《农神吞噬其子》
《农神吞噬其子》
弗朗西斯科·德·戈雅
1820~1824年间，油画，146cm*83cm
普拉多博物馆
1、在漆黑的背景中，裸体的巨人瞪着眼白看向画外，大口吞噬自己的孩子。
2、萨图尔努斯惧怕不得不吞噬其子的命运，将自己逼入了疯狂。
3、借着画笔的余势，半身冲出了画面之外，扭曲崩坏的人体轮廓体现出戈雅表现手法的近代性。
神话中是这样的：
在创世之初，从混沌中诞生了大地之母，盖娅。盖娅生出了山神，海神和天空神乌拉诺斯，并与乌拉诺斯结合，又生出了许多巨人。然而近亲结婚危害大，盖娅生的孩子多半是丑陋无比的怪物，对此感到十分嫌弃的盖娅将这些丑八怪都藏到了大地深处，将地底塞的是满满当当。感动痛苦的盖娅由此生恨，给了自己最年幼的儿子萨图尔努斯一把大镰刀（死神的镰刀便取决与此），命他去杀害乌拉诺斯。（乌拉诺斯也是盖娅生的，那么问题来了，萨尔图努斯是叫盖娅奶奶？还是妈妈？）
（不要在意这些伦理细节）
于是萨尔图努斯弑父之后登上了众神之王的宝座。可是父亲乌拉诺斯临终之际留下了一句狠话：
“总有那么一天呐！你得被自己的儿子nèng死！”
于是找个萨尔图努斯就成天抓心挠肝的，终于有一天，发了疯的他将自己与妹妹兼妻子瑞亚合作生下的波塞冬、哈迪斯等5个孩子都接连吞入腹中。
（后面就是神童宙斯劈父肚子救兄弟姐妹的故事了，不然宙斯怎么当的老大？！）
我们回头看看画：蓬头的巨人站在浓厚的黑暗之中，双目瞪圆，血盆大口张至极限，低头正在吃自己的，孩子。
孩子的头部与右手臂已经被吞掉，上半身鲜血淋漓，已经成为这个老巨人的食物一般。
老巨人握住孩子纤细躯体的手是如此用力，手指都被血染得发红，黝黑的肉体上青筋毕现。在黑暗之中孩子的躯体白得刺眼，巨人的眼白与黑瞳也反复形成对比。强烈的明暗对比再加上生动的构图，几乎令人耳畔响起画面中传出来的咆哮声。
《农神吞噬其子》
《农神吞噬其子》
彼得·保罗·鲁本斯
1635~1638年间，油画，180cm*87cm
普拉多博物馆
1、大凶之星土星（撒旦星）及其卫星。
2、鲁本斯所绘制出的神话绘画的范本，象征萨图努斯的意象在画中一应俱全。
3、强壮的裸体老人。
4、脚踏云海。
5、收割时间的大镰刀。
大约比戈雅早上180年，巴洛克绘画风格巨匠鲁本斯也曾画过萨图尔努斯。
在土星及其卫星的光芒之下，白发白须，满脸皱纹的老翁萨图尔努斯右手握着大镰刀，赤身裸体站在云从间。他弯着腰，用左手与左膝将孩子抱起，正咬着那柔嫩的胸脯，将血肉撕扯下来。孩童严重饱含泪水，仰着身体又哭又叫。画中的笔触真实细腻，母庸质疑的“恐怖绘画”。
然而与此同时，这幅画又美到了极点。在鲁本斯的美学造诣之下，这幅画从色彩、构图到人物的造型姿势的绘制都经过周密的计算。（这两幅画还是有出入，因为后面涉及到宙斯救他的兄弟姐妹，所以不应该是撕咬，应该是一口一个，生吞......)
只有在贪婪的疯狂之中，才能做出这种野兽般的行为吧......
《马德里1808年5月3日》
《马德里1808年5月3日》
弗朗西斯·德·戈雅
1814年，油画，266cm*345cm
普拉多博物馆
1、暗示无辜的纯白上衣，动作犹如绞刑架上的耶稣，手掌上的伤痕令人联想到圣痕。
2、人们像羊群一样，被赶往变成刑场的普林西比皮奥的山冈。
3、被虐杀的西班牙人各个个性迥异，与此相对照的拿破仑军队则像是没有面孔的机器人。
46岁的戈雅正处于人生巅峰，然而，却受到了命运的重重一击。因为原因不明的发烧，戈雅完全丧失了听力，戈雅究竟得的是什么病，至今不明。当时他的病情一度严重到连性命都岌岌可危，奇迹般的复活后，戈雅便成了无声世界中的一员。
丧失听觉后的戈雅的作品并没有减少，恰逢当时的欧洲的政治版图大幅改写，西班牙也受到法国大革命的冲击。拿破仑向西班牙发起了进攻，西班牙国土数年遭到践踏。终于等到拿破仑撤退，谁料随着王权复辟卷土重来的异端审问又变本加厉，自由主义受到了前所未有的迫害。拷问、强奸、斩首、枪杀、五马分尸......令人不忍直视的残暴行为如同家常便饭愈演愈烈。
这幅画，戈雅着魔般的地不断挥笔画下战场上发生的种种残酷的行径。
而这种残酷的行径，却来源于人类的贪婪。
《命运女神们》
《命运女神们》
弗朗西斯科·德·戈雅
1820年~1823年间，油画，123cm*266cm
普拉多博物馆
1、色调压抑的画面中展开的风景恍若彼世。
2、画于“聋子之家”墙壁上的噩梦般的名作《命运三女神》。
3、黑暗女神之女摩伊赖三姐妹决定着人类的命运。
4、小妹克洛托，纺织命运之线。
5、二姐拉克西丝，用放大镜测算寿命。
6、将手背在身后的人类，心如死灰般面无表情。
7、背对画面的阿特洛波斯，用剪刀剪断命运之线。
戈雅病愈后在这个“聋子之家”生活了四年，在这个“聋子之家”一共留下了14幅壁画。这一系列绘画在后世被称为《黑暗绘画》，其中有一幅便是之前提到的《农神吞噬其子》。
下面来给大家欣赏一下这所谓的“黑暗绘画”。
《读书》
《两个女人嘲笑一个男人》
《异端审问》
《沙冢之犬》
《女巫安息日》
《朱迪斯》
《两名修道士》
最后一幅，贪欲的代表作，是这幅：
《维纳斯的诞生》
《维纳斯的诞生》
桑德罗·波提切利
1485年左右，蛋彩画，172cm*278cm
乌菲兹美术馆
1、西风泽费罗斯与妻子花之女神芙罗拉。
2、季节的精灵荷拉为维纳斯披上长袍。
3、象征着爱与悲情的银莲花。
4、借由子弑父而诞生的维纳斯，乘着贝壳来到塞浦路斯岛上的瞬间，从憎恶、鲜血与杀人之中，诞生出了美与爱欲的化身。
5、肩膀无力下垂，胸口内含，疑似结核病症状。
维纳斯生育了很多子女，却没有一个是自己丈夫的。她与宙斯生下丘比特（此处有异议），与赫尔墨斯生下赫马弗洛狄忒斯，与马尔斯生下福波斯，与得摩斯生下哈尔莫尼亚，与巴克科斯生下普利阿普斯，可见出轨之频繁。然而她每次偷情之后回到丈夫身边，丈夫都会原谅她。
维纳斯虽然被称为“爱与美”的女神，但是实际上应当是“爱欲与美”的女神。维纳斯的命运便是置身于因爱欲而引起的种种情感风暴之中——欢喜、陶醉、希望、嫉妒、憎恶、宠溺、烦闷、猜疑、悲愤、绝望，或者是自食其果——不伦、背叛、变心、狂乱、自杀、杀人。
马尔斯得知维纳斯移情别恋上了美少年安东尼斯，嫉妒之下变身成一只大野猪，用獠牙杀死了安东尼斯，女神抱着心上人的尸体悲叹道：“哪怕只有片刻也好，为了见证我们的爱回到我身边吧。”于是安东尼斯流在地上的血变成了绽放的银莲花。
这幅《维纳斯的诞生》之中，隐晦的画上了银莲花的典故便是出自于此。
这便是，名画中的“贪婪”。
閱讀更多 愛藝藝術匯 的文章
