網劇《我叫趙甲第》開機,浮生若夢影業打造最窮富二代勵志成長史

初冬微寒,陽光微現。2018年12月15日,超級網劇《我叫趙甲第》在南京舉行了開機儀式。監製盧梵溪;製片人王小蝦、潘飛宇;導演荊小堯;實力青年演員賀鵬、楊杏、姚卓君、馬翼、王姿允、劉波,徐棵二、張靈彥、周羽等及眾主創人員齊聚現場。

據悉,超級網劇《我叫趙甲第》是由耐飛兔子洞文化、浮生若夢影業出品,浮生若夢影業承製,盧梵溪監製,80後新銳導演荊小堯執導,由浮生若夢旗下選角工作室獨立選角,預計將進行為期4個月的拍攝和近半年的精心製作,在2019年上線。該劇打破了傳統網劇的故事格局,講述了在時代變遷中,三代人的成長和選擇,以及青春少年披荊斬棘守護家庭與愛情的故事。

網劇《我叫趙甲第》開機,浮生若夢影業打造最窮富二代勵志成長史

《我叫趙甲第》開機儀式

百萬字超級IP改編,創作水平與製作匠心全面升級

超級網劇《我叫趙甲第》改編自烽火戲諸侯的代表作《老子是癩蛤蟆》,原著作為都市小說的典型代表。以近150萬字的故事篇幅,在全網創造了近4億的點擊量,廣受讀者的追捧。而該劇也是浮生若夢影業第三次改編烽火戲諸侯的經典作品。在劇本創作方面,總編劇潘飛宇帶領團隊用一年多的時間潛心打磨,在保留原著神髓和主線故事的前提下豐滿人物角色的內心變化和性格氣質,同時劇情上也加快加深了戲劇衝突和緊湊感。在遵循原作的同時,拓寬了更多內容展現形式。

本劇作為2018耐飛品牌戰略發佈會上公佈的重點項目,一度得到耐飛創始人、聯席CEO慄坤的力薦。同為出品方的耐飛兔子洞,也一直秉承著"讓好故事成為好作品"的創作理念,在本劇的創作上,給予主創團隊足夠的創作空間和製作保障。本劇監製、耐飛聯席CEO 兔子洞文化創始人盧梵溪就曾多次前往創作駐地,對項目籌備進度、劇本創作、製作品質等方面給予細緻入微的建議和支持。今年耐飛影視的網劇作品《悍城》就憑藉其優秀的故事和品質的製作,打造了連續十日平臺熱度第一的好成績,獲得觀眾一致認可,好評如潮。

本劇導演荊小堯,作為80後新銳導演的代表,不僅成功完成過烽火戲諸侯作品的影視創作,同時也是製片人潘飛宇的長期合作搭檔。他對於故事節奏的掌控,影像的風格化表達,人物刻畫和故事主題的精準拿捏,讓原著氣質得到恰如其分的影像化渲染。該劇的美術總監、造型設計、道具及攝影團隊等也都是極為優秀長期合作的班底,相信這支精益求精的實力製作團隊,在保障本劇製作品質的同時,更在合作實現將《我叫趙甲第》打造成為"精品網劇","品質網劇"的創作目標。

網劇《我叫趙甲第》開機,浮生若夢影業打造最窮富二代勵志成長史

監製盧梵溪出席開機儀式

獨特視角,探尋小鎮青年的心路共鳴

超級網劇《我叫趙甲第》,是從主角趙甲第不同的成長階段出發,將這位"小鎮青年"的心理成長曆程濃縮在趙家三代人差異化的人生際遇和恩怨情仇中。雖然他們的生長年代、生存環境有所不同,但他們都有勇於追求自我,滿足於自我價值的實現。

該劇體現了烽火戲諸侯作品中人物關係龐雜、角色刻畫豐滿的特點,描繪了幾十年來社會風雲變化過程中的眾生相。從主人公趙甲第80後的獨特視角出發,以趙家祖孫三代為刻畫對象,趙家村為輻射範圍,講述了從上個世紀80年代到2008年,橫跨三十年的家族史、奮鬥史。勾勒出在時代脈搏下趙家三代人以生存、以抉擇、以家訓、以"人必有所執,方能有所成"的信念在命運漩渦中不斷奮鬥拼搏的艱辛歷程。

看似厚重的故事底色,卻選擇以青春少年的視角來表現,是本劇創作的一大特色,也是將"時代故事青春化""典型人物共鳴化"的創新嘗試。從寧靜純粹的校園青春生活,到時代奔湧向前的社會變遷,通過對趙甲第初入社會的變化進行有層次地遞進描寫,從現實出發,再現真實社會的眾生百相與主人公溫暖奮鬥的故事。親情、愛情、兄弟情的複雜交織,理想與現實的奇妙際遇,父輩恩怨與自我成長的戲劇人生,不同階段側重表達主題相互映襯,都讓這部劇充滿了獨特的青春氣息和故事張力。

網劇《我叫趙甲第》開機,浮生若夢影業打造最窮富二代勵志成長史

《我叫趙甲第》概念海報

直面青春歲月中愛與成長的現實碰撞,探究新時代青年正能量的驅動源泉

區別於以往青春題材中"簡單""直白""偶像"的特點。《我叫趙甲第》卸下了"偶像"面具,深度剖析青春與現實之間的掙扎與平衡。以青春校園碰撞紛繁複雜的社會,使兩者完美交叉,摩擦出別具新意的火花。還從社會現實意義出發,挖掘新時代青年在直面社會現實的成長中,對自己內心世界的反思和堅守,對成長困境的抗爭和包容。從對"富二代"身份的拋棄,到對金錢、名利、慾望的客觀理解。既讓觀眾可以從小鎮青年趙甲第身上,看到腳踏實地的走向成功的勵志故事,又能從角色內心變化中體會到與自身相類似的心理共鳴,迴歸對於"愛"與"成長"的本源思考中。

"愛"作為所有故事中最難表達的母題。在本劇中通過"家"的元素實現了意象化傳達,將中國人對"家"對天然責任感和"愛"進行多元化關聯,並以"成長"故事中濃烈的情感和情節進行輔助表述。把"愛"和"成長"用更直觀的手法傳達給觀眾。概念表達與情感濃度相互融合,讓觀眾更容易產生代入感與內容新共鳴。據悉,該劇在主題表現上將持續嘗試創新和突破,從細節入手,採取高質量的拍攝處理方式,注重場景的真實性與氣氛的把握,堅持以質量保證為第一標準,儘可能的去還原劇中角色的真實性,為觀眾們提供一種完全不同的觀劇體驗和內心共鳴。作為2019年最獨具風格的青春成長劇,值得觀眾與行業期待。


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