為什麼《武林外傳》、《愛情公寓》後，再無"情景喜劇"？
國產情景喜劇《我愛我家》、《武林外傳》、《家有兒女》等曾是陪伴我們成長的神劇，但近年來國產情景喜劇市場持續低迷，它到底經歷了什麼？我們從各個時期的代表作品說起，回憶屬於它們的時代，分析它們為什麼會大火。又立足現實，揭秘如今的情景喜劇為什麼淡出了大家的視線。向你完整講述情景喜劇二十五年來在中國經歷的興盛與衰落。
情景喜劇起源於美國，起初在廣播中進行，後轉戰電視。有些拍攝時就伴有現場觀眾，觀眾的臨場反應（如笑聲）又作為情景喜劇的一部分出現在電視中。時長多為二十來分鐘一集，內容多為固定場景中的日常生活。喜劇氣氛濃郁，臺詞詼諧幽默又常帶諷刺效果，一般由多個故事單元組成。並且受眾範圍廣大，老少皆宜。
國產情景喜劇起源於1993年的英達的《我愛我家》，至今出現了不少佳作：《閒人馬大姐》又是英式喜劇的另一代表作；2005年的《武林外傳》把情景喜劇推向了又一高峰；《家有兒女》系列是陪伴眾多九零後成長的劇集；《愛情公寓》系列作為網絡劇出身爆紅的代表深受年輕一代的喜愛。然而至此之後再無爆款，如今的情景喜劇的市場一再冷卻，當初的盛況一去不復返了。
從曾經的炙手可熱到現在的衰弱，這期間究竟發生了什麼？又是什麼導致觀眾不再對情景喜劇買賬了？?
1 國產情景喜劇發展之路
國產情景喜劇發展至今經歷了幾個重要階段:
探索期：（1993年——2000年），這個時期國人觀念更加開放，思想也進一步解放。文化大環境也比較輕鬆，給創作帶來更多可能性。以英達為代表的知識分子在接受了海外學習後，接觸到這種在美國很流行的情景喜劇模式，向國內引進。《我愛我家》正是在這樣的條件下誕生，內容上反應普通民眾在大改革背景下的日常生活，親切感十足。並且定位喜劇，又能營造輕鬆舒適的觀劇環境，符合大眾的期待。一經推出後，廣受歡迎，長盛不衰。
拓展期：（2000年——2009年）這個時期觀眾的審美提高並不滿足於情景喜劇只描述家庭日常生活的情況，所以此時的情景喜劇在題材、場景等方面都做了拓展。湧現出以尚敬導演的作品為代表的一系列佳作，聚焦軍人題材的《炊事班的故事》；大型古裝情景喜劇《武林外傳》又以工作地點——客棧為故事發生的環境。同樣情景喜劇的老戰場——家庭生活，也有了更多的關注面，如《家有兒女》關注的是孩子的成長問題，《閒人馬大姐》注視的是退休工人的生活。這些作品都給情景喜劇帶來新鮮的血液，並且在國產電視劇市場上佔據一席之地。
轉型期：（2009年——2014年）這個時期互聯網極大地普及，以及智能機的興起帶給傳統傳媒業很大的衝擊。（投黑馬?Tou.vc?專注於文創領域的眾籌平臺）這時期廣受歡迎的《愛情公寓》、《屌絲男士》都是植根於網絡文化，更具惡搞元素、解構色彩，也更加符合年輕人的審美心理述求。
衰弱期：（2014年——至今）在《愛情公寓》第四季播完後，國產情景喜劇似乎陷入了低谷，不僅在數量少比不上前幾年的產出，觀眾的口碑也不佳。
而每個時期的重要作品也各有不同。
2 《我愛我家》——精英式打造
《我愛我家》至今仍是國產情景喜劇的珠玉之作，擁有長盛不衰的生命力。一部二十五年前的舊作為什麼能這麼成功？這和它背後眾多精英式主創人員的努力密不可分。
英氏三兄弟——英達、英壯、英寧，為中國的情景喜劇做出了重大貢獻。以英達為例，家庭環境優越，從小受過良好教育，又有北京大學心理學系及密蘇里大學戲劇表演系的教育背景。《我愛我家》、《閒人馬大姐》、《東北一家人》、《巴哥正傳》等都是他的作品，不僅如此他還參演過《圍城》、《甲方乙方》這些經典作品。
梁氏三兄妹——梁左、梁天、梁歡，被稱為中國影視界的"三劍客"。他們是一母同胞的三兄妹，父親曾任人民日報副總編輯，母親諶容代表作《人到中年》。梁左和梁歡都是著名的作家、編劇，梁天則是著名演員、導演。
《我愛我家》不僅有英氏三兄弟和梁氏三兄妹的攜手加盟，作品本身對於人物性格的刻畫、時代烙印在不同年齡階層的反映也很精緻，它的笑點更多從人物本身出發，很自然地進行。更有著名作家王朔作為策劃，作品京味十足，臺詞打磨細緻值得觀眾慢慢回味。
再說演員，和平——宋丹丹，賈志國——楊立新，傅明——文興宇。他們都是著名的話劇演員，臺詞功底深厚，表演經驗豐富，飾演的人物活靈活現。相信文興宇老爺子在劇中拿腔拿調的說話方式一定給大家留下了深刻的印象。不僅如此，還有英若誠、葛優、王志文、蔡明等的驚喜客串，為這部劇增添了光彩。
3 《武林外傳》——積累式打造
2005年《武林外傳》爆火，無論是葵花點穴手、排山倒海還是子曾經曰過，全都是一代人成長過程中珍貴的記憶，十三年過去了這部劇已成為經典，還是時常被提起。那麼它為什麼能這麼紅？
《武林外傳》背景放在了明朝，以客棧為活動中心，又融入了大量武俠的題材，描繪出一個真切的江湖。語言詼諧幽默又常常帶有諷刺今事的效果，動作誇張喜劇效果十足，（投黑馬?Tou.vc?專注於文創領域的眾籌平臺）在娛樂的同時又有雞湯的灌輸。並且劇中使用了不少戲仿的手法，如現代綜藝節目出現在古代客棧中，達到讓觀眾耳目一新的效果。
其實打造《武林外傳》經歷了很長的一個時期，導演尚敬和眾多演員從《炊事班的故事》就開始合作，共同創作了《健康快車》，並且2002年的《都市男女》可以稱為《武林外傳》的先導片，有相通的故事模式、人物設定甚至故事情節。他們之間多次合作積累不僅讓劇本得以成熟還讓演員之間、演員與導演之間都很有默契，終於在《武林外傳》中得以大爆發。
4 《愛情公寓》——美劇拼接式
2009年《愛情公寓》第一季誕生於網絡，定位為都市青春喜劇，廣受年輕人歡迎。後連續出了系列劇，轉戰電視熒幕，擁有更多觀眾。
我們並不否認《愛情公寓》帶來的歡樂，但這的確是部抄襲拼接之作。借用了《老友記》的人設、場景設置，還有《生活大爆炸》、《老爸老媽浪漫史》等的眾多的情節甚至臺詞。抄襲範圍不僅是美劇還有奧斯卡獲獎作品寶萊塢電影《貧民窟的百萬富翁》的劇情結構等。
這部作品正是鑽了版權法並不成熟的空子以及國人對美劇並不熟知的情形，才得以廣受歡迎。情景喜劇網絡式轉型的同時，我們的故事原創力也在逐漸喪失，中國式故事需要更多的關注！
5 國產情景喜劇遇冷原因大揭秘
國產情景喜劇發展至今遇冷，不能很片面地說沒有好作品或者觀眾有更多選擇。我們從觀影環境的變化、影視製作環境的變化以及市場競爭這三個角度來全面地分析。
觀影環境的變化
情景喜劇又有下飯劇之稱，老少皆宜，適合一家人圍坐觀看，避免大家"搶遙控器"的情況發生。然而電腦的普及、智能機的興起徹底改變了一家人只能圍坐觀看電視節目的情形。大家各自有娛樂的方式，有了更多的選擇，很少有耐心能夠靜下心了一起觀看節目。所以情景喜劇觀看的先決條件遭到了破壞，觀眾迅速減少。
影視製作環境的變化
近年來流行的影視製作法寶——超級大IP+流量明星+精美製作，這幾點在國產情景喜劇中往往是缺失的。情景喜劇一般是獨立的劇本沒有IP改編，並且劇中並不會用太多流量明星，當紅炸子雞之類的。還有情景喜劇的製作成本一般較低，並不能達到精美製作這一要求。再說近期網劇的異軍突起，話題深度、場面刺激等吸引觀眾的要素也是情景喜劇望塵莫及的。
最後說喜劇方面，觀眾挑剔的審美，在網絡環境的衝擊下很多笑點、梗的時效性極強。觀眾不笑、包袱不響成為做喜劇最大的難題。還有影視環境的浮躁，追求很快的資本變現，劇本打磨期太短，也導致情景喜劇優質作品少之又少。
市場競爭
首先網絡的一再發展，給予大眾更多的話語權，自媒體的衝擊，搞笑短視頻層出不窮。成本極低和傳播力極強的環境使得大眾表達自己的積極性提高。這對於喜劇市場有著很大的衝擊，也給專業的喜劇人帶來了更多壓力。
再者國產情景喜劇關注的生活化場景，日常生活。大多數故事是講述老百姓自己的故事很多人正是喜歡這種親近感。然而在剛過去的2017年，湧現出眾多慢綜藝。《嚮往的生活》、《親愛的客棧》等以展示日常生活情境為主要內容，並有眾多明星加盟吸引大票粉絲。這對於情景喜劇的市場有著本質上的衝擊，慢綜藝的興起也使得情景喜劇市場持續低迷。
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