文 / 龍貓
大家好，我是龍貓。
是的，你們沒有看錯，我是團部裡唯一一個非人類生物，團部的寵物，簡稱團寵。
這兩天年底，團長大人焦慮不堪，昨天突然說我成天只知道吃貓糧，不知道幹活，打算階段性的要斷我口糧。
在貓糧面前，團寵又怎麼樣，還不是隻能認慫。
思來想去，這兩年的貓糧都是就著電影吃下去的，索性以後沒事就寫寫電影吧。
既然叫龍貓，那第一次寫的文，也就從《龍貓》開始吧。畢竟，宮崎駿大叔要比團長可愛多了。
1 動漫之殤
二維動漫電影的商業化，是對市場上僅存的藝術家們的極其殘忍地篩選。
然而，這不能避免，不是嗎？
我們從很小的時候便被告知了金錢及其所代表的的觀念，這在我們的心中深深地紮下了根，以至於在以後的行為準則中被加以遵守和加固，沒有人去懷疑商業化的正確性，因為那是大勢所趨。
同樣的，也沒有人去改變人們的觀點，因為螞蟻撼動不了大象。
所以，在中國動畫轉型的初期（由國產自給自足的製作方式，轉變為積極吸納日本和美國等優勢國家制作方式），盲目的模仿所帶來的後果，直到現在才開始初見端倪。
如今，三維動漫市場佔據並瘋狂擠壓二維動漫的空間，動漫電影的定位也因此將會產生巧妙的變化。
具有真實感的動畫作品被以三維建模方式做出來的作品非常少，但是並不是不存在——2015年的美國動畫電影《失常》就是一部以真人建模為主的優質作品。
《失常》
除此之外，還有以史詩文學為背景的《貝奧武夫》，以遊戲背景為主題的《最終幻想》系列等等，現在的技術做到極致的真實感早已不再是天方夜譚。
皮克斯是造夢機，他創造了一個又一個優秀的故事，商業和藝術並行，最重要的是，這些故事能夠在幾年甚至是數十年後，仍然被更多的觀眾知曉並愛上他們，我想這大概就是電影藝術的魅力。
但是不得不說，再看這些片子的時候，卻總是少了一些由內而外的東西。
宮崎駿所創造的動漫王國，絕對不弱於皮克斯的夢世界。但藝術的高低，從來不是由受眾的多少來權衡的，而是由其底蘊所詮釋。
現今社會，3D趨勢不可避免，商業化和高端化的腳步從未停止，這也就造就了建模動畫的風行。但建模動畫在強調逼真的同時，也失掉了角色原本的靈活性。
而二維動畫如今唯一的優勢，大概就是簡單易懂、形象化和諷刺性強。這些或許就使得二維和三維動畫成為了藝術載體上的一種互補。
在講《龍貓》之前，本龍貓想說一句：每一種藝術，都因為自己而存在著，並不會因為時代的變遷而發生改變，藝術就是藝術，電影就是電影。
這就是我喜愛吉卜力的同時，也喜愛著皮克斯的原因所在。
2 龍貓
《龍貓》在1988年4月16日在日本首次上映，而在中國上映的日子則正好跨越了三十年，於2018年12月14號上映。
這是吉卜力工作室在中國上映的第一部片子，可以說具有極其重大的歷史意義。
宮崎駿是一個異常執拗的人，他的固執和他的精緻一樣出了名，除了我們所熟知的那些，比如堅持手工畫稿、堅決不用廢棄稿、對新人苛刻異常之外，宮崎駿還是一個非常懷舊的人。
那部《起風了》是宮崎駿的精神史詩，片中從戰爭和人性的角度思考存在的意義，是作為一名飛機發燒友的宮崎駿的經典日常。
同樣，戰爭在宮崎駿的眼中是具有可怕後果的無意義行為，無論是吉卜力出品《風之谷》還是《螢火蟲之墓》，亦或者《天空之城》，對戰爭場面殘酷的描述正如描寫平凡生活的美好一樣極致，《借東西的小人阿莉埃蒂》精緻的配樂（賽西兒·柯貝爾演唱）和美好的畫面組合成一曲生活的雙重奏，讓故事變得活潑起來。
讓生活活潑起來。
這就是宮崎駿和吉卜力想要營造出另一個世界的目的。
2018年的12月14日，那是我第一次在大熒幕上看到龍貓的樣子——雖然這不是我第一次見到龍貓——但是這彷彿就是我第一次見到它。
影院的氛圍讓我體會到了一種神秘感——那是作為觀眾的我與大熒幕上的人物的一次心靈溝通。每當龍貓在熒幕上出現，我的心情就彷彿一個孩子遇見了自己最喜歡的禮物。
這是龍貓的魅力，也是成長的魅力。
成長永遠是吉卜力動漫世界的主題，讓成長隨著故事的進展而變化，是幾乎存在於吉卜力每一部動畫的片段，《龍貓》更不例外。
在《龍貓》中，龍貓除了是森林的主人之外，還是兩位小主角的守護神。五月和梅的出現，讓龍貓成為了森林的旅行者，或者也可以說，龍貓的出現，讓五月和梅更加珍視親情和友情。
雖然作為一部八十年代的老片子，但是電影所倡導的成長和情感的主題仍舊是不落窠臼的。
宮崎駿電影的質感永遠是溫和、舒緩且意味深長的，這樣的片子不但有一對討喜的姐妹花，還有一個起到中和作用的森林妖怪，來為虛弱的家庭搭建一座橋，讓情感加固。
家庭中的小矛盾是我們日常生活中所經歷的最多的，同時也是組成生活最重要的一道坎。確切的說，沒有了矛盾，家庭之間的情感就很難進一步的磨合以至於更加緊湊。
傳統的家庭觀念講究和睦和平穩，但並不是所有的情感是一帆風順的，我們在坎坎坷坷的人生中學會了面對一些事情，知曉了哭鬧和離開對於他人的傷害。在不斷的坎坷中慢慢磨合人與人之間的親密度，讓幾個人的腳步漸漸走到一起——這就是生活的真諦。
所以，有時候我覺得一個家庭更像是一個合唱團，每個人各司其職，但連在一起就成了一首美妙的協奏曲。這就像一把打開音樂盒的密鑰，禮物就是那美妙的音樂。
3 未來
不止我一個想到了未來，目前我們所經歷的的社會也在逐漸淘汰像這樣的“過時之作”，這種過時並不是指作品所展現的意識形態，而是指它並不能引發大多數觀眾的觀影渴求。
簡單地說，它不會像一般的商業電影一樣被追捧，票房也不會有太大波動。雖然它本身足夠好，但在投資者眼裡，它的優秀與否只與它所產生的經濟效益持正相關。
這是商人的時代，沒有人能否認這一點，資本家瘋狂的剝削工人，而觀眾則瘋狂的向資本家的口袋裡扔錢，轉而又被後者丟到腦後。
金錢起到的最好的作用是引發熱度，無數人加入到這個滾筒般的循環中，又有無數人被甩出去。無數人得到了他們想要的，又有無數人血本無歸。
然而，當一切都停止運作時，所有的意義都成了無意義，人們才開始懷念最初的那份美好。
吉卜力的沒落，或許正是人們忘記初衷的一種警告，我們無法去避免一些東西的失去，但是麻痺自己忘記它們，卻是不應該的。
《龍貓》的上映，但願能夠引起大家更多的思考。
對過去，同樣，也對未來。
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