新年将近，很多舞者都要准备一两个节目出演，练舞、排舞是演出前必不可少的过程，这个过程中会出现记不住舞蹈动作的现象，不单单是新手记不住，跳舞两三年的舞者也会面临这种情况，要么是一直记不住，要么就是秒记动作，然后转头就忘记，今天就聊聊怎么记住舞蹈动作，希望对你们有所帮助，如果有说错的地方，还望指出，多多指教。
首先要讲的肌肉记忆，虽然讲起来有点玄乎，但这个真的很重要，练过体育的都知道肌肉记忆对于运动员来说多么重要，科比的投篮、贝克汉姆的贝氏弧线，能有这样的精准度，都是靠一次次反复练习然后才能形成肌肉记忆，在我看来，舞蹈是由音乐和肢体组成，舞蹈是大脑听到音乐后反射给肢体的一种行为，跳舞的过程中，大脑只有负责听音乐并反射给肢体，如果大脑还要负责去思考动作，就会出现跟不上节奏的情况，舞蹈的观赏性就会大打折扣。所以只有靠肌肉来记忆动作，一个动作有了肌肉记忆后，只要一听到音乐，身体就会不由自主地做一些舞蹈动作，最明显的就是popper，因为长年累月的肌肉震动，只要一听到鼓点，身体的某一个部位肌肉就会开始震动，这是来自下意识的反应，有时候连自己都不知道在震，往往会被周围同学笑称在“抽筋”，想要形成肌肉记忆，最好的方法就是不断练习，熟能生巧意识如此。记忆动作的同时，记住音乐和节拍也非常重要，正确的律动会帮助你完成动作。
二是基本功，每位老师都会一而再，再而三的强调，基础！基础！基础！，很重要！但是能听进去的没有几个，就想着学个套路在同学、朋友面前秀一下，亦或者是满足一下自己的虚荣心，随便学学就行。你学popping的话就多练手、腿、胸的震，练定点也要练连接，八拍十六拍换着来练。只要把其中的一个元素研究透了，成为大神指日可待，这个过程十分艰难，参考韩国的Jayee。学Rolling头胸肩胯的划圆动作既要练半个八拍一圈也要练两个八拍一圈，不能只固定一个方向划圆，除了顺时针划圆还可以逆时针划。hiphop的话就多练up and down。练顺以后最好根据正反拍来练基本功。比如正拍up反拍down和正拍down反拍up换着练。这样对节奏感还有协调性有好处。你身体协调了，学动作就不会觉得那么困难，自然记起来也快了。
三是细节，基本功练到一定程度以后，捕捉细节的能力会加强，模仿老师的动作就会更像。由简到繁，由繁到简，是两个不同的境界，会跳舞的人一学就会是因为会抓住舞蹈的要点，也就是细节部分，如节拍，手部动作，脚部动作，重心的位置等等。在某音视频上看到过一个女生现场学一个民族舞组合动作，只看一遍就会，跳出来几乎没有区别，而且更有朝气，当时感觉很惊讶，仔细研究了几遍发现，这位女生不但能捕捉舞蹈细节，而且还能用自己的风格表达出来，这就非常牛了（一直找不到视频，尴尬了），说明这位女生舞蹈基础一定很棒，所以捕捉细节之后要能表现出来还是得回到练基本功上面。
四是舞感，舞感怎么说呢，似有似无，其实就像语感一样，舞感也需要多听多练，这里的听不单单是纯粹的“听”，一是听音乐，二是对自己身体的感知。对身体感知的这种感觉，就是在某个瞬间你会听到自己的心跳、呼吸，甚至肌肉紧绷又放松以及血液流动的声音，这种感觉只可意会不可言传，练就不必多说了，基本功和舞蹈动作，在保护好自己身体的前提下，练到自己满意为止，尤其是对某一个舞蹈动作，刻意地加强练习会有意想不到的效果哦。
可能练舞一开始会有些枯燥，但是看着自己肢体越来越协调，动作越来越顺畅，与音乐越来越契合，从刻意练习到享受舞蹈，这个过程还是需要自己慢慢体会，坚持一段时间后，回首练舞时吃的苦、流的汗，定会感到一切都是那么值得。
<strong>施旷大师语录：
人一生中 追求的 其实 就是种"感觉" 像是有人想红 他渴望得知红的“感觉”有人想要钱 他渴望体会有钱的"感觉" 有人追求爱 他渴望得到爱的"感觉' 那 我想说的是 事实上 “感觉”是一种真实存在的东西 只是它往往寄身于“真实拥有"的人身上 比如我真的有钱 我真的爱过 我真的红了..等等 有著"切身经验 真实拥有"过的人 才会明白什麽叫"感觉" 所以同学们 感觉 并不是'虚幻抽象"的 他其实是你这辈子都在追的东西 如果你觉得是虚幻抽象的话 那你的梦也该醒了。
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