劉繼卣天津市人，傑出的中國畫家、連環畫藝術大師，新中國連環畫奠基人、泰山北斗、連壇第一人。被譽為“當代畫聖”，“東方的倫勃朗和米蓋朗基羅”。中國近現代美術史上卓有成就的動物畫、人物畫一代宗師。
劉繼卣是近現代中國畫家中少有的工筆白描、重彩、小寫意、大寫意俱能的畫家，題材也非常全面，除人物、動物能窮極妙理外，也兼擅花鳥、山水。尤其以他的工筆人物畫和寫意走獸畫的成就最為突出。
他秉承家學，一生勤懇，以勤奮務實的敬業精神，嚴謹細緻的工作態度，不斷創新的創作理念，投入到其所鍾愛的繪畫藝術之中。
他數以萬計的作品均以獨到的筆墨、精湛的技藝，哲學化的構圖立意，畫出一幅幅有影響力的作品。
劉繼卣為天津“八大家”之一的“土城劉家”後裔，自幼受其父著名畫家劉奎齡的影響，酷愛繪畫 天津市立美術館西畫系，在油畫家劉鳳虎的指導下系統學習素描、速寫、水彩、油畫，並從劉子久學習山水畫技法，從陳少梅學習山水畫和人物。次年自謀職業，開始賣畫生活。
1947年在天津永安飯店舉辦個人畫展，一時蜚聲津京，受世人矚目。1949年後到中華人民共和國文化部藝術局工作，1950年調人民美術出版社任創作員，從天津遷居北京，得識北京各大名家，獲益非淺，藝事上更為精進。先後創作了一批享譽畫壇的作品。
特別是50年代初期，創作的連環畫冊《雞毛信》出版，頗具匠心的構圖，活靈活現地描繪了小放牛娃的英雄故事。這部連環畫一出版，立即轟動了美術界，使劉繼卣的聲譽大振。
劉繼卣畫的人物仕女、花鳥走獸，多為工筆與寫意相結合，在其絢麗多彩和準確造型的的基礎上，顯得格外凝重、奔放、瀟灑、傳神。
他的作品把西洋畫的情調滲透進中國畫的意境中，卻絲毫不露痕跡，形成自己獨特風格。他的藝術成就，引起當時美術界的重視。
他的作品把西洋畫的情調滲透進中國畫的意境中，卻絲毫不露痕跡，形成自己獨特風格。他的藝術成就，引起當時美術界的重視。
劉繼卣先生技法精湛，依據傳統而不拘泥傳統，融中西繪畫於一體，自成一派。這種畫風成為五十年代連環畫界仿效的典範。劉先生由於有著深厚的繪畫功力，在創作的連環畫中，熟練地運用各種線描技法和繪畫技巧，來表現不同時期不同題材的作品。
他的作品把西洋畫的情調滲透進中國畫的意境中，卻絲毫不露痕跡，形成自己獨特風格。他的藝術成就，引起當時美術界的重視。
劉繼卣先生的用筆順逆縱橫，簡約瀟灑，自由奔放，遒勁鋒利，根據結構誇張含蓄，用墨乾淨，用色明亮，巧、俏、靈、動、精、妙。
1956年《大鬧天宮》組畫由人民美術出版社出版，以年畫的形式在全國大量發行，深受廣大人民群眾的歡迎。隨後《鬧天宮》組畫原作八幅，由人民美術出版社轉借給當時的中國美術組織機構，送到世界有關國家進行巡迴展出。
展覽完成後，只還給劉繼卣先生《大鬧天宮》原作八幅中的六幅，另外的第二幅第四幅原作，被告知“不 慎丟失 難以找到”。
驚天動地之藝術傑作竟不能完整迴歸，就連後來周恩來總理調閱原作時，也只能看到六幅。劉繼卣先生為此更是傷心萬分。
此後再出版《大鬧天宮》組畫時，其中的第二、第四兩幅，只得使用早先出版物的翻拍照片來製版。這真是天大的遺憾。
事隔幾十年，奇蹟卻發生了！中國美術出版總社的劉延江先生，在弘揚祖國文化 組織出版連環畫珍品的過程折，從中國美術館塵封的眾多藏品中，將《大鬧天宮》組畫丟失的第二、四兩幅原作找到。
劉先生是1983年去世的，享年65歲。他在世時，並沒有大紅大紫過，但他有的是機會。 但他和一些畫家一樣，習慣於默默勞作，不善於包裝自己，去追求所謂的“價值“和”效應“，他存在的可貴，在於他活在億萬讀者的心裡，也正因為如此，他才具有了典範的意義。
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