很多小夥伴是根據喜歡的演員來選擇追哪些劇，部屋君則主要是看編劇，說到日劇編劇，我們會很快說出野島伸司、坂元裕二、淺野妙子、倉本聰、三谷幸喜等老牌編劇，除此之外，年輕觀眾對
宮藤官九郎一定也不陌生，他擔任編劇的作品在日劇迷中有“宮九出品，質量保障。”
宮藤官九郎出身於宮城的一個教師家庭，從小就很有文采，小時候在朝日新聞主辦的作文比賽上有獲獎經歷（部屋君小時候也得過作文獎為何沒有成為編劇！）
後來考入日本大學藝術學部的廣播專業，但因自己的原因而退學，理由之一是因為幾乎沒有朋友，讓他覺得上學也沒關係（真的很任性了）。
從日大退學後的宮九在21歲時加入了“大人計劃”劇團，從舞臺劇文案做起，後來有了自己擔任編劇的作品，同時還擔任著綜藝節目的腳本。1999年宮九《日本恐怖童話六部曲之拇指公主》電視劇編劇出道，如今他是拿到日劇學院獎最佳編劇最多的人（11次），另有3次的日本奧斯卡的最佳編劇獎，他的作品從來不按常理來出牌，獨樹一幟，幾乎每部作品都有宮藤官九郎式的獨特之處。
下面，部屋君就給大家推薦一些宮九的作品
池袋西口公園（2000）
這部劇除了彙集長瀨智也、窪冢洋介、山下智久、妻夫木聰等當年的小演員外，擔任編劇的宮藤官九郎那時也才剛30歲，但是他編劇的這部作品卻被贊為“2000年度評價最高的電視劇之一”，
雖然是講述小混混的生活，但宮九卻沒有加無病呻吟的教條，既能顛覆傳統又不流於俗套，表達的意念很震撼，年輕世代剎那生命的瞬間光輝，毫不保留的赤裸裸呈現，內含推理和懸疑，超有質感的。最終這部劇拿到了七項日劇學院獎，宮九第一次拿到最佳編劇。
《GO!大暴走》（2001）
《大暴走》的原作是日韓混血作家金城一紀以親身體驗寫成的同名小說，影片針對的是在日韓國人這一特殊人群，又選擇了年輕一代作為刻畫對象，他們鬥毆、飛車以此揮霍青春，卻心靈空虛，而在這樣渾渾噩噩的生活中，愛與死的到來給了他們巨大的衝擊，逼迫他們直視人生。
主題本身較為殘酷，但宮九以相對輕鬆的基調去講述了故事，不失為一部發人深省的影片。最終拿到了9項的日本電影奧斯卡的大獎，包括宮九的最佳編劇。
《木更津貓眼》（2002）
宮九的又一部“疼痛青春”題材的作品，但有了棒球的元素，加上宮九鮮明的個人特點，惡搞層出不窮，一點點感傷卻不沉重。又一個的日劇學院獎的編劇獎。
《曼哈頓愛情故事》（2003）
“人因為內心秘密越多，深度就越深，我用累積心中的秘密跟人生的經驗，全心全意的調製一杯咖啡。”聽劇名以為是像《東京愛情故事》一樣的虐戀，但宮九筆下的愛情自然也是搞笑風格的。雖然故事本質還是A愛上B，B愛上C，C愛上D的路子，但宮九的作品絕不是簡單的俗套。
愛情的奇妙在於，開始的時候兩個人因為機緣巧合產生了火花，而在那瞬間每個人心裡也是天人交戰，瞻前顧後不知下一步如何行動。此時的內心OS就展現出愛情的複雜和美妙。讓人難以捉摸的故事走向，其中透著一絲溫情和一點哲理，讓《曼哈頓愛情故事》成為一部輕鬆之後又值得回味的優質戀愛輕喜劇。
《虎與龍》（2005）
這部劇講的是日本傳統藝能“落語”，但宮九寫的卻是黑社會的落語物語，知道如何抓住年輕人內心的宮九讓這部劇得到了一致好評，豆瓣評分高達9.2分，“劇情非常有趣，雖然不懂落語，不過卻讓人覺得很新鮮，看電視劇的同時也在不知不覺之中學習了一些關於落語的知識，是一部讓人受益良多的好劇”，即使不懂落語的人也給出了這樣的高度評價。
《流星之絆》（2008）
這是宮九的首部推理作品，改編自東野圭吾的原作，講述失去雙親的兄妹三人一邊為生存走上靠欺騙有錢人謀生，一邊尋找兇手的故事。 這幾年流行的復仇劇多是比較沉重的，籠罩黑暗的氣息，但這部卻是充滿了搞笑色彩，前期把每個行騙的案子都寫得這麼富有趣味性，被騙的和騙人都煞有介事地投入騙局中的劇情，有人挖坑有人踩，笑點層出不窮。後期展開復仇的片段同樣可以騙走一部分觀眾的眼淚。
《自戀刑警》（2010）
不用說，即使是刑事劇到了宮九手中，也會變成搞笑劇。這部劇相較於之前宮九的劇經常反應社會問題不同的是，這部劇結構簡單、老少咸宜。長瀨智也飾演一位因擁有“超級戀愛體質”，從而被成為“自戀狂”的刑警。自未婚妻落跑後，他一次次愛上了女嫌疑犯，並以不逮捕作為條件要求對方與自己結婚，最終大家都寧願被逮捕也不接受求婚。
《還有第11人》（2011）
在日本，或許也只有宮九，才能將柴米油鹽，生活瑣事拍的如此有人情味。他可以將沉重的話題講出寧靜，也可以將苦澀化為甘露，而其中各式各樣生活之中的冷點與笑點也盡在他的作品有有所展現。沉重是每一名家庭成員的名詞，或者為一家操勞，或者誤入歧徒，或者心懷夢想卻遭遇社會的不公，然後一切卻在宮藤的筆下被一種調坎的方法一一化解。
《海女》（2013）
如果要部屋君推薦晨間劇，《海女》一定是部屋君的首選，這部劇讓宮九站上了事業新巔峰。宮九充分利用了海女這一職業的觀賞性和捕撈時間上受限的特點，製造出各種起承轉合，達到意想不到的效果。通過小秋的積極樂觀，給有生活壓力的觀眾帶去無限的正能量，讓很多現實中本以為是悲劇的東西看上去也變成了充滿幽默的元素，給很多都市中的人“還是家鄉好”的反思。
這是一部有重大影響力的作品。《對不起青春》（2014）
中國的青春片，似乎少不了純愛或者虐戀，撕逼、懷孕、墮胎等元素也屢試不爽，《對不起青春》雖然講的只是男校女校合併，看似很簡單的故事，但是卻融合了親情、友情、愛情、師生相處、同學分別、為考試拼搏過、為學校活動熱血過等，呈現了完整的青春形態，甚至還涉及到了LGBT，讓更多人去理解一個群體。
《寬鬆世代又如何》（2016）
三個男人在宮九筆下也是一出精彩的戲，這部劇中宮九將視角放在了第一批接受日本寬鬆教育成長起來的人，宮九就以低姿態和幽默的口吻，描述了三個迷茫的年輕人是如何各自掙扎於自己的生活，社會不看好“寬鬆世代”，各種各樣的原因使得他們在步入社會後頻頻受挫，但與後輩比起來，這些人又有著喜歡墨守成規、埋頭努力的一面。
本是略灰暗和苦痛的事情，但是在宮藤官九郎的筆下，即使是這樣讓人打不起精神的人生，仍然有著勵志、鼓舞人心的正能量。做這樣劇的初心，宮九說“因為我就是寬鬆世代嘛”，其實宮九比真正的寬鬆世代大了20歲，但他為什麼這麼懂這一代人呢？他提議收集普通社會中年輕人的素材，在編劇之前，他親自採訪了50位年輕人，從他們身上收集素材，在意的人還會反覆訪問相當的用心，如劇中主角的釀酒杯繼承人設定就來源於他的採訪素材。
因此有了這樣一部優秀的作品，劇中宮九不斷地向剛剛踏入社會的年輕人傳述著這樣的想法：這就是成年人的生活，不如想象中的炫酷，常常有些尷尬，會做錯、會犯傻、會後悔、會軟弱，但哭過痛過之後，也會揹負著這些不光明，勇敢地活下去。
《監獄的公主大人》（2017）
在寫了年輕男人的故事後，宮九又執筆了這部中年女性為主的故事，這部集合了多位和宮九有過數次合作的女演員的劇講的是幾位女囚犯在嫉惡如仇的監獄女教官帶領下，向欺騙她們的男性復仇，設定聽起來既誇張又老套，不過編劇宮九寫出了很多觀眾意想不到的花樣。無厘頭惡搞中又有溫馨，這是一部讓人上癮的典型的宮藤官九郎式劇集。
就是這樣一位外表看起來也帶有一點喜感的編劇給我們帶來了這麼佳作，宮九刻畫的每個人人物或多或少都能人一部分找到自己的影子，因為他寫的就是社會中的每一個人，正如為了寫《寬鬆世代又如何》，他採訪了很多不屬於自己一個世代的人，讓他真正瞭解了人物，他說“一個一個認真的傾聽後，可以清晰地看到‘個體’，有點不太害怕他們了。這不是從過去就存在在我們周圍的那些人麼，我注意到最終描寫的不是‘我們就是寬鬆世代嘛’”
“我自己認為對於任何事都不能停止思考。遠離自己無法理解的對象，只和合得來的人一同共事，作為作家來講是沒有前途的。尤其下一世代是未來的主角，越苛責越只會限制自己的未來。創作了這部電視劇後，我變得不會胡亂地對他們感到生氣....”
藝術創作源自於生活，所以才會打動人，宮九這種“現實主義”的精神，以及放低姿態對平凡人、後輩人的理解和尊重，或許就是中國的很多編劇所欠缺的吧，超脫於生活的創作只會是天馬行空，如人設是一般人家的孩子、剛畢業的大學生在一線城市可以租大房子住等，以及沒有經過嚴格的取材，60後編劇寫90後的青春，進行了只會墮胎的符號化表達。
部屋君說回宮九，其實宮九除了編劇，還作為演員活躍，雖然都是客串，但細心的觀眾一定對他出演的作品也有一定印象，早在正式擔任電視劇編劇之前的1997年，他就客串了木村拓哉主演的《快遞高手》，後來在《被松子嫌棄的一生》飾演松子落魄的作家男友、在《食夢者》中飾演視漫畫為生命的叔叔等，甚至在時代劇《大奧》中也有他的身影。
部屋君印象很深的還有去年《四重奏》中他出演的女主角離家出走的丈夫一角，他出場的第六集是部屋君最愛的一集，看了會讓你認真思考婚姻的意義。
多才多藝的宮九怎麼只會侷限於劇作發展呢，作為朋克迷的他早在1995年就和阿部貞夫、村杉蟬之介組成樂隊“Group魂”，在2005年登上“日本春晚”紅白歌會演出！
明年，宮九將擔任NHK大河劇的編劇，大河劇往往給人是比較嚴肅的歷史題材，但宮九說：“想要做出讓大家一看就知道是宮藤官九郎風格的作品”，相信宮官的編劇作品永遠都會給你一種想不到的喜感！
閱讀更多 日劇情報站 的文章
