國慶檔的硝煙已經退散。
港片《無雙》後來居上，意外奪魁。開心麻花的《李茶的姑媽》被噴成了篩子。張藝謀的《影》一抹驚豔，可也是反響平平。
至於《胖子特工隊》這樣的蝦兵蟹將，早已被大浪拍死在沙灘上。
也許是巧合，今年國慶檔前三甲的都有個相同點，故事都是關於“替身”或者“真假”的故事。
《無雙》用假鈔講了一個“代替”的愛情故事，《李茶的姑媽》是一個“真假”姑媽引發的鬧劇，《影》就不用說，全片就講的就是“替身”在權力鬥爭中的命運扭轉。
關於“真假替身"的故事套路，觀眾並不陌生。
卓別林的《大獨裁者》中相貌一樣的理髮師和獨裁者
成龍的《雙龍會》兩個相似的人身份錯亂的故事。
諾蘭的《致命魔術》雙胞胎兄弟共享身份來進行魔術表演。
就連去年大火的網劇《白夜追兇》，也玩了一把兄弟替身的設定。
▲網劇《白夜追兇》劇照
可以說“真假替身”這種設定，天然就帶有強烈的戲劇衝突。
在影視作品中，圍繞著“真與假”的矛盾能夠衍生出許多故事情節。
而在我心目中，至今為止能把一個“替身”的故事表現到極致的，有且只有一部作品，那就是今天要說的一部影史名作 ——
《影武者》
Kagemusha the Shadow Warrio
本片導演黑澤明，喜歡電影的朋友或多或少都聽過他的大名。
他是日本電影導演的傑出代表，也是他將亞洲電影真正意義上推向了國際。
他帶有濃烈個人化的電影風格，影響了張藝謀、吳宇森、徐克、杜琪峰在內的華人導演。
放眼世界影壇，他的電影中所呈現的東亞文化，武士文化也深深地影響了包括斯皮爾伯格、盧卡斯、科波拉、昆汀等好萊塢名導。
▲黑澤明和他的“迷弟”們
《影武者》由日本東寶映畫出品，上映於1980年4月23日。
這是黑澤明導演生涯後期最重要的代表作，也是他為數不多的彩色電影之一。
而在此之前的1970年，他首次嘗試拍攝的彩色電影《電車狂》後（有人認為《影武者》才是黑澤明真正的第一部彩色電影）在口碑和票房上均是慘敗。
除了應邀拍攝了俄語片《德蘇烏扎拉》外，整整十年沒有電影公司為他投資拍攝電影，處於人生低谷的黑澤明甚至還嘗試過自殺。
▲電影《電車狂》劇照
這時候，他遇到了訪日的弗朗西斯·科波拉。
在得知偶像正在為新片籌拍資金髮愁時，科波拉帶著同樣是“黑粉”的好友喬治·盧卡斯共同擔任了《影武者》的製片人。
由二十世紀福克斯向東寶映畫
投資了600萬美金，這才使得黑澤明最終拍攝了這部史詩名作。
▲弗朗西斯·科波拉，喬治·盧卡斯到日本探班《影武者》拍攝現場時和黑澤明的合影。
《影武者》的故事發生在日本戰國時期。
在那個年代，每個武士將軍都覬覦著天皇的京都，渴望橫掃四方，統一天下。
甲斐國的領主，武田信玄便是其中的佼佼者。
他驍勇善戰，馳騁疆場多年被譽為戰國第一名將，其他兩位名將織田信長，德川家康也都要敬他三分。
武田信玄有一位弟弟，名叫武田信廉。由於長相與哥哥酷似，於是長期在戰場上擔任武田信玄的替身。
一日，信廉從刑場上救回一名長相與信玄極為相像死犯，想要將其培養成新的影武者。
影片便從三人的談話中開場
▲畫面從左往右依次為信廉、信玄、影武者
信玄由於此人原為盜賊的身份，一開始便對他有所排斥。
盜賊聽了信玄的話十分憤怒，並說自己雖然做的偷盜之事，但不像信玄一樣殺人放火。
面對暴躁的影武者，信玄平靜地說到，自己確實罪大惡極，殺了親生兒子，放逐生父。
但是他做這些只有一個目的，那就是統一天下，只有這樣才能避免更多地流血戰爭。
信玄見此人直言不諱，是個有用之才，於是弟弟將其留下，並好好培養。
這段開場是一個長達6分鐘的固定長鏡頭。
不僅交代了背景，同時簡單地塑造了信玄、信廉、影武者三人的人物性格。
作為電影的第一個鏡頭，黑澤明在畫面上下了很多心思。
比如三人中只有信玄一個有影子，三人及影子在構圖中的高低順序，以及那把武士刀所有擺放位置都是有講究和暗示
這些信息的妙處後文再談，先說回故事本身。
1573年，武田信廉揮師進軍京都，並擊敗了家康和信長聯軍 。
武田軍包圍了田野城，並切斷了入城水道，破城在望。
但是即使兵臨城下，每到夜裡，田野城中依然迴響起笛聲以振人心。
信玄得知此事，準備晚上在城下設宴，聽聞笛聲。
可到夜裡，正在聽賞笛聲的信玄卻遭到了城中火槍手偷襲，生命垂危。
信玄告訴家臣和兒子勝賴，自己死後一定要守住死訊三年，同時守護領土，不能妄動，一旦擅自出兵征戰武田家必亡。
信玄被刺身亡的消息不脛而走。
聞訊的家康和信長一邊感概信玄是英雄人物，一邊也懷疑此事的真實性，覺得其中必有蹊蹺。
武田軍開始從野田城撤兵。
家臣秘密帶著信玄趕往京都，但是由於傷勢過重，信玄在途中便去世了。
家臣們不知如何保守信玄去世的秘密。
而這時，信廉苦心培養的替身影武者派上了用場。
盜賊穿上鎧甲，騎著馬同家臣們一同出現在士兵面前。
疲憊、頹靡的士兵大受鼓舞，軍心得以安定。
影武者成功地瞞過了士兵。
同時家康和信長派來的三名探子在一邊觀察。
雖然覺得事有蹊蹺，但由於影武者和信玄太過相像，也只好尚且以為信玄還活著。
盜賊不願每日扮演信玄，於是潛入房中，準備盜取財寶然後溜走。
他敲開房中的罈子，然後意外發現了信玄的屍體。
驚慌的盜賊引來了家臣，信廉見盜賊依然死性不改，覺得自己看走了眼。
盜賊則認為主公已死，自己不願再繼續作為替身，這樣的話引起了眾家臣的憤怒和不滿。
爭執後，家臣最終打算放走盜賊，因為他沒有願意為武田家犧牲的覺悟，這樣是難以擔當影武者的重任。
家臣按照主公的遺囑，將其遺體的罈子沉入湖中。
一旁觀察的探子推測信玄已死，準備回去密報自己的主公。
他們的談話讓一旁的盜賊知道公佈死訊的後果。
盜賊終於覺悟，於是跑到湖邊，跪在信廉面前，他想要成為真正的影武者，為主公盡一份力。
武田家為了掩蓋實情，迷惑探子，貼出告示聲稱沉入的罈子是祭給湖神的酒。
探子們看見晚上在神社中祭祀的影武者，終於相信信玄還活著。
影武者同家臣們回到了府中，並按照指導接受歡迎儀式。
但是細微的差異並沒有逃過小孩的眼睛，信玄的孫子一眼就認出影武者並不是爺爺。
好在影武者隨機應變，將頭盔戴在孫子頭上，才讓孫子放下疑心。
影武者被信廉帶到信玄的房中，並將信玄的貼身侍衛和小廝安排給他。
信廉表示，做影武者十分辛苦，受困於真身沒有自由，但同時影子也離不開人。
小廝和侍衛知道影武者只是替身，在他面前沒有一點恭敬的態度。
而當影武者正經模仿起信玄時，小廝和侍衛猶如看到了信玄本人，這才肅然起敬。
信玄有一匹戰馬黑雲駒能識得主人。
為了順利保住秘密，信廉以“主公大病初癒，不宜騎馬”為由不讓影武者上馬。
同時為了避免在侍妾面前露出破綻，也以此理由推拒了侍妾的寢侍。
現在擺在家臣眼前的還有一個隱患，那就是信玄的兒子
武田勝賴。勝賴是信玄的四子，戰功赫赫，手握兵權。
但是信玄並沒將其立為自己的繼承人，反而把勝賴的兒子，自己的孫子直接立為下一代主公。
如今信玄去世，勝賴還得認一個盜賊為父親，心中自然不平。
身邊的進言者卻勸解勝賴，讓他不要和替身較勁，並表示憑藉他的才能和功勳，一定會讓家臣們臣服的。
武田家的軍隊分為“風林火山”四個部隊。
“急如風，徐如林，侵略如火，不動如山”。
與“風林火”三支作戰部隊不同，信玄的直屬部隊是山，作戰時他只需要像山一樣屹立後方，指揮軍隊就可以。
影武者不斷模仿著信玄穩如山的氣勢，成功地化解了露出破綻的危機。
但是就如同信廉所說，他當初成為影武者只是為了報恩，如今影子要從內心成為主公，他活得如同受刑一樣痛苦。
這樣的痛苦，變成影武者的噩夢。
儘管如此，克服了種種困難，影武者還是努力讓自己的言行以假亂真。
他不僅騙過了信長派來刺探的醫生，還在攻佔高天神城一戰，以不動如山的氣勢嚇走了德川軍。
最終還幫助勝賴攻下了高天神城。
此戰過後，信長和家康終於相信信玄還活著。
而影武者則變得更加自信滿滿，連信廉也稱讚他的表現如同主公再世一般。
但是三年之約臨近，最後他還是得歸還主公身份。
而就在這時，有些得意的影武者騎上了主公的戰馬，結果摔了下來。
前去檢查傷勢的侍女最終發現了影武者的身份。
信廉給了影武者一筆錢作為酬勞。
影武者此時還未從信玄的身份中抽離，提出想要和孫子竹丸告別。
但是在家丁的呵斥中，他被無情地趕出了武田家。
武田家為信玄舉辦了葬禮，影武者在殿外默默地跪下，為主公哀悼。
得知真相的信長在憤怒的同時，也表現出尊敬和惋惜。
在眾家臣地推舉下，勝賴成為了新的主公。
極力想要證明自己的勝賴，一上任便決定立馬出兵攻打長筱。
1575年，武田軍在長筱與信長和家康的聯軍展開大戰。
影武者也來到戰場，在一旁偷偷觀戰。
這時的聯軍已經訓練出一批優秀的火槍軍。
反觀武田軍卻依然使用著“風林火山”的老戰術。
武田的家臣們知道此戰凶多吉少，於是帶著赴死的決心走上了戰場。
在勝賴的命令下，“風林火”三隻部隊冒著炮火衝依次向了敵營。
聯軍的火炮也一聲聲響起。
一樣的戰術，一樣的口號，但是勝賴看著眼前的一切，卻沒能像父親信玄一樣不動如山，因為山已經倒了。
最終，武田家全軍覆沒在長筱。
一旁的影武者，看著主公曾經的家業毀於一旦。
他拿起長矛英勇地衝向敵營，卻被槍火打到在地。
他試圖扶起倒下的軍旗，但最終和它一起倒在了長河之中。
斯蒂芬·斯皮爾伯格曾經說過，黑澤明是“電影界的莎士比亞”。
這個評價其實包含兩點：一是說他的電影在形式上具有古典戲劇的美感 ，二是說他的電影內容帶有文學性的深刻內涵。
《影武者》便是這樣的一部作品。
作為黑澤明第一部真正意義上的彩色電影，《影武者》被烙上黑澤明專屬的影像美學。
比如代表著“風林火山”軍隊四種不同屬性的顏色運用 。
攻打城池時，背景採用代表著危機情況的紅色。
在影武者夢中，表現內心複雜糾結的詭異彩色。
學過西方繪畫的黑澤明，曾在拍攝前親自手繪百張分鏡手稿，足以可見他對於畫面的精緻要求。
不僅是彩色運用，黑澤明的運動鏡頭也很講究。
在最後長筱大戰中，導演在片場用300多匹馬，鏡頭跟隨奔跑的馬匹搖動，然後逐漸變換景別。
從動態到勢態，不僅讓畫面具有大片的恢弘氣質，也保持鏡頭的流動和美感。
這樣的手法，比張藝謀動不動效仿的人海戰術，確實要高級得多。
電影故事線由影武者的命運和武田家的命運交織而展開。
盜賊最開始不願放棄自己的人生，成為信玄的影子。
直到他看見信玄的屍體沉入湖中，回想起信玄說過一統天下的話，從而下定決心成為影武者。
最後他沉浸在信玄的人物中，同那代表著信念的軍旗一同沉入河中，這是個人的命運悲劇。
當曾經威震四方的“風林火山”軍，一個個倒在更為先進的火槍軍面前。
武田家從具有統一天下優勢的大家族最終走向滅亡。
這是在歷史洪流中，一個家族和一個集體的命運悲劇。
但是，當我們把這兩者命運結合起來看時，卻發現武田家和影武者所追求的其實是一種東西。
那就是信玄本人的理想信仰。
影片花了很多筆墨從側面描繪出了信玄的人物形象。
他如山一樣屹立在人們心中，只要山不倒，武田家就不會滅。
人們只要相信信玄依然還活著，敵人就一定會被打倒，天下終會被統一。
至於是不是真的信玄已經不再重要。
信玄已經成為信仰的影子，人們看到他，就如同看到勝利的希望。
現在，回頭再看影片的第一幕。
那把武士刀異於電影中的其他場景，擺在了信玄的左側，影子的右側。
而從高低順序來看，影子最高，再是信玄、信廉、最後是影武者。
導演其實早早地告訴了觀眾，信玄的影子所代表著的統一天下的精神信仰才是這部電影真正的主角。
信玄成為這種精神的影武者。
他生後追隨的有衷心的信廉和家臣，有前赴後繼的士兵，以及最後願意犧牲自己的影武者。
最後當他們所追求的精神願望所破滅時，而他們又成為這種精神的殉道者。
這樣的結局雖然走向了低落和惋惜，卻帶有一種古典悲劇式的內在美感。
所以，無論從形式到內容，再到內涵，《影武者》由內到外都達到一種高度的統一。
這便是這部電影的偉大之處。
而導演黑澤明運用超高的電影手法，為觀眾展現出一部史實大片，也不愧為大師中的大師。
▲1990年，黑澤明成為奧斯卡歷史上第一個獲得終身成就獎的亞洲電影人。
《十二怒漢》的導演西德尼·呂美特曾評價黑澤明：
“黑澤明是導演界的貝多芬，他有如同貝多芬那樣強烈震撼的辨識度，你不會認不出來。”
在長達半個世紀的導演生涯中，黑澤明一共拍攝了30部電影，可以說每一部都刻上黑澤明的符號。
《羅生門》、《七武士》更是深遠地影響電影史，同時成為至今經典電影教材的分析案例。
▲電影《七武士》劇照
黑澤明的許多作品，也成為眾多大師的靈感來源。
《用心棒》被西部片教父萊昂內拍成了經典的《荒野大鏢客》。
《戰國英豪》啟發了盧卡斯的《星球大戰》。
包括張藝謀這次的《影》，也是致敬了《影武者》。
1998年9月6日黑澤明去世。
20年已去，縱望影史長河，黑澤明依然是最為閃耀的電影人之一。
而他的作品作為經典，也會永存在觀眾心中。
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