很多人說這季的《歌手》比較乏味，但是看完所有14期下來，這季的《歌手》還是有許多的亮點，它依然是中國最好的音樂節目。可以說，在這個舞臺上所呈現的每一首音樂作品，你都很難在其他節目中，聽到如此優質的作品，這不僅僅是歌手本人花費了多少精力在這上面，還有良好的樂隊、音響設備、編曲團隊、以及導演團隊一起努力才能呈現如此好的視聽效果，聽說本季是最後一季，不知道以後還有沒有這麼優秀的音樂節目出現。就本季歌王之戰來說，也是亮點多多，劉歡老師的奪冠，無關地位來看，也是實至名歸。
劉歡、譚維維《我要去哪裡》
一次酣暢淋漓的現場，迷幻電子搖滾，徹底的情緒釋放。另類搖滾的強烈情緒刺激融化在現代實驗戲劇般的表達中，配合著幽炫的燈光，整個氣氛烘托到極致，陰鬱鬼魅張狂，如百鬼夜行，兩個人在互相不斷拷問，“我”這個哲學上的終極命題，劉歡簡直強到可怕，讓人不敢相信他一個月前還做了心臟手術，最後還秀了一把黑嗓，譚維維都有些氣喘吁吁，但是劉歡唱完還是顯得略輕鬆。這個作品真的非常優秀，真正把舞臺表現、燈光音效、歌手演唱等多個維度進行融合了起來，是一個要看現場的表演。
劉歡《甄嬛》
一次圓夢式的表演，作為華語樂壇最具潛力的女歌手，姚貝娜一直缺少一個展現自我的大舞臺，而這個遺憾也隨著姚貝娜的去世而成為觀眾的遺憾。作為姚貝娜的老師，劉歡將姚貝娜的聲音帶到了歌王之戰的舞臺，彷彿是在告訴所有人，姚貝娜值得站在總決賽這個舞臺。這一組《甄嬛組曲》感覺並不是在唱甄嬛，而是在悼念姚貝娜。
當姚貝娜唱著《金縷衣》的聲音出現在舞臺，悼歌就已經拉開序幕，那句“有花堪折直須折，莫待無花空折枝。“在傷感姚貝娜的英年早逝，似乎也在告誡著人們需要珍惜自己的青春韶華，而《菩薩蠻》則借閨婦因無人欣賞懶畫眉講出了閨婦的孤獨和落寞，寓意著姚貝娜的才華無人欣賞的惋惜，而最後的《鳳凰于飛》則是組曲的華彩。
舞臺上燈光璀璨，“新世紀風格的迷離氛圍恍如幻境，一瞬間有種在無限漫長的追憶中釋放出隔空呼喚之感，而最後與姚貝娜共唱到“花開堪折直須折，莫待無花空折枝”時，更是將對一個英年早逝的靈魂的緬懷散發到更深遠且廣闊的境地中去，時光易逝，珍惜當下，在有限的時間之中珍重眼前之人，緊握命運之手。”劉歡最後的淚眼成為整組悼歌的終響，充滿了人性之美，既有恩師對學生早逝的無限惋惜，也有對人生曲折歲月無情的感懷。「引號部分引用自耳帝樂評」
劉歡的技巧在這樣的歌詞中得到了完美的映襯，展現了其強大的語感水平，《鳳凰于飛》由詩經體組成歌詞，如何在四字演唱之中，如何賦予其宏大的意境，以及變化，需要綿長的氣息以及對文字深厚的理解能力。尤其是可以弱化了伴奏的情況之下。
吳青峰、蔡依林《怪美的》
吳青峰《怪美的》敢肯定這是這季歌王之戰上最具流行度的歌曲，帶有明顯臺系的風味，大陸歌手是唱不出這樣味道的。這是一首編曲風格非常強烈多元的歌曲，但是為了照顧吳青峰，明顯改編的更加主流，蔡依林的現場依然穩如CD，整個華語樂壇，唱跳歌手有蔡依林這樣水準的，真的找不到，吳青峰這次的演繹第一段音準有些問題。。沒有蔡依林穩。。。後面的女Key吳青峰也有些吃力。只能說，幫幫唱太強了也不好。
吳青峰《歌頌者》
這樣一首歌讓我感到很動容，我從吳青峰身上找到了同為中文生的特質，那就是對感情特別地敏銳，人們常說中文生很作，經常傷春悲秋，可是如果沒有對情緒，對身邊的敏銳觸覺，又怎麼會有感受，又怎麼會用自己的筆觸去描摹這個世界呢。比如我，我就經常會因為看電視聽音樂不自覺流淚大笑，被人說成神經病。可是對於一個創作者而言，擁有如此豐富的情感是創作的不竭源泉。
吳青峰是一個典型的中文專業出來的歌手，你會發現，他擁有豐富的情感，對世界充滿了溫柔，在心中擁有自己的一份詩性家園，也有自己對這個世界深沉地愛，所以他會用自己筆觸去寫下自己的心，寫下自己心中的世界，然後用聲音去增添色彩。吳青峰在這個歌手舞臺展現的真誠、溫柔、善良，真的觸動了我的心絃！這也是為什麼他會在最後寫下這樣一首歌，作為歌手舞臺的結尾。因為他想要去歌頌自己內心的美好，歌頌自己所看到的這個溫柔的世界，他想要把自己的情感通過音樂去展露，這是吳青峰覺得自己作為一個歌手最大的快樂！
楊坤《直到世界盡頭》
改編的還不錯，還加入了民族元素，難度部分基本上都由張傑包圓了，但是對於這樣的經典動漫的歌曲而言，你改編的越多，觀眾心裡聽得其實越不得勁，況且還是一首日本經典神曲。這樣的歌曲改編下去，觀眾反而聽的不開心，即使人氣強如聲入人心改編的《好想大聲說愛你》最後也沒有得到觀眾的認可。恰好還都是《灌籃高手》裡的主題歌。除非是和《多啦A夢》這樣的中文版深入人心的，否則還是不要改編了，太國民了，尤其是這樣的歌曲還帶著情節。往往一場，腦海裡畫面就出來了，聽這個歌很多觀眾興致勃勃正準備回憶《灌籃高手》，結果越唱越感覺不是這個味，反而會憋屈。
楊坤《古巴比倫》
這個歌曲發揮的很不錯，這個楊坤明顯地把這首歌曲處理為幾個層次，彷彿想要把觀眾帶入他所塑造的情景，徐濤說優秀的朗誦家，可是播音腔比較濃重，不搭，要請就和去年騰格爾請斯琴高娃一樣，請那種一張嘴就能把你帶入故事情景中去的。
聲入人心男團《YOU RAISE ME UP》
歌手舞臺第二次聽到這首歌了，第一次是齊豫，王力宏的聲音一出來還是那麼的亮眼，這幾年王力宏一直在探索歌唱技巧，試圖將錄音室與現場狀態相統一，從這次直播可以看的出來，王力宏的唱功又精進了不少，但是明顯不適合這樣的一首歌，所以在唱的時候，音準有些問題，有些地方還有些飄，高音地方甚至有些吃力。
這次四聲部的搭配還是很統一的，聲入人心男團適合演唱這種類型的歌曲，王力宏的加入讓這組原本缺少的律動感與節奏感一下子豐富起來了。的確把自己放在了幫幫唱的位置，沒有搶戲～
聲入人心男團《就在這瞬間》
百老匯音樂劇的經典唱段中文版本，這次三個人的搭配同樣非常默契，這次的歌曲選的也非常不錯，發揮的也沒有任何差錯，是一次非常不錯的表現。
龔琳娜《武魂》
歌詞采自項羽的《垓下歌》和賀鑄《六州歌頭·少年俠氣》，歌詞內核是一致的，“俠”和“雄”，兩位幫唱選的特別好，石老師獨唱的時候讓我有一種看老版《三國演義》的感覺，有一種歷史的大氣厚重。很棒的一次嘗試，聽得特別澎湃，的確唱出了任俠的感覺，王佩瑜的戲腔在裡面，反而多了一份古典的意蘊。我蠻喜歡這次的改編的，即使在直播無修音狀態下，基本上也聽不出什麼瑕疵，很穩～龔琳娜還是很喜歡用吟唱的方式，倒是有點炫技的感覺～王珮瑜悠長的京劇唱腔與石倚潔雄渾的美聲唱腔融入進了在現代電子化的聲效之中，頓時有了一種兩個時空的交織，充滿了歷史與文化的穿越感。你仔細品味一下，三種特質的聲音交織在一起，別有韻味。
歌曲寫的頗有實驗色彩，根於傳統又帶有西方的現代音樂理念，這個跨界性質的表演非常具有藝術深度。當然，我也覺得旋律性也非常不錯！也就只有老鑼才寫的出來這樣的曲子，深受西方現代音樂理念薰陶，但又對中國古典文化充滿濃厚的興趣。第一輪的音樂作品中，這首作品和劉歡老師的作品，毫無疑問是前二的水準，可惜，不知道為什麼淘汰了。。。這首歌真的是越聽越有味道，已經在單曲循環中～
波琳娜 《we are the word》
這是邁克爾·傑克遜和萊昂納爾·裡奇作曲、邁克爾傑克遜作詞的歌曲。1985年1月28日，邁克爾·傑克遜、萊昂納爾·裡奇等美國45位歌手聯合演唱了該首歌曲。是流行音樂史不朽的金曲，小女孩的聲音一出來，完全想象不出來是一個小女孩發出來的，充滿了歲月的沉澱卻又並不滄桑，這音色醇厚而富有靈動，而達倫的聲音則是標準歐美排，兩個人的聲音讓波琳娜的聲音都柔下來了，充滿了一絲柔情。艾熱的插入就變得有些凌亂了。。。但是也符合歌曲主題。我們什麼時候華語樂壇才能擁有如此本錢的超新時代的歌手呀。。。據我所知，00後擁有超強唱功並且特別知名的華語歌手好像找不出。。。
總體來說，波琳娜的發揮雖然有一些瑕疵，但是整個作品的演繹還是非常不錯的，四個人的聲音特質完全不同，但是又彼此互補！
齊豫《知否》
被綁架的一次演繹，作為滾石大姐的齊豫，可以說無論是哪一位滾石老將，都會賣齊豫一個面子，然而，為什麼是胡夏，並且這個選歌，我敢百分百肯定，齊豫肯定在這周之前都沒有聽過這首歌。。。節目組為了拉收視率太無語了。。。
齊豫的全假聲唱法加上無敵的語感，立馬把這首歌的層次拔高了幾個檔次，雖然齊豫這次因為感冒狀態不佳，但是演繹的還是非常不錯。胡夏發揮的還是不錯，但是氣息有些地方不太穩，這個歌詞真的是，胡亂堆砌啊，古風不是胡亂堆砌的，在加上李清照的詞，好像立馬能提升層次一樣。。。。而且這個編曲也怪怪的，明顯不如原來的編曲，但是齊豫還是點個贊，這樣的歌都被她演繹的極具美感。。。胡夏的表現也超出預期，這個舞臺上最迷的選歌，最打醬油的選歌。。。不過，這個歌還是蠻適合單曲循環的，就衝兩個人的音色～
其實兩個人的組合放在哪個節目唱，都非常不錯。可是放在“歌王之戰”這樣的場合，尤其還是直播無修音現場，頓時有一種大材小用的感覺。
反正從決賽發揮來看，劉歡老師是當之無愧的歌王～
這起歌王之戰，我非常喜歡的幾個班表演，分別是劉歡老師的兩場表演，波琳娜、龔琳娜的表演，還有吳青峰的《歌頌者》。不知不覺，《歌手》已經走過七年，它為我們輸送了多少的優質音樂，多少歌手因為這個節目再次回春。我們7年來幾乎每一年都有一首大熱金曲出自歌手，第一季楊宗緯的《空白格》、第二季鄧紫棋的《泡沫》、第三季李健的《貝加爾湖畔》等等。
正如最後播放的《歌頌者》短篇一樣，音樂是什麼，是講訴每一個人內心最深處的情感，而歌手就是通過自己的表達將這份情感傳遞到每一位觀眾的靈魂，在他們的表達裡，有他們情感的經歷、對世界的看法、對人生的感悟，而這些所提取出來的最純粹的情感，則讓觀眾自己興味填空，煥發屬於觀眾自我的情感。
比如聽到齊豫唱《最愛》，想到自己年少時候那份純真的愛戀。音樂就是每一個人所需要的精神養料，在我們開學時在我們難過時，陪伴在我們身邊，給予我們一個個難忘的回憶。
而《歌手》的存在，則是在低迷的華語樂壇裡，讓一首首優質音樂脫穎而出，給予了觀眾一個可以聽到更多不同類型、不同風格、不同形式的音樂的平臺，也讓我們認識了更多才華橫溢的歌手。
希望明年還會有《歌手》這個節目！
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