蕾等一批演技派頻登熱搜，我們開始發現，原來經得住時間考驗的，往往還是得有些真本事的人。
演員二字，貴在堅持。沒有點真功夫就想在這行業裡站穩腳跟的人，遲早會被甩在後面。
千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始到金。30歲的朱一龍，終於紅了。
人們都說，朱一龍的爆紅，驗證了流量時代已經在向演技傾斜。
從網劇《鎮魂》的熱議到現在正在熱播的《許你浮生若夢》，朱一龍幾乎穩佔話題榜首。
有人試圖斷言，這帶有粉絲狂歡性質的人氣暴漲堅持不過三個月，但其實，朱一龍為了拿到一個好的角色，已經沉潛了十年。
《鎮魂》中，朱一龍一人分飾大學教授沈巍、黑袍使、夜尊三個角色。為了演好這部劇，朱一龍在開拍前反覆讀了原著，為了讓角色更加立體可信，他為角色設計了摳書頁等諸多細節。
人前是溫潤四方但卻拒人於千里之外的沈教授，披上黑袍就是永守在黃泉之下，只為守護與一人約定的的孤獨鬼王。
很多人因為朱一龍的第一眼路轉粉了，就連人民網、中央氣象局等大V也紛紛落坑。
原著書迷紛紛表示，這就是心目中的沈巍本人啊，相隔萬年後與自己有萬年之約的人第一次相遇，眼神中的眷戀，貪婪，溫暖，悸動都融在了朱一龍的眼神之中。
有人說，時間被藏匿的深邃與時間被打開的純淨，都包含在他溫柔而有力的眼神裡。
2
曾經被埋沒的寶藏男孩，在鎮魂女鬼的顯微鏡下大放異彩，十年窗下無人問，一舉成名天下知。
1988年出生在湖北武漢一個普通家庭的朱一龍，從小多才多藝。因為母親有個明星夢，她培養朱一龍學鋼琴，學藝術。
順利考入北京電影學院後，性格慢熱的朱一龍沒有像其他人那樣趕著去拍廣告，參加商演，而是潛心學習。
畢業之後，朱一龍趕上了流量當道的大綜藝時代，明星真人秀成了明星圈粉賣人設賺錢的最佳通道。在資本為王，營銷至上的浪潮裡，不疾不徐的朱一龍簽入了一家小公司。
新人只能被動去選擇，幾個邊緣化的劇本和不受重視的角色，沒有讓朱一龍走紅。即使是大IP《羋月傳》，也因為戲份太少，沒有引起太多人的注意。
可是，在這樣的默默沉潛裡，朱一龍從來沒有急躁過。粉絲說，居老師一看就是那種嚴格雕琢又安康平和的家庭教出來的孩子，性格脾氣有長輩約束理順，有豐足的愛，有陪伴和在乎，所以渾身洋溢著一種暖洋洋的什麼都不缺的放鬆感。
他說自己的性格就是沒性格，還用三個詞形容自己：宅男、熱愛生活、積極陽光。
明明美顏盛世，卻不自知，覺得自己只是普通好看。朱一龍的個性不張揚，是那種很難被討厭的一類人。
他會特別珍惜每一個給予他機會的人，唱完歌會嚴謹地把西裝釦子扣好，會認真回答所有敏感的提問，你很難在他的舉手投足中看到任何一絲不適。舒服得體的態度裡，還藏著一個深刻的靈魂。
就像網友說的，多年演藝圈生涯，沙子埋過，野人演過，白眼受過，想演的角色也一再錯失。日子肯定不算甜，身上應殘留了很多滄桑。
可是朱一龍卻仍舊保持著可貴的少年心氣，語氣裡沒有訴苦，沒有惆悵，沒有傷感，更沒有肝膽俱裂的怨憤。
有人把過往當磨礪，當履歷，當臥薪嚐膽。他對過往一笑置之。
三十歲又怎樣，十年拿來沉澱，不虧。
3
生活中的諸多逆境和沒有退路，給了人們絕地反擊的決心和勇氣。但更多時候，是全力以赴不圖結果地去做一件正確的事，就總會迎來逆風翻盤的那一刻。
對待演戲這件事，朱一龍很拼。
在拍《鎮魂》的時候，朱一龍考慮到角色沈巍所處的環境年代，覺得他的西裝襯衣應該戴上袖箍。
對於袖箍知識的瞭解，是朱一龍在與郭富城合作電影《密戰》後學習鑽研來的。對細節的專注，體現了一個演員敬業的精神。
拍攝《新邊城浪子》的時候是在銀川實地取景，漫天黃沙環境非常惡劣。為了體現出角色傅紅雪的消瘦，他吃得非常少，直到眼睛發炎紅腫。他覺得這種感覺更符合角色，眼睛一紅，就容易含淚含情。
為了演出傅紅雪瘸腿走路的樣子，他想到了往鞋子裡塞石子。古裝戲拍多了，他還鑽研出怎樣吐血才更真實的方法，那就是把血漿嚥到喉嚨處，需要吐的時候再嗆出來。
好的表演是從人物內心出發，讓人看明白情緒起伏的前因後果。所以朱一龍的眼睛會說話，尤其是淚盈於眶時傷悲又隱忍的眼神，深邃，有穿透力。
能夠反覆花時間研究角色，吃透角色，怪不得人們都說，居老師每部劇裡，都會換張臉。
4
悲觀的人說，這是一個流量為王的時代，這是一個網紅超過明星的時代，這也是一個劣幣驅逐良幣的時代。
所幸，一切都在往好的方向去走。
對錶演保持初心的朱一龍，十年如一日，未曾因周遭環境改變。不管身處的環境多麼糟糕窘迫，只專注於努力提高自己的專業技能，讓自己做得更好。
真好，這樣的朱一龍，沒有被市場遺忘。知世故而不世故，十年風霜也未曾埋沒赤子之心。
回頭看他以前的作品，也許有的劇本很糟，有的造型很簡陋，有的邏輯很混亂。但他的演繹始終在線，穩中求進，沒有一部敷衍了事。
無論是風采翩翩，文武兼備的連城壁，一心復仇，刀光一閃的傅紅雪，還是單純善良，開朗帥氣的何開心，溫潤如玉，至情至性的齊衡，他始終在認真對待演戲這件事。
朱一龍曾說：
“表演有一個惰性和一個慣性，因為表演每天變成你的工作，當你把它當成一個工作去完成的時候，它就會出現問題。所以這幾年我不斷在提醒自己，不要去把它當成一個行活兒在做，我希望我的表演是新鮮的，希望我在面對每一個角色的時候讓人感覺是真誠的。”
沒紅的時候不過分奢求，紅了之後不耽溺其中。這份清醒與平和，著實難得。
周迅曾說過一句話，演員不應該是為紅而紅，而是你的演技到了，藝術水平到了，你自然就紅了——紅不是目的，而是附屬。
有一次朱一龍受邀參加《快樂大本營》的錄製，錄製結束的當晚，白宇和朱一龍出門見到粉絲，白宇說，謝謝大家的喜歡，今天我跟龍哥就在這裡給大家三鞠躬。然後二話不說，兩人三鞠躬。
兩個正經本科院校畢業的演員，出道多年，深知粉絲的喜愛多麼來之不易，他們敬畏表演，也感恩演員這個行業。
“山上的人，不要瞧不起山下的人，因為終有一天他們會上山取代你，上山的人，也不要瞧不起下山的人，因為他風光時你還在山下。”這是演員陳道明指導學生時的一番話。
擁有著一顆平常心的朱一龍，正在腳踏實地一步一個腳印上山，沉潛蓄勢，厚積薄發。終有一天，他將等到原本就屬於他的東西。
小說《鎮魂》裡有這樣一段話：
“有一個人，我和他萍水相逢，什麼關係也沒有，在他心裡，我只是個說過兩句話的陌生人。
可是我還是想再多看他兩眼。”
試問這樣的演員朱一龍，誰不想多看兩眼呢？
閱讀更多 小北電影 的文章
