歷史上，有很多的作品是以居室建築為創作主題呈現的。比如文森特·梵高的《臥室》、格蘭特·伍德的《陽光照在角落》等等，通過這些畫，你不僅可以感受到藝術家的筆觸與創造力。同時，也可以讓我們對過去的生活有了一個深刻的瞭解。為了讓人們可以更直觀的理解這些名畫背後的真實世界，有設計師就將6幅世界名畫中的房間，用CG技術還原出他們現實中的樣子。 《在阿爾的藝術家臥室》是荷蘭畫家梵高1889年創作的一幅油畫作品。
這是在等待高更到來之前所畫的梵高臥室。此時已定居下來的梵高，之所以畫出自己的房間，主要是想讓弟弟西奧看到他目前的生活情況。臥室裡有簡單的木製傢俱，牆上還有他自己的藝術品。
《室內靜謐畫》來自“美國波普藝術家之父”—— 羅伊·利希滕斯坦。這幅畫以條紋和圓點為特色，後來成為他的標誌性代表作。
他的二維作品呈現出了漫畫的平面感，因此它有一種真正的流行藝術的感覺。
《俄羅斯聖彼得堡宮殿中亞歷山德拉·費奧多洛夫納皇后的客廳》來自愛德華·彼得羅維奇·豪。在他的畫中，彼得羅維奇描繪了俄國沙皇的客廳。
這間客廳看起來相當豪華，有許多彩色玻璃、哥特式枝形吊燈和充滿細節裝飾的傢俱。
《室內》來自抽象派創始人康丁斯基。這是康定斯基職業生涯早期的一幅油畫。
1909年，康定斯基從具象藝術發展到抽象藝術，他的餐廳繪畫就展現了其中的特色。畫布以紅、綠、粉紅色調為主，營造出愉悅的氛圍。
康斯坦丁·柯羅文的《室內》，他是俄羅斯印象派畫家。
他用柔和的顏色來描繪裸露的牆壁和木地板。這幅作品創作於1913年，他非常注重功能而非形式，強調每個元素的使用和價值。
格蘭特·伍德的《陽光照在角落》 你也許沒聽說過美國畫家格蘭特·伍德，但你一定看過他那副其著名的傑作《美國哥特式》，這幅畫描繪的是一對農夫夫婦站在木屋外。而1928年的《陽光照在角落》和《美國哥特式》有著同樣的鄉村憂鬱和寧靜感。
格蘭特在他的畫中只使用了兩種顏色：白色描繪了花朵、牆壁、裝飾品，而活潑的綠色代表植物葉子，形成了一種時尚感。
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